作為beyond歌迷，我們應該有理由懂得什麼是真正的藝術水準，什麼是真正的藝術魅力。所以我本人也是選取了beyond音樂中10首作品，也是beyond音樂中最具有“神來之筆”的音樂，希望大家從中更好地領略beyond音樂中真正的魅力。
以下內容與觀點僅代表作者本人，水平有限，眼光拙淺，不妥之處，不對之地，望各路高手多多指點迷津，鄙人不甚感謝。
第十位：Demo音樂
理由：“無詞勝有詞”的另類魅力
點評：在1998年的時候，beyond陸續出版了三張紀念專輯，其中收錄的demo音樂堪稱絕世奇品。不僅將beyond在band房中的排練和錄製展現得淋漓盡致，而且當中我們所聽到未經任何修飾的聲音，更從另一方面展現出了beyond音樂獨有的魅力。許多沒有歌詞的作品，反而卻從另一個角度說明了beyond音樂偉大之處，那些“無詞勝有詞”的小樣音樂，成為了我們若干年後體驗那段消失的美好記憶最好的禮物。
第九位：Love
理由：將情歌演繹到最完美的境界
點評：提到beyond情歌作品，大家第一時間可能會想到：喜歡你、冷雨夜、遙望等，但是其中真正最具有藝術水準的作品應該是出自96年《精彩》專輯的“Love”，其中當屬96年演唱會的演繹最為完美。本曲為我們所描繪的那種柔美、溫馨、纏綿、浪漫的意境，堪稱beyond情歌之最，也是我聽過這麼多情歌作品中，將意境與氛圍展現最為完美的一首。無論是鍵盤的音樂還是世榮的演唱，以及gibson吉他呈現出的那種悽美、空靈之感，都是本曲的亮點。當然提到本曲，最大的亮點或者說真正的精華還在於尾奏，作為本曲的點睛之筆，阿Paul在solo上的編排著是煞費苦心——纏綿不斷的尾音、不間斷的推絃爆發、連續的音階呈現、飄逸且華麗的技巧展示，都將本曲的藝術水準推向了一個難以超越的高峰。
第八位：孤單一吻
理由：如此地道的弗拉門戈音樂
點評：beyond在1987年發佈的專輯《阿拉伯跳舞女郎》是一張主打中東風格的作品。該專輯中的“孤單一吻”就是這種異域風情的最完美的代表了。正如香港某樂評人所說，聽了這首歌之後感覺“他們的歌聲彷彿從很遠的地方慢慢的向我們走來”，正是在家駒的這種獨特唱腔和琅琅上口的旋律襯托下，本曲成為了廣為傳唱的經典作品。本曲的編排上也煞費苦心，以和聲小調為主旋律的solo，弗拉門戈風格的裝飾音加花，附點音符的節奏型，都堪稱當時beyond音樂創作的一個亮點，在我們現在看來，這麼地道的弗拉門戈音樂能夠在beyond作品中呈現，實在是我們beyond歌迷的福氣！
第七位：海闊天空
理由：氣勢恢宏的曠世經典
點評：一首最令beyond歌迷所熟知的一首作品，但是我個人卻認為這首歌最大的魅力並不在於歌詞是否勵志，也不在於旋律是否好聽，更不在於是家駒的終曲專輯….而他的最大魅力在於物象-意象-意境-境界，這個美學思想的最完美體現。樂曲的鋼琴前奏，為我們渲染出了一種的氛圍，彷彿展現在我們面前的是一幅寬闊的海洋，清新的海風鋪面而來，大海的闊廣頓時在心中深深地紮根——這個是物象的體現。後面家駒的演唱則藉著歌詞訴說著自己的音樂經歷：從當初因為音樂極端沒人冷落，到後來在商業化中的大環境的彷徨，而現在他那顆冰冷的心，只能隨風漂泊，無依無靠——這個是意象的體現。高潮部分則是感情的進一步昇華，儘管充滿了各種無奈，但是內心一直懷著堅強的信念。正如大海的廣闊，能包容世間的一切，同時象徵出一種自由自在，瀟灑飄逸，隨意逍遙的精神意境。——這個是意境的體現。後面隨著樂曲的走勢變化，那種“只要理想在，什麼都可戰勝；只要理想在，就能實現自己的音樂夢想；只要理想在，就會為了這個願望，勇敢地走下去”崇高境界的點睛下，為整曲畫上了完美的句話。
第六位：霧
理由：如此親切的迷幻音樂
點評：三子時期的beyond音樂可以說是一部不平凡的搖滾詩篇，每張專輯以及每首作品都滲透著三子對於音樂的那種孜孜不斷的追求，正是在三子的堅持下，從而將beyond音樂推向了另一個高峰。98年發佈《驚喜》專輯，則是三子音樂的另一次昇華。其中尤以這首“霧”為代表。如果說三子時期最令歌迷們感到驚豔的作品，可能很多同志也會選擇本曲。以一段電子樂作為本曲的引子，從開始將彰顯了其特殊之處。整曲beyond為我們展現了原先音樂中少有的音樂元素，無論是輕快閒雅的音樂格調，還是迷幻綿延的吉他音色，以及貫中鬆散冷鬱的嗓音，和詩情哲意的歌詞，都為beyond音樂樹立了一個新的高度。
第五位：狂人山莊
理由：beyond的武俠情結
點評：如果說beyond商業時期最為冷門的一首作品，很多吧友可能都會選擇狂人山莊。對於大部分人來說較為陌生的一首歌，卻是beyond音樂中最具有武俠風情的作品，從中也體現了beyond性格中的武俠情結。作為一首藝術搖滾類的作品，本曲彷彿把我們從93年商業時期帶回了早期beyond的音樂風格。整首歌為我們營造出的意境彷彿讓我們將武俠與搖滾相結合，一種自由自在、無拘無束的武俠世界展現在我們面前。本曲的創作目的可能也是抨擊對現實的不滿，需要通過另一個世界進行解脫。從字裡行間中，都體現著港人對於當時社會環境的那種不滿與無奈。所以咆哮的演唱以及尖銳的吉他音色，瘋狂的節奏感，成為了這種情感最好的表現形式，也是beyond商業時期最具有“神曲範”的一首作品。
第四位：再見理想
理由：怨曲之魂，蓋世無雙
點評：“心中一股衝勁勇闖/拋開那現實沒有顧慮/彷彿身邊擁有一切/看似別人築起隔膜/幾許將烈酒斟滿那空杯中/籍著那酒洗去悲傷/舊日的知心好友何日再會/但願共聚互訴心事/一起高呼ROCK N' ROLL。”這段歌詞訴說著每一個“夾band”的同仁們都經歷過的一種掙扎心境，也是一種現實與理想之間的衝突最直接的體現。歌詞中為我們展現的年輕人闖蕩社會、實現理想過程中的那種失落感與痛楚感，註定會引起眾多理想青年的共鳴。除了歌詞方面，編曲方面更是有機地進行了相互呈現。
前奏中那哀鳴的吉他聲，以及特別為這種效果所編排的吉他推絃效果，彷彿指引著我們跟隨beyond一起走到他們的理想世界，向我們訴說著追逐理想路上的艱辛與困苦。主體節奏和絃選擇了較為低鬱的Gm和絃，也為本曲的進一步發展作為了最好的鋪墊。副歌部分情緒的變換，則更加體現了beyond那種堅忍不拔的意志力。間奏部分的編排也別有用心，前面部分採用了大量下行音階，營造了低沉的氛圍，而隨著幾聲鏗鏘有力的推絃，後面的走勢變為了激昂上進的上行音階。在最後的大高潮部分，那種實現理想後的盡情歡呼——“一起高呼ROCK N' ROLL”，則為一首怨曲，鑄造上了完美的一筆。我欣賞過這麼多音樂，沒有一首怨曲類的音樂能夠比得過這一首，無論是編排上還是感情上，乃至歌詞的填寫，實在是天衣無縫，無與倫比的完美！
第三位：Dead Rommance(Part 1.2)
理由：另類的詭異與幽幻
點評：1993年家駒在日本發生意外，當遺體回到香港，當棺材從靈車上卸下——“Man,what are you thinking of? Man,nobody tell you what to do；Man ,you need somebody to help！Man,you feel so lonely?Man,can you hear the message from the sky?Man,you are driving into the rain；Man,you know it’s time to found the prey”此時響起這首“死亡羅曼史”….這個開場白，顯得過於淒涼，過於心酸，過於無奈，也是每個beyond歌迷都不想看到的場景。
但是這首歌確實這個場景下最恰當的表現，我引用天涯網友駱駝方的原話來描述就是“DEAD ROMANCE有些殘酷，有些絢爛，有些無奈…開始細碎的聲音讓我感到多少有些詭異，而BASS與鼓點的合作更是讓我的心臟震顫，猶如黑霧中穿行的感覺，像是一支針劑，在陣痛後給我帶來無比的快感，讓我欲罷不能；驟起的吉他怦然心動，是幽幽的低語，是輕輕的吟唱，厚重的BASS隨聲和著…悽清，迷離，撕裂，傷痛，哭泣，擁抱，決然，溫暖，忠貞，混亂….”我之所以直接引用了他人的發言，是因為本曲真的很難用語言來進行闡釋，我想大家可以藉著我給大家提供的開場白這個情景進行自己的發揮與想象吧。
第二位：Myth
理由：悽美的愛情史詩神話
點評：1986年對於beyond來說是具有特殊意義的一年，這一年自資專輯《再見理想》正式發佈，也正式開啟了beyond音樂生涯。在這張專輯中有一首很不起眼的作品，同時他有一個很特別的名字，叫做“myth”。作為這張專輯中最為有意境的作品之一，這首歌無論是從作詞、旋律、編曲還是家駒的唱功上都相當的上乘，儘管當時的音樂製作水平較為有限，但卻完全沒有掩蓋歌曲本身的細膩與精緻。這首歌是一首英文作品，以一種神話般的口吻，述說著玫瑰的來歷。雖然故事較為簡單，但是beyond在本曲中的演繹確實為我們眼前一亮的感覺。樂曲的主體部分採用了分解和絃走勢，看似極其樸素的編排，beyond卻通過最簡單音符就營造出與歌詞非常相宜的悽美氛圍。家駒和貫中之間的吉他配合將本曲的演繹更加完美，令人如痴如醉。同時家駒獨有的唱腔更是為本曲添彩不少，聽上去令人十分著迷。本曲中間的金屬裝飾音的使用，將本曲再次推向了一個新的高度，本曲也成為了beyond音樂創作中的一朵奇葩。
第一位：舊曆
理由：古典音樂與搖滾樂的完美結合
點評：之所以把第一名給這首歌，很大程度上是因為三子音樂的緣故。三子音樂中有一個很大特點就是平均每張專輯都會有一首純音樂作品，而在這麼多首純音樂作品中“舊曆”則是其中的佼佼者。本曲的最大亮點以及成功之處在於將古典音樂的元素有機地融入到了搖滾樂的色彩之中，同時營造出夜晚那種特別的意境也是beyond音樂中最高水準的體現。此時的beyond音樂已經不是簡單地在進行情感表達，同時已經昇華到了對自然界的刻畫與描寫中。樂曲從安靜的夜晚，到明月露芽時的輕盈，再到動靜結合的雲中穿梭，以及高潮部分的微風、暗香、蟲鳴在月光的映襯下的表現，最終到月亮湧上了人們心頭等物象與意象，都是通過樂器來進行表現，相比於商業時期仍然依賴於歌詞與演唱進行綜合演繹海闊天空等，本曲的藝術造詣已經上升到了更高的層面了，其中對於細節的刻畫、對比手法的使用，各種情緒的鋪墊等，都堪稱beyond音樂中難以超越的高峰，最有神曲範的作品當之無愧！
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