前言
唐詩是中國文學尤其是詩歌中的高峰，而李白和杜甫就是這座高峰頂上最閃耀的兩顆明星，各有“詩仙”“詩聖”之稱，並稱“李杜”。李杜二人都對後世詩歌甚至是文人產生了很大的影響。
杜甫是中國最偉大的現實主義詩人，是唐代詩歌藝術的集大成者。與李白詩自成一體不同，杜甫不僅有天才，而且善於學習總結，“別裁偽體親風雅，轉益多師是汝師”，他繼承《詩經》漢樂府和建安詩歌的傳統，在現實主義詩歌的道路上越走越寬，越走越遠，擅長各種詩歌體裁。這樣言之有物，情感深沉真摯，正是元好問的最愛。
杜甫
杜甫，我們最熟悉不過的詩人了，這裡只做簡單介紹。
杜甫（712年—770年），字子美，自號少陵野老，唐代偉大的現實主義詩人，被後人稱為“詩聖”。有“三吏”、“三別”等記錄“安史之亂”時期社會現實的名作，被稱為“詩史”。杜甫現有約1500首詩歌被保留了下來，大多集於《杜工部集》。
杜甫的詩歌在格律上，具有煉字精到、對仗工整等特點，但他又不僅是擅長律詩。絕句、古風也能寫得很好。杜甫的詩歌在風格上，也是能兼備多種風格的，元稹這樣評價杜甫：“至於子美，蓋所謂上薄風騷，下該沈、宋，言奪蘇、李，氣吞曹、劉，掩顏、謝之孤高，雜徐、庾之流麗，盡得古今之體勢，而兼人人之所獨專矣。”唐代韓愈說：“獨有工部′稱全美，當日詩人無擬論。”北宋蘇軾：“古今詩人眾矣，而杜子美為首，豈非以其流落飢寒，終身不用，而一飯未嘗忘君也歟？”這些都是對杜甫集大成的詩歌藝術的很好肯定。
杜甫是一位詩歌藝術的集大成者，也是一位承前啟後的詩人。他的格律、練字等對元白詩派、韓孟詩派、江西詩派等等有深遠影響。但是，杜甫更為重要的影響，是在他的人格、思想情操上。宋以後的詩壇學杜甫較多，就是這樣一個非詩歌本身的原因，那就是儒家提倡文以載道，詩歌要有一定的教化作用，大抵就是孔子“詩可以興，可以觀，可以群，可以怨”的延伸，這就是道德角度。杜甫時時刻刻心念國家安危，同情生民疾苦，這樣憂國憂民在宋代儒學又重新興盛之後更加適合當時社會。
杜詩：語不驚人死不休
杜甫在詩歌語言藝術上是很下功夫的，他自己曾說“為人性僻耽佳句，語不驚人誓不休”，他把律詩寫的縱橫恣肆，富於變化，而且合律又看不出聲律的束縛。我們說嚴格要求格律像是讓詩人帶著鐐銬跳舞，頗多拘束，但是杜甫把這些鐐銬變成了藝術的一部分，變成了精彩表演的必備道具。杜甫晚年詩歌藝術更加爐火純青，他自己也評價“晚節漸於詩律細”，表現在聲律進行了精心安排，然後又從安排中求變化。他的《登高》被稱為“杜集七言律第一”，便體現了他精細而鮮活的聲律安排。
登高
唐·杜甫
風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回。
無邊落木蕭蕭下，不盡長江滾滾來。
萬里悲秋常作客，百年多病獨登臺。
艱難苦恨繁霜鬢，潦倒新停濁酒杯。
風急、猿嘯、鳥飛、木落，伴以滾滾而來的江水，整個境界卷人到急速的流動之中。然後是一聲深深的嘆息。他用了那麼多在動作上連貫性極強的動詞，成全詩的流動感和整體感，使人讀來有一氣渾成之感。
但細究起來，全詩在聲律句式上，又有極精密的考究。八句皆對，首聯句中也對。嚴整的對仗被形象的流動感掩蓋起來了，嚴密變得疏暢。首聯上句第一字仄聲換成平聲，下句第一字平聲換成仄聲，一開始便用輕重的變化增加了兩個節奏。“猿嘯”處本應是二仄聲，他為了使“天高”與猿聲連著表現一種高揚凌厲的情調，用了一個平聲字“猿”，三個平聲連續上揚，“嘯”仄下沉，兩頭均有一個急速的起伏，最後一個“哀”字，揚而不返。（袁行霈《中國文學史（第二卷）》）可見，這些靈動圓轉是因為詩人安排得妥帖。“皆古今人必不敢道，決不能道者”。（胡應麟《詩藪》）
江村
唐·杜甫
清江一曲抱村流，長夏江村事事幽。
自去自來堂上燕，相親相近水中鷗。
老妻畫紙為棋局，稚子敲針作釣鉤。
但有故人供祿米，微軀此外更何求？
這是一首平淡自然，粗粗看去彷彿樂府歌行，但卻是七言律詩。詩人一親切隨便的語氣寫來，語言清新質樸，點染出浣花溪畔幽美寧靜的自然風光和村居生活清悠閒適的情趣，將夏日江村景象描繪得真切生動、自然可愛。詩的前半寫人與自然的和諧，洋溢著歡樂、生氣勃勃生活情景。不過最後兩句老杜不免情緒又有所低落，但這樣的低落更多是安於平淡、不求仕宦的平常心了。清代黃生《杜詩說》評價說"杜律不難於老健，而難於輕鬆，此詩見瀟灑流逸之致"。
少陵自有連城璧，爭奈微之識碔砆
元稹（779—831年）字微之，別字威明，河南洛陽（今屬河南）人。元稹與白居易同科及第，結為終生詩友，共同倡導新樂府運動，世稱“元白”，形成“元和體”。其詩成就巨大，言淺意哀，扣人心扉，動人肺腑。樂府詩創作受到張籍、王建的影響，“新題樂府”直接緣於李紳。現存詩八百三十餘首，留世有《元氏長慶集》。
以元稹、白居易為代表的“元白詩派”，在中唐另興起一股重寫實、重通俗的“新樂府運動”，上學《詩經》風雅傳統和漢樂府民歌，近學“安史之亂”以來的現實主義詩作，尤其是杜甫的詩。“元白”的詩作，繼承了古樂府的形式，提出“文章合為時而著，歌詩合為事而作”，提倡緣事而發，寫自己的親身見聞、真實感受。
對於杜甫的繼承上，白居易更欣賞杜甫寫實諷刺之作，而元稹除了注重詩歌的內容，還對杜甫詩的語言通俗化、形式上的排律追求心有所屬。對於學杜甫，元好問是很肯定的，畢竟有先輩在那裡作為榜樣，而且還是個詩文、為人方方面面都紮實的好榜樣。但是學什麼？怎麼學？元好問有自己的判斷和標準。
論詩三十首·其十
金·元好問
排比鋪張特一途，藩籬如此亦區區。
少陵自有連城璧，爭奈微之識碔砆。
這首詩是元好問針對元稹評論杜甫的言論的再評論。元稹在為杜甫所寫的墓誌銘《唐故工部員外郎杜君墓系銘並序》中寫道“時山東人李白，亦以奇文取稱，時人謂之“李杜”。餘觀其壯浪縱恣，擺去拘束，模寫物象，及樂府歌詩，誠亦差肩於子美矣。至若鋪陳終始，排比聲韻，大或千言，次猶數百，詞氣豪邁而風調清深，屬對律切而脫棄凡近，則李尚不能歷其藩翰，況堂奧乎！”大意是李白的詩歌縱橫捭闔，宏大肆意，很少束縛，他的寫景寫物，還有樂府詩勉強可以和杜甫齊平。但是在鋪陳排律、切合韻律方面李白比不上杜甫，認為這方面李白連它的門牆也達不到。從這裡可以看出元稹特別推重杜甫晚年所寫的長篇排律詩“鋪陳始終，排比聲律”。
杜詩格律嚴謹，對仗工穩，尤其是晚年的長篇排律更為精細，就是前面提到的杜甫自己說的“晚節漸於詩律細”。這是優點，但是還是那句話，沒有金剛鑽別攬瓷器活，否則學不好就容易東施效顰，會產生過於雕琢和堆砌的副作用。如後來宋代的“江西詩派”側重於學杜甫詩歌煉字造句的技巧，渴望“語不驚人死不休”，而忽略了杜甫詩歌中豐富深刻的社會認識、憂國憂民的家國情懷和深刻的現實主義精神，也忽略了杜詩多樣化的風格和藝術上全面的成就。
“少陵自有連城璧，爭奈微之識碔砆。”少陵野老，是杜甫自號。碔砆，是一種看似玉卻非玉的石頭。元好問認為杜甫的排比鋪張只不過是一種手法，元稹過分稱頌這種手法，單把“排比鋪張”當作不可逾越的藩籬，是錯把似玉的石塊當成價值連城的璧玉了。所以他這一類詩作精品不多。反而他為紀念亡妻所作的《遣悲懷三首》在文學史上地位很高。
遣悲懷三首·其二
唐·元稹
昔日戲言身後意，今朝都到眼前來。
衣裳已施行看盡，針線猶存未忍開。
尚想舊情憐婢僕，也曾因夢送錢財。
誠知此恨人人有，貧賤夫妻百事哀。
這首詩主要寫妻子死後的“百事哀”，寫日常生活中引起哀思的幾件事。人已仙逝，為了避免睹物思人，他就將妻子穿過的衣裳施捨出去；將妻子做過的針線活仍然原封不動地保存起來，不忍打開。每當看到妻子身邊的婢僕，也引起自己的哀思，因而愛屋及烏，對婢僕也平添一種憐愛。白天事事觸景傷情，夜晚由夢到為妻子捎帶錢財。“誠知此恨人人有，貧賤夫妻百事哀”，夫妻死別固然不止元稹一人，但對於同貧賤共患難的夫妻來說，這樣的天人永隔更加叫人悲哀。
當然，元稹詩裡盡顯深情專一，“曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲”也是他的名作。不過此人生性風流，另有多樁故事。在此就不提了，有興趣的可以去看一看他的《鶯鶯傳》及其他，“大凡天之所命尤物也，不妖其身，必妖於人 ”，說這話的被考證原型就是元稹本人。渣不渣，你來判斷。
