非营利公益CSR汪伟楠
你是博士吗？老提这种问题，不审美疲劳吗？以你的学识，应该知道答案，真的需要别人的回答吗？科学的发展需要的是人才，艺术永远是少部分人的爱好。难怪别人对艺术嗤之以鼻，因为有人拿艺术做幌子，挂羊头卖狗肉。
机器没有思维能力，但是人有思维能力。艺术有纯艺术，但并非每一个人会用艺术的眼光去欣赏艺术。特别是青少年，在没有人指导的情况下，可能会误入岐途。你自己看看配图再看看回答下面的评论，他们是为什么而来，为看图而来。以你的学识应该不难判断，为何也提这种自己心里有数的问题！！
不要把艺术与科学划等号，两个完全不同的领域，根本没有可比性。
水寒雅芙
无论是艺术发展史还是科技发展史，都是人类进步史的一部分，相互支撑和影响。就像没有科技的发展就不会出现集图像，音乐，文学于一体的电影艺术。新技术，新材料，新工艺，新思想无不时刻影响着艺术家的创作，同时艺术作品也记录了这个过程。
山颠一寺一壶茶
随着人类文明的诞生，艺术逐渐完善，人们才真正体会到“艺术来源于生活”的深刻道理，人们对生活的品味激发了“艺术的灵感”，又由于对艺术的思考才有了“科学”的出现，艺术已经有几千年的历史时间了，科学还在发展阶段中，
现代艺术的发展，与现代社会科学的发展，在节奏上有必然的呼应，绘画艺术从最早期的视觉欣赏效果（形式美）直到后来的“人文主义”色彩，绘画艺术有了“空间结构”，在这过程中“科学”就开始萌芽了，简单的理解“艺术始终都是虚幻的，科学是现实纯在的”，就好比“线上与线下”的关系，
然而现代艺术完全是带抽象色彩，就是以某个“点”来概括整个“面”，节省了很多不必要的环节，科学的意义同样是追求“简单、高效”，再高尚的“人文主义”也只是精神层面上的东西，现代艺术的价值就是促进科学的发展，艺术的题材越来越灵活了，却又越来越贴近生活，
举个例子，西方现代艺术大师杜尚笔下的《泉》其实就是人们生活中所用的“小便池”的样子，之所以被称之为艺术那是因为《泉》的概念抽象，这是科学的产物啊，
表现的不是虚幻的美，而是实实在在的生活，这才是艺术该有的价值，
总而言之，“艺术”是开启人类智慧的“金钥匙”，现代艺术以抽象又形象的表现手法带给人们强烈清晰的现实意义，让人们不再幻想而要回归现实，那么“科学”又是人类智慧下的产物，现代社会科学发展的节奏又加速了“现代艺术”的完善，即使绕了一个弯，艺术终究还是要来源于生活。
诗夜城主
与时俱进！
这个问题要从两个角度来说，要把社会的发展和科学的进步分开来说！
我是一名而立之年的自由画家，自由职业者，而且还是一位创业者！
首先说一下社会的发展对“现代艺术”的影响，纵观古今中外其实发展轨迹都是类似的，早在1000多年前的奴隶社会随着各个统治阶级不断的发现影响着人类文明的进步，同时有宗教思想推动着人类文明不断的发现，西方的基督教，东方的佛教，再有后来中国的儒家思想，就是这些宗教思想再推动人类文明的同时也在深深地影响着现代艺术的发展，最有代表性的就是“文艺复兴”时期涌现出来的一大批文学家和艺术家，意大利是人文主义文学的发源地，但丁、彼特拉克、薄伽丘是文艺复兴的先驱者，被称为“文艺复兴三颗巨星”，也称为“文坛三杰”（文艺复兴前三杰）。
另外，14～16世纪意大利文艺复兴时期绘画艺术臻于成熟，其代表画家有被誉为“美术三杰”（文艺复兴后三杰），他们分别是：列奥纳多·达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。
再说一下科学进步对现代艺术的影响，其实这一方面主要体现在艺术表现形式的变革，早在油画颜料出来之前，早期艺术家们能够使用的创作材料都是有限的，大多都是直接从大自然中直接拿来用的，人类最早使用色彩进行绘画的历史可以上溯到旧石器时期，经考证公元前4万多年前人类就已经用原始的方法将黄土加热做成红色颜料，最早在身体上进行纹饰所用的颜料有红土、碳黑等。
十七世纪时欧洲开始有了小规模的颜料制造业，当时是与药物制造业是在同一行业公会的，以后又逐渐发展成为专门的颜料工业。欧洲和中国历史上不少炼丹师往往同时也是新颜料的发现者和制造者，虽然他们并未找到长生不老的灵丹妙药，但却在炼丹过程中意外发现了一些重要的颜色，以后这些发现经过改进生产，成了经典绘画颜料如朱砂、铅丹和普蓝等。颜料制造者与画家的合作一直就有着自然和密切的联系。1664年，在绘画鼎盛时期的荷兰，一个画家同业公会生产了一种优质的油画颜料，这就是历史上最早的油画颜料品牌--老荷兰牌手工油画颜料的前身，这种颜料至今一直保持着以手工制作的传统。
艺术的表现形式也在随着时间慢慢丰富多彩了，雕塑、折纸、布艺、空间结构、再到今天的媒体，综艺，电影，这些都是艺术的不同呈现方式。
现代艺术的发展与社会的发展科学的进步是分不开的！
我是自由画家蓝咖！关注我，我们可以更多的交流！
蓝咖129
说实在的，对现代艺术不太感兴趣，为啥？不美呀！更喜欢传统中国艺术品。据说现代西方的大师都是在艺术发展上有突破性贡献的人，说白了，就是人类思想进步的开拓者。比如文艺复兴时期，人类进入人文，人本的阶段，而不是拘泥于传统宗教题材。艺术史应该对应人类觉醒史!但是从本人个人的观点，你再突破，也要有美感呀！再突破也要有底线呀。
i书画
1.答案是肯定的。因为艺术的本质是社会的反映、生活的影子、心灵的投射，现代自然和社会科学改变了社会、生活和人本身。艺术当然随之改变、随之呼应。
2.近现代以来，达尔文发现物种的起源，得出人是进化的产物，而不是上帝创造的；弗洛伊德致力精神分析研究，提出潜意识学说；爱因斯坦的相对论，形成新的时空假说。相应上，在哲学领域，叔本华的人生悲剧论、尼采的上帝死了的主张、海德格尔的存在主义，突破了传统的理性主义思想。这些为现代主义的出现、壮大，奠定了自然和社会科学的基础。
3.现代主义艺术的本质是从反理性、反传统、反崇高到回归原始、抽象表现、超现实表达、潜意识呈现等等，美术领域杜尚代表的达达主义、马蒂斯代表的野兽派、毕加索代表的立体派、康定斯基代表的抽象派、达利代表的超现实主义等等，构成西方现代绘画审美的丛林。在文学领域，乔伊斯、普鲁斯特的意识流、卡夫卡的反异化创作、加缪的荒诞主义等等，形成现代主义文学的多元世界。
