這年頭，真不是誰都好小鮮肉這口的，
喜歡姜文的理由很簡單，純乾貨男人，帶勁兒，乾柴烈火中帶著幾分看透世情的戲謔。
喜歡彭于晏，那就是一劑行走的春藥。無論他穿背心襯衫還是馬甲西裝，粉絲們通通想扒掉只留下他那八塊腹肌和硬朗的胸肌。
兩個人的共性可想而知，那都是荷爾蒙的代名詞。
相信你已經知道我要說什麼了，七月十三日，《邪不壓正》，參上！
題材，依舊是姜文最為拿手的，復仇與愛情的故事。背景發生在民國，揹負國仇家恨的習武少年李天然在機緣巧合之下成為特工，後來捲入一場陰謀。
按姜文對歷史個人化書寫那路子，講得一定不僅僅是民國那碼子事，講的得是當下。
影片大牌雲集，但你一看花絮裡那些主演的成色你就能知道，廖凡、周韻、許晴……這得都是“姜家班”核心成員。
戲骨，個個戲骨，彭于晏心裡不禁打鼓：
都是影展常客，影帝、影后級別的演員，我是最稚嫩的，不能出戏，我自己要演好！
也沒辜負小彭這暗自下的決心，就目前曝出的“講究才是根本”花絮特輯來看，除了傳統保留節目秀胸肌之外，彭于晏的這個方面，還真是標準江湖人做派！
論動作戲，開槍拔刀，飛簷走壁，鷂子翻身，每個姿勢一板一眼絲毫不虛：
每一個手法，哪怕是扔只鴿子，你瞅這姜文，一招一式跟彭于晏認真傳授。
也無怪乎和老薑對完戲後的小彭興奮地振臂高呼，挑戰大量動作戲仍時刻保持亢奮，專業又敬業。
在調教演員方面，姜文已經不能用箇中好手來形容了，那得是封神級別的，原因有兩重。這其一，姜文自身就是個戲路相當寬闊的演員。
早年從秦始皇演到李蓮英，你無法完全相信這就是一個人。
專心導演事業後，其實姜文已經很少以演員的身份亮相非自己導演的大熒幕裡，但每次主演都能引發口碑。
《讓子彈飛》和周潤發演宿敵，倆人氣場一個外放，一個內收，貢獻了當年影壇最好的對手戲。
周潤發在與姜文合作後評價：
因為姜文本身是個演員，他在導戲時懂表演，他從演員的角度去看，就如果我來演應該怎樣，會很具體化跟演員交流起來。不是很虛很玄的，是站在同一個同臺上跟你交流，挺過癮的。
《關雲長》裡和甄子丹，《星球大戰：俠盜一號》裡又和甄子丹……國外網友的評論相當一致：這電影裡演得最好的就這倆中國人。
除了電影，早年的電視劇也是高分經典，演《北京人在紐約》的時候人嫩得可以掐出水，但演技絕對沒話說，非常現實的一部劇。
總之，若論作為演員涉及的題材之廣與跨度之大，放眼現今導演界，無人能出姜文之右。
自導自演有個優勢，你能夠與演員用對手戲的形式面對面言傳身教，這次《邪不壓正》裡，姜文被設定成了前清武舉人。
在“講究才是根本”花絮特輯中，哪怕是扮老也很有韻味：
單就顏值而論，時光對姜文這路男人最為厚愛，20歲被同學戲稱：馬猴。但一到50歲就立馬勝出了。
其二，也是最重要的，姜文是個自成體系的導演，在對演員的提點上有自己的一套。
你很難去界定姜文的電影與國際上哪位導演的風格靠攏，硬朗的風格與反懸疑的情節像是科恩兄弟的作風，荒誕與黑色又和昆汀靠攏；美學與類型上又總有人把他與黑澤明、大衛芬奇等導演並列。
《陽光燦爛的日子》讓夏雨給演活了，《讓子彈飛》裡他自個兒演了匪氣十足霸氣外露的張麻子，《一步之遙》裡文章短暫的表現被稱為是他當演員以來最好的一次。
這樣的一位導演，必定會帶給彭于晏對戲劇與電影不同以往的新認知。
出道十五年，之前彭于晏始終把心態放平，謙遜地不像他在熒幕上的那些角色，在2013年參加金馬獎接受採訪，當問到最想合作的導演時，彭于晏用期待的口吻說出了姜文的名字，他一直想像姜文那樣，當一個能人，而不是一個紅人。
雖然現在不能實現，但未來的十年二十年希望可以，這就是我的夢。
對於姜文，彭于晏早就心嚮往之，但他也時常懷疑，目前的自己到底是否夠格讓姜文找到自己。
想盡辦法，看有沒有機會能夠參與其中。但先要得到姜文導演的認可嘛。畢竟他選的每一個角色都是高手，都是演技派，實力派。
太陽照常升起，夢想卻已照進現實，在默默修煉，積蓄能量的過程中，目標提前實現
彭于晏自身接受採訪也坦言，身心被姜文磨到了極限：
拍姜導的電影太磨人了，尤其是精神上，一點都不能鬆懈，我專心拍了半年，感覺被榨乾了。
你瞅這花絮特輯，姜文在現場可是一點兒不含糊，“注意演員的感受”，“比剛才再好一點兒”，對錶演質量的要求較以往不降反升。
他自己也承認，在《邪不壓正》裡，角色與以往最大的一個不同在於：人物對他（她）自己的認識比較明確。
戲裡，李天然踏入不熟悉的北平，像李小龍走進了卡薩布蘭卡；戲外，彭于晏也逐漸在姜文的調教下踏入新的表演領域。
很多時候你可能原本知道該怎麼拍，但拍久了習慣了一種程式。姜文導演一直在幫我打破，告訴你應該這樣，你會發覺表演原來這麼有魅力，人物跟人物之間原來可以摳成這個樣子。
和姜文演戲是“痛並快樂著”的，彭于晏在現場甚至沒足夠時間去看劇本，因為姜文“一給看劇本，就收走了”。在姜文眼裡，表演應該是活的東西，應該是“新鮮的，剛出爐的”。這可苦了小彭同學，用他的原話就是：
那種現場臨時走詞的感覺，每天都像是在演舞臺劇。
好在在這次的拍攝中，出於對姜文的仰慕與信任，彭于晏也是放空身心，完全接受姜文的調教：
當我有安全感的時候，就很放鬆，很多東西就可以很放飛、很Crazy地去演。他都可以接受。他希望他電影裡的東西是沒有人看到過的。
彭于晏本人回看自己在戲裡的表演，都驚訝於這種脫胎換骨的蛻變：
彭于晏的故事不少人都知道，挺勵志的，小時候是個小胖子：
膚白貌美大長腿……那是長大後的彭于晏了，圓而大的桃花眼，飛揚的扇形雙眼皮，豐厚飽滿的臥蠶，圓鼻頭搭配窄鼻翼……
那些年，鹿晗歐豪沒出道，劉昊然吳磊就更別提了，彭于晏就是少年感的代名詞。
但用“小鮮肉”去形容彭于晏，你可就真把他看小了。這副完美外在既成就了他，也在另一方面限制了他，讓很多人只關注他的皮囊，卻忽略了內在的實力。
因為外婆心願而入行的彭于晏始終遵循外婆曾經的教誨：
男人不一定要讀很多書，而是看你夠不夠努力！
所以剛開始入行拍偶像劇的彭于晏對於“真聽真看真感覺”這方面做得相當足夠，哪怕是偶像劇，他也全情投入。05年的《海豚愛上貓》，其他演員直接進組，而彭于晏先請了一個月假，瞭解自閉症兒童，學習訓練海豚。
拍完戲後的彭于晏，直接考出了海豚訓練師的資格。
07年拍《我在墾丁天氣晴》，彭于晏去了墾丁住了四個月，認識了很多當地的朋友，學會了衝浪。
當時還在拍戲間隙寫出了一本旅遊書：《彭于晏·墾丁 15×6》。
後來拍《聽說》時更走火入魔，直接拜聾啞人為師學習手語，他媽以為他走火入魔了……
在此之後，彭于晏開始陷入沉寂，他沒急著往下接偶像劇和電影，而是思考起了人生，思考自己應不應當把生活陷入不停地重複自己中。後來的他接受採訪，用小時候學畫畫打比方：
你不能會畫這個就一直畫，你們看了不煩，我都覺得煩。
怎麼辦？自古男星轉型華山一條道，怎麼折騰自己怎麼來。而硬橋硬馬硬功夫，正是彭于晏之所長，他擅長的就倆字：死磕。
和專業技能死磕，和細節處理死磕。
拍攝《翻滾吧阿信》，八塊腹肌就和體脂肪含量3%在那段時間出爐。彭于晏最誇張的拍戲記錄是，為了拍一兩秒的動作戲，他重複拍了53條才讓自己滿足。
真正轉型讓人刮目相看是在《寒戰2》，話不多說，給沒看過電影的朋友們放幾張劇照：
在這部戲裡，彭于晏的死磕精神發揚到了極致。不僅熟讀背誦許多與犯罪心理學相關書籍，更是和梁家輝坐下來聊家庭生活，談對方的妻兒。
他還設計了不少動作，譬如響指，李家俊打響指，已經成為了《寒戰》系列的標誌。
彭于晏用自己的一步步努力，讓人逐漸擠出目光從他的大胸，腹肌轉移到他的演技上去。
後來的《激戰》、《破風》、《湄公河行動》中，彭于晏不斷鍛鍊情緒、眼神甚至是國語，演技不斷突破的他已經成為了“完全體”彭于晏，亟需一次機會“把過去所學融會成一種屬於自己的表演”。
而姜文伸出的橄欖枝，成為了他再度進化的契機。就這樣，任性的老薑讓充滿少年感的小彭在演技之路上繼續脫胎換骨，一段飛簷走壁的快意恩仇就此展開。
七月十三日，《邪不壓正》，等你驗貨。
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