素手国风
我们都说书画同源，有没有不懂写书法的知名国画大家？
可以说非常多！
先说说书画同源。书画同源，字面的意思就是写字和绘画起源有同根性。因为汉字属于象形文字，有些字简直就和画一样直白。写字和国画都是使用毛笔，笔墨的运用上有着共同的规律。元代画家书法家赵孟頫认为，中国绘画应以“写”代“描”，以书法的笔法画画。赵孟頫既是画家，又是书法家。元代以后，中国画衍生出一种综合性绘画，它是由诗、书、画、印四种形态组成。明清画家主要以文人画为主，文人以诗书为主业，画画反而是副业，所以画画好的，书法一定不会差到哪儿去。
元代以前呢？好多画都是不题跋的，如果不是收藏者在画的前面或是后面贴上一大块膏药，我们甚至不知道画画的作者是谁。
《清明上河图》如果不是金人张箸在后面贴了一块膏药，我们根本不知道画画的人名叫张择端，因为画家没有落款，所以他的书法水平也就无法考证了。
《千里江山图》也是因为蔡京后面加了一段题跋，我们才知道此画作者名叫王希孟，且画此画时只有十八岁。王希孟的书法我们也是谁都没见过。还有很多宋代画家，宣和画谱里记录的，也都不是以书法著名，当时公认的书法四大家是苏、黄、米、蔡。
当然，他们没有题跋并不等于书法写得不好，只是书法没有绘画成就高这是肯定的了。还有很多古代专业画画的院工，匠人，书法不一定很好。在当时书和画是分离的，画画水平高，就是画家，和书法的关系不大，不会有人否定。当然书画俱佳的人肯定更多，因为书法是实用性的学习工具，古代人们的书法普遍比现代人写得好。
现代画家石鲁的字就很烂，但是他本人肯定不承认。
你要硬说这种字水平高我也没办法，画家名气大了，也就没人较这个真了。
高剑父这种也只能叫落款，很难叫书法了。其他还有很多，就不罗列了，容易招打。
结语
据说启功年轻时学画，画的还不错，有一次他表舅让他画了一幅画，画完后不要落款，启功不明所以就问他表舅，表舅说你的画还可以，但字就不行，你画完我让别人落款。这件事对启功先生打击很大，以后刻苦练习书法，终成一代书法名家。这件事挺励志的，也不知真假，但是足以说明书法不好对画的影响很大。现在学国画一定要学书法，但学书法却不一定学国画。十年出一位好的画家，但是三十、四十年却难出一位好的书法家。看来好的书法是长期积累的结果。
阿豪诗画
书画同源，但不同道！不懂书法的画家太多！好的书画大家应该是诗书画印四绝！
一生即佛
我认为书画同源的核心是指书法和国画具有共同的笔墨精神，尤其是文人画兴起之后，这也是中国传统文化最核心部分之一。无论书法还是国画，都是作者用指、腕、膊控制笔墨，通过中、侧、逆、拖、散锋等笔法，焦、浓、重、淡、清等墨法，计白当黑、疏密虚实、收放开合等章法，来书写要表现的对象，增加描绘对象的神韵，来展现作者的心志和胸襟，传达作者对人生的理解和感悟。
同时，中国书画都是以线条表构建形象，线条的质感、强弱、刚柔等也成为书画水平高低的重要因素，离开线条，很难谈中国书画。其中书法更能集中锤炼笔墨线条，好的书家可能不会国画，但好的国画家一定书法不弱。
有一个误区，当下国画创新派认为对书法只是赏析，不用研究，更没必要花大精力实践，这必然导致当代国画对中国传统文化㡳蕴的缺失！
