望著遙遠的Paradise,黃貫中寫下了這首恨天之曲!

酒逢知己,最多就是喝到微醺之後傾吐幾句肺腑之言。棋逢知己,也不過是你來我往的爭個高下。而琴逢知己,卻可以清晰感知到心與心的交融,那種因默契帶來的歡愉,那種高山流水的的情誼,順著音符緩緩流動。

1986年,美國著名激流金屬樂隊Metallica的貝斯手Cliff Burton因車禍喪生,這給樂隊帶來了致命的打擊。Cliff在樂隊中起著至關重要的作用,除了貝斯彈奏方面才華出眾,他還精通多種風格的搖滾樂,並在和聲與編曲方面頗有心得。

1991年,Metallica發行了樂隊同名專輯,其中有一首經典的懷念致敬單曲,Nothing Else Matters。

重金屬作品聽多了之後,難免有的樂隊會膩,但Metallica絕對不會。無論是洶湧澎湃的吉他潮,還是James Hetfield的金屬嗓音,都能給人莫大的享受。Nothing Else Matters,是金屬樂中柔美深情的代表作,不僅非常走心而且百聽不厭,是與隊友的隔空對話,也是在堅強的自我告慰。

1993年,極富創作靈性的音樂人黃家駒離世,這是搖滾樂迷的重大損失,幾乎大到無法彌補。昨天,一位正在讀大學的歌迷說,由於資金不充裕無法去到紀念演唱會現場,之後他的留言深深的打動了成蹊。

望著遙遠的Paradise,黃貫中寫下了這首恨天之曲!

有些人能夠深深的影響一代又一代人,你覺得這是什麼原因?

1994年,Beyond三子的《二樓後座》推出,其中「遙遠的Paradise」表達了對家駒濃濃的思念,在歌迷中的流傳度很高。

遙遠的Paradise,作曲黃貫中,主唱黃貫中,編曲Beyond和梁邦彥,悲壯和滄桑的美感,尤其是吉他的部分讓人一再的想去體驗回味。

前奏,失真心碎的電吉他只在右耳響起,音色給人撕心裂肺之感,像一個男人沙啞著嗓子站在海邊無奈的低吼,恍惚間還會生出一種錯覺,似乎那傳來的琴聲是家駒在天界隔世彈奏的,這段旋律在整首歌裡所佔的篇幅很長。隨後入耳的悠揚曲調迅速將人帶入想念的氛圍裡,往昔一起打拼的歲月浮上心頭。木吉他不時的掃撥烘托了懷舊味道,鼓點堅硬決絕,似乎每一下都是咬著牙在重擊一般。電吉他承擔著每次情緒的起承轉合,總在最難過的時候帶著怨氣躍出來嘶鳴。到了後半程,電吉他加速彈奏時,木吉他的節奏也明顯加快,陪伴著電吉他默契的一起到底。結尾,雖然一切歸於平靜,但思念和不捨之情似乎依然沒有宣洩完。

最難受的莫過於電吉他多次發出類似啼哭的音色,把心戳的生疼。悲傷就一定要淚如雨下麼?當然不是,有時候暗中淌淚或忍住眼淚比流下眼淚更難。

黃貫中唱的真摯動人,既不是原諒我今天時的清亮,也不是後期十八時的沉厚,恰好介於兩者之間。那一聲吼,震碎人心痛斷肝腸,不解,無奈,孤獨,恨天!三人的合音空靈遙遠,一次次唱給遠方的他,那個人一定可以聽得到。相比其他版本,在日語版裡,黃貫中的聲線更為灑脫清澈。

對不起,“我”不習慣這樣的孤獨,不喜歡一個人彈吉他時失去那種琴瑟和鳴的意境。“你”知道的,其實“我”並不脆弱,但自從只剩下手裡這把孤琴之後,“我”已經絕望到了極致,之前“我”認為自己無所不能,甚至目空一切,但自從缺了你,“我”的脆弱竟暴露的如此徹底。“你”是不是一定要“我”適應獨行?

望著遙遠的Paradise,黃貫中寫下了這首恨天之曲!

藝術恐怕是這骯髒世間的最好佐證了,你想知道的一切答案都可以在其中找得到。當一切從作品出發時,這世界也會變得無比透明澄清,從此,你再也不想去碰那些試圖左右人們思考的小道爆料了。

黃家駒希望自己的歌迷是什麼樣子?你知道的。


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