luohui67
有些全国都没几个人会的非物质文化遗产，我们还想着去保护和传承，怎么相声就没有存在的必要了呢？在各大晚会上，语言类节目首推小品，其次就是相声了。《欢乐喜剧人》我们都看过，也是小品老大，相声第二。今年又出了一档专门的节目叫《相声有新人》，并且还举办了《首届中国相声小品大赛》。德云社、青曲社事业做得有声有色，高晓攀、相声新势力、张康贾旭明、郭阳兄弟等后起之秀也被全国广大观众所熟知。
德云社一派更是人才济济，出走的曹云金、李菁等人就不说了，如今岳云鹏、郭麒麟、张云雷等人也很成功。《相声有新人》里北大博士、交大博士夫妻也都来说相声了，相声不但后继有人，人还很多、很杂呢。《笑礼相迎》虽说影响不大，但姜昆、常贵田、姜宝林、杨少华 、苗阜、何云伟、高晓攀、方清平等人齐聚一堂，也算是盛事了。
如今喜欢听相声的人也多，对相声的需求也变得多样化了，比如应运而生的《五环之歌》，张云雷的小曲等。再回到这个问题本身，就好像你当街抓住一个人，然后高声问大家：这个人还有活着的必要吗？周围的人一头雾水，心想：他到底犯了什么弥天大罪？还是二人有深仇大恨？被抓的人更是一脸懵逼：我怎么了我？这是咋了？
上头派掌门
有存在的必要。不仅是相声，还有梆子，评剧，大鼓，京剧，快板等众多传统曲艺都有存在的必要。
相声是一门传统艺术。讲究说学逗唱，这是我们常说听到的相声演员的话佐料。目前存在两种形式，以郭德纲为首的民间商业相声，以及以姜昆为首的政治相声。相声的作用就是娱乐大众，只有有需求，那么就有市场，就有人花钱听相声，所以就有存在的必要。如果某一种曲艺没有人听了，那么也有存在的必要，比如皮影戏，即使没人听，也有非物质文化遗产，这是老祖宗留给我们的文化遗产，你能说这没有意义和存在的必要吗？
相声目的是娱乐大众，给大众带来欢乐，目前中国人生活节奏很快，心理浮躁，需要听听相声去放松心情。中国相声在八九十年代，主要在广播和电视上出现，遇上了低迷期，而在05年后郭德纲让相声又好像好笑起来了，让更多人关注郭德纲，关注了相声。
所以只有有人听，可以作为商业用途，如果没人听，那么可以作为一种文化传承。
相也声也
相声存在还有必要吗？
这问题提的挺让人心酸的，本来好好的艺术被提出这样一个问题，说明什么？
相声不景气，几百年的传统，发展到今天，特别是舞台小品形式的出现，相声明显出于弱势。再加上其他娱乐节目的铺天盖地，五花八门的影视剧，歌曲，游戏，各种社交软件微信等出现，还有多少人能静下来心来好好欣赏一段相声？宁可搜不认识的人瞎聊打发时间！
还有，一提到相声，很多人就想到当下比较活跃的相声团体，有人表示喜欢他们的相声，喜欢相声是相声的荣幸，说明这百年艺术还没有被彻底冷落，可是，很不幸，现在的相声那能叫相声嘛？充其量只是段子，笑话集锦，笑过之后，值得回味吗？
真正听相声还是听传统相声，真的不想提起一些老艺术家，虽然他们还健在，可是有些观众连听都没听过，别说作品，可能连人都不认识，就否认，不喜欢，因为有些人骨子里只认现代所谓相声。
知道李伯祥吗，如果不知道还是不要发表评论，也不劝您。如果想知道那就听听他的作品，多听几遍，就明白了，什么才是真正的相声。如果已经非常了解，那很高兴，知音难觅，劳驾点个赞，太难得！尽在不言中！
李伯祥和杜国芝是老搭档，推荐几部作品《报菜名》、《财迷回家》、《醋点灯》、《看红岩》《白事会》，记住，多听几遍！！
蜗牛悟语
相声起源于民间，也必然扎根于民间。它是大文艺中的一个分支，归类于曲艺杂谈，可以说就是一朵奇葩，当然有必要生存下去，而且会活得越来越好。
这是相声泰斗马三立的单口相声《逗你玩》
这是相声大师马季在春晚表演的《宇宙牌香烟》，这段相声成为马季的代表作。
这是相声表演艺术家姜昆、唐杰忠合说的相声《虎口遐想》。 
这是冯巩、牛群表演的相声《两个弄潮儿》，《小偷公司》，《坐享其成》等。
非著名相声演员郭德纲、于谦表演相声就更多了，《大伽说》、《全家福》、《我要幸福》等等…… 
这是岳云鹏、孙越在欢乐喜剧人表演的相声《看病》、《我是歌手》、《迷一样的男人》等。相声作为一种喜闻乐见的表演形式，己深深扎根在广大人民群众的脑海里，上到领袖精英，下到平民百姓，人们在一天的工作劳累后，放松心情，到剧场或在家观看听相声，哈哈一笑，一天的疲惫顿感消失。睡个好觉，做个好梦，一觉醒来，精力充沛，更好的投入工作。
周阿繁
相声是一种民间说唱曲艺，他主要以说学逗唱的形式。人们在看相声的时候，不妨欣赏一下中华人民的相声文化艺术。
我觉得相声还是很有必要必要存在的。著名相声界著名的演员有马三立，侯宝林，刘宝瑞，这些都还是很厉害的，他们的相声作品真的是看一次笑一次，给人带来无穷的乐趣。
再看看我们如今郭德纲的德云社也是非常厉害。红遍大江南北。
回头我们在看看冯巩这绝对能看出来相声在国人心中的地位了，冯巩在我的印象中就是牛，红遍全中国成为春晚钉子户，年年安排他的相声节目。
相声主要用笑话、滑稽的问答方式展示问题的原因，相声是一种曲艺形式，他是用笑话形式来引起观众关注，多用于讽刺社会人和事，现在也用来歌颂新人新事。
综合以上我觉得相声很有必要存在。
你有不同看法吗？欢迎评论区讨论，如果喜欢就点个赞加个关注吧
深圳资讯
相声在清朝就已经出现，距今已经好两三百年的历史了，而且现在是相声发展的鼎盛时期，不知道为什么会提这样的一个问题。
相声是我国戏曲曲艺的一种，是民间说唱形式，开始的时候是模仿别人说话，后来经过慢慢的发展，变成了三种表演模式，即单口相声、对口相声、群口相声。
相声作为平时消遣娱乐的一种方式，与传统的戏曲不同，它最主要的目的就是逗人笑，只要你开心了，那它的目的就达到了。
我估计呐，题主有这个疑问，估计是对相声演员们，经常挖苦讽刺，说一些黄段子，相互揭短，就像两个人相互开吐槽大会一样，甚至有时候说的话还不尊重人等方面上有所不满。
的确，相声是有这么一方面的缺点，但是我相信，随着人们审美水平的提高以及相声行业的发展需求，这些缺点最终一定会被淘汰掉。
当然，单是我相信这样的说辞是不足以服众的，我的依据就是我国古代有很多地方剧种，刚兴起的时候也是依靠黄段子为主的，因为这样才能吸引观众。
民间人大部分不喜欢过于高雅的东西，相反，对于那些很俗套的东西，倒是趋之若鹜。
相声作为娱乐大家的一种曲艺，是很有存在的必要的。
魏青衣
这题问的我有点懵，相声存在的好好的，怎么讨论起存在的必要性了？题主你是没睡好觉吧。
相声存在二三百年了，在当代应该是最辉煌的时代吧。一个说相声的，影响力会超过歌星、影星、主持人，可以证明相声作为一种表演形式绝对没有过时，更别说有没有存在的必要了。
曾经有一档喜剧综艺节目，名字居然叫《难得一笑》，可以看出来笑有时候也是不容易的。
我出生那年是文革元年，之后文艺界被样板戏所占据，其他艺术都凋零了，相声也一样，除了几个凤毛麟角的作品之外都被封存了。文革之后又迎来了文艺界百花齐放的局面，我还记得第一次听侯宝林《夜行记》的时候那种激动，后来的《醉酒》、《钓鱼》、《扔靴子》、《歪批三国》等相声作品的复出，让我们知道什么才是相声。这个时代还有杨振华的《下象棋》等等新的段子。这个时代可以称为收音机时代。
电视出现在我们的生活中，相声有过繁荣也有过低谷。比如马季的《宇宙牌香烟》、《五官争功》，姜昆的《虎口脱险》等，后来相声受到了小品的冲击，长时间处于低潮，像侯耀文这样的大师也曾经转去演小品。这个时代是电视机时代。
后来有个人叫郭德纲，他带领于谦以及于谦的家人们又重新振兴了传统的相声，几乎以一己之力带领着相声走进了小剧场，紧接着走向大舞台。这个时代是网络时代。
相声还会经历低谷，比如脱口秀、吐槽之类的快节奏的喜剧会冲击这些老的艺术形式，但是我相信相声会顽强地存在，还会再次走出低谷重现辉煌。
河畔一壶酒
相声在中国说是只有两百年的历史，其实这种逗人发笑的行当很早就有，只不过是以不同的形式存在罢了。这是一种社会的客观需求，生活在满大街都是孔孟马列的社会中实在不轻松，再没有几种舒心的艺术的话，这人就没法活了。相声、评弹、二人转、评剧、豫剧、大鼓书等等，就是中国人能够活着的精神力量。
相声的高峰是解放后到文革前，再加上文革后的30年。不过，这并非由于相声自身的规律，而是相声具有了为官声喉的特点，由此也导出来官方相声和民间相声两种流派。
官方重视至高至雅，民间依旧插科打诨。侯宝林的贡献大概就在于官方相声的创建。一时间，民间相声几乎销声匿迹，而那时却正是相声的“高峰期”，换言之，这个高峰是官方用国帑烘托出来的。
改革开放和科技的发展极大地丰富了民众的精神生活，也使得相声“为官喉舌”的功能大大衰退，因此，相声发生裂变。官派则根据官家的需求动态分裂为小品、脱口秀等形式，民派则根据社会的需求从形式到内容迎合观众。于是乎，两派对立日趋尖锐，传出了很多轶闻。
其实，无论官派也好，民派也好，他们都有自己的市场需要，而且也没有绝对的官民之分，双方无所谓孰正孰斜，谁俗谁雅，他们存在，就是因为社会（包括官方）有这个需求。
姜昆老了，而且功夫也很少放在业务上了，他败给郭德纲是必然的事，但官派民派的胜负还早，相声的生命也还长呢。
追求一句中的
相声作为一种艺术门类，作为中华文化的一组成部分，曲艺杂谈认为，相声有存在下去的必要，并且非常必要。
从相声鼻祖朱绍文创立相声这个艺术门类开始到现在已经有上百年的历史，经过几代人的努力使得这门艺术门类保存至今，是所有相声粉丝的福音，相声带给我们的欢乐我们不会忘记。
虽然相声在发展过程中有过这样那样的不顺心，但是虔诚的相声人真的为了相声的发展呕心沥血。德云社班主老郭为了追求自己心中的相声梦，不惜让媳妇把车卖了来维持生计。在这儿可以看出老郭是真心喜欢相声，否则，吃饭都成问题了早改行了。正是有像老郭这样的相声人的坚持，才有了今天相声的繁荣。
再者说，相声是一门艺术门类，搞笑逗乐是它的底色，在搞笑逗乐方面其他艺术形式没法和它相提并论。相声现在比以前火，不仅火遍了全国，还火到了北美洲，大洋洲，欧洲大陆。
市场环境这么好，作为中华文化一组成部分的相声，非常有存在的必要。
更多精彩内容，敬请关注曲艺杂谈！
曲艺杂谈
题主这个问题有些笼统了，相声从刚开始到现在已经经历近两百年的时间，从发展规律来看，他是呈现出越来越好的姿态的，从最开始的撂地一个人的演出，到现在占据中国曲艺的主导地位，门派纷呈，这是一门正在成长中的艺术，当然是有必要存在的。
就算是现在没有人听没有人说相声，那她也是中国优秀的非物质文化遗产。更何况在中国现存曲艺中，相声可以说是活的最好的一种了。
江湖一直流传着一句话，叫做“万象归春”，这个春，就是指的相声。
以前耍杂技的，不是抡起大锤就往胸口上碎大石，不是拎起水缸就往头上顶。他们在杂耍之前也要说一套开场白，这里面跟相声一样，是由小笑话组成的，不然谁听他的。
相声第一个存在的理由是，相声是一门与时俱进的艺术，她最大的特点就是学习能力特别强，不断吸收姊妹曲种的东西来充实自己。发展成现在主流和非主流的对立，这是相声的内部矛盾，主流和非主流之争就像华山派剑宗和气宗之争一样。主流剑宗认为应该说新段子，应该百花齐放，传统的那些段子应该被淘汰了。如果题主是站在这个立场觉得传统的相声没有存在的理由了，那么我就要提反对意见了。相声非主流气宗这派认为说相声的首先要基本功扎实。能逗人开心的笑料都在基本功里面包含着了。
相声第二个存在的理由，就是基本功扎实。相声里面有一门基本功叫做贯口，就是背大段大段的东西，比如报菜名，地理图之类的。背这些东西的时候最重要的一点是掌握气口。这是气宗的专长啊，作为剑宗的掌门，姜昆就曾公开表明他没有演过《报菜名》。
播音主持专业的学生也会练贯口，这一套就是当初侯宝林在大学演讲当客座教授的时候传过去的。
相声演员是天生的主持人，像以前赶堂会，主持红白喜事，婚礼司仪，一般都找相声演员。
基本功扎实的相声演员幽默感和砸现挂的能力，都是主持人不可多得的能力，就看郭德纲主持的几个节目，主持人比节目本身都好看就知道了。
如果题主还是觉得，既然相声演员主持功力这么好，干脆直接去当主持人就好了，相声也没有存在必要了。那我就不同意了，因为我还有第三个，也是最重要的一个理由。
相声第三个存在的理由，就是她的群众基础，通过早些年马季的世界巡回演出，和近些年郭德纲的世界巡回演出，可以看出来，在全世界的华语区，相声都受到了群众的喜爱，你可能不喜欢郭德纲，你可能不喜欢姜昆，你可能不喜欢任何人，但是，你一定是喜欢相声的。
所以，结论是，相声应该存在。
我是小涯子，一个相声界的小学生。
