深圳郑海洲

我认为能够代表宋代诗词巅峰的人就是苏辛柳秦李五人，必然没有王安石。

为什么这么讲？我们来华山论个剑，比一比。

1.苏轼、辛弃疾二人在宋代诗词巅峰应该没有异议，票决就可以进入决赛。

①“以宋词比唐诗，则东坡似太白”

苏轼在宋代文坛（包括诗词）的地位有多高，我举一个例子，清代文魁王士祯说过一句话：汉魏以来，二千余年间，以诗名其家者众矣。顾所号为仙才者，唯曹子建、李太白、苏子瞻三人而已。

听听，两千年就这么三个人。苏轼的地位自然不用多说了。

②“词中之龙也”

“东坡之词旷，稼轩之词豪”，很显然辛弃疾是可以跟苏轼并列的。元好问就很直白地说过“乐府以来，东坡为第一，以后便为辛稼轩”。

2.其他人呢？

宋代两朝著名的诗人词人很多，但能参加巅峰对决的应该只有冯延巳、晏殊、欧阳修、柳永、秦观、张先、周邦彦、姜夔、吴文英、贺铸、晏几道、王安石、李清照、陆游等人。首先恭喜上述选手通过了海选。

这里已经排除了两类人：

①温庭筠、韦庄、李煜等人，时代不符无参赛资格。

②部分选手（例如岳飞、文天祥）出名的著作不多，留下的也做不到“孤篇压全宋”，未能通过海选。

△第一轮淘汰赛

很不幸，张三影（张先）同志、贺三愁（贺铸）同志和小令王（晏几道）同志要先走一步了。为啥？

老张老贺是生不逢时：张先跟柳永一个年代，贺铸和周邦彦一个年代，很明显老张老贺与他们相比之下就差点意思了，虽然有的作品写的很出彩但终究总体上没人家境界高。

晏几道同志有点委屈，但也没办法。善工小令，垂直领域发展得一流水平，可惜比不过其他人啥都会。再加上当儿子的跟爹爹（晏殊）同台比拼，只好退赛。

△第二轮淘汰赛

这一轮比较惨烈。各位选手也都拿出了压箱底的东西。

吴文英同志第一个败下阵来。尽管他拿出《莺啼序·残寒正欺病酒》极言相思之苦，措词、用典、结构上无不刻意求工，却未逃出恋情词的格局，立意上就输了一招。而他哀时伤世、忧怀国事的作品跟陆游一比，又显得苍白、消极，惨遭淘汰。

冯延巳第二个败下来。老冯败就败在题材内容上没有超越“花间词”的相思恨别、男欢女爱、伤春悲秋的范围，创作目的也多是“娱宾遣兴”。

接下来晏殊、欧阳修也退出了比赛。尽管晏欧二人在“看得开”和“放得下”的性格支撑下开始

△第三轮淘汰赛

竞争已经是白热化了，到这会都是身怀绝学的选手。

柳永、周邦彦、姜夔、李清照四位是一招练到极致。王安石、秦观、陆游则是诗词双绝、内外兼修。

姜夔首先坚持不住。多年以来他为了将“骚雅”练到极致，走上了过于隐晦、细小、缺少开阔意境的道路，把自己装进了一个狭小的天地，甚至“为赋新词强说愁”，比拼到这会内力已然耗尽。

词家之冠的称号也没让周邦彦同志坚持多久。作为北宋词坛艺术形式、技巧方面的集大成者，“章法”的讲究和语言的锤炼让他的词浑成自然，又精致工巧，只可惜“唯言情体物，穷极工巧”，“深沉之致不及欧、秦”。

王安石同志也不行了。身怀“王荆公体”和“瘦削雅素，一洗五代旧习”两大绝学，王安石同志坚持了很久。但是太过强调实用，也掉进了怪圈。不少诗文表现得议论说理成分过重，缺少形象性和韵味，甚至有些诗篇，论禅说佛理，晦涩干枯。招都是好招，太费体力。

陆游同志也不行了。陆游同志靠着陆诗气势奔放、境界壮阔的意境和新奇、工整的章法撑到了现在，可惜“六十年间万首诗”耍了太多招式，破绽也太多，上限高下限低，一会是“八句中上下时不承接”，一会是“不知何云”。至于陆词，就差点意思了。

△决赛

介绍一下决赛选手。

一号苏轼、二号辛弃疾大家都熟，就不说了。

三号柳永同志作为第一位对宋词进行全面革新的词人，履历和江湖经验加分不少（“源流从柳氏来”）。参赛选手中苏轼、秦观、周邦彦等人，都受到他的影响。至于柳老先生的词格不高（俗语鄙语较多）一说，在今天看来真就是雅俗并陈。

四号秦观同志，用疏朗流畅的章法，连接精致典雅的词句，让词句比柳永高雅，又不像周邦彦那样凝涩晦昧，融入技艺又不逞弄技艺，功夫是恰如其分、恰到好处。《四库全书总目提要》就说秦词“情韵兼胜，在苏、黄之上”，李调元更是推崇“首首珠玑，为宋一代词人之冠”。写的诗也是感情深厚，意境悠远，风格独特（秦观的诗仅有一小部分才是“女郎诗”）。

五号李清照同志，争议比较大，不过也不是因为女性身份评委就降低了标准。借着“词别是一家”的理论，易安词自成一体。她的词能够真实地反映思想感情，用词婉转逸丽，意境虽小但幻化（想象联想）新奇，题材又超脱于闺怨词之外，称得上是“婉约词宗”。

到了决赛，苏轼、辛弃疾、柳永、秦观、李清照各领一方，细分来又是自成一派，为避免精英们有所损伤，咱们暂且就不比了。

（非得较一较高下的话，我是觉得苏辛二人独一档）

综上所述，能够代表宋代诗词巅峰的人就是苏轼、辛弃疾、柳永、秦观、李清照五人，王安石只能算是一流水平。

阃外男

诚邀，一缕英雄为您解答

宋代是继唐代之后又一个诗歌艺术最发达的朝代，就留存到今天的宋诗总量说，要远远超过唐诗。 宋代诗人很懂得唐诗的价值，很注意向唐代诗人学习，如李白、杜甫、韩愈、刘禹锡、李商隐以及晚唐一些诗人都曾是宋代一些诗人学习的对象。

宋代诗人在继承了唐诗的精华基础上，又有所创新，因而形成了自己独具的特色。当代著名文学家缪钺在《论宋诗》中说到：“就内容论，宋诗较唐诗更为广阔。就技巧论，宋诗较唐诗更为精细。然此中各有利弊，故宋诗非能胜于唐诗，仅异于唐诗而已。”缪钺对唐诗和宋诗的总体评价还是相当中肯的。

（缪钺编订的《宋诗鉴赏辞典》封面）

而宋词就更不用说了，虽然词在唐代就以产生，但是词到了宋代，才得到了空前的发展，也终成为“一代文学”。正如王国维在《宋元戏曲史》中开宗明义地指出：“凡一代有一代之文学：楚之骚，汉之赋，唐之诗，宋之词，元之曲，皆所谓一代之文学，而后世莫能继焉者也。”　

承接楼主的问题，宋代的文人不光是诗作高手，同时也创作了大量优秀的词作，如苏轼，他甚至在词的创作中加入了诗歌创作的手法正如后人评论的那样是“以诗入词”；如“江西诗派”的开创者黄庭坚，他也谱写了大量优秀的词作；再如女词人李清照，她的诗也是很有特色的。

那么王安石算一个吗？在我们的认识中，王安石是“唐宋八大家”之一，他的散文很有名，他写的政论文是非常多的。但是王安石的诗词创作如何呢？其实王安石在诗词的创作上也是自成一家的。也写出了许多优秀的诗词。

王安石的诗

北宋蔡绦编著的《西清诗话》中记载了一件事情，说有一次苏轼见到王安石的一首《题西太一宫壁》的六言诗，王安石如此写道：“杨柳鸣蜩绿暗，荷花落日红酣。三十六陂春水，白头想见江南。”

大文豪苏轼读完王安石的这首诗后，注目良久，感叹道：“此老，野狐精也。”王安石的这首六言诗，确实写得很有神韵，在宋诗里也可以算得上是一首清新之作，宋诗里也很少有这样的作品。

我个人认为，王安石的这首诗可以媲美唐代诗人王维王维《田园乐》了，王维的原诗是这样的的：“桃红复含宿雨，柳绿更带朝烟。花落家童未扫，莺啼山客犹眠。”甚至在某种程度上来说，王安石的诗作要比王维的诗更有一些意境。

（北京故宫博物院南薰殿《圣贤画册》·王安石绘像）

王安石的文章偏重议论，质朴无华，但是政论性很强。如他的《游褒禅山记》、《答司马谏议书》等，都是这一类，即使是游记作品，也包含着议论的成分，这与苏轼的《前赤壁赋》等游记文相比的话，给读者的感染力方面就明显没有苏轼的作品那样强烈。

不过，王安石的诗写得出神入化，宋诗选本中，王安石是不可或缺的，像王安石《泊船瓜洲》中的“春风又绿江南岸，明月何时照我还”，读来就非常耐人寻味，而且这首诗还被选入了语文教科书；再如王安石咏梅诗中的名句“遥知不是雪，为有暗香来”，就是宋诗中难得一见的好诗好句了。

除此之外，像王安石《示长安君》中的“草草杯盘笑语，昏昏灯火话平生”两句，不仅情感表达独到，而且诗意情也很好，在宋诗中是难得一见的好句子，王安石的这两句诗还被后来人化用，如李清照的词作《蝶恋花·上巳召亲族》中的“随意杯盘虽草草”一句，明显是承袭王安石的《示长安君》的两句。

再如王安石的《江上》一诗，其中后两句是“青山缭绕疑无路，忽间千帆隐映来”，而南宋著名诗人陆游《游山西村》的“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”两句，又很明显是化用了王安石《江上》的后两句。

王安石学识渊博，他自称“某自百家诸子之书至于《难经》、《素经》、《本草》诸小说无所不读”。所以他笔下役使起诸般典故，自然挥洒自如，妙趣无穷。越是胸中典故多的行家，读起王安石的诗来，越是由衷地钦佩不已。连大诗人黄庭坚也由衷的说到：“王荆公六艺学，妙处端不朽。”

比如他王安石的《书湖阴先生壁二首》中的“一水护田将绿绕，两山排闼送青来”，这两句不但对仗精妙，而且其中暗藏典故，而且典故都是出自于班超《汉书》中的典故。（“护田”用《汉书·西域传》中在新疆驻军屯田的典故；“排闼”用《汉书·樊哙传》中樊哙排闼入宫劝谏刘邦的典故。

王安石还非常喜欢集句诗，如他的诗作《招叶致远》就是一首集句诗，原诗如下：

“山桃溪杏两三栽”出自于雍陶《过旧宅看花》；“嫩蕊商量细细开”出自于杜甫的《江畔独步寻花》；“最是一年春好处”出自于韩愈的《早春呈水部张十八员外》；“明朝有意抱琴来”出自于李白的《山中与幽人独酌》。

王安石的这首集句诗全都是出自于前人诗句，别出心裁，浑若天成。如果不细加考量的话，很难相信这是一首集句诗，由于四句诗的诗意贯通，反而倒像是王安石的原创诗歌一样。

这样集句作诗，比自己创作一首诗，难度还要高。当然，如果仅仅是集个绝句，也不算非常难，像王安石写《胡笳十八拍》那样一连18首长诗都用集句方式写成，那却是千难万难。据王安石自己说，写成这组诗，也是殚精竭虑，苦思良久，并向禅师学习坐禅后才得以“大功告成”的。我们一起看一下王安石的集句诗《胡笳十八拍》中的第一首：

也难怪南宋诗评家严羽在《沧浪诗话》中称赞王安石的集句诗：“集句惟荆公王安石最长，《胡笳十八拍》浑然天成，绝无痕迹，如蔡文姬肺腑间流出。”

王安石的词

王安石的诗词作品中，诗作的数量占比明显多一些，词的数量却极少，但王安石的词作《桂枝香》，却是深得历代词家赞叹，也是历代宋词选本中必不可少的一首：

这首词，境界高远，有尺幅千里，纵览古今之气概。通篇正如词中所写的时令一样，透着晚秋时的清肃寥廓，此词初看雄健，但静静体味，却能感觉到，此时的王安石心中，浸染着秋凉叶落后的惆怅之情，无奈之情。此词写于王安石二次罢相后，正在闲居金陵时。他的心境正如词中样的苍凉失落。

再如王安石的《浪淘沙令》，全词通篇叙史论史，实则以史托今，蕴含王安石称赞明君之情，词作布局巧妙，令人回味无穷。原词如下：

王安石在这首词中歌咏了伊尹和吕尚“历遍穷通”的人生遭际和名垂千载的丰功伟业，并叹息君臣相遇之难，以抒发词人获得宋神宗的知遇，在政治上大展宏图、春风得意的豪迈情怀。

王安石的词作中出国这样气势雄浑的作品之外，也不乏清新婉约之作，比如这首《渔家傲》：

这首词是王安石晚年退居金陵的作品，在词作的艺术锤炼上比早年更为成熟。历来的评论家，极推崇王安石晚年写景抒情的小诗，而往往忽略这类风格的词。其实，这首词比其同类的诗还要出色。此词的主要特色，是善于融诗入词。

王安石晚年的这首山水词所表现的是一种恬静的美，词中反映出他退出政治舞台后的生活情趣和心情：对世途感到厌倦，而对大自然则无限向往，动辄借自然景物以抒发自己的幽怀。

（王安石传世书法作品·《楞严经旨要》·上海博物馆藏）

小结

就王安石一生的文学作品来看，是有着突出的成就的。因为他在散文创作上取得的极高的成就，而入选“唐宋八大家”。他的散文论点鲜明，逻辑严密，有很强的说理性。他的短文简洁峻切、精悍锐利，如《伤仲永》、《读》往往能一笔切中要害。

王安石在诗歌创作上学习杜甫，长于说理与修辞，善用典，风格遒劲有力，警辟精绝，当然正像我在前面列举的王安石的诗作，他的诗中也有情韵深婉的作品。清代著名文艺评论家刘熙载在《艺概·诗概》中评价王安石的诗风：“学杜得其瘦硬。”这样的评价只是说出了王安石诗中风格遒劲的一面。

由于王安石的词作相对较少，他的词作在数量上与宋代的一些数量高产的词家无法相比，但是王安石的词作也有其自身的特点。

所以综合起来说的话，王安石的诗词在有宋一代的诗词巨擘中，虽然不能代表巅峰位置，但也是有一席之地的。

一缕英雄

苏轼、李清照、辛弃疾、晏殊、柳永、姜夔。王安石算是一个宋词高手。

宋词概说

宋词是宋朝一代之文学，高手林立。语言风格各异，大体上可分为婉约派和豪放派。婉约派词人有李清照、柳永等人；豪放派词人有苏轼、辛弃疾、岳飞等。

苏轼

苏轼是一个全才，诗词书画样样精通。《念奴娇·赤壁怀古》是他的代表性词作。

李清照

李清照（1084年—1155年），号易安居士，齐州章丘（今山东章丘）人。宋代女词人，婉约词派代表，有“千古第一才女”之称。 李清照出生于书香门第，早期生活优裕，其父李格非藏书甚富，受家学影响，她小时候就打下了较好的文学基础。

辛弃疾

辛弃疾（1140年－1207年），原字坦夫，后改字幼安，号稼轩，山东东路济南府历城县（今济南市历城区遥墙镇四凤闸村）人。南宋豪放派词人、将领，有“词中之龙”之称。与苏轼合称“苏辛”，与李清照并称“济南二安”。

晏殊

晏殊(991年-1055年)，字同叔，抚州临川人。北宋著名文学家、政治家。著有《珠玉词》。他儿子晏几道也是著名的词人。

柳永

柳永（约984年—约1053年），原名三变，字景庄，后改名柳永，字耆卿，因排行第七，又称柳七，福建崇安人，北宋著名词人，婉约派代表人物。 柳永出身官宦世家，少时学习诗词，有功名用世之志。

姜夔

姜夔少年孤贫，参加科举考试，屡试不第，终生未仕，一生转徙江湖，靠卖字和朋友接济为生。他多才多艺，精通音律，能自度曲，其词格律严密。其作品素以空灵含蓄著称，姜夔对诗词、散文、书法、音乐，无不精善，是继苏轼之后又一艺术全才。著有《白石道人诗集》《白石道人歌曲》等。

慈善文化研究

论诗应是不二选，两宋堪称第一人。

以词而论，王安石没有站在巅峰，之所以没有，不是说没水平，而是王安石根本就没把词当回事。他是政治家，是改革者，以他的身份，以诗为主是王道，因为诗言志，词只不过是休闲小道罢了。所以，王安石真正的词作水平如何，我们并不清楚，但是以诗而论，两宋第一绝不为过。

王安石在宋朝士人的心目中也是矛盾的存在，文人骂他败坏朝纲，变法误国，然而一旦涉及到诗这个领域，没有一个人不服。哪怕他乱改前人诗作的毛病被后世人千嘲万讽，然而每一个嘲讽他的人都不得不承认，王安石写诗太牛了！牛到你骂他误国，恨不得杀他以泄私忿，但是面对诗歌，不得不退避三舍。

能得到这种千古荣耀的，除了李清照，只有王安石。

你，可以质疑我的人品，但无法撼动的我诗歌！

我们现在谈到宋代文学，大都是词，论起诗也是以哲理诗“只缘身上此山中”，或者江西派，或者陆放翁为主，但实际上以综合实力和艺术水平而论，恐怕东坡都不是他的对手！

他的诗的很玄奥，外行人能看出美来，内行人能看出另一种美来，而诗家还可以看到第三种美来。这三种美并不冲突。仿佛我们听一个人唱歌，我听起来只觉得好听，但是在声乐教授的嘴里，却能说出一大堆术语真假音多少度之类的天花乱缀。然后又碰到了一个专业评委又能从艺术表现力方面说得入木三分让人五体拜服。

王安石书读得极多，学之能用，用之能成，成之即美，这个本事似乎没有人可以做到。当然，在普通人眼里，王安石排不上第一，大概率是苏东坡，然而在诗家眼里，东坡未必是第一，第一要么是王安石，要么是黄山谷。

亦有所思

宋代要是轮到王安石，苏东坡不会生气，但是我会生气，全国人民也会气倒一片。王安石的政治观点固然可贵，但岳飞的还我山河更加豪迈，陆游的夜阑卧听更加沉郁，范仲淹的先天下之忧更加宽广。轮到范仲淹，陆游也轮不到王安石。但最能代表大宋美学的是苏东坡，大宋最富庶，滋养的文学美术音乐水润高雅；大宋最颠沛，战火纷飞由北到南；大宋最顽强，大宋最执着。拥有者一切素质，经历所有这一切的唯有东坡！

青杉风语

政治抱负，格局胸襟方面非半山先生莫属。如论旷达开阔人生大开大合苏东坡乃无出其右。个人觉得所谓巅峰每个人引起的共振点不一，自然在每个人心中的高度不一样。我个人更喜欢秦观诗词中的至性入情！将自身融入大自然平等于一草一木的存在表达方式，婉约清丽中的有我之境！至于诗词中忘我无我之境，可能目前还没有对人生如此深的体会。

还有一位不得不提的节度之士，竹山先生是我爱上诗词多年以来非常欣赏的词人，其词风格清冷淡远。纤柔婉约中隐藏着磊落不亢，隐约可见其曾少年般欲改变世界的热血万丈！清代陈延焯《白雨斋·词话》言其词虽像极稼轩体，而杂和百家，不章于法，不唱和他人，人品高绝！国破人落寞，其处背景下，竹山先生的时代过去了，他不卑于势流，才华随着心中节度守护！命运若不能成全功业之心，所立之言的最深处还需个人自律之德的存在，方是真正文如其骨，骨出其神的意义！在离愁乡愁国愁中蒋捷具有独特的自然审美清冷之趣。

小结篇幅有限，心中之言！不太喜欢繁缛冗长的文字表达方式，每个人随着年龄境遇认可的追求不同，自然每首诗词也会慢慢在心底的所谓巅峰地位有所不同。

一城一诗

词始于唐末，盛于两宋，在中国的文化长河中与唐诗双峰并峙，两宋(包括五代)出现的大师级的文人墨客如过江之鲫，先有小令后有长调，婉约豪放交相辉映。大师们因为各自所处的时代各自的位置不一样，各自的思想各自的心境不同，从而创作出的作品也是各有千秋，很难说谁一枝独秀，正如初唐，盛唐，中唐，晚唐各有才情不凡的诗人，就如王昌龄号称“七绝圣手”，但某些不知名的文人偶尔挥笔未必就不如他，宋词也一样。我们能做的只有好好的把这文化瑰宝传承下去。

烟草青青

一.宋词风格的流派:

宋词始于唐，兴于五代，盛于两宋，故称宋词。宋词与唐诗交相辉映，并传于世。宋词数量巨大，《全宋词》共收录词人1330 多人，作品19900 多首。宋代词人创作风格各异，主要分为婉约派和豪放派两大流派。也有三分为婉约派、格律派与豪放派的。

豪放派以苏轼、辛弃疾为代表,表现出充沛的激情,丰富的想象力和变化自如、多姿多彩的语言风格,作词豪放、大气,被婉约派为正统的词论家称为“异军”、“别宗”、“别派”.代表词人为苏轼、辛弃疾、欧阳修等. 北宋诗文革新派作家如欧阳修、王安石、苏轼、苏辙都曾用“豪放”一词衡文评诗.第一个用“豪放”评词的是苏轼.据南宋俞文豹《吹剑续录》载:“东坡在玉堂,有幕士善讴,因问:'我词比柳词何如?'对曰:'柳郎中词,只合十七八女孩儿执红牙拍板,唱杨柳岸晓风残月.学士词,须关西大汉,执铁板,唱大江东去.'公为之绝倒.”这则故事,表明两种不同词风的对比.南宋人已明确地把苏轼、辛弃疾作为豪放派的代表,以后遂相沿用.

婉约派为中国宋词流派.婉约,即婉转含蓄.其特点主要是内容侧重儿女风情,结构深细缜密,音律婉转和谐,语言圆润清丽,有一种柔婉之美.婉约派的代表人物有李煜、柳永、晏殊、欧阳修、秦观、周邦彦、李清照(宋代最著名的女词人)等.

二、北豪放词派的代表有:范仲淹,苏轼,贺铸;南宋就多了,主要有:辛弃疾,岳飞,李纲,陈与义,叶梦得、朱敦儒、张元干、张孝祥、陆游、陈亮、刘过,刘克庄、黄机、戴复古、刘辰翁等;因为南宋国土沦陷,偏安江南,所以词多为抒发爱国情怀;词人纷纷引出悲壮之音，唱出慷慨之声。

北宋早期范仲淹写《渔家傲·塞下秋来风景异》，发豪放词之先声，可称预备阶段。北宋中后期苏轼大力提倡写壮词，欲与柳永、曹元宠分庭抗礼，豪放派由此进入第二阶段即奠基阶段。苏轼诗歌洒脱豪放，格调清新，自成一体，特别是他的词，一扫晚唐五代以来绮丽柔靡之风，状景写人，抒情言事，慷慨激昂，清新豪迈，开创了豪放词派。他扩大了词的领域，突破音律、形式的束缚，使他的词对后世产生很大影响，他的词在中国文学史上占有特殊的地位。南宋词论家王灼说苏轼作词“指出上天一路，新天下耳目，弄笔者始知自振。”张炎《词源》将“豪放词”与“雅词”对举。沈义父《乐府指迷》说：“近世作词者不晓音律，乃故为豪放不羁之语，遂借东坡、稼轩诸贤自诿。”

苏轼之后，经贺铸中传，加上靖康事变的引发，豪放词派获得迅猛发展，集为大成。这是第三阶段即顶峰阶段。这一时期除却产生了豪放词领袖辛弃疾外，还有李纲，陈与义，叶梦得、朱敦儒、张元干、张孝祥、陆游、陈亮、刘过等一大批杰出的词人。他们词风慷慨悲凉，相激相慰，以爱国恢复的壮词宏声组成雄阔的阵容，统治了整个词坛。

辛弃疾是南宋最杰出代表，能与苏轼并称的天才。

辛弃疾（1140年5月28日－1207年10月3日），原字坦夫，后改字幼安，号稼轩，山东东路济南府历城县（今济南市历城区遥墙镇四凤闸村）人。南宋豪放派词人、将领，有“词中之龙”之称。与苏轼合称“苏辛”，与李清照并称“济南二安”。《人间词话笺引》评价云：东坡是衣冠伟人，稼轩则弓刀游侠。也有评东坡词清放，幼安词雄豪。

辛弃疾生于金国，少年抗金归宋，曾任江西安抚使、福建安抚使等职。著有《美芹十论》、《九议》，条陈战守之策。由于与当政的主和派政见不合，后被弹劾落职，退隐山居。开禧北伐前后，相继被起用为绍兴知府、镇江知府、枢密都承旨等职。开禧三年（1207年），辛弃疾病逝，年六十八。后赠少师，谥号“忠敏”。

辛弃疾一生以恢复为志，以功业自许，却命运多舛、备受排挤、壮志难酬。但他恢复中原的爱国信念始终没有动摇，而是把满腔激情和对国家兴亡、民族命运的关切、忧虑，全部寄寓于词作之中。其词艺术风格多样，以豪放为主，风格沉雄豪迈又不乏细腻柔媚之处。其词题材广阔又善化用典故入词，抒写力图恢复国家统一的爱国热情，倾诉壮志难酬的悲愤，对当时执政者的屈辱求和颇多谴责；也有不少吟咏祖国河山的作品。现存词六百多首，有词集《稼轩长短句》等传世。

豪放词的第四阶段为延续阶段，代表词人有刘克庄、黄机、戴复古、刘辰翁等。他们继承辛弃疾的词风，赋词依然雄豪，但由于南宋国事衰微，恢复无望，风雅词盛，渐倾词坛，豪放词人偏擅粗直词风等原因，南宋后期豪放派的词作便或呈粗嚣、或返典雅，而悲灰之气渐趋浓郁则是当时所有豪放词人的共同趋向。

豪放词代表作:

苏轼《江城子 密州出猎》

江城子 密州出猎

老夫聊发少年狂，左牵黄，右擎苍，锦帽貂裘 ，千骑卷平冈。为报倾城随太守，亲射虎，看孙郎。

酒酣胸胆尚开张，鬓微霜，又何妨？ 持节云中，何日遣冯唐？会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。

苏轼《念奴娇·赤壁怀古》

大江东去，浪淘尽，千古风流人物.故垒西边，人道是，三国周郎赤壁.乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪.江山如画，一时多少豪杰。

遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一樽还酹江月。

岳飞《满江红》

怒发冲冠凭阑处、潇潇雨歇。抬望眼、仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲、白了少年头，空悲切。

靖康耻，犹未雪；臣子恨，何时灭。驾长车踏破、贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头、收拾旧山河。朝天阙。

辛弃疾《破阵子》

破阵子为陈同甫赋壮词以寄之

醉里挑灯看剑， 梦回吹角连营。八百里分麾下炙， 五十弦翻塞外声。沙场秋点兵。

马作的卢飞快， 弓如霹雳弦惊。了却君王天下事， 赢得生前身后名。可怜白发生！

辛弃疾《永遇乐》

永遇乐 京口北固亭怀古

千古江山，英雄无觅、孙仲谋处。舞榭歌台，风流总被、雨打风吹去。斜阳草树，寻常巷陌，人道寄奴曾住。想当年、金戈铁马，气吞万里如虎。元嘉草草，封狼居胥，赢得仓皇北顾。四十三年，望中犹记、烽火扬州路。可堪回首，佛狸祠下，一片神鸦社鼓。凭谁问、廉颇老矣，尚能饭否？

三.婉约派为中国宋词流派。婉约，即婉转含蓄。其特点主要是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。婉约派的代表人物有柳永、张先、晏殊、晏几道、欧阳修、秦观、贺铸、周邦彦、李清照等（一般也包括晚唐五代时期的温庭筠和李煜）。婉约词以李清照的《漱玉集》、李之仪的《姑溪词》，欧阳修的《六一词》，柳永的《雨霖铃》都是很好的作品。

从题材、内容上看婉约词多写儿女之情、离别之绪，其中抒写爱清是其永恒不变的主题，反映在封建礼教统治下，人们对爱情的炽烈追求和对幸福生活的向往，以及遭到迫害，受到挫折时的悲愁和哀怨。李清照的《醉花阴》、温庭筠的《望江南》都是对爱情的表露，抒写的是美满幸福爱情生活的向往。婉约词也往往抒写感时伤世之情。作者把家国之情、身世之感，或打入艳情，或寄于咏物，描摹物象，实际上别有寄托。如李清照的《武陵春》，写于国家灭亡、家乡沦陷、文物丢失、丈夫亡故之时，反映的正是她真实的生活片段和思想感情，抒写的是就是这种国破家亡的感时伤世的悲苦之情。又如陆游的名作《卜算子，咏梅》以梅花自喻，意在言外，引人深思。

从表现手法、风格看婉约词修辞委婉，用含蓄慰藉的方法表现情绪，风格绮丽、婉约、缠绵。这方面的代表词人当推温庭筠、柳永、李清照等人。这些天才的词人既有文学素养，又都通晓音律，每填一阕，往往锤字炼句，审音度曲，把如画的意境、精炼的语言和美妙的音乐紧密结合起来，既表情达意，又悦耳动听，具有超人的艺术魅力。如温庭筠的《望江南》，它“音节谐婉，音调柔美”，用“旖旎近情，铺叙展衍”的手法，曲折有致的表现了思妇盼归之切和用情之专。词中，词人一字不提女主人的容貌服饰，而用纯白描手法作心态描摹，借助江上景物渲染气氛，景物层出，情感起伏，全词没有粉饰、刻板之语，却又含蓄、细腻，使闻者销魂动容，凄恻委婉。

婉约词以温庭筠，柳永，李清照，周邦彦等词人为代表，而豪放词以苏东坡、辛弃疾陆游、陈亮等人为代表。其实词人的创作风格并不是一成不变，而往往是婉约和豪放两种词风兼顾，比如辛弃疾，他既有像《破阵子——为陈同甫赋壮词以寄之》这样的豪放词名作，也有像《青玉案，东风夜放花千树》那样脍炙人口的婉约词。其实对于同一种词风也会有所不同，词人风格亦有微差：苏词清放，辛词雄放，南宋后期的某些豪放词作则显粗放，清朝的豪放词人如陈维崧等亦多寓雄于粗，以粗豪见长。

婉约派词人婉约派四大旗帜:

四旗中号“闺语”：李清照

四旗中号“别恨”：晏殊

四旗中号“情长”：柳永

四旗中号“愁宗”：李煜

婉约词代表作:

《虞美人·春花秋月何时了》

五代 · 李煜

春花秋月何时了？往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

《雨霖铃》柳永

寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。

都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。

执手相看泪眼，竟无语凝噎。

念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节。

今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月。

此去经年，应是良辰好景虚设。

便纵有千种风情，更与何人说！

《浣溪沙》

宋·晏殊

一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？

无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。

《鹊桥仙》秦观

纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗度。

金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路！

两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。

《声声慢》李清照

寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。

乍暖还寒时候，最难将息。

三杯两盏淡酒，怎敌他，晚来风急？

雁过也，正伤心，却是旧时相识。

满地黄花堆积。

憔悴损，如今有谁堪摘？

守著窗儿，独自怎生得黑？

梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。

这次第，怎一个愁字了得！

《一剪梅》李清照

红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。

云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。

花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。

此情无计可消除，才下眉头，又上心头。

四、附录: 宋词格律派

周邦彦词音律严整，格调精工，多创新调。因此他被尊为格律派的创始人，开南宋姜夔、吴文英格律词派先河。姜夔是格律派的宗主。该词派尚雕琢，重音律、求典雅，造境遣词，均避俗崇雅。姜夔、张炎尚清空，吴文英词主密丽。

周邦彦 字美成,号清真居士 北宋 格律精严,颇有法度多以唐人诗语入词,怀古伤今擅写咏物之作

姜夔 字尧章,号白石道人 南宋 擅创新调(自度曲)多记游、咏物之作音调谐婉,辞句精美,结构严密 《白石道人歌曲》

婉约派的集大成者和格律派的创始人周邦彦（1056年～1121年），北宋词人。字美成，号清真居士，钱塘（今浙江杭州）人。历官太学正、庐州教授、知溧水县，南京的县等。徽宗时为徽猷阁待制，提兴大晟府。精通音律，曾创作不少新词调。作品多写闺情、羁旅，也有咏物之作。格律谨严，语言曲丽精雅。长调尤善铺叙。为后来格律派词人所宗。旧时词论称他为“词家之冠”。有《清真居士集》，后人改名为《片玉集》。

历官太学正，国子主簿，徽猷阁待制，提举大晟府（管理音乐的机构）。诗词文赋，无所不擅。但为词名所掩，诗文多零落不传。其中《汴都赋》为成名之作，长7000字，流传至今。古体诗《天赐白》、《过羊角哀左伯桃墓》，风骨凛然，绝无绮罗香泽之气。周邦彦被公认为是“负一代词名”的词人，在宋代影响甚大。邦彦词多写男女恋情，咏物怀古，羁旅行役，内容较窄，境界不高。但在艺术创意上堪称大家，其词善于铺叙，即在写景抒情中渗入述事，造成另一境界，形成曲折回环，开阖动荡，抑扬顿挫之势，发展了柳永、张先的慢词。加之语言工丽，多用典故，形成了浑厚、典雅、缜密的艺术风格。代表作如：〔少年游〕“并刀如水”，在寥寥51字中，不但写故事，重现当时的境界，而且写对话，如见词中之人，且闻其语，生动地描摹出人物的性格、心态，在词中实为独创。另一首〔少年游〕“朝云漠漠散轻丝”，写得更妙。一首小令写了两个故事，中间只用“而今丽日明金屋”一句联起来，将上阕的追忆恋爱与下阕的共同生活、金屋藏娇两种境界进行了比较，感受追忆两个故事中的同一种情调：相聚不如相思，意味深长。另如长调〔花犯〕“粉墙低”，跳跃曲折，照应、收放、开合，十分讲究；〔过秦楼〕“水浴清蟾”，将时间、地点、人物、感情变换数次，构成全部事件、人物感情发展的脉络；〔兰陵王〕《柳》，把将离之情，既去之思，居者与行者，旧恨与新愁，人和物，情和境，浑然融为一气。邦彦词音律严整，格调精工，多创新调。因此他被尊为婉约派的集大成者和格律派的创始人，开南宋姜夔、吴文英格律词派先河。周邦彦的集子有杨泽民、方千里、陈允平三家和词，今存《片玉词》10卷，《彊邨丛书》本；另有《清真集》2卷，集外词1卷，《四印斋所刻词》本。

“骚雅词派”，或称姜派、姜夔词派，又称格律词派、风雅词派、雅正词派、古典词派等，其名称虽然有别，但所指实一，即其实质完全相同。“骚雅词派”既是南宋末期规模最大、作家最多的一个词学流派，又是成就卓然、理论与实践并重的一个文人群体。较早提出“骚雅”一词的，是南宋末年的重要词人张炎，他在《词源》中说:“美成词只当看他浑成处，于软媚中有气魄，采唐诗融化如自己出者，乃其所长;惜乎意趣却不高远。所以出奇之语，以白石骚雅之句润色之。”嗣后，谢章铤的《赌棋山庄词话》引邓牧的话说:“丽莫若周，赋情或近俚;骚莫若姜，放意或近率。”陈匪石的《宋词举》说:“周邦彦集词学之大成，前无古人，后无来者，凡两宋之千门万户，清真一集，几擅其全，世间早有定论矣。”《白雨斋词话》也说:“词至美成，乃有大宗。前收苏、秦之终，后开姜、史之始，自有词人以来，不得不推为巨擘。”他们都对周邦彦在词史上的独树一帜作了充分的肯定。

姜夔的词以骚雅闻名于世。他能在婉约词派、豪放词派之外别立骚雅一派，体现了相当可贵的创新精神。后人评他的词风，大多用“清空”一词。所谓“清空”，主要体现在词的意境高妙，韵味隽永，语言典雅。如其代表作《暗香》、《疏影》，皆是咏梅的名篇，曾被人称为是“前无古人，后无来者”。词人在这两首咏物词中，较多地融入了个人的人生感悟，同时在抒情时，也尽力避免直露而追求蕴藉冲淡，犹如晚唐时李商隐的诗，给人以一种朦胧的感觉，格调很高。正如王国维在《人间词话》中所说:“古今词人格调之高，莫如白石。”

姜夔精通音韵和乐律，常常喜作自度腔。他的《自序》诗说:“自喜新词韵最娇，小红低唱我吹箫。”小红是友人送给他的小妾，色艺俱佳。姜夔很喜欢她。每次创作新调后，即自己吹箫，让小红在旁和着唱歌。他的不少作品，就是这样写出来的。如《琵琶仙》一词，音节响亮，完全合律，有“野雪飞狐，去留无迹”之妙。因为他精通音韵乐律，不必填谱倚声以制词，在自度曲中有充分的创作自由，可以施展个人的杰出才华。这使他的词又能独辟蹊径，自创门户。后人把他标举的骚雅词派又称为“格律派”，这从某种程度上来说，也表明了他的词作之长。

格律派代表作:

《兰陵王·柳》

宋 · 周邦彦

柳阴直。烟里丝丝弄碧。隋堤上、曾见几番，拂水飘绵送行色。登临望故国。谁识。京华倦客。长亭路，年去岁来，应折柔条过千尺。

闲寻旧踪迹。又酒趁哀弦，灯照离席。梨花榆火催寒食。愁一箭风快，半篙波暖，回头迢递便数驿。望人在天北。

凄恻。恨堆积。渐别浦萦回，津堠岑寂。斜阳冉冉春无极。念月榭携手，露桥闻笛。沉思前事，似梦里，泪暗滴。

《六丑·蔷薇谢后作》

宋·周邦彦

正单衣试酒，怅客里、光阴虚掷。愿春暂留，春归如过翼，一去无迹。为问花何在？夜来风雨，葬楚宫倾国。钗钿堕处遗香泽，乱点桃蹊，轻翻柳陌。多情为谁追惜？但蜂媒蝶使，时叩窗隔。

东园岑寂，渐蒙笼暗碧。静绕珍丛底，成叹息。长条故惹行客，似牵衣待话，别情无极。残英小、强簪巾帻。终不似一朵，钗头颤袅，向人欹侧。漂流处、莫趁潮汐。恐断红、尚有相思字，何由见得？

《扬州慢·淮左名都》

宋 · 姜夔

淳熙丙申至日，予过维扬。夜雪初霁，荠麦弥望。入其城，则四顾萧条，寒水自碧，暮色渐起，戍角悲吟。予怀怆然，感慨今昔，因自度此曲。千岩老人以为有“黍离”之悲也。淮左名都，竹西佳处，解鞍少驻初程。过春风十里。尽荠麦青青。自胡马窥江去后，废池乔木，犹厌言兵。渐黄昏，清角吹寒。都在空城。杜郎俊赏，算而今、重到须惊。纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情。二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生。

《疏影·苔枝缀玉》

宋·姜夔

苔枝缀玉。有翠禽小小。枝上同宿。客里相逢，篱角黄昏，无言自倚修竹。昭君不惯胡沙远，但暗忆、江南江北。想佩环、月夜归来，化作此花幽独。

犹记深营旧事，那人正睡里，飞近蛾绿。莫似春风，不管盈盈，早与安排金屋。还教一片随波去，又却怨、玉龙哀曲。等恁时、重觅幽香，已入小窗横幅。

吴文英《风入松》:

听风听雨过清明，愁草瘗花铭。楼前绿暗分携路，一丝柳，一寸柔情。料峭春寒中酒，交加晓梦啼莺。 西园日日扫林亭，依旧赏新晴。黄蜂频扑秋千索，有当时、纤手香凝。惆怅双鸳不到，幽阶一夜苔生。

潇韡

吾以为站在宋词巅峰的代表人物有:

苏轼。苏轼在宋词的成就最大，既有《念奴娇、赤壁怀古》中“大江东去，浪淘尽，干古风流人物”的雄浑豪迈，又有《江城子》“十年生死两茫茫…千里孤坟，无处话凄凉…。把对亡妻的思念之情，展现的淋漓尽致。其他如辛弃疾，李清照，岳飞都堪为宋词懿范。柳永在宋词颇有成就，只是吾觉得柳词脂粉气太过，恰似当今娘炮一般，吾不喜欢柳词。

禪心山水間

冯延已

關鍵字: 诗词 文化 宋代