作者君↑
我對這個問題非常感興趣，回答得比較長一點。
首先，題主將“文學理論”理解為可以“正確地”“系統地”解讀文學作品的東西，這是明顯有問題的。文學理論之所以會爆炸式地增長，很大程度上恰恰式建立在對於“正確地系統地”之解讀的不信任。喬納森卡勒這樣定義“文學理論”：“理論的主要效果就是批判‘常識’……比如理論會對下面這些觀點提出質疑。”
1認為言語或文本的意義就是說話者“腦子裡”所想的東西。
2認為寫作是一種表述，在某個地方存在著它的真實性，他所表述的是一個真實的經驗，或者真實的境況。
3認為現實就是給定時刻的“存在”。
簡單地說，“真實”這個詞本身是在一定的具體語境中被構建出來的，它本身不具有恆遠的固定性。文學理論拒絕任何自明的東西，伊格爾頓說，任何自明的東西，我們只要稍微思考一下，就會發現它是為特定的階級和共同體的利益所服務的。“
正確系統地”解讀文學作品明顯還是一種“古典”文學的思維模式。羅蘭巴特說古典文學是“一種表達的藝術，而不是創新的藝術。”這種表達正是基於一種對於“系統”思想的信任。對於薩特來說，這意味著根本不存在讀者。現代的文學作品拒絕這種系統，現代詩摧毀了語言的關係。薩特說現代詩是反語言的。現代詩人基本上也都是魔怔的，他們像尼采說的那樣每一天都在跳舞，而且是在古典詩人的墳頭蹦迪。阿爾託如此狂嘯：“我寫東西就是為了說自己什麼都寫不了。” 羅蘭巴特
文學理論正是在這種背景下發展的，文學理論和文學的危機有關，而文學的危機和文學的本質有關。伊格爾頓繼承馬舍雷的症候式閱讀，他說：“批評家的工作不是把文本視為一個有機的整體，而在其中找到斷裂的地方。”對於斷裂的信任是文學理論一種極為基本的姿態。因為這是現代文學本身的基本姿態。
文學理論絕對不單純是外在於文學的，它和文學至少可以有三種關係：
1文學理論指導文學寫作
2文學理論負責解讀文學
3文學理論直接就是文學
1很好理解，就拿現代中國文學的例子來說，餘華、閻連科這些人的理論對他們的創作來說都是至關重要的，不多談這個，是因為作家談怎麼寫作的書實在是太太太太太太多了。
2當然更為常識，也更不需要解釋，文學理論嘛，自然是對文學的解讀。
3看起來就比較詭異，這有可能嗎？文學理論直接就成了文學？本雅明在《批評家技巧13則》裡說：“批評家必須說藝術家的語言。”而他自己顯然就是這樣一個人。“一個在35歲死去的人，在他生命的每一刻，都是一個將在35歲死去的人。”本雅明這樣談論著死亡。死亡是一個意義崩潰的點位，所以詩人不停地滯留在這裡。布朗肖就是這樣的詩人，他作為一個文學批評家，寫的文學批評經常比文學本身還有趣，跟本雅明一樣，他長久地注視著死亡。思考著人類、他自己和死亡的各種關係。《文學空間》有一節叫做“我能死嗎？”別笑，這對於布朗肖真的是一個值得思考的問題。只要看一下布朗肖的一些小標題，就可以看出這個人的“詩意”：“藝術，自殺”“探索，不在場的淨化”“無限的、恐怖的詞”。
本雅明
最後再談一下一般讀者和文學理論的關係。其實一般讀者這個詞很有意思。“一般讀者”不僅不跟文學理論相牴觸，甚至這個詞本身就是被文學理論構建出來的。薩特強調最初的作家只為一小部分人寫作，他們很清楚什麼樣的人會讀他們的書。伏爾泰就哀嘆自己的聽眾不再是“古典的”由“法官、君王或佈道者”組成的，他們僅僅是“
一定數量的年輕男人和年輕女人”。當我說“一般讀者”被理論構建出來的時候，不是說沒有理論，這些讀者就不存在。因為古典文學是一個大全的範疇，只有當古典文學內部出現分裂時，也就是說，只有當古典文學成為文學的一個亞種而不是文學本身時，一般讀者才能出現。因為古典文學並不在乎一般讀者，或者，因為當時的知識分配問題，讀者也根本看不了古典文學。不僅僅是語言、修辭的原因，還有政治、權力的要素。而新生代的作家使用俚語、方言、大白話，描寫日常生活中隨處可見的場景，停止無休無止的道德說教時，印刷術大量發展時，一般讀者才開始存在。這些新的敢於挑戰古典文學的作家正是運用自己的理論在戰鬥，他們把讀者視為自己的兄弟（波德萊爾）。他們的目光朝向未來，號召未來的讀者（還是波德萊爾）。作家的未來就是未來的讀者。未來的作家就是讀者的未來。
薩特
而對於很多“古典”作家來說，看見有“下等人”在看自己的作品，可能會嚇得當場暈厥。比如12世紀的為教士們寫作的教士們。聖安塞姆說的這句話很有可能代表其中很多教士對於“一般讀者”的看法：“把書放在無知者手裡，如把利劍放在兒童手裡一樣危險。”還比如17世紀法國的作家們，他們被國王養著，他們的讀者是一小撮精英，薩特說這個時代壓根就沒有“潛在的讀者”。作者與讀者對一切問題持相同的見解。用朗西埃的話來說，他們只有共識，沒有歧感，而為了讓歧感出現，就必須把共識打破，重新分配。從這個角度上來說，任何促進“一般讀者“出現的文學的寫作都已經是文學理論的寫作。因為理論是一種思考，而盲目接受意識形態並不是。波德萊爾說把自己比作妓女，說：“為了成為作家，我販賣自己的思想。”波德萊爾否定整個世界，來肯定自己的作品，而馬拉美的作品就是否定本身，否定他的作品可以成為一種作品。所以薩特說文學的本質不斷朝著否定前進，以至於變成了“
一個五彩繽紛、光輝奪目的毀滅過程”。這也正是上文卡勒對於文學理論的大致定義。文學和文學理論是嚴格相關的。再總結一下，一般讀者這個概念不是從天上掉下來的，而是和文學理論=寫作的發展是密切聯繫的。值得一提的是，現在的文學理論越來越注重讀者的存在，什麼“隱含的讀者”“有修養的讀者”“批判性的讀者”“理想的讀者”“讀者共同體”。20世紀後期的文學理論是從文本轉向讀者，從自在轉向自為。如同讀者離不開文學理論（字 面 意 義），文學理論也離不開讀者。
閱讀更多 屋頂現視研 的文章
