羅曼·羅蘭說：“他的藝術是一個國家和一個時代的光榮。” 莫奈的畫被視為法國國寶，而他自己卻認為，故居和花園才是他最美的作品。 —— 康定斯基
克勞德·莫奈
（1840年-1926年），
法國畫家，
印象派代表人物和創始人之一，
人稱 “印象派之父”，
擅長光與影的實驗與表現技法。
莫奈一生
共遺留了500餘件素描，
2000多幅油畫，
作品以色彩和光線的精巧運用著稱。
莫奈是法國最重要的畫家之一
印象派的理論和實踐大部分都有他的推廣
莫奈擅長光與影的實驗與表現技法
他最重要的風格是改變了陰影和輪廓線的畫法
在莫奈的畫作中看不到非常明確的陰影
也看不到突顯或平塗式的輪廓線
光和影的色彩描繪是莫奈繪畫的最大特色
莫奈 是法國最重要的畫家之一，印象派的理論和實踐大部分都有他的推廣。莫奈擅長光與影的實驗與表現技法。他最重要的風格是改變了陰影和輪廓線的畫法，在莫奈的畫作中看不到非常明確的陰影，看不到突顯或平塗式的輪廓線。除此之外，莫奈對於色彩的運用相當細膩，他用許多相同主題的畫作來實驗色彩與光完美的表達。莫奈曾長期探索光色與空氣的表現效果，常常在不同的時間和光線下，對同一對象作多幅的描繪，從自然的光色變幻中抒發瞬間的感覺。
莫奈和印象派的其他成員的追求所依據的中心思想仍是庫爾貝的現實主義。在室外明媚的光線下黑色消失了，而只剩下各種各樣的色彩。但是莫奈很快發現其實這些色彩也不是恆定不變的，它仍在光和空氣密度的作用下而發生各種變化，甚至形體也是如此。莫奈在他著名的《印象·日出》一畫中開始表現出了這種研究的結果——一切形體與色彩都被籠罩於早晨朦朧的大氣之中而失去了它們明確的特性。
但是這還不能使莫奈滿意，他要畫出光的具體的變化，而且要使色彩變得明亮起來。於是他開始研究水，研究水的反光，他把這些反光畫得堅實而凝重。於是我們第一次看到，反光在繪畫作品中開始發揮作用，因為在莫奈的作品中，反光已不再是像以往那樣用以表現形體而是成了與受光同樣重要的整天構成的一部分。
這一點十分重要，因為對反光的強調打亂了傳統繪畫的秩序感，相互平等的色彩並列要求觀者用自己的眼睛在一定的距離上主動去調和畫面，對形體進行新的組合，這使觀眾成了繪畫創作中的一個積極因素。因此，對畫面形的破壞使得藝術本身的問題變得純粹而突出起來，而觀眾的參與又為畫面增加了新的維度。
正是有了莫奈（或印象派）的探索才使西方繪畫走向了20世紀的野獸派和立體派，它成為我們理解野獸派和立體派的橋樑。但我們同時又必須認識到，莫奈和印象派的這種發展仍是基於庫爾貝的現實主義的真實觀，只不過印象主義的真實觀已發生了變化，在某種程度上它更接近於自然的真實。
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