國家一級演員、著名黃梅戲表演藝術家劉紅
“花開花放花花世界，豔陽天春光好百鳥飛來。”一曲《小辭店》選段《花開花放》在劉紅老師悠揚婉轉的聲調中完美再現。既有嚴鳳英的聲腔風格又有自己多年對黃梅戲唱腔的感悟，將她紮實出色的演唱功底付諸於“嚴派”唱腔，使得唱腔更加豐滿絢麗、回味無窮,更是享受在劉紅老師如行雲流水般的黃梅戲唱腔裡，流連忘返，難怪有人對她的唱腔評價“……驚為天籟”！
全國黃梅戲“雙十佳”演員劉紅老師，安徽黃梅戲藝術職業學院副教授；高級雙師；安徽省第六屆政協委員；安慶市第十二屆政協委員；安慶市宜秀區第三屆人大代表，國家一級演員。曾就讀於安徽黃梅戲學校戲曲表演專業，畢業後在安慶市黃梅戲三團工作，工作期間主演多部大型劇目並多次獲獎。後就讀於安徽大學藝術系導演專業。大學畢業後被特招入伍，在中國人民解放軍總參炮兵部合肥炮兵學院政治部宣傳處，任上尉副營職幹事兼藝術團團長，多次帶隊參加兵部、總參、總政匯演並多次獲獎。後轉業到安徽黃梅戲藝術職業學院執教。現為安徽黃梅戲藝術職業學院藝術團負責人。
2014年獲國家藝術基金小型舞臺創作個人項目資助；
2015年創、演黃梅小戲《紅娘》，獲安徽省小戲小品大獎賽演員一等獎、導演二等獎。
1985年獲全國黃梅戲中青年演員廣播大獎賽“十佳”演員獎；
1989年獲全國黃梅戲青年演員電視大獎賽“十佳”演員獎；
1986年主唱黃梅戲電視連續劇《七仙女與董永》獲電視金鷹獎；
1987年獲安徽省戲曲演員演唱大賽一等獎；
1988年獲安徽省首屆藝術節演員一等獎；
1987年參加首屆中國藝術節展演。
1986年香港戲曲展；
1992年，黃梅戲《到底人間歡樂多》獲炮兵部匯演優秀節目及優秀演員獎（為匯演最高獎）
1993年，舞蹈《瀘定神威》獲炮兵部匯演優秀創作獎及優秀表演獎（為匯演最高獎）
1994年黃梅戲表演唱《黨的光輝照我心》獲炮兵部匯演、總參匯演優秀創作獎及表演獎（為匯演最高獎）
2014年參加安慶市小戲大賽獲專業組演員一等獎第一名
指導學生獲獎：
2013年指導學生胡鳳獲全國戲曲小梅花大獎賽金獎。
2014年指導學生方夢獲全國戲曲小梅花大獎賽金獎並獲“十佳”（排名第四）稱號，並參加展示頒獎彙報演出。
2016年帶學生參加中央電視臺《一鳴驚人》欄目，節目獲二等獎
2018年指導學生劉青青、陳郝，獲全國戲曲小梅花大獎賽金獎
2010、2013、2014、2015、2018（2018年兩個劇目）分別指導學生宋慶、胡風、方夢、蔡錦馨、劉青青、何小豔等獲小梅花省級金獎。
國家一級演員、著名黃梅戲表演藝術家劉紅
從小就極具藝術天賦的劉紅老師，從事戲曲表演已然42年。眾所周知，學戲是一件很艱苦的事情，需要時間和精力的積蓄與沉澱。是黃梅戲的獨特魅力讓劉紅老師為之不斷努力，鍥而不捨地追尋。黃梅戲充分展示了劉紅的自我，它形式上自由開放，是思想與形體創造的產物，注入了藝術家的情感和體溫，隨著時間的流逝，往往更能沉澱出獨一無二的魅力，個人風格渾然天成，垂名青史。
在談到表演藝術和文化素養上，劉紅老師表示黃梅戲作為一種表演藝術，它來源於生活，是藝術家人生的濃縮，這樣厚積薄發的綻放除了過硬的專業技術水平也離不開深厚的文化素養。 她提倡多一些閱讀，另外，現代社會的發展對自我的提升已經不僅僅侷限於學堂和書本，在資訊如此發達的當下，生活處處皆學問，在日常生活中經常會出現一些值得學習和思考的東西。生活的道路一條直線固然幸運，但坎坷曲折的路上會經歷更多的風景，也提升了個人閱歷、開闊眼界。善於瞭解世界、善於發現自我是建立人格自信和文化自信的前提。藝術來源於生活。從稀鬆平常的日子裡去體驗生活觀察生活，你在生活中的所見所聞，都要去深入瞭解，仔細觀察。不忘初心，生活是藝術的本源。同時練好基本功，掌握良好的舞臺技能，黃梅戲基本功技能和文化素養的儲備，二者相輔相成，在作品中自然流露，情真意切，渾然天成。
在角色的塑造上，劉紅老師力求以真實、鮮活、自然的狀態去塑造每個角色。畢竟黃梅戲跟電影電視存在著區別，後者凸顯真實，不加掩飾；而黃梅戲藝術是通過舞臺化、技能化、形式化來表現的。
談及戲劇語言，劉紅老師認為中國戲曲更偏向於表現派，堅信任何表演形式、舞臺畫面的衝擊力和構成，都是為劇本核心內容服務。演技是外化的，靈魂在於你表達的中心思想是什麼?你需要通過你塑造的人物，告訴觀眾你對劇本的感知。
也許是性格使然，也許是多年的漂泊和在外從業經歷，如今再回歸黃梅戲，使她更偏愛對於舞臺的專注與安靜，更喜歡用舞臺去塑造人物，去講述經歷，去演繹生活。
當我向劉紅老師問到，對於現在的搞藝術的人一味追求經濟利益怎麼看時，她出乎意料的回答說：很正常，生存是根本，當生存不再是個問題，我想每個人，尤其是藝術家追尋真正藝術本質的初心是不會泯滅的。在面臨現在的新形勢下，應該多一些探索，多尋找途徑，找到最適合的生存方式、最貼切的藝術表達形式、最新穎的藝術風格和最想表達的情感。當你的每一次創作、演出都能突破格局發自內心，你就昇華了自己美好了社會。藝術是時代的號角，最能代表一個時代 的風貌，也最能引領一個時代的風氣。所以藝術作品應該不媚俗、不唯利、不負時代託付；傳遞真善美，傳播希望和夢想，傳遞正能量。
四十多年如一日，劉紅老師對於黃梅戲藝術的專注與熱愛讓人敬佩。戲曲表演專業和導演畢業的她，實力與運氣並存。機會從來都是給有準備的人，從跨進黃梅戲學校的那一刻開始，她就開始規劃設計自己的人生，直到畢業，走上戲曲舞臺，考入安徽大學習導演專業，進入部隊院校，轉業，曲線發展再回歸安徽黃梅戲學校……不一樣的經歷必將成就不一樣的自己。這些年一路走來，她所經歷的黃梅戲表演、創作、學生的教育工作都在潛移默化地影響著她，讓劉紅老師現在無論在創作表演上，還是教育學員中都不再古板，甚至是在傳承的傳統套路基礎上進行藝術再加工。她說，回到學校，就有種重新做學生和孩子們一起學習進取的感覺。在舞臺上，她帶領學生們一起追求黃梅戲唱唸做打和情感所傳達的感受與表現；在人生道路上，她又有了新領域，和學生們同時享有戲曲、黃梅戲藝術給自己帶來更絢麗的人生。
黃梅戲是一種傳承，更是一種獨特的文化信仰。也許人生的每個階段可能追求會不大一樣，但是對於黃梅戲的執著與熱愛是劉紅老師一生的堅定所在。當下的年齡段可能考慮更多的是如何更完美的體現個人生命價值，所以也開始專注於黃梅戲作品的創作。目前有幾個表演作品正在創作和構思過程中，希望來日能有更多滿意的作品回饋給大家，讓黃梅戲藝術代代相傳，綻放光彩。
作者：劉朝陽、汪哲
