古譜畫竹秘要

本篇彙總古代主要竹譜和墨竹畫論而成，大致按所討論的內容歸類，以清眉目，但其中亦難免有穿插互見的成分。古代墨竹畫法、畫論隨時代而演變，故讀這些畫論，尤其需要注意結合時代風格加以辨析。

元 · 李衎《竹譜詳錄》畫竿。若只畫一二竿，則墨色且得從便，若三竿之上，前者色濃，後者漸淡，若一色則不能分別前後矣。然從梢至根，雖一節節畫下，要筆意貫串，梢頭節短，漸漸放長，比至節根，漸漸放短。每竿須要墨色勻停，行筆平直，兩邊如界，自然圓正。若擁腫偏邪，墨色不勻，間粗間細，間枯間濃，及節空勻長勻短，皆文法所忌，斷不可犯。頗見世俗用蒲絟、槐皮或疊紙濡墨畫竿，無問根梢，一樣粗細，又且板平，全無圓意，但堪發笑，學者切忌，不宜仿效。

明· 高松《高松竹譜》寫竹竿：竹幹中長上下短，只依彎節不彎竿。十竿五干休並節，粗細陰陽乃壯觀。（凡畫竹先畫竿，節要中間長，根梢漸漸短。五竿三竿，節不許相對。淡墨一二竿、焦墨一二竿為陰陽。）（注：“焦墨為陰，淡墨為陽。”）

清· 方薰《山靜居畫論》：世謂畫竹不難於發竿，而難於疊葉。雖有是理，然全幅位置妙在發竿，竿發得勢，疊葉亦有生法。

清· 汪之元《墨竹指》寫竹竿：自上而下，懸腕中鋒，如書法作真豎，必使骨幹筋力，直追下來，則脈絡貫通，方有生氣。若自下而上，即是偏鋒，乃竹片耳，何可為法？清· 王寅《冶梅竹譜》前人論畫竿，自上而下為中鋒直下，自下而上即是偏鋒，乃竹片耳，餘深以為不然。善用中鋒者，自下而上安得成竹片乎？倘不善用中鋒者，自上而下不亦竹片乎？餘寫竹，竿上向左自上而下，竿上向右自下而上，直立正竿上下從便，三者皆須懸腕中鋒，竿竿皆是圓竹，倘以偏鋒寫竿，自上自下皆成竹片，乃千古不易之理也。未經古人道，遂今特拈出。

疏解畫竹發竿的要領，李衎論說甚詳，讀之可明。但發竿的行筆方向，不少人仍有疑惑，筆者也經常遇到提問：“到底該從上往下畫，還是從下往上畫？”李衎的意思是“從梢至根”“一節節畫下”，很明顯是從上往下畫。但我們還是要用歷史的眼光看，李衎的畫法是偏於工筆的全株竹的畫法，對後世未必適用。倒是清末王寅的意見較為通達，他說“竿上向左自上而下，竿上向右自下而上，直立正竿上下從便”，原則是順手就好。筆者認為這一方法是可取的。順便一提，許多畫家用排筆畫竹竿，取其光潤均勻，逼真形似，十分方便。而早在元代，李衎就說用“蒲絟、槐皮或疊紙濡墨畫竿”，“但堪發笑”。所以用排筆畫竿，看似工具的進步，實是思想的倒退。讀到這樣的畫論，足以讓我們領略古人思想的深邃之處。