作家杨照说，“本质上《蜜蜂与远雷》是一本思考与探讨之书，要思考、探讨的是一个复杂的大问题：古典音乐和当代社会要如何连结？”
所谓天才，究竟因何是天才，而没有过人天分的凡人，是否有追梦的可能？
恩田陆曾坦言自己之所以写这本小说，是因为想探讨“人类若无法彼此影响，便不能成长”的主题。
作家恩田陆同时获得第156届直木奖、2017年书店大奖的小说《蜜蜂与远雷》将改编电影，该片由松冈茉优主演，松坂桃李、森崎温等共演。
《蜜蜂与远雷》以古典钢琴为主题，聚焦在一场国际钢琴比赛中四位不同成长背景、性格迥异，但对钢琴都有着高度热情与喜爱的参赛者，即便电影核心依旧围绕在跟许多作品都类似的「梦想」与「成长」之上，但结合音乐题材却还是成功做出相当特别的诠释。
就像四位主角乍看之下毫无关联，但他们的人生早已被名为“音乐”的东西联系到一起，彼此相互影响，风间尘那不拘泥形式的演奏如同导火索触发着各位演奏者的成长。
马赛尔、荣传亚夜、风间尘、高岛明石……这群人就是通过音乐来感知世界的，他们的兴趣就是钢琴。
马塞尔是有一部分日本血统的混血少年，本是跳高运动员出身，后来考上了茱莉亚音乐学院。幼时随着父母在日本居住，因为自己的混血身份，被同学们欺辱。那段并不美好的记忆，却因为一个女孩子的出现而有了热闹的生机，那个女孩子和他一起弹奏钢琴，在他离开日本，举家前往法国的时候，一声声呼唤他的名字，要弹钢琴哦，说定了。女孩子红着眼睛把一个绣着G谱号的书包送给了他。从此那个画面成为了他生命里的一部分，那个女孩子也成为了带领他选择钢琴的人，留在了他内心最深处的记忆里。
荣传亚夜是外界传闻的天才钢琴少女，从幼时起就对声音敏感，不同的雨势在她看来就是不同的旋律，她的音乐从雨水落在铁皮屋顶上的声音开始。她热爱这个世界上各种各样的声音。然而，她学钢琴的初衷却不是因为热爱，而是为了让母亲高兴。以至于母亲去世后，她完全失去了弹钢琴的理由。母亲保护她成为一个世界里只有钢琴的单纯少女，无忧无虑，无欲无求。母亲骤然离世，她一下子成为一个没有保护壳的孤女，带着对外界的恐惧，她选择了离开，彻底消失于钢琴届，成为了一个谜。
风间尘是普通的养蜂人家的少年，热爱弹奏钢琴，得遇著名钢琴大师霍夫曼的点拨，甚至拿到了霍夫曼的推荐信，一出场就备受瞩目，可他却连一台像样的琴都没有，参加比赛的缘由不过是为了父亲的承诺，拿到奖项的话，可以为他买台钢琴。
高岛明石比起其他履历非凡的少年少女们，似乎有点逊色。28岁，已经为人父，为人夫，是正统的上班族，用他自己的话来说，这个岁数，已经参加了工作，连孩子都有了，再来参加钢琴比赛，只会让人感到“难为情”。可他想为孩子们留下一份证据，证明爸爸曾经为成为真正的音乐家而努力过。
松冈茉优说：“恩田老师的《蜜蜂与远雷》就像大自然一样，宽大、梦幻、残酷又美妙，读完之后我觉得要拍真人版太难了，音乐有很多类型，但是实体化的音乐能被接受吗？对钢琴和古典音乐没什么兴趣的人会喜欢吗？我觉得这是一次挑战，很愿意参加。”
我建议应该先看完小说再去看电影。整体而言，虽然《蜜蜂与远雷》把六百多页的原作小说，浓缩进短短两个小时的电影必定会有需要省略，导致角色塑造与情感描写较不完整的地方，但电影对音乐的呈现却完全弥补了篇幅的缺陷，不仅展现出角色生命的爆发力，也成功打破了人们对古典音乐的隔阂与疏离。
《蜜蜂与远雷》里有这样一句话：
大家都想看到被选中的人，想看到胜出的人，想看到这些少数的天才。越是在这件事上劳师动众，欢喜和眼泪越是令人感动，让人兴奋。大家都想看到这中间的过程，看到人间戏剧。想看到站在顶点沐浴着高光的人，也想看到消失在灯光背后的人的眼泪。
不知道为什么，对这段话特别有共鸣。
也许读小说的人就是这样。想要在小说里看到不一样的人生，以此来实现自我疗慰。
鲍勃·迪伦在自传《编年史》的结尾这样写道：“前方的道路将会崎岖艰难，我不知道它通往何方，但我还是踏上这条路。眼前即将展现一个奇怪的世界，乱云罩顶，闪电频传。那个世界，许多人不理解，也从来没能弄懂。我却直直走了进去。那是个宽广的世界。”
