史國宏
書法的線條之美其實指的就是線的質量所帶來的審美感受，而審美感受也會因為不同的線質產生不一樣的美。那麼如何構建這些美呢？首先還是得從認識這些美開始，下面我就以各書體的線質所帶來的審美為例，簡要闡述這些美以及如何更準確的構建這些美。
沉著典雅篆書線質之美
篆書的尤能體現書法單線美，雖然篆書是單線，但其中有十足的內涵。從篆書的形、意兩個方面來分析，就可以充分的挖掘篆書的內涵，同樣就可以提現其特定的線條之美。
篆書線條因其筆法逆鋒，故多以圓筆為主，加之流暢的走線就會形成特有的線條之美。古人善於把這些美如自然物結合起來說明，如將其比做玉箸，就是說它線條像玉一樣堅實而潤透，這也就是書法線條美之一的表現。
篆書作品
篆書線條因其莊正典雅的字形，故常常會使得字的線條產生獨特的意象美。這點上面古人就有過探討，如：
晉衛恆在《字勢》中說：“其曲如弓，其直如弦。矯然突出，若龍騰於川；渺爾下頹，若雨墜於天。”
這段話的大意就是說篆書的線條具有弧度的優美，加上其弧度大小的對比產生了不少力量上的變化，由此產生許多意象美。因此就會有龍騰、雨墜的意境感，這是書法線條美的另一的表現。
靈動古拙的隸書線條之美
隸書由篆書而來，是對篆書的結構和快寫，其特點除了有篆書沉著之美外，還靈動的美感，這樣的美感就是其特定的筆法和結構所決定的。
隸書多取橫勢，因此其橫向秩序感十足，這樣就會使得這些筆畫的線條十分有和諧的美感。這些類似於排列的線條，是具有設計的意味形式，這樣就會符合我們的很多人的審美習慣，從而使得組成它一套秩序的每一根線條都其美的特點。
隸書作品
隸書變篆書體，筆畫線條具有波、磔之美。波、磔也是其特點，所謂“波”就是其筆畫中撇有曲波的形態，這樣波狀的線條就十分的具有美感。其次“磔”就是橫畫中出“雁尾”部分的筆法，這樣的筆畫形態搭配“蠶頭”就會有和諧之感，再加之以速度，其美不名而狀，如：
蔡邕在《隸勢》中說：“修短相副，異體同勢。奮筆輕舉，離而不絕。纖波濃點，錯落其間。若鍾簴設張，庭燎飛煙。”
這段話的大意就是隸書因此獨特的“分書”結構、波、磔筆法、相應速度等等因素，構成了許多如“鍾簴設張，庭燎飛煙”，簡言之就是富有秩序沉著又不失靈動的美感。
規整有度的楷書線條之美
關於楷書的美也是需要從兩個方面入手，第一是從其神采入手，第二是從其筆法入手，這樣對於楷書的線條美感理解就會比較全面系統。
楷書作品
對於楷書神采美上，古人總是擅長將其與自然中的現象進行比擬，如：
中《字勢》中說：“日處君而盈其度，月執臣而虧其旁；雲而上布，星離離以舒光；禾卉苯以垂穎，山嶽峨嵯而連岡；蟲跂跂其若動，鳥似飛而未揚。”
這句話的大意就是楷書如自然界中各類現象一樣，是對自然萬象美的概括提煉，其中尤為生動的當是“鳥似飛而未楊”，這就是楷書中筆勢、字勢美的生動寫照。由此可知楷書其神采若動，故字勢與筆勢亦是生動，是具有活潑的生命律動之美。
再從其筆法而言，楷書筆法較之隸書，多了許多規則，著名的代表就是“永字八法”其中對於橫、豎、撇、捺、鉤、點、短撇等筆法做了一個系統而又深入方法總結。這樣這些筆法所做出來的形態就會有許多的變化，再加上速度與筆意，使得這些筆畫線條有相互聯繫而又獨立存在的狀態。故楷書的線條之美在於其規矩合度，符合毛筆書寫的表達，融入聯繫就會產生包容大度之美，是上升到人品格上的美。
鍾繇楷書
點畫飛揚、跌宕多姿的行、草書線條之美
行書和草書筆法系統大多相同，因此這裡放到一起討論。首先行書之美更多的在於筆法，筆法的運動使得字形結構的組成有了既定規則，故而行書線條之美在於合宜的節奏運動，如：
孫過庭說：“或重若崩雲，或輕如蟬翼。導之則泉注，頓之則山安。纖纖乎似初月之出天涯，落落乎猶眾星之列河漢。”
這段畫的大意就是行書的的節奏運動其本身之美以及隨之所帶出來的輕重、粗細等變化之美。由此我們可以看出行書線條之美就是其合宜的運動與節奏表達。
再說草書，草書貴使轉流暢，其筆法除了有行書速度節奏規則之外還有最重要的就是性情的表達，但凡出色的草書大家都是擅長用草書來傳達性情，這就是為什麼唐代說草書大家張旭、懷素為“癲張狂素”了。這樣的評價可能放在其它方面是有詆譭他人的性質，但是若是以此來作為一個草書家的評價那是極高的讚賞。由於這樣的興情表達，草書的線條就會被賦予強烈的感情色彩，你甚至能夠從優秀的草書作品中看到創作者本人此時明顯的喜、怒、哀、懼，因此草書線條之美是深含強烈感情色彩的人性之美。
從各體書法中我們能明顯的感受到書法的線條在不同的規則體系下有不同的美，而需要感知哪些美還得從書法的深入理解學習來獲得。
草書作品
對書法的字體規則進行深入分析
要想表達那些美，當然最開始的任務就是理解那些美，因此要想表達那些美就得從各體書法入手分析。除了自身的實踐臨寫感受外，還應該多對書法理論進行學習。理論具有指導實踐意義，不僅能夠指導書法創作，還能使你深入理解各體書法的規則，瞭解這些規則之後你就會對構建書法線條之美有更多的方向。
用正確的筆法從靜態書體中汲取養分
篆書是所有書法的衍變基礎，而楷、隸書是對篆書穩重變化的極致探索。因此多從這三類書體進行訓練、體悟，增加書法的線條質量。在靜態書裡大多數人都會犯一個錯誤就是認為將筆按重一些就可以寫出高質量的線條，這樣理解明顯不合理。而正確的用筆方法是提高線條質量的關鍵，對於用筆方法古人有過許多探討，我認為董其昌總結的最好，他說：
“發筆處便要提得筆起，不使其自偃，乃是千古不傳語。”
就是說用筆講究發力和提筆，這個提筆是保持毛筆在其彈性限度內最大的彈力，這樣寫出來的線條質量就會很高。以這種用筆方法來寫靜態書體，你就會明顯發現線條質量不斷提高，這樣你就可以最大程度的從其中汲取營養。
米芾書法
提高線條質量還需把握行筆的靈活度
線條質量除了其沉著穩重外還需要注意其點畫形態，而要想把握其點畫形態到位就需要提高用筆的靈活度，往往在行草書的書寫過程就會發現如果用筆靈活度不高則難以寫出其相應點畫，更不必說連貫氣息。米芾曾自稱：“善書者只一筆，我獨有四面。”他說古代擅長書法的人都之後出一鋒為“一筆書”而米芾他自己能夠四面出鋒，這就是用筆靈活的表現，從他的字中可以明顯看出靈活用筆所表現出來的線條質量感，因此對用筆靈活運用也是提高線質量的關鍵。
對各書體有一定的理解，加上不斷的提高線條質量，這樣你可以構建比較優美的書法線條。當然這些不是一朝一夕就能做到的，還需要你長期堅持，不斷思考探索，這樣你就以明顯看出自己寫出線條美感的呈現。
素清雲
書法的線條之美，美在柔媚，和諧，安祥和秀麗。能夠給人以輕鬆，愉快和寧靜的享受。如風和日麗，挑紅柳綠，鳥語花香似景觀。
如何構建優美的書法線條？優美的線條是通過點畫，結構，章法來體現。書法作品比較精細，圓潤，繪人以柔和與恬靜的感覺。其形象如同美女身體的柔美。線條流暢，筆畫間比賴疏朗和諧統一。有如王羲之的行書，顏真卿的楷書，懷素，張旭，岳飛，毛澤東的草書都能體現了優美的書法線條。純真的淺見。望指正。
茶韻書齋
書法的線條之美，美在外形。線條之美，美在內質，不同風格的作品，其線質各不相同，它也是風格組成的因素之一。
一、奇拙粗獷的線條之美
如《散氏盤》，枯筆行筆，結構朴茂。
二，線條有質樸渾厚之美
如《張遷碑》，多方筆，中鋒行筆，結構有拙趣。
三、線質方硬有雅拙趣
如《張猛龍碑》用筆方硬，主要體現在橫起筆、捺腳、轉折處、點等地方。
四、線條平和優雅之美
如王羲之《蘭亭集序》。用筆輕快靈動且有抒情意味。
五，線條有沉著痛快之美
如米芾《多景樓詩帖》。用筆中側兼用，爽利多姿。
六、線條有溫潤柔和之美
如董其昌行書，用筆較輕，多提少按。
七、線條蒼勁老辣之美
如沙孟海行書，運筆較快，多折少轉，有飛白，有碑味。
(個人淺見，僅供參考。不當之處，敬請包涵。)
