色彩是另一種“語言表達”
色彩是世間萬物的另一種“語言表達”，色彩是感知環境，人與人交流，特別是向外界表達情緒與思想的重要具象媒介。相比“聽見”“看見”更加直觀，而色彩正是這一舉動中最易觸發人類想象，最易產生多樣性理解的重要模塊。舉個例子，女子一襲黑衣，映入觀者腦海的關鍵詞可能就是“肅穆”“靜謐”；同一女子改著紅衣，“熱忱”“躁動”或許就成了觀者最直接的印象。這也正是攝影、繪畫及其他藝術創作中，用於塑造人物、表達情緒最常用的手段。簡而言之，作為攝影師，色彩就是“語言”，甚至比真正的語言表達更讓作者感到放鬆與擅長，所有想要宣洩的情緒，林林總總的思緒情感，過往的生活經歷與感悟，最終都會呈現在作品的色彩中。
新生兒攝影的色彩搭配建議
1、控制色彩的飽和度。我認為這是考量用色搭配是否專業的第一要點。控制色彩的飽和度不要過高，是美學從業者所必須具備的基本用色知識。畫面中過多使用鮮豔的顏色，長時間觀看後會給人內心躁動的感覺，也會使作品顯得“不高級”。
2、避免等比例的撞色搭配。等比例撞色搭配在平面設計、時尚界被廣泛運用，但是在新生兒攝影中往往“水土不服”，它會破壞新生的那種柔軟、安靜的美感，順色搭配在新生兒攝影中會更加和諧。
3、尋找色彩之間的“呼應關係”。當一個畫面出現兩種以上的主要色彩的時候，色環中距離較遠的兩個顏色就會有“衝突”的感覺，可以通過呼應關係來調和它們之間的不和諧感。什麼是呼應？舉個簡單的例子，寶寶的帽子如果含有兩種顏色，搭配時可以在容器、裹布、裝飾品中去刻意安排這兩個顏色，這樣會形成上下前後呼應的色彩關係。
同色系搭配要點
同色系搭配是最安全的搭配技巧，而同色系搭配所表現出來的和諧之美正是我最想表達的。新生命到來時的喜悅與感動，會給這個家庭增添一份和睦的氣氛。有一句叫做“你若安好便是晴天”，安穩是家長對於孩子成長最大的期盼，而同色系搭配所表達出來的和諧之美，恰恰可以給觀者一種“安寧平穩”的感受。
同色系搭配經常會遇到的一個問題是畫面層次感較差，所以一般採用具有方向性的側光去表現寶寶和道具的立體感，從而增強畫面的層次。
最溫柔的色彩：粉色、淺藍、淺黃、肉粉
新生兒是最初的生命，如何來記錄初生的喜悅與感動？色彩是傳達情義的重要因素。暖色是我首先想到的色彩，也是我作品中最常用的色彩搭配。
像紅和黃這兩大類常見暖色，是大眾非常認可的“生命之色”，它們能夠表達出希望、陽光、活力等積極的情緒。但我並不喜歡用飽和度較高的紅與黃，而更偏愛粉色、肉粉、淺黃這類純度較低的暖色。
首先，飽和度低的色彩更加專業與高級；其次，在我看來，生命最終還是平凡與平淡的，相比那些耀眼的色彩，淺色搭配更容易體現出“平凡中的感動”這一生命特點。這裡要特別說明的是淺藍”，絕大多數人都會認為“淺藍”是一個冷色，而且在專業知識中它就是冷色。但我認為在不同的情境下，應當賦予色彩不同的含義。“人之初、性本善”，淺藍色是對這句話最生動的詮釋，它常用來表達泉水的清澈、晴空的通透、玉器的無暇，而這些特徵也與新生命共通。所以，在新生兒攝影中，我覺得淺藍色也是非常好的搭配色。當它用在我的新生兒作品中，表達新生命本真的時候，它也是溫暖的顏色。
綠色作為畫面的點綴色
在新生兒攝影的造型配色上，我希望可以加入這些自然界的綠色符號。綠色是生機勃勃的顏色，象徵著生長與繁茂，用做新生兒攝影的配色我覺得也是恰到好處。眾所周知，絕大多數中國家庭都有坐月子的習慣，考慮到上門拍攝時所面臨的場地侷限性，以及花粉植物過敏等安全性問題，我會選擇便於攜帶的高仿真綠植，用做新生兒攝影造型的點綴。有時候也可以採一些時令鮮花作為搭配，它們會提供一些季節的信息，豐富畫面的內涵。
對畫面質感的追求
相比畫面中“色彩”這一直觀要素，作為畫面的另一個重點，“質感”卻是及其抽象的。優秀的畫面質感不僅僅是攝影師對作品素質的自我苛求，也是雕塑、繪畫等其他美學領域的至高追求。當然，也是我在新生兒攝影創作中一直不斷摸索與尋求突破的關鍵。我們經常會聽到觀者在評論攝影作品時用到“年代感”“歷史感”“透氣感”等較為具象的詞語，其實這就是作者通過合理的畫面質感所成功傳達給觀眾的信息。在新生兒攝影創作時，我想要儘可能的做到對每一個細節的精益求精。在我看來，無論是光線色彩、道具服飾、拍攝環境，甚至是被拍攝者的五官輪廓都是為畫面質感所服務的，在拍攝時對上述元素的極致追求，都不會白費，這些看似“強迫症”般的努力終將成就畫面的高級質感。
影響畫面質感的因素
1、道具的質感。我們從電影中不難看出，優秀的影視作品中的道具往往做工非常精良，做舊程度與表面紋理處理的也恰到好處，所以最終呈現出來的畫面質感也很強。新生兒攝影也是如此，往往較為破舊的，有歲月感的，表面粗糙的容器和布料既能凸顯新生兒的稚嫩，又可以營造出優秀的畫面質感。
2、光線因素。柔和的且具有方向性的光線往往會增加畫面的影調層次，突出被攝物體的立體感和表面肌理；反之，較平的光線會導致相機無法記錄下應有的紋理和細節，畫面質感也會隨之缺失。
3、後期製作。現代數碼相機RAW格式的數字底片為了給攝影師留有更多的後期製作空間，原片往往會“發灰”“不通透”，通過後期軟件調整光比、對比度、銳度等方面，可以直觀地提升照片的質感。同時，選擇優秀的打印設備與介質，是一張照片質感呈現出來的最後一步，也是極其關鍵的一步。
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