國慶長假，影市激戰正酣。但對於遠離都市去旅行散心的人們來說，進影院看電影有些不方便。為了給假期旅行的讀者增加一份調味劑，影藝獨舌將在國慶七天為大家推薦7部非院線電影，類型豐富、國別多元，都是可以在網上搜到資源的“網紅”佳片。預祝旅途順利，觀影愉快。
《愛你，西蒙》被稱為第一部真正意義上成功打入主流市場的同性戀題材商業片。
第一次知道這是一部同性戀題材的電影時，會容易帶著“偏見”，以為這會是一部氛圍壓抑、環境逼仄、帶著社會意義的LGBT愛情電影。然而，整個電影卻出乎意料地輕鬆，沒有苦口婆心地說教、無處宣洩的隔離感，甚至與一般的校園青春題材電影無甚差別，這讓整個故事的構造顯得格外夢幻。
那麼，這種另闢蹊徑的表現方式，到底是一種商業片迎合觀眾的套路，還是一種為了弱化標籤的舉重若輕？
這個電影，或許會為你重新解讀“櫃子”。
“我的生活再正常不過了，除了那個秘密”
電影一開始以《The Oogum Boogum Song》為背景音樂，介紹了西蒙的生活，老爸是個有點大男子主義但絕不直男癌的前帥氣四分衛，老媽是個成功的心理學家，還有一個因《廚藝大戰》迷上製作黑暗料理的妹妹——一個標準的幸福美式中產家庭，有三個死黨，莉亞、尼克和艾比。他們每天喝著冰咖啡一起上學，聊聊昨晚做的夢、侃侃學校裡的新八卦。確如西蒙所說，“和你一樣，我的生活再正常不過了，但我藏著一個驚天大秘密。”
電影裡的“秘密”往往是用來打破平靜如湖面的現實生活，讓命運的齒輪突然換一個方向轉動的存在。而洋溢著輕鬆的配樂、明媚的場景，似乎都在讓觀眾相信著“前路安穩、無風無浪”。
很有意思的是，當西蒙心裡獨自揣著這個秘密時，其實給過他很多次的“出櫃窗口”。
比如率先向他拋出橄欖枝，訴說自己想法，並且想要了解西蒙的校領導。
比如學校中已經有過出櫃先例的伊森，依然過得好好的，並得到大部分人的理解。
比如十幾年的好友莉亞和自己敞開心扉的時候，很多心裡話呼之欲出。
但是這些“出口”都未能讓西蒙將自己多年的秘密坦然地講出來，即便西蒙身處的環境看起來多麼無交流障礙，即便和西蒙互發郵件的Blue已經將這層秘密捅開了裂隙。
西蒙第一次出櫃是什麼時候？是在剛剛交的幾個月的朋友艾比那裡。
看似突然，實則有跡可循。“出櫃”的心理在西蒙那裡反反覆覆藏匿了很久，像一顆浮動中的滾珠，隨時等待破口而出，伺機而動。在開明的父母、十幾年的好友那裡都沒能等到的答案，在一個可以信任的，但是剛剛結交了幾個月的朋友這裡傾訴了出來。因為在艾比那裡，沒有對西蒙的既定印象。
如果不是有Blue的出現，兩個人相互尋找慰藉與勇氣，可能這個出口會拖得更晚一些。西蒙發給Blue的信中，寫到自己至今沒有出櫃的原因，“以前的自己，再多留戀一會兒。”很顯然，他想要維護住他目前看起來“完美無缺”的生活狀態，想要維繫住他所有的人際關係。也可以說，他大概知道他的家人和朋友都會接受他，但他依然忍不住擔心這一微小的異動，會使生活發生改變。這看似寧靜的生活環境，竟不經意間成了西蒙的枷鎖和束縛。
而西蒙所害怕的從來不是對他本身角色的定位。他所擔心的這種枷鎖不只在他一個人身上出現。
艾比外表樂觀自信，別人眼中無所不能的酷女孩，心裡卻有著家庭不和睦的傷疤，隨著爸媽的離婚換學校，把美好的一面都展現給了自己的朋友，她說：“我害怕說出來，會影響我的形象。”
莉亞覺得自己像個局外人，即便在玩得很開心的扮裝party上，她依然是遠遠望著大家的那一個，她說：“我是隻能在意一個人的那種。”這個人就是西蒙。她暗戀了他那麼久，卻始終不敢開口，哪怕這個人天天在她身邊，看起來沒有任何阻礙，她依然沒有告白，直到被迫說了真話。
從這裡可以看出，導演想要把“同性戀”標籤弱化掉的意圖與決心——每個人心中都有橫亙在自己和別人之間的防線，而“出櫃”不過是其中一種。
這個時候，“我的生活再正常不過了，除了那個秘密”，成為了每個人心中的難題。這也可以解釋本片的海報，是他們四個好朋友，而不是西蒙和“Blue”。
這個時候，你不得不為《愛你，西蒙》的創作理念拍手叫好，是否出櫃成了和是否告白一樣的青春難題，西蒙把自我糾結歸結為了“給世界展示真實的自己，本身就是件可怕的事情”這樣的高度。即便電影中現實的壓迫感都未呈現，顯得過於夢幻和無法企及，但這可能也是我們都需要的童話故事。
“櫃子”莫須有？
電影裡，西蒙的朋友馬丁，一氣之下把西蒙和Blue的私密郵件公佈於全校師生面前，還未等西蒙準備好開口，現實沿著他未曾預料的劇本走下去，不過只能算個小插曲，他擔心害怕的事情都未發生，他的母親寬慰他，說：“你依然是你。”父親因為自己居然四年來沒有看出西蒙的性取向而自責。帶上彩虹旗別針表示支持的校領導，以及在西蒙可能受到學生言語攻擊時站出來訓斥他們的老師。即便在西蒙“被出櫃”之後，西蒙與朋友們有了齟齬，但那也不是因為“出櫃”本身。
出櫃變成了一件輕巧的事情，朋友、家人及社會都是寬容的，是否意味著現實裡還在為這件事掙扎的主人公們在無病呻吟？
當然不，“櫃子”依然是存在的。
絕大部分的LGBT依然藏著身份在正常的生活與交際，擔心家人會不會接受，擔心朋友的眼光，畢竟當“同性戀”依然作為一種身份或者標籤而存在時，本身就是在區分“你我”。
那麼，沒有了往常LGBT電影裡面對現實生活的悲壯，沒有兩個相愛的主人公相互掙扎陷入泥沼的無力，《愛你，西蒙》是否失去了社會意義？
我想，《愛你，西蒙》的意義更多在“櫃子以外”的人那裡。比如家人、朋友、老師，甚至陌生人。
就像影片裡平靜而溫情的故事一樣，西蒙並沒有因為突如其來的出櫃受到什麼負面影響。同以前一樣跟自己的朋友去上學，在中途接過四杯冰咖啡，吃著華夫餅，討論著前一天的八卦。好像之前隱藏起來的“秘密”小題大做一般。
是什麼造成了《愛你，西蒙》不同於之前任何一部電影的結局走向？因為環境。
西蒙的周圍是開明與理解他的父母，真正關心他的朋友，會因為他在摩天輪上等來了他喜歡的人而歡呼雀躍的校友們。這些讓出櫃後的西蒙不是一座被隔離的孤島，而是與從前一樣青春路上的同行者。
電影中有幾處有意思的地方，西蒙的父親猜測一個人一定是gay說著“他太娘了”；當西蒙跟家人出櫃後，在房間裡搜索“如何穿得像個同性戀”，試圖當一個“主流gay”；西蒙在面對一個出櫃很久的伊森說：“我覺得我們沒多少共同點”。
每個人都會不自覺地給思維慣性的東西下定義，事實證明，大家都沒什麼不同，即便“我有一個驚天大秘密”。影片用細微之處反應這些差別，用一個溫馨包容的故事設定大局，消除這些“櫃子”，不可謂不用心。當站在心理盲區處去給別人下定義時，其實這些“櫃子”與“圈子”誰都會不小心走進去，當不再劃分那麼多“你我”時，才能消除“gay籍”，走在人群裡，不用害怕洩露任何一個“大秘密”。
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