宋代瓷器，堪称是中国瓷器史上一大美学巅峰。以汝官哥钧定为代表的北宋瓷器，宫室皇家御用的瓷器，更是登峰造极，精美绝伦。而其中，官窑，却常常鲜有人论。
无可比拟之奢华
北宋官窑在中国陶瓷史上只存在了十四年每一件都弥足珍贵。他蕴含着宋徽宗登峰造极的审美，皇家器不惜工本的奢华。他釉色的盈润感和清脆感，他造型线条的简约、明朗、舒适；他器形规制法度之森严。无一不彰显着在单色釉时代，中国陶瓷烧造工艺的登峰造极！
窑址成迷
从北宋官窑到明清官窑，历代的官窑本身都具有鲜明的皇家色彩和等级特征，相对民窑而言都拥有压倒性的优势和至高无上的地位。最初认为：“朝廷先是在汝州民窑中搭烧宫廷用瓷，随着宫廷用瓷需求量的增加，朝廷终于将这些民窑改为官办窑场，专烧宫廷用瓷，并可能再增设一些窑场，于是形成了北宋官窑。”
从宝丰清凉寺窑址的发掘情况看，天青釉瓷器的年代确有早晚之分，而瓷器质量也存在明显的由粗到精的提高过程，这些都印证了早年对汝窑和北宋官窑所作的判断。
关于官窑烧造的时间 一种观点认为，汝州烧制宫廷用瓷的时间在元祐元年（1086年）至崇宁五年（1106年）的20年中。
另一种观点是，“官汝窑的烧瓷历史大约始于政和元年，至北宋灭亡（宣和六年，即1124年），其间仅有十四年的时间”。也有人根据窑址出土的“元丰通宝”和“元符通宝”铜钱而判断御用汝瓷始烧于宋神宗元丰年间，停烧于宋徽宗前期。
瓷质礼器
官窑有一大特点就是礼器的创制，这样的青釉色，从当时炙热的青铜收藏流行中汲取灵感，创烧出全新的瓷质礼器。瓷质礼器是从北宋政和四年以后才真正的开始登上祭坛的，到南宋时期已得到普遍的认可，其使用的范围也从郊祭天地扩展到名堂和家庙，并逐渐成为一种定制和惯例。学术界有人认为，瓷质礼器在宋徽宗朝之前就已经开始使用了，如：
“今伏见新修祭器改用匏爵、瓦登、瓦罍之类，盖亦追用古制，欲乞祭天神位。”——北宋仁宗庆历七年（1047年）《郊庙奉祀礼文》
“元丰六年，详定礼文所言，本朝吴天上帝、皇帝袛、太祖位各设三牲，非尚质贵诚之义，请亲祠圜丘、方泽正配位皆用犊，不设羊豕，俎及鼎七，有司摄事亦如之。又簠、簋、尊、豆皆非陶器，及用龙杓，请改用陶，以撣为杓。”——《宋史》卷九八《礼志第五一礼一·吉礼一》
“器用陶匏”虽然是共识，但北宋历代都没有真正的加以落实。由于时代的进步和观念的转变，在宋代陶器早已被瓷器所淘汰。所以北宋官窑瓷质礼器的出现，具有划时代的意义。从某种程度上讲创立了一种全新风格的礼器，是对传统礼器的一次重大改革，不仅适应了社会的需求和时代的变化，也彻底改变了礼器的历史，为后世瓷质礼器的发展和普及打下了基础。这也是北宋官窑能够流传千年，备受赞誉的原因所在。
釉质
既然是祭天用的礼器，官窑从烧制的过程开始就不惜工本。在原料选用、色调调配上甚为讲究，尤其在原料选用上，可以说是穷其奢华，不惜代价。
北宋官窑显微结构图
在烧造过程中添加有品质上乘的翡翠、玛瑙等玉粉入釉，这也自然成为注重烧制成本的民间窑口和其它窑口不能仿造到位主要原因。
支烧痕
为了保障釉面的质量，北宋官窑对汝窑的支烧法加以改进，增添了垫、支垫结合的烧法，器物受力更均匀，使得胎骨也更坚挺，从而为釉质更趋淳厚、匀润创造了条件，真正达到了肥若堆脂，抚之如缎似玉的，攥之仿佛出釉的艺术效果。
釉色
北宋官瓷对釉色的追求与完善达到了一个很高的水平，其釉质肥润，不加雕琢修饰。常见有天青、粉青、月下白、炒米黄等釉色，且以粉青为上。
开片——鳝血纹为上品
北宋官瓷的另一大特色，体现在釉面的开片上，所开片纹极富节奏感，如水波粼粼，晶莹剔透，流畅细腻，可开龟背大片，纹如鳝血，产生出令人惊叹的纹裂美。
开片是由于坯釉之间受热不均匀导致，然而工艺上未能尽善尽美反而促生了美学的新境界。严格地说，这些人们不能完全控制和设计的效果不能称做装饰手法，它是一种材质之美，是一种
本质的美。
在所有开篇中，北宋官瓷又以红褐色之间的鳝血纹为上品，受到许多文人雅士的喜爱。
“紫口铁足”
北宋官瓷另一大特色，是“紫口铁足”的艺术特征。
他之所以能够成就“铁足”首先需要的是汴东阳翟的土壤，含铁量极高，与汝瓷含铁量较低的胎质有极大的区别，这种含铁量极高的胎体经高温还原烧制，
胎骨颜色泛黑紫，故作品器物口所施之釉因微有下垂，致使内胎微露，便产生了出“紫口”特征。
而足底无釉之处，由于气氛还原，则成为黑红色，是为“铁足”。
此突破青釉瓷面所形成的独具神采的“紫口铁足”，堪称清籁幽韵，趣致拔俗，令人畅心悦目，其在区别汝瓷满釉支烧、无色彩变化的同时，其独特风韵也是为北宋官窑瓷器最典型的艺术特征之一。
器形
北宋官瓷 当时作为国家礼器的创制，其造型通常以仿青铜器为主，是当年宋徽宗“新成礼器” 的一部分，以徽宗诏敕编纂的《宣和博古图》为造型蓝本，也即依“名古器”为造型依据，作品件件有典，禀赋深义，加上徽宗本人艺术王者的身份和爱好，故北宋官瓷作品主要分为两大类：
一是礼器，主要为朝廷所用，代表作品有瓶、尊、鼎、炉、觚、盘等器形
二是文房用具，此与徽宗个人的喜爱密切相关，也主要供徽宗个人使用，代表作品主要为“文房四宝”，其之所以能成为一个系列，主要在于北宋官瓷笔洗的造型千变万化，计有直口、荷口、葵口、寿桃、弦纹、兽头、兽耳等多种样式，器形可谓琳琅满目，无有穷尽，充分体现了徽宗的文化智慧和创造。
至朴至简，素极生华，胎不求致密，釉不求透明，不假人工雕琢，讲究自然天成，反映了儒家中庸和道家自然无为的观念，表现出理学宁静而致远的境界，堪称最经典的中国式古典美，不愧是中国古代青瓷的顶峰之作。
