写字那些事儿
苏东坡学识渊博，才识豪迈，是宋代著名的大文学家，唐宋古文八大家之一，与黄庭坚并称为苏黄，同时他的书法也开一代“尚意”书风，并成为“宋四家”之一。
在书法上，苏东坡主张“出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外”并且在书法的实践中积极的追求，认为“书必有神、气、骨、肉、血，五者缺一，不为成书也。
苏东坡在学习书法的道路上对于王羲之、李北海、颜真卿、柳公权以及杨凝式的书法下过一番苦功夫，同时在学习这些书法家的过程之中，他又非常的明智，选择适合自己的书法风格来学习，比如他学习颜真卿的行书，就选择了《争座位帖》，认为这本字帖信手自然，动有姿态，比较符合自己的性情。
另外苏东坡学习书法非常的专一，主攻行书，得到事半功倍的效果，同时他的执笔方法也和他的书法风格有一定的关系，他采用三指执笔法，就像我们今天指钢笔一样，所以造就了他左秀右枯，笔画简短厚重的用笔特点。
他的书法对于后世的影响也非常的大，也最能够体现宋代“尚意”书风的特点，他的行书在他被贬黄州之时达到了飞跃，《黄州寒食帖》被评为天下第三行书。
不二斋
如何评价大文豪苏轼的书法？
你是想了解苏轼的书法？还是想学习如何去评价他的书法？还是想听听大家是如何评价苏轼的书法？
如果你想了解苏轼的书法，有专业研究评论苏轼书法的理论书籍。书中的评论客观，资料准确丰富，是你全面了解认识苏轼书法的途径。如果你想要学习如何评价苏轼的书法，也要通过学习专业研究者评论，认识苏轼书法风格的特点，师承流派，用笔结构，时间背景及人物生平。对他进行全面的了解以后，你就可以对他的书法作品进行评价了。
如果你要看我的评论，苏轼的书法石压蛤蟆，意造无法。扁如蒸饼。
子衿书法
一、 苏轼的书法，最大的特点是“天真”、“清新"。他的书法特色是："丰腴悦泽，藏巧于拙"。
二、他的书法作品的结体特点：字形偏扁而有斜势，上下结体的字，上重而下轻，加上他用笔丰腴，所以在雍容舒展的风度中，仍有奇崛之气。如《寒食帖》(见图)中表现得最突出，用笔粗壮丰腴，结体左疏右密或右疏左密，行间大小随意相同，随意而成，颇有抑扬顿挫之妙。
三、苏轼说："我书意造本无法"，后人所说的"宋人尚意"，苏轼是最具典型性的，“尚意"必然“轻"法，但苏轼自己在晋唐法度方面是下过很深工夫的，知法、驭法、变法，这是苏轼掌握书法要领的又一特点。
有人批评他的执笔"不合古法"，但他却能写出笔力雄强的作品来，真是能者无难事，执笔(他“单钩"执笔)与人不同，而风格却偏能别出新意。我们欣赏巜赤壁赋》(见图)，会发现其中许多点画力透纸背，说明他写字时，笔力很强，这正是能运用中锋的效果，
鹏誉轩笔庄(淘宝网)认为：苏轼是"人中麟凤"，他的书法笼罩了两宋时代！
华夏笔都—鹏誉轩笔庄
苏轼做为宋朝著名诗人无疑其学问大家被历史传颂与千古流芳，为后人留下了千古名篇，其文学造诣与诗篇己缀满星光灿烂的中国古代攵化星河，但苏轼在书法的成就也是不容忽视的，其与同时代的黄庭坚、米带、蔡襄四人并称为“宋四家”，被誉为颇有成就的宋朝著名书法家。
《黄州寒食诗贴》是苏轼存世书法作品中集大成者，被后人誉为“天下第三行书”，可见其书法成就与艺朮造诣不同凡响。苏轼的书法特点表现在朴拙厚重、端庄娟秀、平和中正、行书的书写上没有丝毫的狂乱怪诞之象。
苏轼的书法被后人戏称为”石压扁蛤蟆体”，其用笔笔锋老到、力透纸背、用墨丰腴、扁平圆润、横轻竖重、笔画舒展、轻重错落、大小悬殊、妩媚率真，无不显现书法大家风范。
人生探索号
苏轼，号东坡（1037-1101）北宋著名文学家、书画家。诗词开豪放一派，为唐宋八大家之一。苏轼长于行书、楷书。作品肉丰而骨劲，笔圆而韵胜、态浓意淡、匀稳妍妙、体度安庄、气象雍容，藏大巧于古拙、以茂密寓空灵、淳厚遒劲、风神秀伟。他的书法在宋代名列榜首，深受后人推崇。
苏轼书法风格，苏轼擅长写行书、楷书，与黄庭坚、米芾、蔡襄并称为“宋四家”。苏轼的书法非常有特点，有人第一眼便喜欢上了苏轼的书法，也有人对苏轼书法的第一观感不太好，墨道太重，笔道粗浑。黄庭坚也认为苏轼书法用墨过丰。研究苏轼的书法与黄庭坚的书法，不难发现，在撇捺的书写上，甚至在结字上都有一个共同点，即都很舒展。致使字体一大一小错落分布的很有韵律感。
苏轼主张，“无意于佳乃佳”的创作理念，秉承“我书意本无法”的原则，他坎坷的经历造成他复杂的性格，儒家思想、佛学认知、哲学研究，造就了他深厚的人文修养，他在笔墨畅酣中追求天真平淡，书法笔墨有极强的文人精神。苏轼在书法美学思想方面强调笔墨寓意深刻，追求含蘊丰富的意境，并能将线条、文辞与意境完美结合起来。推崇一种“清水出芙蓉”，“天然去雕饰”的冲合淡远，自然萧散的艺术风格。
苏轼一生，具有鲜明的政治理想和政治主张， 一生官海沉浮，每当处境艰难时，总能一种恬淡平和，闲雅自适的态度来应对外界的纷纷扰扰。对于苏轼书法，我个人更喜欢他的诗词，那种豪迈，那种洒脱，那种旷达、儒雅而豪放的气度，那种畅酣淋漓的艺术情感宣泄，至今没有人能够超越！文坛领袖，传承千年。
润玉程文化传播
东坡先生书论；人貌有好丑，而君子小人之态不可掩也。言有辩讷，而君子小人之气不可欺也。书有工拙，而君子小人之心不可乱也。附；在下拙书，请方家鉴教。
化道闲人1
苏轼一生文质晖晖，文采灼灼，是为有宋一代的文化旗帜和文坛圣手，文章妙造自然，辞章浑化天成，独享文坛领袖盛誉，俯览天下，雄峙古今。
苏东坡不仅文章写得好，在诗、书、画各个方面都卓有建树，是一位历史上不可多得的文化集大成者，全攻全守全垒打。
按照题主的旨意，要给大文豪以评价，那我们不妨先听听文豪本尊的声音和自诩——
我书意造本无法，点画信手烦推求。
余书如绵裹铁，执笔无定法，但使虚而宽。
仆书作意仿佛蔡君谟，得意更似杨风子，更放则似言法华矣。……
他和黄山谷两人相互戏称，苏子说黄庭坚书作如死蛇挂树，黄则言苏书似石压蛤蟆。
苏书遗世很多，大都被各级博物馆收藏。
我们今人能够经常看到的，是他最著名的一幅行书力作，名为《黄州寒食帖》，位列书史行书第三。其他还有《赤壁怀古》《归去来辞》等。
由于苏子兼学庞杂，他的书风有很多来自他人的意蕴。早学二王，兼学徐浩，书姿腴媚，宕然绰约；中年以后又师颜真卿，其骨力愈丰，晚学李邕，书风渐转豪劲。后人评他的书作“肉丰骨劲，态浓意淡。藏巧于拙，跌宕自然”。
苏轼是“尚意”书潮的肇使发端，开创了一代文人尚意模式。史上璀璨夺目的文人书画就由苏子始，深得天真烂漫之趣，浑如娇儿赤子。
继钟张羲献四大家、欧颜柳赵楷书四大家之后，苏轼与黄庭坚、蔡君谟、米南宫合称宋四家，位列其首，史称苏黄米蔡。
至今仍有人言之凿凿地说苏轼的书法全无宋四家的老大风貌，盖是因其文名故得耳。甚至有人扬言要摈苏子于宋四家之外，那是全然不知苏子书艺的妙趣，也没悟得天真烂漫的巅逸，权作妄语痴言也就罢了。
不打诳语，我个人十分喜爱苏子的书作，奉为圭臬，珍爱如宝。
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苏轼的书法意趣横生、潇洒凝练，形成了自己的风格。他的书法善于变通，多创意，横向悠然展开的姿态，向右上方仰侧的取势特点，圆润肥厚、外柔内刚的力度，潇洒出尘的风韵，高逸的个性风格，不俗的才气，堪称大家！
东坡自言：“天真浪漫是吾师”
。他批评当时的世俗书风失去了古代书法质朴自然的艺术精神，往往强标新立异，使劲全力，以致生硬造作，失去了书法的灵性。这在今天看来仍很有见地！当今书法也是如此生硬造作，缺少自然的意趣！
砚台山人
苏轼是我们四川眉山人。他是宋朝时为中华文化贡献了璀璨夺目的艺术瑰宝的巨擘。他在艺术方面的贡献是很丰富的。比如诗词，比如书画。他的诗词大气磅礴，豪气干云，被列豪放派。
大师兄所问的对他的书法方面的评价，前面回答者已详尽阐述。在下只就我个人对他书法的看法作些赘述。在书法界尊为宋四家的东坡先生的行书第一感观端庄秀丽，妩媚丰腴。细看运笔老道，遒劲有力。不矫气，不怪诞。是学行书者的至尊典范！
天地玄黄风送爽
苏东坡是宋代名家里唯一深谙”古法”书法的大师。
何为”古法”？
1.纸张不是平放桌面，而是倾起角度，与人视线成60-90度角，是为模拟晋唐手执书写形式，因为桌椅都是在宋朝才出现的，而之前书法写作没有纸张平铺桌面的方式。
2.执笔手及手腕的姿势，大致像现在硬笔书法的姿势，”古法”是把竹简、绢帛持于左手或放置于书台之上，右手三指横握笔杆方可利于书写，而不是宋代通用的悬腕竖握笔杆。
3.用的笔也是”古法”制笔，因为到了宋代，晋唐制笔技术已基本消失，苏东坡所用的笔只有宣城诸葛家能够制作，形制大概像现在的鸡斗笔，头短内硬芯外软毛。
所以，宋朝当时很多大家都看不起苏东坡的书法，黄庭坚甚至还取笑过苏东坡写字的动作，然而没有人知道，苏东坡才是真正懂书法之人。为什么说晋唐之后无大家，很大原因可能是书法技术变化造成的，所以起码从这点上说，苏东坡的书法在技术上就高人一筹。
