縱觀歷史長河中，中國花鳥畫已經成為中國繪畫史中不可被忽略的一部分。花鳥畫通過描繪自然生物寄託人們的興趣、情操和精神共鳴，適應中國人的審美需要。伴隨著世人視野的不斷提高，對於花鳥畫的欣賞角度也同樣逐漸增高。
劉彥喬老師作品賞析
在中國畫中，花鳥畫是與人物、山水畫鼎足而立的畫科。欣賞花鳥畫和其他題材的畫種，既有共同點，也有不同點。其中，最為關鍵的即都需要筆墨語言。筆墨語言是中國畫的重要構成原素，也是情趣與魅力所在。
尤其是花鳥畫，對筆墨的認識、要求極高。紮實的筆墨基本功，點線應過關，造型要到位，畫面主次清楚，有起承轉合的呼應關係，能達到“情”與“境”合一的狀態。
劉彥喬老師作品賞析
但是生活當中有美、醜不一樣的客觀事物的存在，而藝術美是藝術作品表現出來的真、善、美，給人視覺上、聽覺上、心理上帶來美感和感動等。美的藝術作品一定要表現出美好的感情和價值觀。由此可見，藝術與生活往往相互是矛盾的。
劉彥喬老師作品賞析
春日翠綠，夏日繁花，秋日落葉，冬日雪，此情此景變為藝術，運用藝術的處理手法，需要融入一個畫家的修養、思想等綜合因素，通過某種特定題材表達畫家的情感和追求，改變花鳥畫的格局，這就是藝術的感染力。
欣賞者從不同的角度，見仁見智。中國花鳥畫博大精深，多角度欣賞作品，選擇適合自己的方法。比如說從作品的美術語言的角度、從某一畫派、從美術史的角度、文化的角度等多方面進行藝術作品的欣賞。
劉彥喬老師作品賞析
但是創作一幅精品，或許很多人不理解、看不懂，這有可能是他的修養、綜合素養沒有達到一定的高度，這就需要在藝術欣賞的實踐中提高審美能力和審美情趣，擴大自己的欣賞視野。一部優秀的藝術作品，能深刻而典型地反映社會歷史，更全面地理解社會、人生和現實生活，從而增強歷史責任感。
書法的功夫也是欣賞花鳥畫的重要條件。書法的線條，講究凝重且率性自然。以書入畫，其實就是將書法用筆運用於中國畫的創作中。書法和繪畫的用筆為同一源頭，也就是我們經常說的“書畫同源”。
劉彥喬老師介紹
劉彥喬，1946年2月3日出生，字一喬，雅馨齋主人，北京人，原籍河北。現為央視網區域博覽頻道書畫名家聯盟副主席。中國書畫家協會會員，中國華夏畫院副院長，北京集文閣書畫院副院長，中國人民藝術協會理事，中國名家書畫研究院院士等。
2005年，參加首屆全國企業家書畫攝影大賽，牡丹作品“國色天香”獲優秀獎。
2006年，參加全國政協主辦的“新中國從這裡來”名家書畫展，三幅作品《國色天香》、《春豔》、《春其風第一枝》在政協禮堂展出並收藏。
2007年，參加《五臺山佛教文化書畫展》作品“傲骨迎春”獲銀獎。同年，參加新四軍建軍七十週年名家書畫展，作品《國豔春輝》被祖委會展出並收藏。
2010年，國畫作品《國色天香》參加“上海世博會書畫作品大賽”獲銅獎；同年參加廣州第十六屆亞運會“和諧亞洲激情盛會名家書畫展”，作品《秀冠群芳》獲金獎。
2008年，有兩幅國畫作品《牡丹》和《梅花》被奧組委收藏。
2009年，作品《富貴長春》入選建國六十週年大型書畫展獲優秀獎，並被組委會收藏。
創作之餘還經常以不同渠道用繪畫作品對的地震災區，貧困地區及希望小學等參與募捐和獻愛心活動，同時被授予“中國公益事業愛心書畫家”榮譽稱號。
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