丁立人 《大圣小圣斗法之四》
丁立人 《七绝山》
《西游记》是一个无尽的宝藏，激发了后来人各种艺术形式的演绎。90岁高龄的上海艺术家丁立人先生就是一位一生用画笔诠释《西游记》的名家。近日，年前在广东美术馆开幕的“西游南行——丁立人个展”也恢复展出了，并将延展三个星期。一百多件重彩作品和各个时期的文献手稿，展现了一个很纯很绚烂的西游世界，也展现了丁立人真善美的艺术追求。
文/广州日报全媒体记者 江粤军
从6岁画到90岁 画出趣味画入故事
丁立人是江南人，1930年出生于浙东海门，自幼家境殷实，父母是戏剧爱好者，亲朋好友常聚家中谈戏、听戏、唱戏；在上海美专西洋画系就读的舅舅贺鸣声及其同学也是家中常客，他们从上海带来的西洋画刊所刊登的西方现代画派作品，也成为丁立人最早的绘画启蒙。而选择从《西游记》进入绘画世界，则得益于丁立人的奶妈。
“奶妈不会看书，只会讲故事。故事也讲得不多，只能讲一点点，她只会讲《西游记》故事里的几段……奶妈讲故事的声调，恍恍惚惚，渺若游丝。与其说是她讲故事，不如说是在呓语。正是这种声腔语调，最适合讲魔幻故事，把这《西游记》讲得虚无缥缈。讲成非人间的，讲成天籁之音。”因此，童年的丁立人觉得比任何故事都好听，听后还不过瘾，就开始动笔把这些故事画出来，于是从6岁画到60岁，又画到了90岁。
画了一辈子都不厌倦，那当然还在于《西游记》有趣。“我以为有趣最重要。写小说，要写得有趣，画画，也要画得有趣。若是无趣，写它做什么，画它做什么。”因为有趣，画着画着，丁立人便觉得把自己画进去了。“不是把自己画进画里，而是把自己画在故事里。画入他们师徒一行里，我就是跟着他们走了。”
在这些画作中，丁立人用粗犷的线条，稚拙的形象，热烈的色彩，平涂的色块，展现了唐僧师徒四人取经的种种趣味画面，既融入了敦煌壁画、汉代画像砖和戏曲人物等传统艺术形象，又吸收了马蒂斯等西方现代艺术流派的观念和技法，融会贯通，创造出独具一格的艺术风貌。同时，在艺术上，他始终保持着唐僧师徒四人那种永远“在路上”的心，勇于变化，勇于攀登。
曾师从关良、林风眠 对广州印象很深
而谈到本次在广东美术馆举办丁立人个展，广东美术馆馆长王绍强表示：“广东美术馆一直重视对中国近现代沿海美术的研究，强调‘沿海性’与‘当代性’。20世纪前期，包括‘二高一陈’的众多粵籍艺术家曾到上海去，将岭南文化带入海派文化环境中。今天，我们又把上海艺术家丁立人先生请到广州来，将有助于对丁老先生的艺术成就进行系统性学术梳理与研究，加强粤沪地区的美术沟通与交流。”
事实上，丁立人跟广州、跟广东也很有缘分。早年，广东两位大画家关良先生、林风眠先生，和丁立人都是亦师亦友关系。“关良先生教导我，画画不能画得老气横秋，要像儿童一样充满趣味才好。林风眠先生也告诉我，世界性很重要，要东方的、世界的、个人的都融为一体。我也一直努力在做。”
由于对广东很有感情，20世纪90年代初，丁立人曾在广州住过较长一段时间，在珠三角的乡野间悠游采风。“关良老师是番禺人，我在番禺住了两个月，一直在找他的故居。虽然最终没找到，但把整个番禺都走遍了，很开心，很喜欢。另外，像老西关、东山、沙面，也都非常好，很幽深很有生活气息。” 在此期间，丁立人还画了很多速写，虽然本次展览没有呈现，也是很值得期待了。
来源： 广州日报
