撰文|周燚
覆盤2018年國產劇市場，新劇觀察（ID：xinjuguancha）發現了幾個明顯現象：
1.男性向玄幻修真打怪題材走到了盡頭，無論是積壓著未播出的玄幻劇、還在影視公司在籌備的男性玄幻項目、或者網文大神的原著，將越來越不被看好；
2.“熱門IP+流量明星+不重視劇本”的粗糙商品，接連撲街；
3.已無題材紅利，觀眾審美迭代口味越來越挑剔，似曾相識的老套平庸之作，也將面臨市場殘酷的冷漠。搶佔時間先機也是影視公司戰略的重中之重。
4.《延禧攻略》表明了從渠道層面，視頻網站強大的會員基數保障了“閤家歡大眾爆款”電視劇的兼容性和生產能力。說不定下一個《人民的名義》就是從優愛騰產生。
從2018年的國產劇表現來看：市場越來越公平，當然也越來越殘酷。觀眾越來越挑剔，創作者越來越頭疼。
SMG影視劇中心主任、東方衛視中心總監王磊卿提到過一個爆款公式：
品質爆款劇=主流價值+熱點話題+符合當下審美的超級人設+經典戲劇敘事模式+精美製作
主流價值即是：傳統文化中的仁義禮智信
筆者將這個公式簡化為：爆款劇=主流價值觀+符合當下審美的超級人設+經典敘事模式
《人民的名義》和《琅琊榜》就符合上個公式的三點，《軍師聯盟》《那年花開月正圓》《三國機密》等劇就只符合上個公司的一點或者兩點。
藝術確實是純主觀性的創作，但是爆款一定是有規律可循的，這就是除了編劇，項目文學策劃的重要性體現。
新劇觀察（ID：xinjuguancha）秉持絕對客觀公正的態度和原則，從2018年的國產大劇中尋找得失（順序按播出時間先後）。
《天意》
原著是作家錢莉芳經兩三年打磨而成，科幻銀河獎特別獎獲獎作品。製作方對劇集《天意》的定位是“東方科幻歷史網劇”。這種概念和思想在視角呈現和敘事表達上存在著客觀的難度。
梁振華教授以往的一些作品，更多的還是在用偶像元素去表達歷史，《思美人》就是這樣的方式，《天意》依然有這個痕跡。歷史的嚴肅感和偶像元素的個人主義本身是會對撞的，會產生不協調感。《天意》也證明了單純的題材網感也不再有市場保障。
《一路繁花相送》
可以看出來《一路繁花相送》是受了《何以笙簫默》風格的影響的。《一路繁花相送》專注於純愛和清新的風格。初戀的困惑、愛情的誤解、愛無力、愛的療傷皆有涉獵。
《一路繁花相送》的問題在於，它自身的內容匹配不了這種風格的野心，這就導致這部劇無論是情節還是人設都顯得略微平淡和平庸。從觀眾體驗角度，江疏影在這裡面演的辛辰太兇了，從頭到尾咬牙切齒，劇情上後半部分男主出國的原因、女主身世、車禍之類的等，還是不可避免地往狗血方向走了。
《櫃中美人》
《櫃中美人》是一部積壓劇，是明顯的“唐人特色”，香港的導演香港的編劇，其內容和審美明顯落後現在的觀眾。
唐人是古裝和玄幻樹立行業名聲的，紅極一時的《仙劍》風格已經被時代拋棄，宮廷、權謀、玄幻、輕喜劇，《櫃中美人》裡的元素多且雜，還是在啃唐人項目經驗的老本，沒有創新和突破。
《三國機密之潛龍在淵》
《三國機密之潛龍在淵》在唐人的項目中是耳目一新的。衛視看重其大氣精緻的畫風，無奈出於商業的考量，該劇最終在騰訊視頻獨播。
《三國機密》故事基礎架構好，邏輯推演燒腦，配角人物出彩。顯示了常江老師過硬的駕馭能力和技巧。
蔡藝儂對《三國機密》的定位是：少年三國諜戰劇，這就需要該劇要照顧到青年觀眾群，但是年輕群體的胃口又難以捉摸，落得兩頭都不討好。《三國機密》如果減少愛情戲的比例，也許會更加精彩。《三國機密》的遺憾之處不在編劇。
《南方有喬木》
檸萌公司內部也曾對《南方有喬木》的市場表現做過一些覆盤。
《南方有喬木》是部標準化的都市愛情劇，現實題材劇不好做，除了對價值觀主題的把握、對人設的設計，還要兼顧到劇情是否新鮮。“無人機創業”是該劇主打的亮點之一。
白百何、秦海璐、李現都在劇中貢獻了精彩的表演。從觀眾的反饋來看，可能創作者的糾結感主要是在：如何兼顧偶像元素和現實題材的寫實感。
《好久不見》
《好久不見》是大編劇王宛平的作品，很多人衝著王宛平去看這部劇，結果失望而歸。
編劇想大跨度地表現了中國人思想、生活的變化，想寫一部中國人的生活啟示錄。
無論是人物還是故事，《好久不見》都是老套、陳舊的。
《遠大前程》
《遠大前程》可謂天時地利人和，頂級的攝製團隊、娛樂圈一大半的老戲骨、好的播出平臺。
《遠大前程》是編劇陳思誠的野心之作，按照他自己的話來說，《遠大前程》他想致敬：金庸、莎士比亞和周星馳。
《遠大前程》也問題也恰恰在於此，這種題材和類型要是放在10年前、15年前播放，可能不止目前的市場聲量。
事實上金庸式“小人物成長型“的故事模式已經不符合新一代觀眾的審美了。
《真愛的謊言之破冰者》
《真愛謊言之破冰者》題材是都市情感劇，涉及緝毒、臥底、黑警。
“談戀愛+警察”的模式，是早年“海潤+海巖“開啟的風極一時的模式。
但《破冰者》確實是一部名副其實披著所謂都市刑偵局外衣的瑪麗蘇式劇，緝毒方面有諸多邏輯漏洞，偶像劇的套路又一個都沒少。
《莽荒紀》
《莽荒紀》項目啟動和立項之時，正直玄幻大IP的風口。《莽荒紀》播出之時，這類題材市場已經略微嚴峻。
《莽荒紀》在動作場面的設計上，是花了心思的。
紀寧這個角色，小說中出場應該是一個十幾歲的少年，但劇中就升級成了青年。從原著粉絲來看，他們是不太買賬的這種改動的。
《歸去來》
《過去來》和市場的期待有落差，劉江導演還是需要一流的劇本。
劇中六位留學生的身份設定稍微令人費解，三個富二代，兩個官二代，還有一個為了追求女神說出國就出國的平民。
劉江導演說這個劇有一個普世價值觀，是講青年人的反腐是公平正義，這種設置沒有打動老百姓，而編劇任寶茹、高璇對劇中留學生活狀態的描寫也沒有觸動到真正的留學群體。
《扶搖》
《扶搖》是2018年度大劇。熱度、播放情況、騰訊招商情況等都很樂觀。
檸萌把《扶搖》的價值觀定位成“女子力，赤子心“。扶搖詮釋了“越要打壓越要變強”的勇往直前的精神，長孫無極“身上則有一人阻擋、一人為敵，萬人阻擋、萬人為敵”的赤子熱血。在男主女主兩位角色人設的複雜性上，主創團隊是下了功夫的。
從拍攝來看，《扶搖》彰顯了國產古裝劇的工業高水準。
豆瓣中不乏對該劇不公平的惡意的攻擊，但是《扶搖》沒有造就《三生三世十里桃花》的盛況也是有原因的。《扶搖》的故事線構架略微單調，劇本在大方向上不新鮮不驚豔，惡毒女配、主角相識相知的過程等橋段，和之前的很多大女主劇區別不大。
《脫身》
開播前，陳坤稱讚汪啟楠的劇本是“劇本中的劇本“，陳坤對《脫身》過分溢美了。
諜戰劇已經遇到了創上的瓶頸，情節橋段抄襲嚴重。《脫身》想摸索一些諜戰劇的創新，類比王小槍老師編劇的《面具》就會發現《脫身》的創新方向是有侷限性的：諜戰劇還是應該講究硬智商和硬情節。
“生活感“”人性“等詞彙，對諜戰來說有時候也會變成虛頭巴腦的說辭。
《愛國者》
汪海林對成片中導演和製片的某些呈現並不是很滿意，還在微博曬出來原劇本。
《愛國者》場景複雜多變，監獄戲、雪山戲、情報戲、戰爭戲輪番上陣。《愛國者》是一部類型很雜糅的戲，有諜戰也有抗戰。有觀眾吐槽劇中部分橋段有點“抗日雷劇“的觀感。
開播前觀眾也沒有特別高的期待值，它本身沒有特別驚豔。言而總之，《愛國者》是一部劇情中規中矩的傳統電視劇。
《獵毒人》
開播前《獵毒人》打著“中國版《絕命毒師》“的幌子，而它在劇情上的邏輯不及《絕命毒師》的十分之一。
《獵毒人》中的情感戲是幼稚浮誇的。
面對負面評價，主創不能檢討自身品質問題，反擊網絡暴力，這是愚昧的。
《甜蜜暴擊》
《甜蜜暴擊》在湖南衛視悄然播出，然後悄然地收官。
湖南衛視的青春偶像劇，在市場上已經遇到了一些瓶頸。
國家嚴打浮誇狗血的實現題材劇，諸多低品質的都市生活劇，也將很難在湖南衛視播出。
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