邪惡小羊羊
致那些年被劇名耽誤了的國產高分電影！
《驢得水》
乍一聽這名字，特別像是一部粗製濫造的網劇！還好現在新媒體比較發達，口碑傳播比較快捷；話劇式的表演方式，雖然少了些電影語言特有的節奏，不過舞臺劇的張力也更好的表達了諷刺效果；用喜劇的方式諷刺人性，這部電影把知識分子的褲衩都給黑掉了~
《鋼的琴》
被王千源圈粉了，人物拿捏細膩，卻又不用力過猛，非常難得！不過這片名；雖然在看完電影后，在回過頭看，倒也還蠻有年代畫面感的，但乍一聽，感覺就乏善可陳了！
《鬼子來了》
嚴格來講，在那個年代，這個片名並沒有耽誤姜文的這部神作；乾淨直接，倒也符合現實主義創作的調調；只不過在這個褲襠藏雷、手撕鬼子的時代，這個名很容易被橫店的邪風吹跑，就先放上吧！
《塔洛》
一直感覺，以劇中人名做片名對一部電影來說都蠻有挑戰的，這麼幹脆直接就更難得了！
這是一部改編自導演萬瑪才旦短篇小說，具有自我思考式的電影！電影聚焦藏人生活景況，以黑白影像粗糲質感勾勒出西藏大地的蒼涼，更縮影這一代藏族青年的內心迷惘。一部很有哲思的電影！
《追兇者也》
一部有點黑色幽默的輕喜劇電影，劇本故事本身的懸疑成分並不突出，更多的是依賴於四段的多重敘事結構；個人感覺張譯在裡面的表現，比社長要更飽滿些！不過相比於電影，這片名多少就欠缺了點誠意
木子鹹魚
從嘉年華票房論取名的重要性，有哪些被劇名耽誤的國產高分電影？
俗話說的好，名字取得好，就已經成功了一半，名字取得差，離失敗也就不遠了。
《驢得水》
導演: 周申 / 劉露
主演: 任素汐 / 大力 / 劉帥良
豆瓣評分：8.3分
劇情介紹：一群“品行不端”卻懷揣教育夢想的大學教師，從大城市來到偏遠鄉村開辦了一所小學校。學校待遇慘淡、生活艱苦，但老師們都自得其樂，每天嘻嘻哈哈打成一片。然而教育部特派員要來突擊檢查的消息打破了安寧，因為學校有一位“驢得水老師”隱藏著不可告人的秘密。就在所有人都擔心醜事即將敗露的時候，一個神奇天才的出現拯救了大家，然而誰能料到真正的麻煩才剛剛開始。
也幸虧現在網絡發達，通過提前了無數天的點映，由影評人將口碑傳播開來，才不至於落到無人問津的地步，但相較於在對國產電影無比嚴苛的豆瓣的8.3分的評價，1.7億的票房也不算好，許多不玩豆瓣只憑眼緣看電影的觀眾基本都沒有抓住。
《摔跤吧！爸爸》
導演: 涅提·蒂瓦里
主演: 阿米爾·汗 / 法緹瑪·薩那·紗卡 / 桑亞·瑪荷塔
豆瓣評分：9.1分
劇情介紹：馬哈維亞曾經是一名前途無量的摔跤運動員，在放棄了職業生涯後，他最大的遺憾就是沒有能夠替國家贏得金牌。在馬哈維亞的指導下，他的女兒吉塔和巴比塔開始了艱苦的訓練，兩人進步神速，很快就因為在比賽中連連獲勝而成為了當地的名人。為了獲得更多的機會，吉塔進入了國家體育學院學習，在那裡，她將面對更大的誘惑和更多的選擇。
即使上映幾天後衝著這部電影爆棚的口碑去看時，也是帶著猶豫的態度，畢竟名字實在是太不像一部優質片了，至於看完之後3刷的事我也就不說了，只能慶幸我們是活在一個網絡發達的年代，能將一部好片的口碑快速傳達出來，否則這部電影的票房在中國的命運，大概就是徹底撲到底吧。
《鋼的琴》
導演: 張猛
主演: 王千源 / 秦海璐 / 張申英
豆瓣評分：8.3分
劇情介紹：上世紀90年代初，東北某重工業城市。原鋼廠工人陳桂林在下崗後，獨自拉起了一支樂隊，終日奔波在婚喪嫁娶、店鋪開業的營生之中，生活勉強維持。他的妻子小菊離家出走，轉投有錢的假藥商人懷抱。如今小菊光鮮迴歸，不僅要與桂林離婚，還要爭奪獨生女小元的撫養權。桂林慨嘆自己失敗的命運，於是一心要將女兒培養成鋼琴家。為了得到女兒，他四處籌措買鋼琴的錢，甚至和女友淑嫻以及當年鋼廠的好哥們夜入學校偷鋼琴。 當所有的辦法都失敗後，桂林偶然翻到一本關於鋼琴的俄國文獻，於是叫上夥伴們在早已破敗的廠房中開始了手工製造鋼琴的征途。
《鬼子來了》
導演: 姜文
主演: 姜文 / 香川照之 / 袁丁
豆瓣評分：9.2分
劇情介紹：抗日戰爭末期，河北某偏僻鄉村掛甲臺的老實村民馬大三迎來棘手難題：某人將分別裝有日本鬼子花屋小三郎和漢奸翻譯董漢臣的麻袋扔給他，聲稱不日來取，卻遲遲不見其來。厚道的馬大三一邊將兩人當親爹孃侍奉，一邊同村人商議計策，最後決定將兩人處死，但終因“天 意”不了了之。 巧舌如簧的董漢臣為自救，設法令掛甲臺村民與花屋小三郎簽署合約，稱將花屋安全送到日方憲兵隊後，村民可得到幾大車糧食。馬大三與眾村民興高采烈趕到憲兵隊，將俘虜交由日方，然而日方並無“以其禮還其禮”的教養。
《嘉年華》
導演: 文晏
主演: 姜文 / 香川照之 / 袁丁
豆瓣評分：8.6分
劇情介紹：深夜，小學生小文和同學被一箇中年男人帶至酒店，這一切被在酒店打黑工的未成年少女小米、拍下。事件逐漸演化成一個全城議論的性侵女童案，權力在握的犯罪嫌疑人浮出水面，受害者家中也風暴漸起。 女律師郝潔、對案件展開調查，逐漸發現突破點在小米身上 。而掌握關鍵證據的小米，卻將它作為在這個海濱城市生存下來的救命稻草。等待她的，是她意想不到的黑暗。 女律師的努力最終讓小米做出了新的選擇，也獲得了警方的初步認可。但在真相即將大白、正義即將伸張的的時刻，嫌疑人卻繼續展現他超乎尋常的能量，案件再生波折。小文和小米，是否還可以繼續擁有她們的嘉年華？
《閃光少女》
導演: 文晏
主演: 姜文 / 香川照之 / 袁丁
豆瓣評分：7.4分
劇情介紹：陳驚是一個古靈精怪、敢愛敢恨的姑娘，江湖人稱“神經”。作為音樂附中的奇葩人物，陳驚人緣欠佳只有男閨蜜“油渣”甘願為她鞍前馬後。自信滿滿的陳驚戀上了校草師哥，不料卻遭到校草的嘲笑和奚落，還引起了校園兩大院系之間的大混戰。為了向師哥證明自己，陳驚聯手“502宿舍”神秘人物組成2.5次元樂團，挑戰權威、破除成見，上演了一幕幕生猛搞笑的青春趣事。一個懵懂怪力的少女，一場默默守護的愛戀，一群奇葩義氣的小夥伴，“神經女孩”如何逆襲成為“閃光少女”？
首先是配樂：原聲片的演唱者是楊宗緯、周筆暢、中島美嘉、逃跑計劃、徐佳瑩；
再加上中國的《百鳥朝鳳》、《廣陵散》、《春節序曲》到西方古典音樂的德彪西、巴赫、莫扎特、埃爾加都有選用；
特別還有二次元神曲，民樂合奏版的《權御天下》！
其次小彩蛋：陳奕迅客串教導主任；
閆妮客串女主媽媽，儘管前後出現了不到五分鐘，但存在感十足；
結尾了還有中國二次元歌姬初音未來的閃亮出場。
最後還有細節：為了突出電影中民樂學生和西洋樂學生，同在一個學校裡，校服穿的都不一樣：民樂學生是運動服，裡面的短袖還設計成了中國式的大紅色盤扣，西方管絃樂的就洋氣了許多。
但是！！滿滿少女心，但連少女都嫌棄的片名+畫風清奇中二的海報+神奇避開所有閃光點的宣發，成功扼殺了絕大多數觀眾的觀影興趣，就算後期有無數觀眾自發的宣傳，也是回天乏術，票房定格在了6480.9萬，這真的是最強大的反面案例了。
孫子從美國來
導演: 曲江濤
主演: 羅京民 / 丁佳明 / 劉天佐
豆瓣評分：8.4分
劇情介紹：老楊頭是陝西華縣一名獨居老藝人，家中珍藏著表演皮影戲的全套行當。一天，離家多年的兒子突然領回了洋女友和洋孫子布魯克斯。觀念受到衝擊的老楊頭還未回過神來，兒子和女友又因要遠赴可可西里工作而匆忙將布魯克斯託付給了自己。措手不及的老楊頭只得生澀的充當起洋孫子的看護人，爺孫倆時常因東西方文化差異和語言不通發生衝突。為了讓布魯克斯喝到鮮牛奶，老楊頭找上了養奶牛的鄉文化站王站長。正醞釀開班傳承皮影戲的王站長藉機力邀老楊頭復出。在王站長不懈的遊說和布魯克斯的影響下，老楊頭的皮影班終於成功開授，他與布魯克斯之間也因為皮影戲這種獨特溫馨的溝通方式變得親密無間。
我們倆
導演: 馬儷文
主演: 宮哲 / 金雅琴 / 羅忠學
豆瓣評分：8.6分
劇情介紹：冬天，在某個四合院孤孤單單生活的老太迎來一個來北京求學的外地女孩。女孩想租老太離學校很近的房子，但嫌老太要價太高，老太一臉愛住不住的表情堅決不降價，女孩無奈租了下來，兩人開始磕磕絆絆爭吵不休的主客生活。無論是安裝電話、繳納電話費，還是點電爐、借用電冰箱，女孩都覺得老太在處處算計她，心裡十分委屈，老太看她，也是一百個不順眼。 但日久生情，兩人漸漸成了彼此的依靠。日子溜過春天、夏天，老太眼見女孩生活尤其戀愛中的喜怒哀樂，她晚年的孤獨因為有女孩的陪伴沖淡了不少。秋天來臨，女孩找到更好的住處，要離開老太，老太的精神一下子垮了下來。
你知道哪些被片名耽誤的高分電影呢？在評論中告訴我吧，
校園影評
看了《閃光少女》裡鬥琴的宣傳片才決定看的，不然憑這個名字死也不會去看的！
看這清奇的畫風，讓我一下子想起了初中時看過的盜版言情玄幻武俠小說封面。
票房不好，電影宣發團隊前兩天還搞了波事——集體下跪，聲稱大家不要因為片名、海報而錯過一部好電影，因為排片量只剩6%，並且曬出了各種評分證明是部好片。（看看，論起標題的重要性）
雖然說這部電影取了個滿滿少女心，但連少女都嫌棄的片名，還順帶設計了畫風清奇到醉的海報，並且上演並不討喜的下跪這出。成功扼殺了絕大多數觀眾的觀影興趣。
但不得不說的是，拋去上面那些么蛾子。就電影本身而言，閃光點真的很多，尤其細節。
首先，是配樂。
先不論這部劇的監製之一是《變形金剛4》的中方監製李超華，剪輯是《東邪西毒》和《重慶森林》的鄺智良。
光是音樂部分由梁翹柏負責，就挺值得期待的了。更何況，原聲片的演唱者是楊宗緯、周筆暢、中島美嘉、逃跑計劃、徐佳瑩。
最喜歡楊宗緯這首，安利下；
生命被你照亮 - 楊宗緯來自知羹00:0004:36
當然，作為一個發生在音樂學院附中的故事，其中對民樂和古典樂的選取自然不必多說。
從中國的《百鳥朝鳳》、《廣陵散》《春節序曲》到西方古典音樂的德彪西、巴赫、莫扎特、埃爾加都有選用。帶娃去的家長可以說是上了一堂中西方音樂鑑賞課的既視感。
嗯對了，還有二次元神曲，民樂合奏版的《權御天下》。
除了音樂，電影裡的一些小彩蛋也時不時給人驚喜。（雖然官方宣傳時又一次成功地避開了這些）
陳奕迅客串教導主任；
閆妮客串女主媽媽，前後出現了不到五分鐘，還貢獻了一場自帶喜感的生娃戲。
這樣的小心機不止一處，為了突出電影中民樂學生和西洋樂學生，同在一個學校裡，校服穿的都不一樣：
民樂學生是運動服，裡面的短袖還設計成了中國式的大紅色盤扣。
西方管絃樂的就瞬間洋氣了許多。歪個樓，雖然電影裡大多數演員都是生面孔，但是都顏值在線。
徐璐和彭昱暢一個演過《甄嬛傳》，另一個演過《太子妃升職記》。
彈古箏的千指大人，現實中是枚軟妹子。搜她照片的時候被美到了；
還有這個鋼琴小王子，人設討厭，但是真的帥。
還有超美的小提琴女神。
欣賞完美顏，接下來說說這部電影裡最讓我感動的兩個小細節，也是最厚重的部分。
一個，是加入了編鐘。另一個，是琴房大爺在音樂廳唱的那首古詞。
編鐘在熒屏上並不算陌生，宮廷劇中祭祀典禮和宮廷宴請總少不了它的身影。用作道具的時候很多，單獨做樂器卻不常見。
這套被史學家稱為“世界第八大奇蹟”的出土文物，現在依然完整地存放於湖北省博物館，親眼看到時還是免不了為中國音樂感到震撼。
所以，當電影搬出編鐘這一文化符號的時候，遠比前面矯枉過正地口號式的“民族的就是世界的”有說服力多了。
另一個細節就是琴房大爺在結束音樂會上唱的這首古詞。
掩抑大風歌，裴回少年場。
誠哉古人言，鳥盡良弓藏。
選自唐代詩人鮑溶的《苦哉遠征人》的最後兩句，全文如下：
徵人歌古曲，攜手上河梁。
李陵死別處，窅杳玄冥鄉。
憶昔從此路，連年徵鬼方。
久行迷漢歷，三死氈衣裳。
百戰身且在，微功信難忘。
遠承雲臺議，非勢孰敢當。
落日吊李廣，白首過河陽。
閒弓失月影，勞劍無龍光。
去日始束髮，今來發成霜。
虛名乃閒事，生見父母鄉。
掩抑大風歌，裴回少年場。
誠哉古人言，鳥盡良弓藏。
這首詩其實是一首相和歌辭。相和歌呢，則是漢晉樂府歌舞娛樂藝術的代表樣式之一，是中古時期傳統清樂的奠基者。
通俗些來說，就是盛行於漢代的一種音樂形式，從最初不需要伴奏的徒歌，發展為大型的、歌舞樂為一體的相和大麴。遺憾的是，這一藝術形式早已不復存在，只剩下相和歌辭留給後人研究。
所以，琴房大爺在音樂會上唸誦一首相和歌辭，頗有些致敬和悲情的意味。正如我們常說"中國音樂史是一部無聲的音樂史”，像相和歌這樣有辭無樂，或者早已消失在歷史長河中的音樂文化還有太多，太多。
我們無從拾起，只能順著歷史的邊角一點點尋找。
最後想聊的，是這段被稱為最精彩的片段——鬥琴。
中間鬥琴的那段選自俄國作曲家裡姆斯基 - 科薩科夫為管絃樂而作的《野蜂飛舞》。在這場鬥琴中，民樂不僅完成了這部西方作品，而且用嗩吶成功帶跑了管絃樂的音準與節奏。
中間solo的那段百鳥朝鳳，還被網友冠以“鳳凰一出，野蜂退賽”的尊稱。
在電影裡，這樣的創意足夠新穎。但放到現實中來看，這樣的解讀是粗暴的。
民樂可以在這首作品不算太大的《野蜂飛舞》中險勝管絃樂隊，而當面臨更多宏大繁複的西方交響作品時就會暴露出其自身音區不完整、沒有和聲、音量太小等等各種各樣的問題。
而反過來也是一樣，讓西洋樂去演奏中國作品，總歸少了那麼些韻味在裡面。
所以像一開始拿古箏的廣陵散和豎琴的德彪西一較高低，或許是更好的選擇。
更何況，土洋之爭早已是幾十年前的話題。現在在中國，有越來越多的作曲家用西方音樂體裁和民族素材相結合，寫作小提琴協奏曲《梁祝》，寫作鋼琴協奏曲《黃河》，寫作二胡狂想曲。
還有如譚盾這樣走向世界的華人音樂家，帶著《離騷》，帶著《風雅頌》，帶著《九歌》從中國走向世界。
當然，作為一部宣傳時成功避開所有看點的電影，閃光少女雖然口碑在線，但票房還是無可避免地撲街了。
文娛時光機
國產劇產量很大，好的片子當然也不少。其中有很多高分影視劇紅了，卻也有不少高分影視劇被片名耽誤了。評論裡已經有很多朋友們總結了國產的高分影視劇，例如《閃光少女》《驢得水》《嘉年華》等等那麼 百科校聞就帶大家總結一下那些被耽誤的國內外電影，就不侷限於國產影視劇了。希望各位看官不要介意du小聞跑題了。du小聞只是想和大家分享那些好看，高分，但卻被片名耽誤的劇。不限題材。
求關注。以後會大家推送更多有趣的內容
《錯點鴛鴦戲點鴛鴦》豆瓣評分7.5
故事發生在北宋中期，奸商蘇光平（李建義 飾）在利益的趨勢之下決定同傲龍堡主人石無忌（戚跡 飾）聯姻，石無忌挑選了身份卑微的庶出女子蘇幻兒（趙麗穎 飾），然而蘇幻兒的個性桀驁不馴，竟然斗膽逃婚，無奈之下，樣貌和蘇幻兒極為相似的楊意柳（趙麗穎 飾）代替蘇幻兒嫁進了石家。
在石家，楊意柳吃盡了苦頭，受盡了折磨，然而，堅強善良的她並沒有就此自暴自棄，而是靠著自己的努力，不斷的感化著周圍的人們。一場意外中，楊意柳救了四小姐石無暇（鄭茜 飾），之後，又憑藉著自己的聰明才智，化解了家庭內部的諸多矛盾，隨著時間的推移，楊意柳和石無忌之間漸漸產生了真摯的夫妻之情，可是，就在此時，石無忌的知己馬仙梅（楊梓墨 飾）出現在了兩人面前，要求一個名分。
《殭屍新娘》豆瓣評分8.1
其實迪士尼的電影都挺不錯。只是這部電影沒有那麼出名而已。
最近大火的電影《尋夢環球記》和它的畫風挺像的。
《殭屍新娘》於2005年9月23日上映的人偶動畫電影，由蒂姆·伯頓、麥克·約翰森導演，約翰尼·德普，海倫娜·伯翰·卡特，愛美麗·華生主演的動畫電影。講述了19世紀歐洲的一個村莊，一個叫做維克多的男青年，正和朋友一起結伴返回自己的家鄉，因為在那裡有個美麗的新娘正在那裡等待著與他完婚，他甚至可以想象到自己婚禮的奢華，一路上喜悅之情無法掩飾，當兩人行走在陰森的樹林中，樹林中陰冷的寒風依然沒能阻止維克多高漲的情緒和對於美好未來的。該影片於2006年獲得第78屆奧斯卡最佳動畫長片提名獎。
《戀戀筆記本》豆瓣評分8.5高分電影。
確實乃一部看了可以二刷的電影
一個浸潤著鮮紅與純白的愛情故事，寫在一本灑滿昏黃的筆記本上，被一位老先生(詹姆斯·加納 飾)，一遍一遍的講述。老太太(吉娜·羅蘭茲 飾)總是靜靜的聽著，好奇的追問結果。在一家療養院，這樣不變的場景每天都會上演。
筆記本上，秀美的字跡，記載著發生在那個夏天的愛情。艾莉(瑞秋·麥克亞當斯 飾)是富有人家的千金，她隨家人來到小鎮避暑。在一個充滿夢幻的遊樂場，邂逅了諾亞(瑞恩·高斯林 飾)。諾亞沒有錢，卻活的很快樂。艾莉在他那學會了自由，得到了歡笑，兩人很快熱戀起來。然而在艾莉父母的阻撓下，相愛的兩個人，就被分開在夏天結束的那一刻。隨著諾亞的365封信被偷偷藏起，艾莉在7年後終於放棄了等待。就在她要步入教堂的前一天，突然在報紙上看到了諾亞曾許諾給自己建造的白色房子。一切記憶，全部甦醒……
也許，應該甦醒的，不是故事中的，而是聽故事的人。
《查理和巧克力工廠》豆瓣評分很高，7.9
《查理和巧克力工廠》改編自1964年羅爾德·達爾的同名小說。由華納兄弟影片公司出品，蒂姆·伯頓執導，約翰尼·德普、弗雷迪·海默等聯袂出演主演。影片於2005年7月15日在美國上映。
電影講述了查理是一個善良的小男孩，包括查理在內的5個幸運的孩子抽中了金色的獎券，並獲得參觀一個充滿神秘色彩的巧克力工廠的資格。於是幾個孩子來到了這個已經15年沒有人來過的古怪工廠，參加一場神秘莫測的冒險。
這部影片du小聞剛開始看的時候無感，後來看下去會覺得這部影片很治癒系
《創口貼》豆瓣評分7.3
《創可貼》是由鄭基勳執導，高洙、韓孝周、馬東錫、金成伍等主演的韓國愛情片。
影片講述了因失去愛妻內心受到創傷的消防員姜一與同樣受到感情傷害的隊醫美秀相識相戀，相互“療傷”的故事。影片於2012年12月19日在韓國上映
消防員與醫生，兩種不同的職業，性質卻是一樣的，都是救人於水火之中。但同樣的，身處這兩種職業的人們也需要被治癒，需要創口貼來癒合傷口。作為消防員的姜一（高修 飾）整日穿梭於大街小巷，拯救他人生命，可卻挽救不了妻子的生命；大大咧咧，看似沒心沒肺的女醫生美秀（韓孝珠 飾）內心卻因為一次醫療事故而封閉了自己。二位滿身傷口的人相遇於一次救助行動，美秀被姜一所吸引，大膽展開了追求，熊熊烈火，冰山也會漸漸融化。每日都與死亡打交道，但也見證生命的力量和奇蹟的誕生，讓二人更加體會到生存的意義和眼前人的珍貴，在一來一往中，互相撫慰了內心的傷痛，成為了彼此傷口的創口貼。
這也是一部治癒系電影。中途會有點小虐。
另，再分享一部綜藝。《愛情保衛戰》豆瓣評分7.4。
這部綜藝片名聽著很俗氣，以為就是家長裡短。但仔細看會知道，裡面講了許多現實生活中的問題，然後有塗磊老師辛辣點評。真的強烈推薦塗磊老師。du小聞很喜歡他，每次看點評都是直接跳到塗磊老師這呢。
有網友評論，沒有這部綜藝，不下飯呢。
《愛情保衛戰》
還有哪些du小聞沒有總結出來，請看官留下片名。du小聞加以補充。
百科校聞
《我們倆》
冬天，在某個四合院孤孤單單生活的老太迎來一個來北京求學的外地女孩。女孩想租老太離學校很近的房子，但嫌老太要價太高，老太一臉愛住不住的表情堅決不降價，女孩無奈租了下來，兩人開始磕磕絆絆爭吵不休的主客生活。無論是安裝電話、繳納電話費，還是點電爐、借用電冰箱，女孩都覺得老太在處處算計她，心裡十分委屈，老太看她，也是一百個不順眼。
但日久生情，兩人漸漸成了彼此的依靠。日子溜過春天、夏天，老太眼見女孩生活尤其戀愛中的喜怒哀樂，她晚年的孤獨因為有女孩的陪伴沖淡了不少。秋天來臨，女孩找到更好的住處，要離開老太，老太的精神一下子垮了下來。
《我們天上見》
上世紀70年代末，時代的狂潮正漸漸退去熱度。在南方某個古樸的小鎮，小女孩蔣曉蘭和姥爺相依為命。曉蘭的父母早年下放邊疆，在學校她又因與“最大的階級敵人”同姓而倍受欺負和排擠。破舊的小院是曉蘭最為自由的天地，而家裡的大衣櫃則是她最後的避難之所。早年因戰亂和疾病，姥爺幾乎失去所有的親人，因此這個調皮又善良的外孫女成了他生活的全部。時光緩緩流逝，細雨綿綿的小鎮永遠帶著化不開的愁緒，渴望成為體操冠軍的曉蘭一天天長大，而那個永遠牽掛著她的姥爺卻慢慢地老去。
本片為著名影星蔣雯麗的導演處女作，也是人藝老演員朱旭的封鏡之作。影片榮獲2009第14屆釜山電影節觀眾最喜愛影片獎。
《鋼的琴》
上世紀90年代初，東北某重工業城市。原鋼廠工人陳桂林在下崗後，獨自拉起了一支樂隊，終日奔波在婚喪嫁娶、店鋪開業的營生之中，生活勉強維持。他的妻子小菊離家出走，轉投有錢的假藥商人懷抱。如今小菊光鮮迴歸，不僅要與桂林離婚，還要爭奪獨生女小元的撫養權。桂林慨嘆自己失敗的命運，於是一心要將女兒培養成鋼琴家。為了得到女兒，他四處籌措買鋼琴的錢，甚至和女友淑嫻以及當年鋼廠的好哥們夜入學校偷鋼琴。當所有的辦法都失敗後，桂林偶然翻到一本關於鋼琴的俄國文獻，於是叫上夥伴們在早已破敗的廠房中開始了手工製造鋼琴的征途。
《可可西里》
青小兔
要說電影起名對電影本身有多大的影響，可以很小，一些大導演的作品，不管起什麼名，甚至劇名和內容一點關係都沒有(國產導演你想到了誰？)，照樣有粉絲。也可以很大，一些電影光聽名字就是爛片，最近的比如《純潔心靈之逐夢演藝圈》，當然還有一種就是今天要說的，名字很水，內容卻過硬。
國產電影總體可以分為香港電影，臺灣電影和內地電影，這三地的起名思維是截然不同的。香港作為曾經的東方好萊塢，電影的商業屬性最明顯，就是首先要賣錢。所以，當一部電影大火後，後面的電影為了好賣就仿照前面的電影名字起，舉個例子，《暗戰》《寒戰》《毒戰》《激戰》《逆戰》《惡戰》……都是香港的班底製作。你看香港八九十年代拍的賭片槍戰動作片，名字基本上都大同小異。而臺灣作為一個避風塘，經歷了太多離愁別緒，太多苦難，臺灣電影似乎永遠充滿了叛逆和憂傷，所以名字也多了些人文關懷，《艋呷》《一一》……內地呢，專業的院校比較多，電影工作人員接受的培訓都比較正統，名字一般不會起得很大，講究內秀，《黃土地》《紅高粱》……
從以上我們可以知道，由於起名習慣，被劇名耽誤的國產電影其實很多很多，這裡我就列舉四部說的比較少的。
1、《有話好好說》
要不是導演是張藝謀，主演是姜文，光看這個劇名，還以為是範偉馮鞏演的那些純喜劇，不過電影乍一看還真的就像喜劇，姜文追女孩子，讓別人幫忙喊樓這一出，笑料百出，令人捧腹，直至李保田的出現，姜文要砍劉德龍的手，故事也貌似依然朝著黑色幽默發展。到最後李保田約了姜文和劉德龍要在飯店裡和解，電影劇情來到了高潮，原本作為知識分子的李保田在與瘋瘋顛顛的姜文的一來一往中，身份也發生了轉變，李保田最後被姜文逼瘋了……荒誕的結尾，喧囂的配樂，和令人騷動不安的攝影，讓電影的主題昇華，再現了那個時代的氣息。
2、《愛·作戰》
看到這個劇名，你會不會以為是一部純純的港式愛情電影？其實，另一個名字或許更符合電影主題《槍林戀曲》，沒錯，是一部槍戰動作片，而且是銀河映像出品，你可以想象是怎麼的一部劇情猛片。值得一提的是，該劇的導演是鄭保瑞，就是今年春節檔《西遊記之女兒國》的導演，他也執導了前面兩部西遊記，別看人家現在向商業低頭，在此之前，他可是一位個人風格很強烈的導演，陳冠希從影演技最屌的一部電影《狗咬狗》就是他的大作。包括本片，畫面也是一貫的陰鬱黑沉，彷彿隨時會爆出意外。電影的前面十幾分鍾是男女主角的日常相處，平淡中有些衝突，暗潮湧動。當兩個人準備出去旅遊，卻因為車丟了而鬧到分手，男主角又無意間尋得車後，被一個滿身是血的人用槍劫持時，故事才進入了槍戰片的模式。此後便是男女主角如何與綁匪們鬥智鬥勇，槍戰場面體現了銀河映像一貫的水準。除此之外，讓人印象深刻的是，綁匪中的華哥夫婦他們性格乖戾卻也有情有義，他們在這個社會的夾縫裡努力地生存，他們一邊經歷著背叛追捕，一邊還面臨著照顧出生孩子的責任。華哥妻子雖然懷著孕卻毅然追隨著華哥，他們只有劫持著男女主角，才能殺出重圍，相反，男女主角為了解救彼此也只有與華哥夫婦作戰。劇情就在這一對矛盾衝突中慢慢發酵，隨著警察的加入，華哥夫婦的抵抗顯得越來越悲涼，男主角結尾救女主角的戲也讓人看得心有慼慼然，久久鬱結心中。也許片名《愛作戰》的意思是，為愛作戰，就像男女主角的為愛作戰，也是華哥夫婦的為愛作戰。華哥最後對男主角說，你們都活得太容易了，不懂得珍惜。是啊，擁有的時候就要好好地珍惜！
3、《一個勺子》
片名一個勺子，即一個傻子，勺子是西北方言。電影就是圍繞一個傻子展開的，講的男主角拉條子自從收留傻子後發生的一系列麻煩事，最後自己還被別人當成了傻子。電影中出現了很多重複的場景，例如拉條子每次坐大頭哥的車，問大頭哥事情，大頭哥總是敷衍他，話一說完就讓他下車，鏡頭從倒車鏡上將他慢慢拉遠。還有，後面連續幾撥人來認領傻子，都是一樣的質問拉條子，而拉條子老婆每次都去商店買東西要招待他們……這些場景一再出現，更加凸顯了善惡的對比。而拉條子夫婦的對話，拉條子的不斷髮問，似乎也註定了拉條子被叫做勺子的結尾。在這個蠅營狗苟的社會里，你不合群的善就是勺子！
4、《賽德克巴萊》
賽德克巴萊，主要講述了日據臺灣時代，臺灣原住民族賽德克族和日本大和民族展開的一段驚心動魄的戰鬥！就像海報上所寫”如果文明是要我們卑躬屈膝，那我就讓你們看見野蠻的驕傲”，影片的核心是文明與野蠻的衝突，當被視為文明的殖民冒犯了野蠻人堅守的風俗，反抗也隨之而來，賽德克族以三百多人抵抗日本數千名軍人，最終兩敗俱傷。這兩個民族，一個信仰太陽，一個信仰彩虹，但他們忘了他們信仰的是同一片天空。本片的偉大無需多言，金馬獎的褒獎可窺一斑，絕對史詩級的電影！
好的劇名，就好比精美的包裝，但在你拆開後，你吃的還得是真材實料！
張俊24-1105
起名字是個技術活，名字起的好離成功就近了一步。
我們就來看看有哪些被耽誤的國產高分電影。
既然說是國產高讚的《摔跤吧爸爸！》就不應該算是了。而且人家也沒被耽誤。累計票房接近13億，且口碑爆棚。
不過我也想推薦一部不是電影的
《毛騙》最終篇，豆瓣評分9.6分，這是國產電視劇的最高分數，同樣9.6分的只有兩部《走向共和》與《大明王朝1566》。
導演編劇都是李洪綢，“又窮又不專業”是他對自己的評價。“美劇”的觀感是觀眾的評價。
《驢得水》
怎麼說咧，這一部應該算不上被耽誤，作為小成本電影，有1.73億票房也算不錯，豆瓣評分8.4分。第一次接觸這部劇是因為聽過她的主題曲《我要你》，是主演任素汐唱的。當時驚豔了一把，然後就去翻查了這個歌手的資料，結果發現居然還是個演員，這首歌還是這部電影的主題曲，本著“爛片出好歌”的定律，我一直認為這是部爛片，後來在某女生的強烈要求下，去電影院看了這部電影。真的震撼。
“講個笑話，你可別哭”這是電影的宣傳語。
師父
改編與徐皓峰同名小說《師父》，不可否認的是，這部片子算得上是近幾年最好的幾部功夫片，電影將天津江湖的規矩，市井可謂寫的活靈活現。
全篇大約在臺詞中出現十次“規矩”，每次出現都代表劇情的轉折，對當時天津的市井風俗感興趣的，這部電影絕對能滿足你的好奇。
同樣的改編自徐皓峰的小說《箭士柳白猿》與《倭寇的蹤跡》都與《師父》一樣，是不折不扣的功夫片，算得上是徐皓峰一脈風格之作
張小友最帥的室友
《你好，瘋子!》
我個人認為這部電影有以下幾個關鍵詞或精彩之處：
1、群體效應
當院長說只有一個瘋子的時候，安希首先被另外六個人確認為瘋子並被關起來，因為她沒有和其他人一起做那些荒唐的事情來證明自己不是瘋子，當大多數人在一起做一些並不正常的事時，不做的那個正常人便是不正常的了。
2、人性，人心
猜疑：每個人都會猜疑別人，每個人都會被別人猜疑
背叛：在認為七個人的命運是連接在一起時，七個人團結在一起對抗院長，但一旦聽說只有一個是瘋子，找出來其餘人就可以回去時，聯盟馬上就瓦解了
求生欲：為了證明自己不是瘋子，為了活下去她們可以做出各種荒誕甚至失去尊嚴的事情
權欲：作為七個人中最健壯的楊猛在現實生活中並不順心，但在這七個人之中他就使用武力來提升自己的地位，得到權力、美色，做出一些荒誕的事
人性本善：在楊猛失控可能殺掉歷史老師的時候，其餘人將老師解救下來，將楊猛關進黑屋；即使其餘六個人傷害過安希，但當她有機會殺掉所有人是她仍然下不去手，仍然以情動人
3、萬茜
一鏡到底，演繹七種人格的片段將各種人格的特徵表現得淋漓盡致，被稱讚擔得起各種獎項
4、彩蛋
彩蛋一個小小的片段會讓我們起雞皮疙瘩，心裡會有這樣的想法：院長其實也是安希的一種人格，為了控制安希這個主人格所以設計將其餘人格都消滅。雖然這個問題的答案永遠都不會有解答，但是會讓看過的人都開發自己的想象力來將劇情延續下去。
雖然個人很喜歡這部片子，但是這部片子並沒有引起很大的反響，我身邊的大多數人都完全不知道有這樣一筆部電影，或許是演員真的都沒有名氣，或許是有仿國外片子的痕跡，或許是宣傳不夠的原因，但在我看來這部片子在很多方面都比那些流量片有意義。
Bear7442
看到這個題目，第一個反應就是《閃光少女》！
很多人看到這個不知道講什麼的名字，二次元的打扮，人物的設計，一看就是傻白甜的青春故事，猜都能猜到的劇情，所以直接就略過這部電影了。
我也是！
不過幸虧我在一個講解電影的博主那看到，博主對這部電影真的非常好評，我覺的劇情是不錯，不過那時候電影都下架了，所以在吃飯的時候順帶著看著。
這一看就不得了！真的很能抓住觀眾的注意力。
作為一個二次元的青春片，沒有一般青春片的疼痛與爛尾。
影片一開始，是傳統楊琴女學生陳驚迷上了學西洋樂器鋼絲的男配王子，這是感情線的開端，也明示了中國傳統樂器與西洋樂器的矛盾。
女主在西洋樂器大行其道的學校內，建立傳統樂器樂隊，找到一堆二次元酷酷的小夥伴們，在男閨蜜和小夥伴的陪伴下將二次元與中國古風結合，用傳統樂器打了個漂亮的反擊戰，不僅反擊了男配孔雀王子，還反擊了學校對於中西樂器的歧視，使得學校進入了更多學傳統樂器的新鮮血液，最後男閨蜜和女主也順利在一起。
作為一個以青春為賣點的電影，這部《閃光少女》沒有以作天作地的愛情為依靠，其實整條線是中國傳統樂器的弘揚。
整個電影中，最讓人驚豔的就是不斷傳來的中國風歌曲，其中二次元與中國風的結合，更是帶來了新意。
我記憶最深的就是502寢室合唱的《陌上寸草》
真的非常好聽，有興趣的朋友可以搜一下~真的驚豔到我！
整部電影劇情銜接順暢，包袱抖的也很準
用飲水機和夾板做東西吃，更是打開了新世界的大門~
電影裡面還有陳奕迅客串，算是很有意思的看點
這部電影劇情合理，看的人既有二次元畫面的視覺享受，還有中國風歌曲的聽覺享受，到最後男閨蜜和女主角的愛情也是合情合理，十分打動人的一部電影，強推！
娛樂少女論
所謂人靠衣裝佛靠金裝，一個好的電影名字可以激起人的觀影慾望。所以很多評分不高的電影卻很多人看，很多評分高的電影卻無人問津，這和電影名有很大的關係。
比如說《我們天上見》 豆瓣評分8.6。
講的是隔代親情的故事，非常感人，看過的人都會很有感觸，尤其是在農村呆過的人感觸頗深。
《閃光少女》豆瓣評分7.3
講述的是中西樂器大比拼的故事，其中有三段樂器演奏片段而尤其以其中長達四分鐘的鬥樂片段讓人拍案叫絕，陳奕迅客串的視察領導也很有意思，可惜被片名耽誤了，所以說導演是用心拍電影、用腳做宣傳、用屁股想片名。
《鋼的琴》豆瓣評分8.3
這部電影講述了一個離異父親因為窮苦拉攏好友為女兒打造了一架鋼琴的故事，其中曲折很感人，見證了上個世紀八九十年代的變遷，演員王千源也因此獲得了東京電影節影帝。
《師父》豆瓣評分8.1
一看片名想必很多觀眾就不想去看了，其實這部電影講述了一個清末民初中國傳統武術家的故事，很有深意，建議大家觀看。
《大護法》豆瓣評分7.8
講了大護法解救誤入花生鎮太子的事。該電影深刻表達了什麼是暴力美學，雖然片中有些暴力，斷頭分身較多，但個人感覺很符合劇情。而片中花生人幡然醒悟前後的表現也是非常符合人性，讓人聯想到很多人類社會中的事件，哲學意義很深，讓人忍不住安利一波。
