在丹尼爾·克雷格（Daniel Craig）確定再度飾演邦德一角後，第25部007電影《007：無暇赴死》，原本即將上映。因為肺炎的因素，電影雖早已殺青，卻推遲到今年11月左右才上映。在等不到最新一部007電影的時候，回顧一下007的前作，大概是唯一能隔靴搔癢的事。
007系列電影改編自伊恩·弗萊明（Ian Fleming）的系列小說，至今已問世24部。
007電影自1962年的首部曲開始，在肖恩·康納利（Sean Connery）具有豪邁男子漢形象，又帶有殘酷優雅的氣質的詮釋下，007即一躍成為全球偶像。在過去數十年，007電影挾帶的各種象徵，是全球男性的商業典範。007的電影元素不外乎刺激的動作場面、香車美人、當代最新的科技物件、神秘的特務對決、優雅與硬漢兼具的大男人形象。這些都是許多中下層階級男性夢想羨慕的生活。
而在這些元素下，演員的明星氣質成為007最關鍵的要素，不但要帥，還要有型，要讓全球男性向往。這也是肖恩·康納利與羅傑·摩爾，能主演超過一半以上劇集的原因。前者形象豪邁而英雄蓋世，後者優雅俊俏。喬治·拉扎貝（George Lazenby）魅力不足，僅演一集；提摩西·道爾頓（Timothy Dalton）少了明星架勢，只演兩集。而片商原本屬意的皮爾斯·布魯斯南（Pierce Brosnan）也在電視劇合約到期後，終於接演007一角，開啟了90年代四部007電影的盛世。隨著高端男性商品的置入性行銷，皮爾斯·布魯斯南的時代，也讓007由單純的銀幕角色，成為一個品牌。
但迴歸電影本質，007電影的原作劇情畢竟有限，片商對改編的幅度又有所堅持，這也讓007電影一直在幾十年不變的主角個性下，靠科技產品與動作戲的變化來吸引觀眾。但隨著新世代特務電影的出現，以及電影特效進化的科幻動作片的普及，英雄電影帶來的文本魅力與英雄特質，勝過多年不變的007老梗。2002年，皮爾斯·布魯斯南的《007之擇日而亡》可說在科技上玩到特務電影的最極限，類似羅傑·摩爾（RogerMoore）當年的《月球漫步》，從隱形跑車到靠DNA改變外形，還找來當時全球最性感美女哈莉·貝瑞（Halle Berry），飾演邦德女郎。那可說是007電影可做到的極致。但全球觀眾卻感到厭煩，而評價不佳。
2006年開始，由丹尼爾·克雷格主演的《007別傳之皇家夜總會》開啟的四部邦德電影，則試圖在老舊的套路上，殺出血路。丹尼爾·克雷格略為醜怪的外形，在電影問世之前，即受到全球影迷的唾棄。但隨著電影走向的創新，重視製作與劇情發展，加上人物性格的深化描寫，也讓丹尼爾·克雷格被廣為接受，開出007電影的新局。
就丹尼爾·克雷格的四部007來說，劇情模式走向一種「重開機」的路數，把過去20部的電影洗掉，重新開始。《007別傳之皇家夜總會》是伊恩·弗萊明的第一本007小說，在系列中未翻拍過。故事講述邦德晉身探員之後，還常衝動魯莽行事，但在真愛背叛自己後，成為一個冷酷無情的殺手。由這個故事開始新的邦德，就是要重構這個經典人物。一種讓邦德在21世紀重新開始的概念。
《007：大破量子危機》講述邦德在愛人死後，開始追查隱藏的犯罪組織；《大破天幕殺機》講諜報機構權力的重組，邦德質疑自己情報員的意義，到情報員的新舊交替，與過去情報員的復仇，然後是《007：幽靈黨》揭開惡魔黨的背景，以及邦德決定退休。惡魔黨的路線，重新回到了首部曲《007之諾博士》DR.NO的路子上，而邦德心情的轉折，也涵蓋了到羅傑·摩爾為止的故事概念。21世紀的四集新邦德，等於重新交代了詹姆斯邦德作為情報員歷史的概略。
而《007：無暇赴死》的故事大要，是邦德受美國情報員菲尼克斯所託，去調查一個科學家的犯罪。這個切入點，跟提摩西·道爾頓的最後一集《殺人執照》相似。《殺人執照》裡面，邦德的妻子死後，他悲傷不已，參加老友菲尼克斯的婚禮後，菲尼克斯的老婆被販毒組織姦殺，他開始為菲尼克斯報仇。如果《007：無暇赴死》要走到這個小說線，《007：幽靈黨》中出現的邦德女郎可能就會死在這集，然後邦德又將進入下個人生階段。
就原著小說的設定來說，邦德經歷愛妻之死，接著就是在跟蘇俄周旋時，被俘虜然後洗腦，最後尋回自我，重新回到情報員的人生。但這其實已變相的在《007之擇日而亡》時被改編過了。因為冷戰時代已不再，背景改成被北韓狂人俘虜。也許《007：無暇赴死》後，未來接任的007可能不會處理這個走向，但就片商堅持以原著小說來詮釋詹姆斯邦德的立場下，也很難說。
如果去談丹尼爾·克雷格主演的四部007電影，包括今年要上映的第五部，目的都是要在21世紀，以新的風格去詮釋一個風靡世界數十年的角色。皮爾斯·布魯斯南的時代，是講述007在蘇聯解體之後，如何因應新的時代。而丹尼爾·克雷格則是去講這個時代會出現的007。《大破天幕殺機》在這幾部中，可說是最承先啟後的一集。因為電影處理的不但是一個已經成熟的情報員，如何被上司已任務為重，差點因此犧牲；還交代了民主時代，情報機構是如何面對政治壓力，以及過去諜報戰時期遺留的醜惡過去，回頭復仇的狀態。靠著M的死亡，讓007作為一箇舊時代的產物，如何在新時代取得意義的辯證。
而情報員的意義，在《007：幽靈黨》中玩得更精緻。惡魔黨滲透到新成立的情報機構，要取消00號探員計劃，取代MI6。而007的個人英雄表現，最後殲滅惡魔黨，想要告訴觀眾，即使在非冷戰時代，英雄主義單打獨鬥的特務人員，還是有嚇阻恐怖分子的可能。可以說在這四部007電影中，人性衝突比較深刻，而情節變化的確也跟上時代，讓新世代觀眾可以接受007電影。但整個思維套路，卻還是沒有新意，比較像近年來流行的「懷舊復古」，老片新拍的概念。
而看起來《007：無暇赴死》可能是為「21世紀的新007」畫下句點的一集。因為故事設定已跟機構、諜報、政府間的對抗無關，可能會回到007的個人情感衝突的處理上。但走向上，也就是畫下句點的路子。
而近20年的一個世代，也的確將是007交棒的時候。丹尼爾·克雷格的年紀外形與風格，都將隨著新世代觀眾的興起，而被新人取代。而新的007上任之後，片商是否要繼續以原著小說的故事架構，來描繪007這個經典人物，還有待觀察。
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