龍柒柒
数字特效技术改变了影像的传统意义,突破了胶片电影的某些局限,赋予了影像更精彩的表现形式,将电影的发展带入全新境界。现在的观众已经习惯于电影中大场面、大制作的数字特效,但是不能忽视现场特效给予人们的视觉体验,毕竞数字效果与实地拍摄还有很大的距离。电影《盜梦空间》中大量的现场特效被恰到好处地融入整个影片，重新唤起了人们对于现场特效的重视。一.电影现场特效制作 电影中的现场特效指的是在拍摄现场实际制作的,不含有计算机生成图像以及其他后期制作技术的特殊效果，一 般由现场特效师在现场制作而成,包括烟火、风雨、爆炸、战场硝烟、整个场景的抖动、人工效果海洋等。因此,现场特效是由特殊技术,即特技造成的特殊效果。电影中的特技种类繁多,-般包括美工特技(景片绘画、玻璃绘画、手红画面分解等)、模型和布景特技(如前景模型、背景模型、可活动模型以及替代物模型等)以及摄影特技(中途停拍、回放、变速拍摄、镜头透视等)等。随着电影工业的发展,特技在电影中的比重越来越大，成为众多电影创作者进行艺术表达、内容叙事的重要工具。除了数字特效的引入与快速发展,电影制作人对现场特效的要求也越来越高,因为电影美学的独特魅力就在于为观众打造一个情景交融的视听体验,现场特效可以带给观众真切的感官刺激。 电影《盗梦空间》通过现场特效的写实感来制造一种奇特或不安的微妙感觉,使观众自然而然地沉浸在电影中不能自拔,其中有很多令观众难忘的场景都运用了现场特效,如巴黎街景坍塌的场景,远近镜头的交互使用,爆炸的震撼效果与以假乱真的各种道具让人误以为这是数字特效合成的。实际上这个场景是在巴黎街道外显拍摄的,应用现场特效的诸多手段,在爆破声音、烟雾和火光包围的巴黎市区,为观众带来了一场相当逼真的爆破场面。 该片中最精彩、最令人难忘的镜头是男主角道姆.柯布在各种梦境中穿越的场景。柯布在第一层梦境中挣扎于滔天巨浪,而在第二二层梦境则掉入类似太空的无重力空间,能拍摄出这些逼真且极具感官冲击的镜头,也是现场特效的功劳而非数字特效。拍摄时,工作人员在摄影棚内四周布置众多的大水箱于场景窗口处,中间搭建的是微缩版的气势恢宏的日本帝王宫殿。导演一声令下，特效组打开水箱开关，在摄像师的镜头下,滔滔洪水制造出连绵不绝的震撼。而在第二层梦境中,特效师搭建了一个超大的圆形走廊,用柔软的材料制作走廊的布景和道具,在拍摄过程中,固定摄像机对准不断倾斜和转动的圆形走廊,拍摄演员在重心不稳的情况下保持身体平衡的自然状态,就犹如太空漫步一般。 电影《盗梦空间》取得了很大的成功与票房。导演克里斯托弗.诺兰和摄影师瓦雷.菲斯特这-对老搭档对摄影与特效的要求是写实。菲斯特认为:“最简单的办法往往是最好的。”电影中真实和梦境之间的视觉衔接毫无痕迹,这种超现实感来自于场景的铺垫,而不是数字特效合成。可以说，《盗梦空间》中大量的现场道具及室内小区域布景等各种模型对于影片的成功做出了巨大贡献。二、国内现场特效的发展现状 如今现场特效已经成为电影制作的一部分,也是电影创作的一项重要分工。相比国外影片中现场特效的成功应用,国内现场特效的发展差强人意由于观念成本结构等问题,大部分电影制作限制了对现场特效的投入,道具、现场布是相对粗糙,这种电影在市面上比较多,使特效的质感有些欠缺;我国特效领域创意人才乏,微缩模型制作技术水平相对较低,使很多现场特效和特效化妆难以呈现出令人满意的效果,因而把影片的特效处理统统交给后期电脑CG特效。 世界上很多著名的电影公司基本都有专门的特效工作室,掌握着最先进的特效技术,他们的设计理念也经常推陈出新。国内比较知名的特效公司数量相对较少,特效技术、设计理念以及公司规模也相对较弱。随着国产电影市场的快速发展。国内电影人对现场特效的认识正在逐渐提升,都意识到电影现场特效对于电影质量的重要性。很多国内电影公司开始自主培养拥有电影专业知识的特效制作人才,意识到应通过建立掌握特效运营策略以及艺术创意能力的人才团队,来提升国内电影制作的整体水准。 另外,我国电影行业也具备自己独特的优势。越来越多的资金大量涌向了电影产业,其中-部分来自于投资者,另-部分来自于政府。每年相关电影单位及部门都有很多专项资金用来扶持企业。对于商业运作来说,最重要的两个方面就是资本和市场。强大的资本投资和成功的本土市场就是我国电影技术发展的生命力。有足够的资本和市场,就能吸引有专业素质的团队、顶尖的技术和精良的制作。因此,国内现场特效的发展前是不可估量。 综上所述,现场特效与电影工业的发展相伴相行,已成为电影工业中不可或缺的环节。电影制作要注重运用现场特效来表现画面的真实效果，而不是单纯地注重数字特效。我国的电影制作要想呈现出高质量的效果,还应该提升电影制作人的观念,使其充分认识到现场特效对于电影的重要性,在现场特效的领域培养人才队伍,从而制作出更加符合观众审美需求的电影作品
小火猴影视
1.好莱坞电影遇到难题直接软件研发，中国只是三维特效软件的应用。《魔戒三部曲》《金刚》《阿凡达》等就对MAYA进行了深度二次开发，而最著名的工业光魔公司软件几乎都是遇到问题是自己开发的，想依靠商业软件的基础功能做出大片的效果几乎不太可能。所以以好莱坞特效为主的公司开发软件，国内的特效公司遇到软件瓶颈第一能想到的解决方案便是“插件”，找市场上最好的“插件”与世界上最好的特效公司深度定制“软件”对比，基本上国内的特效都处于二流或者三流的水平。
2.资金充足，电影准备时间长 ，《阿凡达》的拍摄准备了近十年。特效制作过程繁琐，烧钱，国外电影特效投入巨大。
为什么有些中国高投资电影，电视剧的特效这么烂? 因为钱都用来请大牌，明星，大部分钱都花在明星片酬，而且特效也烧钱，剧组没有足够资金去制作特效，五毛特效横行。
3.在影视快餐行业，越来越少的人有耐心和情怀
去花几年时间准备作品，阻力大，流水线产品越来越多，市场需求不断变化。
4.人才外流严重。我国缺乏专业性人才，国内大环境难以留住人才。很多稍微重视特效的剧组，都会选择国外的特效团队。冯小刚《集结号》，连最基本的化妆、爆破都是由《太极旗飘扬》的韩国特技团队制作的。
遇见爱豆
您好，我是爱剪辑的影视创作者泰老大，很高兴很荣幸回答您的问题。
不知道您有没有看过徐克导演的20年前的作品蜀山传，这特效放到现在都不过时
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泰老大爱剪辑
为什么国内的影视作品特效与国外的比总是差强人意，不是我们技术不如别人，是我们特效的重视度不够，最大的原因就是投入不够，资金不到位。你出五毛，想要500的效果，怎么可能嘛。造成这样的结果原因还挺复杂，我大概说说我的看法：
1、剧本的问题。编剧对场景的想象力不够，没有天马行空的想象力，无法创造令人满意的效果。
2、特效团队的问题。没有一流的团队，效果总是差强人意。
3、资金的问题。剧组大部分的资金都进了艺人的口袋，特效和后期的资金不够，效果也不如意了。
4、导演的问题。对自己的作品要求不高，这么差的效果也让过，别人骂烂片也是情有可原。
5、投资人的问题。某些投资人点明某某某为主演，但演员演技尴尬，让后期怎么做，钱又不到位，很难办啊。
国内的特效想比肩国内的一流团队，还有一段路要走。资金的缺乏，后期效果的不重视，让从业者很难做。
未见猪剪辑
你好我是小目标，很高兴回答这个问题。
不是因为国内缺乏相应的特效技术，也不是他们不在乎细节，而是大部分导演压根就没想真正花时间和精力拍好一部电影。
好的特效需要严格的拍摄环境和高级的特效工作人员，这不仅昂贵，而且需要花费大量的精力。因此想做好特效不仅远远增加预算，还会增加时间成本
以《权力的游戏》为例，在第六季中，每一集的制作成本约为1000万美元。这比早期剧集的平均600万美元有所上升，而其中相当一部分钱都花在了特效上面。
CG的成本很高，原因有两个：工作人员和计算机资源，CGl行业的单支团队通常由10-12人组成，他们过几个阶段处理镜头：建模，跟踪，动圓，除尘，BgPrep,FX,合成，照明等
完成此过程的平均时间至少四周。在不加班的情况下，四周的工时大概是160个小时。那么一个团0个人总共大约600个工时，每小时50美元，相当于每次CG的制作至少800如果(极力的游戏》单集有10分钟的CGI,就得花80万美元。
CG的制作非常耗费计算机资源
由于复杂性，单帧可能需要大约12小时才能消染成功。每秒45帧，也就是540个小时，亚马逊网络服务(AWS)数据中心一小时的服务费约为0.65美元，那么1秒CG的费用就是7000美元
根据节目中CG的时间推断出每集光花在CGI上的费用就达到数百万
而且其他因素也会增加成本，包括每集的计算机存储空间，会计，人力资源，管理费用以及有助于成功发布节目的其他多个部门。
这么多钱砸在CG的效果有目共睹，三条龙就是最好的证明：
为什么国内特效很多都是五毛特效？
就如同好的细节需要基于整部电影的考量，细节该细到什么程度，哪里是关键细节…这些都是需要花费大量时间和精力还有金钱的国内很多拍摄电影的有做特效和追求细节的这个预算么？当然有为什么不做？觉得不值得把观众当傻子，花钱请一些流量明星参演和宣传用以圈钱才是第一位的而反观《权力的游戏》这样的大制作，因为把大量预算都花在了CGL上，不可避免地就要在其他方面削减成本，那么从同样高开支的演员上下手便是最好的力法。
主演基特哈灵顿在出演《权力的游戏》琼恩雪诺一角之前，只是一个毕业不到三年且只参演过一部舞台剧的无名之辈，而扮演龙母的艾米莉亚克拉克，在2010年飞往洛杉矶面试《权力的游戏》之前，还只是个刚刚毕业只参加过一些学生短片和肥皂剧的小演员
最后的话：有些人说国内观众不重视特效和节只注重剧情，我真是笑了。这是什么意思
1自己拿不出好作品还怪观众品味不够高。
2说得好像剧情就做得很吸引人一样。
以上就是我的回答，谢谢大家阅读。
小目标电影院
尽管近年来国内出现了大圣归来、捉妖记、流浪地球等能体现中国动画与特效进步的国产电影，但不争的事实是，中国电影特效整体水准不高，之前很多国产特效片屡屡被观众嘲讽为五毛特效。与好莱坞大片相比，中国电影特效还有巨大差距。国内的特效行业与好莱坞相比，究竟差在哪？
一方面的资金投入不一样。首先特效是一个特别烧钱的活。
多年前李安的《少年派的奇幻漂流》获得奥斯卡最佳视觉奖，特效技术功不可没，但相关的特效公司都倒闭了，所以说，如果回到一部特效电影本身，特效的人力与成本投入太大，也有风险，为特效投入太多，一旦在票房上收不回成本导演自然不会干这事。
而对于好莱坞来说，都是大片的工业化概念，因为本身好莱坞面对的是一个全球化的市场，不担心收不回成本，其大片成本预算至少在1亿美金以上，其次，好莱坞大片一向将其特效技术与能力视为其必不可少的电影竞争力的一部分，好莱坞电影一直都向着大荧幕、超级大片的规格去发展，这是电影产业化与工业化的一个缩影。《阿凡达》据说更是花了近3亿美元做特效，所以在特效的资金投入大，出来的作品质量自然有一定保障。
在国内，一部电影的最大投入并不在特效上，而更多的是明星演员成本。若投资1亿元，明星片酬估计占据其中大半，占了一部电影的最大花销，特效成本自然被极度压缩，效果自然可想而知。
据业内人士谈到，国内制片方花几百万元做特效，就号称大制作了。
国内制片方在特效上砸钱偏少外，往往急着赶进度，因为时间拖得越长成本越高，投资人就越焦虑，他们都希望尽快上映回笼资金就好。据影评人章赓举例，在好莱坞，一部特效电影从筹备、拍摄到后期制作，时间比国内长好几倍，仅筹备就要一两年，而《变形金刚》前期技术研发花了近十年，而我们的筹备时间可能才两个月。他们留给后期特效制作的时间又长达一两年，而我们才三四个月。
很显然，在特效技术不如人，制作投入成本低，又要各种赶进度制作，出来的效果可想而知。
再次是国内的导演水平与工业化制作流程上不过关。电影产品也是产品，需要流程上规范化来确保质量。但在国内缺乏成熟的运作模式，
比如说，在好莱坞的体系中，电影开拍的前中后期，特效团队都要加入电影的创作中，而不是等影片后期合成才找特效公司制作，好莱坞的制作团队都有一个特效总监来把关统揽全局，视觉指导处于特效范畴的最高层，他和导演讨论设计镜头与特效制作。
所以说，电影特效技不如人，不仅仅是特效公司的原因，导演制片都有责任。中国的导演懂特效的不多。国内的许多剧组一般的工作制作流程是把前期筹备、拍摄和特效制作进行割裂，特效制作往往在后期外包出去给相关的特效团队，导致各个环节没有交集与沟通，而在好莱坞，则是从电影项目启动之时起，制作团队就已经和特效团队融为一体，共同为特效制作把关，这样出来的特效才有质量保证，所以说，特效制作是一个工业化很强需要融合到电影创作之中各个环节的行业，资金、周期、人才、流程、沟通、设计等各环节形成统一的整体，这样才能达到事半功倍的效果。
在好莱坞的电影体系中，从导演、摄影、美术、制作、特效等，是一个完整的、工业化的、专业性的集成制作输出体系。这恰恰是国内电影要叫板好莱坞的最大短板。
而国内的特效工业制作流程并不规范化，人为割裂了各个环节，加之导演的水平参差不齐，对特效缺乏深度的理解，无论工作习惯、细节制作能力、科技水平、工业标准与体系、态度等各方面都输给好莱坞，也是国内特效水平与好莱坞差距大的重要原因。
再次，电影工业产业链对特效技术制作投入不多，导演不懂，往往造成了在国内普通的特效师的收入偏低，比如有相关数据显示，国内普通特效师年薪大概十几万，高级特效是大概在三十万。而在好莱坞，价格翻了六倍。
所以综上所述
感觉我国影视作品中的特效镜头总是差强人意是属于很正常的
每一个行业的发展都需要一步一步的进步，慢慢的发展。
近年来的《流浪地球》就属于国产特效不错的开端之一。
尽请期待中国特效的发展。
慕小白耶
你好，很高兴回答这个问题。
相信各位网友看电影都会惊讶好莱坞的特效，中国的特效还不能比足好莱坞。这个问题其实是一个老生常谈的问题了。我们都知道，电影不仅仅是编剧、导演、场务等参与的艺术，更是需要后期特效加持的一门技术，如果一部电影的后期特效没有做好的话，那么这部电影的最终效果和观赏性就会大打折扣。
好莱坞电影特效技术发展成熟，比中国要早好多年，所以技术已经很完善了。要说好莱坞电影特效，有一个人的名字是绕不过去的，这个人就是大名鼎鼎的乔治卢卡斯。他让好莱坞电影特效有了质的飞跃。
资本的注入为美国好莱坞电影的高速发展和进步提供了强有力的保障，这也是美国电影特效的发展一直走在世界前列的原因。美国电影实行的是制片人制，在很多制片人心中，特效是一部电影能否卖座的一个重要前提。所以为了电影能够卖座，很多制品人信奉特效先行的理念，所以会在电影特效方面投入重金。而在中国，对特效的资金不到位造成了中国特效发展前景不好。
其实并不是中国做不出来，这与中美两国的电影制作理念有很大关系。美国电影重特效，信奉特效好就能卖钱的观念，而中国电影则更重营销，通过层出不穷的营销手段来吸引观众走进电影院观看。而营销也的确让很多电影从中尝到了甜头，比如最火的电影《战狼2》，在电影上映前两三个月，吴京就带着电影的主创人员在全国进行路演，同时在多个自媒体平台上造势。而最终，前期的营销加上口碑良好的宣传，《战狼2》创造了中国电影票房纪录。
小卓影视剪辑
你好，很高兴回答这个问题。
我很喜欢看电影，也看过好多，所以我们先来说说国内特效技术水平，客观来说，既然是可以做电影特效的团队，技术层面肯定不会太差，但是，我实际的观影感受，好多电影特效做得并不好，是做出那个意思了，但感觉还能做得更好，总感觉和期望的画面差了一截。
和国外大片相比的话，不足肯定有，而且我觉得差距很大，一是技术，毕竟和国外比，国内电影特效起步晚，经验少，可以理解。但我认为主要问题，也就是第二点，关键问题所在，就是国内电影特效做的太不用心，缺乏创意，能做到80分，却只做到60分，这个是最让观众受不了的。就好比小学生和大学生画一匹马，大学生画的好就不说了，小学生画的再差，你也能认出来那是一匹马，小学生就是国内特效，大学生就是国外特效。
中国大陆影片的特效水平不高，这是有目共睹的事情，但是并不等于中国做特效的能力也不高。为什么造成如今遍地五毛特效的现状，还得问问影片的投资大部分去哪了，一个小鲜肉拿走了80%的钱，剩下一点各部门一分就不剩什么了，而特效这东西的质量跟资金的投入基本是成正比的。
整体来说，国内影视表达出来的特效可能并不是特效师本身的水平，有兴趣可以可以查一下好莱坞比较好的影视特效，有些也是国内的公司制作的。
