就要飛鞋點金
羅大佑，當代華人音樂的領軍人物，絕對的音樂教父，我願意把羅大佑稱為是華語樂壇真正的大師！
華語樂壇，很難找到和羅大佑比肩的，60.70.80後出生的人是幸運的，趕上華語樂壇的黃金時代，羅大佑的歌曲，未必是最賣座的，卻是最出挑的那個。周杰倫這樣評論羅大佑:我覺得羅大佑是個時代性的歌手，什麼歌能流傳超過三年？很少，但羅大佑的歌可以，做歌手就是要成為歷史，成為一個時代的代言人物，讓大家在想到這個時代的時候就想起他。
李宗盛也說過，他還在院校的時候，羅大佑就已經是巨星了，羅大佑當時是他的偶像，是他非常祟拜的一個人，羅大佑創造了臺灣音樂一個歷史階段。
羅大佑寫出了很多經典流傳的歌曲:如《戀曲1990》、《童年》、《皇后大道東》、《你的樣子》、《滾滾紅塵》、《光陰的故事》、《東方之珠》等等不勝枚舉，功力著實不淺！
現在還在唱羅大佑的歌的人，大都是念舊的人，因為《童年》已逝，《戀曲1980》的時代已經過去，我們都變了，但我們依舊懷念過過，最好的方式就是在安靜的夜裡，一個人聽著羅大佑的歌，做一場美夢。
還是那句話，當今流行音樂很多，但都經不起時間推敲，而羅大佑的歌，經久不衰。
華語歌曲排行榜
羅大佑是華語樂壇教父級的人物。這麼說，也許有人會不服，但事實就是如此。
談及羅大佑，不少人會拿他和李宗盛、周華健、周杰倫相比，因為這些人的金曲陪伴了不少人走過青春裡的迷茫，愛情裡受的傷，孤獨裡找不到的方向……是他們的音樂給了我們堅持下去的力量。
在這裡，沒有說他們不好，而是從音樂的深度廣度加以分析，羅大佑是當之無愧的音樂教父。
羅大佑博愛，李宗盛專情
就羅大佑與李宗盛相比，兩人的音樂緯度都不一樣。
羅大佑的音樂劃時代，詞雋永優美，像極了詩，他的音樂更多是縱向，石破天驚，開天闢地。似一曲《東方之珠》就非同凡品，那種歷史感，大氣蒼涼，令人久久不能自拔。
大家一定聽過一句“年少不懂李宗盛，聽懂已不再少年” 去評價李宗盛歌詞裡鮮衣怒馬，愛恨嗔痴，可以說男女一旦動了情，就逃不過李宗盛的歌。不得不說，當年因為李宗盛的詞曲創作，把滾石推向極致，捧紅了不少藝人。情愛中的種種都能被李宗盛精緻細膩的刻畫出來，所以聽他的歌，你會淚流滿面，你會沉默不語，
如果說，羅大佑是縱向劃時代的，那麼李宗盛就是橫向綻放的。
音樂的生命有長短，而他的歌傳唱經久不衰
當今華語樂壇，流行音樂很多，但大都經不起時間的推敲，有些人的歌聽了三五年就被其他歌曲替代了，能流傳下來的真的不多了。
舉個例子，年前抖音火了很多歌曲，一時間大街小巷商場廣場都在放那些歌，但是不到半年，又火了一批，之前火的都被時間沖淡了，有人記得，但是嘴裡哼的卻變了。
有人說，音樂的生命其實很短，因為現在的人很花心。
但是，羅大佑的歌，生命力異常頑強。每次去KTV，有人必點他的歌，只是點歌人不再年輕，不再熱血方剛。
還在唱羅大佑歌的人，大都是念舊的人，因為《童年》已逝，《戀曲1980》時代已過，《野百合也有春天》已經不可得，我們都變了，但那些依舊是我們懷戀的，如果懷戀過去，最好的方式，就是在安靜的夜裡，一個人聽著羅大佑的歌，做一場好夢。
他的歌詞裡，除了有鮮衣怒馬少年時，更多是充滿了人文精神，和鮑勃·迪倫類似。他的一部分歌曲和歌詞，從某種程度來講，已經脫離了流行音樂的範疇，進入一個更高的文化層面，所以什麼年齡段的人聽他的歌，都能感受不同。
就像《光陰的故事》，娓娓道來的歌詞裡，藏著相同的歲月，卻發生著不同的故事。
而且，羅大佑對華語流行音樂發展的貢獻和影響力，連李宗盛都衷心佩服，所以羅大佑是真正教父級的人物。
躺在向日葵上的貓咪
昨天還在音樂頻道上看見羅大佑和他的樂隊在唱歌，每次看到這個樂隊我就在想，這估計是中國發展最好的樂隊了吧。
每個成員單拎出來都是華語樂壇的領軍人物，都是王不見王的，加起來都快好幾百歲的人站在臺上唱歌的樣子依然那麼陶醉，那麼有感染力，我看見現場的人一直在跟唱，氛圍特別好。
唱的是羅大佑的那一首《皇后大道東》。
一首歌，就把我拉回到那個特別屬於他的年代。在田野間奔跑，和知了賽跑的童年；流水帶不走光陰，但時間卻改變了我們每個人。
大河彎彎向東流向的是那一個東方的明珠。還有那些熟悉的插曲，看到小販問還有空酒瓶買麼就想起啞叔和阿美，你的樣子就是倔強的阿郎和可憐的波仔。
這些一直伴隨著我們的青春。
有人說他偉大在於他的歌后面站著的是整整一代人，是能配得上中華民國這四個字的千萬張面孔和億萬顆熱血的心。
他是這代人的文化代表。
誕生於臺灣文化運動的亞細亞孤兒，是從音樂領域注入的一把強勁的火焰，綠色恐怖分子裡的諷刺更是直接的憤怒辛辣。
在兩岸時局不明朗的時候質問為何皇后大道再也沒有皇宮。
羅大佑擅長用反諷的手法來在自己的作品中表達感想，一樣的屬於這個時代但又超出這個時代。
他是第一個賦予作品除了好聽之外的另一層含義的人，他的憤怒並不是對誰傾訴，而是在像天公吶喊。
他總是保持著真誠和誠實，顯得格外厚重。
你能從中捕捉到時代的脈絡，人文的氣息，歷史的思考。
獨狼映畫
現在這年代，什麼教父什麼殿堂這種詞彙都被用臭了。無論什麼阿貓阿狗都敢稱教父或者殿堂級。實實在在的說，在美國那次評選就最能說明問題……羅大佑__亞洲最傑出藝人。這個稱謂沒人敢用。我不想把那些阿貓阿狗都用的稱謂用在羅大佑的身上，那是把一個站在哲學高度去看待人生和創作的歌者給抹黑了。
靈臺清塵
應該沒有爭議了
華語流行音樂教父
羅大佑的歌曲和羅大佑已經成為歷史，成為華語樂壇的標誌。《之乎者也》讓臺灣的音樂有了新的方向。音樂可以有立場，不唱個人的情感表達。身處於那個時代，沒有太多的經驗能夠借鑑，羅大佑都是靠自己寫出那些流傳至今的歌曲。
《滾滾紅塵》中“起初不經意的你，和年少不經世的我”
《東方之珠》中“讓海風吹拂了五千年，每一滴淚彷彿都說出你的尊嚴”
歌曲能流傳將近四十年，傳神的音樂旋律讓羅大佑的歌曲已經深入人心，就像我們上學時要學習魯迅和牛頓一樣，瞭解流行音樂，必須聽羅大佑，有了羅大佑才有了後來。
當李宗盛1989年創作出《夢醒十分》的時候，羅大佑在十年前已經寫出了《戀曲1980》，換句話說，當我們認為的大師李宗盛已經很牛的時候，李宗盛卻是收到過羅大佑的影響。或許拿時間來做比較欠妥，但是正可以說明羅大佑在音樂上的開創性是無人能敵的。
為別人而作的歌不僅成為他人的代表作，也是時代的旋律
為張艾嘉寫《童年》
為鄧麗君寫《愛的箴言》
紀念三毛《追夢人》
為蘇芮寫《是否》
為公益寫《明天會更好》
太多傳世的歌曲被羅大佑寫出來
老漢聊娛樂
羅大佑，一個殿堂級的寫歌者。幾乎每個中國人都聽過他的歌，他寫歌的成就無人能及。從池塘邊榕樹上知了哎吱咋咋叫著《童年》，到烏溜溜的黑眼珠《戀曲1990》，從少年不驚世的《滾滾紅塵》到讓青春吹動你的秀髮《追夢人》，從《東方之珠》我的愛人到《皇后大道東》，從古舊的《鹿港小鎮》到《閃亮的日子》……太多太多
你說長城長還是長江長
上承胡德夫，候德健等前人，有時政敏感性，有時代使命感之音樂人，他站在時代的屋頂，悲憫而蒼涼，心懷故國蒼生，鄉愁家園，時世濟運，揮大毫寫大意，莽莽蒼蒼，渾厚如大鐘之聲，震人心魄。總而言之，大佑詞強於曲，曲強於強。開闢臺灣民謠之後大音樂格局。大宗師也。其音樂之批判力量，華語樂壇，唯崔健一人可略勝。而論及作品廣茂之境界，迄今唯一人而。
心中的鳳凰城1971
羅大佑
一名歌手
我最喜歡他的一首歌
《戀曲1999》
這首歌感動了無數外出的浪兒
羅大佑在80年代時的地位是非常高的
但到了現在他在樂壇不怎麼活躍了
老WU龜看童話故事
羅大佑，華語樂壇教父，華語樂壇總統山頭牌。大眾好像比較喜歡這麼稱呼他。那除了這兩個比較被大眾熟知的身份外，羅大佑還是一種文化符號，他是臺灣音樂界的異見人士，是兩岸小知識分子的啟蒙者。他的專輯《之乎者也》是中國第一張搖滾專輯。
陌陌娛樂說
有兩種音樂，一種叫羅大佑，另一種叫不是羅大佑。
任何一個時代羅大佑都是大寫的人，文化的底蘊，現實的批判，時代的烙印永永遠遠是那情愛所不能超越的。
