書畫藝術家張錄成：多元融合，中國畫才能看到新風景
圖文/張錄成
看中國美術史、世界美術史就知道，在我們眼前的每一位藝術大家都是找到了一條前人沒有走過的路，所以藝術大道才能通向未來。踏著古人的腳印亦步亦趨看不到新的風景，只有放棄幻想、腳踏實地地下笨功夫，或許才有希望前行。
我無論畫牛、畫馬還是駱駝、胡楊，都是在自己找到的這片土地上反覆尋覓、深入思考、踏實探索，一紮根就是幾十年。直到真正把這片土地融入到自己的心中、自己的血液裡，才算把這一種文化吃透了。這樣的探索挖掘再加上書法的功力，我才有可能表現出心中的生命意識。
藝術絕不是設計好了框框，想好了表現手法，再去找表達的內容；相反，是內容決定形式，而所謂內容——就是在生活中發現的最感人的瞬間。
沒有巨大的生活碰撞，沒有排山倒海的生命洪流帶來的刺激，一個人的思想境界就打不開，更不能產生宏大的畫面構思。但是看到了萬馬奔騰就能畫出時代精神嗎？也不是。關鍵在於我們對於今天人文精神的真正理解。
我出生在上世紀五十年代，知道我們五十年代人的精神風貌，也知道今天又有什麼樣的變化，所以這是一個藝術家一生體驗的過程。所以要想表現出時代精神，表現出藝術的時代符號，要找到適當的題材和文化的寄託，更重要的是，要找到高超的表現手法，表現出最感人的，讓更多人能感受到的一種畫面。
很多人看畫馬的作品，首先要看畫得像不像，好不好看，這顯然是一般的欣賞眼光。一幅好畫傳遞的，不是好看與否，而是是一種精神價值，一種前衛思想的探索價值，更是時代精神價值的取向。
在我的畫馬作品中，尤其是群馬的大幅作品中，如果用傳統的視覺經驗來欣賞，是很難看懂的。
我以草書的筆法入畫，大筆大墨只勾其大要，形成了動物群體的意向轉化。意象是提煉、是概括，比原型精煉，舍形取意，更具主觀上的發揮，更有利於表現群馬奔騰的“勢”和“意”。
我用枯筆，焦墨反覆穿插，黑白層次相互對比，近看只覺筆墨衝撞，依稀可辨馬蹄、馬首，遠觀則群馬奔騰。同時，我的馬是賦予新的內涵的馬，它是勇敢、自由、獨立的生命象徵。
我畫的《天馬圖》《萬馬奔騰圖》都寄託了人類戰勝禁錮，走向光明自由的思想，所以運用傳統的視覺經驗來欣賞我的畫無法產生共鳴，也因此我的畫知音甚少。
畫家簡介：
有一種遼闊來自大漠，有一種氣魄來自漢唐，有一種悲壯成就絲路。張錄成，絲路文化學者，中國美術家協會會員，中國公共關係協會中國絲綢之路文化藝術研究院常務副院長，絲路大寫意畫的開拓者，中國畫壇極富個性色彩的藝術家，被譽為“在傳統繪畫筆墨語言、繪畫境界、繪畫美學三個方面有突破的畫家”。張錄成深入持久地研究絲路文化三十多年，探索出表現絲綢之路蒼茫、博大、雄渾、悲壯的筆墨語言，形成了自己獨特的絲路繪畫風格。
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