你好，想看看傳說中的復活機器長什麼樣嗎？
就是下面這個東西，不好意思，這個機器僅限復活樂隊——東京事變！
東京事變，
將於2020年1月8日，
正式迴歸！
“When I'm gone, take your generator,shock! Raise the dead on your turntable
Up, up and away!”
見證過東京事變在2012年2月29日解散的人們，在提起東京事變時候，腦海中都會忍不住迴響出主唱椎名林檎當時引用的來作為道別，這句《能動的三分間》的歌詞。
而歌詞裡提到的這個再生裝置，無人料到，時隔8年，東京事變自己摁下去了！
對於有一些人來說，在聽到東京事變的時候，會有一些熟悉又陌生的感覺。
也許你也曾聽人提及過東京事變，或者自己也曾單曲循環過他們的某首歌，卻因為眼前無數文化浪潮的迭代，亂花漸欲，讓你有可能錯過了用心去了解音樂世界裡，這個經典中的經典。
沒有真正瞭解到東京事變的你你你，張慢欲打算用日推網友在知曉了東京事變回歸的消息後，發出的
粗暴科普，來讓你秒懂5位成員都是怎樣的狠角色？
▲椎名林檎
椎名林檎的師傅
星野源的吉他手
米津玄師的鋼琴手
Radwimps的鼓手
椎名林檎（主唱）：不僅會唱，還會作詞作曲，她的歌，聽過的人都會說，只有她能唱。
製作方面，她也有著不容小覷的地位。早在07年，她就擔任了電影《惡女花魁》的音樂監製，一舉摘得亞洲電影大獎等多項音樂性獎項，同時還獲得了日本文臣部新人獎。她所有創作所擁有的的專業度和深度，都是有目共睹的。
所以在2020東京奧運會開閉幕式，繼里約奧運會閉幕式「東京八分鐘」後，椎名林檎繼續擔任音樂總監，並與其他7人共同組成8人的主創團隊。
龜田誠治（貝斯手）：椎名林檎的師傅。他是椎名林檎早期的啟蒙老師，很多人都說，如果沒有龜田誠治，就不會有今天的椎名林檎。從椎名林檎第一張專輯《無限償還》開始，幾乎一手包辦了所有作品的編曲和製作。
浮雲（吉他手）：星野源的吉他手 。在東京事變的專輯《娛樂》中，林檎讓浮雲創作了很大一部分，而歌迷反應大熱。
林檎當時開玩笑說過：“那我乾脆就不作曲、專心排練演唱會，讓其他人去跑接下來的宣傳行程好了”。
▲浮雲為林宥嘉《我已經敢想你》錄製吉他部分
伊澤一葉（鋼琴手．吉他手）：米津玄師的鋼琴手。低調內斂氣質的他加入後，帶來的音樂風格也改變了林檎，讓林檎
從起初的嘶吼式唱腔，隨之轉向了溫柔的氣質。
刄田綴色（鼓手）：Radwimps的鼓手。東京事變的律動可以如此有辨識度，都是拜他和龜田誠治所賜。
在當今日本樂壇都響噹噹的名字，都和他們都環環相扣。而他們名聲顯赫的原因，也不是因為外貌，或者其它別的，只是因為音樂上的造詣。
即使我們不得不承認，在看到蘋果姐椎名林檎的時候，你很難不被她吸引，但她身上特有的氣質，也少不了音樂才華所加持的靈性。
其他成員也是，每個人身上都閃著熠熠生輝的燦爛，這些光，都是音樂賦予的。如何才能組建這樣的樂隊？沒有這些各懷神技的樂隊成員，是不可能的完成的。
其實我們現在看到的東京事變，也並不是東京事變最初開始的成員，第一期的東京事變鋼琴手－H是都M、吉他手－晝海乾音在2005年宣佈退隊。
2個月後，2位成員吉他手浮雲，以及鋼琴手伊澤一葉的加入，使得東京事變的風格多元化達到了巔峰，才有了後來聲名大噪的東京事變。
關於瞭解東京事變這件事，什麼時候都不算晚。
我們即使不談他們各懷神技的他們獲獎無數，被無數人追捧，是名副其實的一支現象級革命性音樂團隊......我們就單論他們的所有創作，這些作品永遠都與他人無關。
不從眾，保持著自身的辨識度。從不會墮入任何一種潮流，而是引領著他們製造的名為“東京事變”的潮流。
這個潮流，多變而五彩斑斕，從不會因為任何因素褪色。想要用風格定義東京事變，幾乎成為了樂評家都會抓耳撓腮的難題。
他們從來不被任何一種風格侷限住，所以當你對東京事變有點上頭開始，你想要知道他們到底是什麼風格，你會找到五花八門的答案。
而最多被提及的，就是大家也不知道。JAZZ Funk Rock...將日本傳統元素融合得爐火純青。
東京事變的冒險家精神是從始至終都存在的，在音樂的世界裡，他們大玩特玩。大家都找不到他們的風格，這是東京事變早就設定好了的。
在樂隊成立之初，其實林檎在記者會聲明中就已經表明過了東京事變是一個怎樣的樂隊：
“在現在這個階段，我認為獨自一人做音樂的時間已經結束。對我而言，樂團有著‘不可汙染’的部分 ，現在也清楚明瞭的表現出最佳的狀態。所以現在能夠組成樂團，真的是‘終於感到放鬆了’的心情。‘東京事變’希望不拘泥於各種意識型態下創作，我想我們大概就會是這樣子吧。目前日本的流行樂不可或缺的，不停歇的音樂，有如平均體溫般的音樂希望能夠傳達給各位。今後也請多指教。”
曲風，讓不同的團員創作，所以每次創作都會有不一樣的感覺 ，有時甚至是顛覆性的轉變，就像前面在介紹吉他手浮雲時候提到的那張《娛樂》，就是一個這樣的存在。他們，敢為人先。
MV，2005年《修羅場》MV中，讓所有人都被蒙上徹底的白色；
2009年《能動的三分間》全員開啟太空漫步，致敬當年去世的邁克爾傑克遜。
專輯封面也一直花樣百出。
2004年的首張專輯《教育》封面就用了插畫，而非團員照片。理由是因為那時候他們玩卡通上癮了，而這隻紙鶴的形象，也是想告訴大家他們的音樂就像紙鶴一樣細膩，請大家好好聽。
前面那首MV美到炸裂的修羅場，後來收錄這首歌的專輯《大人》，封面也非常特別，單曲的封面是林檎拿著香水瓶，而專輯的封面則變成了手裡那瓶香水的獨照。
2010的專輯《SPORTS》，專輯封面也是非常可愛的用了一個金牌，刻上了5個人的形象。
在解散之時，2012年的這張《color bars》成為了當時的告別之作。2012 年年初，封面上代表“放送完畢”的電視彩條圖案很好的表達了要說再見的隱喻。
如果你仔細研究東京事變的視覺，你會發現有很多電視的元素概念貫穿其中。在解散後的2013年，東京事變將以往所有原創專輯、未收錄曲和寫真合集，收錄在 8 張 CD + 1 枚 USB 的組合套裝中。
封面圖中的機械組成是由木村豐的美術團隊先製作出實物，然後拍成的照片。一開始木村豐的構想是把電線植入盒內，接通後即可播放音樂和影像，讓它成為真正意義上的Hard Disk。但.......因為預算不夠，最後就變成一張U盤了......
東京事變的演唱會，永遠帶著每一次都與眾不同的驚豔之處，他們總是會把舊曲改編，所以每一場的所有歌，都值得一品再品。
在知乎上找到了東京事變鐵桿粉絲的必看的椎名林檎和東京事變必看的現場合集，歡迎自行搜索收看~
《(生)林檎博'08 〜10週年記念祭〜》（EXPO08）
《Bon Voyage》（as 東京事變）
《座禪高潮》
《下克上高潮》
《雙六高潮》
《Dynamite out》（as 東京事變）
《Discovery》（as 東京事變）
《椎名林檎と彼奴等がゆく 百鬼夜行2015》
https://www.zhihu.com/question/54376323/answer/355967271
東京事變就像一片廣闊無垠的新奇大陸，你在他們的音樂疆域上自由奔跑時，有時候你覺得你快要看清這個新世界的模樣了，可是它卻又突然又讓你發現一番更為全新的風景。
如此不知疲倦，一直在全力感受，全力奔跑，全力描繪的這群人，組合而成的東京事變，由他們創作而成的音樂，從來不缺與他們一同感受的人。
可是終點有嗎？我想，是沒有的。
如果你也是一個在音樂世界裡充滿好奇心的人，相信他們的音樂一定可以打動你，我們今天的網易雲音樂，也會有東京事變的歌單同步更新~
如果在收聽後，你也對他們愛了起來，下面這個他們2020年2月29號開始的在日本的巡演日程，希望你搶得到票。
2月29日 東京都 東京國際フォーラム ホールA
3月1日 東京都 東京國際フォーラム ホールA
3月6日 大阪府 フェスティバルホール
3月7日 大阪府 フェスティバルホール
3月14日 宮城県 仙台サンプラザホール
3月15日 宮城県 仙台サンプラザホール
3月21日 北海道 札幌文化芸術劇場hitaru
3月28日 福岡県 福岡サンパレス ホテル＆ホール
3月29日 福岡県 福岡サンパレス ホテル＆ホール
4月4日 愛知県 名古屋國際會議場センチュリーホール
4月5日 愛知県 名古屋國際會議場センチュリーホール
4月8日 東京都 NHKホール
4月9日 東京都 NHKホール
