明星姚
年月流走,不免讓人不甚唏噓。當年出演《逃學威龍》裡面那個嫩小夥周星星也老了。
半生已過,周爺爺演了好多角色,陪伴走過了好多青春寂寥的歲月。現在,周爺爺已不再拍電影而做起導演來了。2016由星爺執導的《美人魚》搬上屏幕,在短短的19天就破了30億。可以見出星爺導演的功力。
星爺大半輩子演了好多無厘頭的角色,給大家帶來的印象是有些浮誇而不太正經的。但其實是,星爺是一個嚴肅,苟求於己的人。對演戲演繹更是追求到極致,拍攝《喜劇之王》的時候。星爺還是一個縫過場就走,卻一直沒能紅,並被女主張柏芝賦予“死跑龍套”的稱號。即使是這樣,星爺仍然追求藝術的極致。就算出演打鬥中被秒殺的角色,星爺也能做到安然自如的面對,片場會把自己燒傷的大火。其真情對戲這麼藝術的真情亦是可貴。縱使是被趕,不能領臨時演員應該得到的盒飯。陷入事業的低谷,落魄的星爺也能堅持去看《演員的修養》,並把自己當成一位職業演員去領悟它的精髓。很難得可貴,讓人感動。但劇終更多描述的是愛情,要麼選擇事業,要麼跟隨愛情,兩者二挑一。星爺的選擇是……愛情。當然,因為電影是《喜劇之王》劇情當然也是由喜劇展開的。結局也是大家心中那份善良的美滿。
星爺出演市民小角色的形象總是會做到刻木三分。指導《功夫》打入海外市場,也是拿得不菲的成績。相信大家觀看的時候會覺得,誒,這部電影拍的很好誒,結局還是美滿的。但其實不是這樣的,星爺拍攝這部電影的目的是把悲劇的悲哀,給大家搬上屏幕。裡面的斧頭幫,一系列的精彩編排出來的功夫對決更是假的,這是一個小孩幻想出來。隨著劇情的導線,他的悲哀並沒有因為幻想而改變,是的,悲哀的人低哀的身份從來沒有改變過。女主永遠不會說話,棒棒糖裂開了,也永遠不會開店和合起來。棒棒糖碎裂的那一刻也代表夢想破滅。星爺想表達的思想卻是事實,偏深度的。給我們展現都市,茫茫人海中,你我相遇卻不是緣。受制於環境,和人們的看法觀點,永遠無法改變觸景。那溫暖和愛更是觸不可及的,但一方面也呼籲的人們應該互相關心,互相幫助。劇情最後一幀也回放到小男孩灰色的屏幕,受傷害的時候。整部戲銜接卻是吻合。縱人來自小男孩的意淫,也毫無違和。不免讓人稱快叫好。
在星爺匆碌的這一生中,我想也一如他為《美人魚》寫的主打歌那般模樣。“無敵是寂寞”。是的,一個人一旦精神境界站在至高的,那這個聖人,哲人也是悲哀的,因為更多傷害是由世人帶來,無法理解。星爺早年也是跑龍套的,跑了很久,幸好好朋友梁朝偉的幫助。讀書,拍戲。後來接戲也有好哥們梁朝偉的好大功勞,可畏功不可沒。但更多的原因還是來自星爺的努力,對演技的研究。
和劉德華合作拍戲的時候有《整蠱專家》,兩個末路不打不相識的冤家,也是最親最好兄弟。大家聞名的有發哥的《賭神》,裡面高進的角色演繹深得人心,特別是那個優雅的微笑。其實,星爺的《賭聖》也甚完美,依然無厘頭形象的敘述,穿越劇情,前後銜接合情合理,很有一看的歡喜。
《功夫足球》也是星爺一生中的代表和經典,從這裡開始,也在足球電影界劃上一個豐滿句點和難以跨越的巔峰。武林兄弟,奇門遁甲擺陣,設封對抗對手。最後,女主出現,力挽狂瀾,用太極化解對方邪惡的帶破壞力的球。贏得比賽,而壞教練也得到教訓。這部電影依然來自星爺的指導,以及對中國功夫的探討和宏楊,兼演技功不可沒。
星爺的西遊記更是難以超越。《月光寶盒》的大聖卻不是星爺,驗證了“愛我的人不是我/我愛的人心中是他”愛情可遇不可求的可悲。《大聖娶親》是紫霞仙子。也是蒼涼的一個故事,電影裡依然有好多經典的語錄“看,那個人好像一條狗”。古往今來,愛情總是傷人的,李商隱也因此寫了好多悼詞。悲古泣今。
周爺爺還有《唐伯虎點秋香》,裡面才子才氣,俏皮的形象討喜深得人心。磕磕碰碰的一路上。星爺也幾乎是爛片的絕緣體。並帶出了好多紅人,《長江7號》星爺復活那幕更是感動人。裡面的飾演男主的徐嬌現在也亭亭玉立。以及欺負人的胖子女孩也變得苗條了。《美人魚》的林允也開始走紅。大家都變得更好了。可惜,星爺還是孤身一個人,並且大半的頭髮都鬢白了。不免讓人傷心,演《食神》裡那個穿透美食境界,真諦的星爺也老了。但星爺一直都是老態龍鍾,精神抖擻,這難免讓大家鬆了一口氣。然而,不管怎麼樣,星爺大半生都貢獻給了電影事業,情真意切,是值得稱讚可敬的。讓我們來祝福他吧!能早點找到自己的幸福,別再那麼奔忙走碌了。
by創可貼
除了自己在電影方面無與倫比的成就之外,周星馳還挖掘了很多星女郎,讓她們從默默無聞一躍成為娛樂圈的佼佼者,比如張柏芝、黃聖依、張雨綺、林允等等。
作者簡介:身為90後處女座的我,時而毒舌又文藝。觀點犀利,一語道破。運用女司機的眼光發現問題所在,關注頭條號:逗趣夢夢,有什麼疑難雜症可以儘管來找我。
逗趣夢夢
“百年一遇”用來形容稀有,電影界的周星馳、武術界的李小龍、曲藝界的梅蘭芳、都當之無愧。
1、從職位上來看
周星馳是演員、導演、編劇、製作人、商人、政協委員,並且每樣都做的很好。
2、從個人能力上來看
周星馳的演技獨樹一幟,獨特的表演風格被全世界認可,幾乎以一己之力抗下“港式無厘頭”的大梁。
周星馳的影片數量、佳片數量都在國內演員中名列前茅。
除了演得好,演得多,從情懷上來講,周星馳的作品有深度。
比如《整蠱專家》裡,對日本企業家的愚弄不僅是劇情需要,更是在那個年代替千萬中國人發出了心聲!
“你以為我們中國人會為了錢,幫你侮辱女性嗎?”
“為什麼你們日本要搶我們的釣魚臺!”
周星馳的成就也不是一般人能比,比如《大話西遊》在豆瓣全球電影評分中排名第15,中國影片第二,僅次於張國榮代表作《霸王別姬》。
而且,《大話西遊》在94年拍攝,其中的愛情觀、經典臺詞,並不被認可,但過了二十年,這種超前衛的愛情價值擊中現代人心聲,《大話西遊》也廣為傳頌,成為不可磨滅的經典。
3、從社會角度來講
周星馳作為廣東政協委員,多次提議呼籲環保問題。並製作拍攝《美人魚》強調對環境的保護,人與自然的和諧。不得不說,他的個人成就、職業成就、社會成就,都不是一般的高。
而在演員之中,一百年之內再出第二個周星馳,真的很難。
星爺之後,“喜劇之王”的競爭就沒有停止過。徐崢、大鵬、沈騰都在努力,去年國慶檔,大鵬和沈騰的電影都像周星馳致敬,表示自己離“喜劇之王”更進一步。
相比之下,我更看好沈騰和開心麻花團隊。除了搞笑,開心麻花的功底深厚、作品有深度。《驢得水》這部電影票房雖低,但絕對是一部不可多得的好片。
我是零零一,重度電影愛好者,歡迎關注,為你解讀更多好電影。
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電影零零一
1992,三十歲的周星馳成為香港唯一一個年破七票房冠軍。也是有電影以來唯一一次藝人年破七的票房冠軍。香港媒體公認的(周星馳年)。
1990到1997周星馳超越成龍,周潤發的香港票房總和成為香港本土票房第一人。周星馳七年時間創下了10.4億港幣票房,以每年一億三千萬港幣成為香港第一個破十億票房的香港藝人。整個香港九十年代本土地區總票房65億港幣,周星馳佔據六分之一。香港最賣座前五十名票房周星馳佔十八部。
周星馳,也是唯一一個真正脫離低級趣味的香港導演,演員。也是唯一一個真正脫離香港電影大佬的藝人,不接受任何人邀請。也是唯一一個真正有能力自拍自編自導並且成功。
周星馳,也是唯一一個真正獲得大陸粉絲觀眾認同,並且成功和給予高度評價的香港藝人。一年一影帝,百年周星馳。除了周星馳再也沒有演員獲得觀眾粉絲認同。
周星馳,也是唯一一個真正影響幾代的香港藝人。堪稱百年不遇的電影天才,他演技真實感最強,這是粉絲最佩服的!星爺是偉大演員,百年電影天才。
中國喜劇之王周星馳
因為星爺不會拍爛電影。每部作品都有深度,你可以說有瑕疵,但絕不能否認其演技。能把悲劇拍成喜劇的也只有星爺。看他的電影初看,你會被其無厘頭搞的哈哈哈大笑,但是再多看幾遍,就會發現其中的內涵而笑不出來。多少小人物被星爺演繹的淋漓盡致。