DA眾電影
你好，很高興能回答這個問題，說起人生的第一部經典電影我認為是由李連杰主演，在1997年上映的《精武英雄》，喜歡這部電影的原因有下面幾個：
1.電影中的陳真得知師父病故，立即從日本趕回精武門，但進了精武門第一件事不是跪拜師父，而是先將師父親手題的“忍”字牌匾摘下來在師父的靈位前給砸了，從這裡我們能看到陳真的怒火中燒，回日本前他就被日本人指著鼻子罵“中國豬”，再加上師父的死讓陳真對日本人的忍耐已經到達極限。陳真跪拜完師父後就直接去日本的虹口道場找館長踢館，目的是探究師父到底是真的病死的，還是被日本人陷害的。結果是讓陳真更加的堅信師父肯定是被日本人陷害而死。如果當時陳真也和精武門其他師兄弟一樣，對於師父的死就這麼忍了，不了了之了，是不是我們就無法看到這麼經典的一部電影了呢。
2.電影的劇情裡從頭到尾還穿插著一個重要的人物，那就是日本人：光子。她非常喜歡陳真，陳真對她也是有意。在得知陳真被日本人陷害後，光子拋下日本的一切來為陳真出庭作證救他出來，並想一心一意的守護在陳真身邊。雖然當時都把憤怒的目光投向日本人，但是光子的出現讓人眼前一亮，誰也不會想到一個精忠報國的陳真，會愛上一個日本人。陳真甚至可以為光子放棄精武門，離開精武門和光子一起住在師父墓地旁邊，給師父守墓。但出人意料的是，光子小姐的本性真的非常的善良、友好，只是外人都抱著異樣的眼光在看她罷了。光子為了能讓陳真安心和日本人比武，不打擾陳真的事業，自己決定回到日本等待陳真。我覺得陳真的這段愛情也是這部電影的出彩部分。
3.電影的陳真是由李連杰來主演，經典的劇情配上他的超凡的演技，我個人認為這就是一部經典的影片，也是我自己看的第一部經典影片。
話裡話外皆有畫
你好，很高興回答您的問題，這裡是玖兒影視
經典的電影有很多，但是作為人生第一部經典電影，它會起到一個啟蒙的作用，甚至還會影響人的一生。我認為在我的人生中，可以作為第一部經典電影的大概就是《活著》這部電影了。其實很難想象，一個孩子會看如此悲情的電影而且還會留下深刻的印象，在我的童年裡其實並不是很快樂，農村長大的我卻沒有一個農村孩子應該有的快樂。從小爸爸媽媽外出幹活，我從小跟著奶奶長大，沒有厲害的玩具，電視就是最奢侈的享受，記得那時候看過的《福貴》，當時的我還沒有足夠的心智去體會它帶給人的現實影響，我只知道奶奶每次看的時候都會唉聲嘆氣，而我也就跟著奶奶一起生氣和悲傷，後來長大了，家裡條件好了，我開始接觸電腦，在電腦上我第一次知道《福貴》改編自餘華的小說《活著》，而且還有一部同名的電影，大概是出於兒時的情懷，我決定去看看葛優大爺演的這部《活著》。再看經典，已是泣不成聲 。
《活著》是一部電影，其實更像是一部社會記實錄，生命很渺小，每個人能都知道活著不易，所以每個人都在拼命的活著，看似電影講述了很多的事情，實際上電影從頭到尾講的內容都只是片名中的二字“活著”而已。曾幾何時，最基本的願望變得最難實現，最壞的打算成了最佳體驗。面對生活，福貴不是闊少爺，也不是佃戶，他只是一隻螻蟻，大家都是螻蟻，在生活的指縫裡苟且偷生。
從離開了徐家大院的那一刻起，福貴就開始了自己的贖罪之路，對於錯誤。我們不敢妄加評論，就好像一張白紙不管滴上了一滴墨還是十滴墨，它都是不再是一張白紙了，可是，為了彌補汙染這張“白紙”的過錯，福貴似乎是付出了太大的代價，人說活著就是幸福，人也說死了才是解脫，對於富貴而言，西方真的是極樂世界，可是他卻不能死，不是因為怕死，也不是因為他覺得活著很美好，只是在命運無情的奪走他的一個個羈絆試圖推到他時，他回頭發現自己還有別的羈絆，知道，福貴白色蒼蒼之際，知道再也沒有可以被奪去的東西之時，福貴也離著離開不遠了……
其實很多人覺得這部電影看的很壓抑，的確如此，我在看的時候也覺得很壓抑，但是換句話說，我們如今享受的美好生活大多都是陳年的悲苦演變而來，事物都在進化，美好的總在後面，然而獲得美好的人們卻從來不會往後看，他們不知道現在的美好，只知道現在的不美好，可是他們經受著的是真的不美好嗎？未必吧，也許我們生活在美好的大環境，可也不得不說還有很多藏在聚光燈下的死角，那些藏在美好背後的“陰霾”，需要我們每個人感性的去對待，生活想來美好，對一切不容易投之以溫柔。
玖兒影視
《馬蘭花》，那是一部老電影了。記得小時候我們鎮上有一家電影院，在那裡我看的第一步電影就是《馬蘭花》。至今都還記得女主手裡拿著馬蘭花從懸崖上掉下來的情節。
那個時候也是童年裡最開心的時候，在人潮中被家長拉著手，覺得一家人是那麼的靠近。現在長大了，沒有以前那麼依賴爸媽了，自己也儘量讓爸媽得到依賴，可是總是做得不夠。
每當想到那個時候，耳邊總會響起那段童謠：馬蘭花，馬蘭花，勤勞的人兒在說話，請你馬上就開花。
雲阿綻
說到第一部經典，其實我也不知道怎麼說，我是個90後，那時候五六歲的時候，也就是90年代中期吧！那時候村裡基本都不怎麼富裕，條件好的家裡有彩電，條件不怎麼好的，就是看黑白電視📺了，不過那時候看電視，看電影都覺得看的津津有味，四個人以上在一起看電影，看電視劇，那時候看的電影或者電視劇比較有印象，20年後我都記得，這部電影叫作《犬王》，戰爭片，一條犬最後含著炸藥包犧牲了😂
心情美美噠z
看過得電影很多，好看的電影也很多，但提到“經典”，不得不提這一部，也是我人生中第一部看過3次以上的電影——《肖申克的救贖》。
什麼樣的電影可以被稱作“經典”？我想大概就是經得起時間的考驗，看完後讓人深思，並能從中得到啟發的電影。《肖申克的救贖》絕對可以稱得上是一部史詩級的經典影片。
這部電影在IMDb和豆瓣都是排名第一，豆瓣評分9.6。劇情講述了一個年輕的銀行家安迪，蒙冤被關入肖申克監獄。在魚龍混雜的牢獄中他利用自身的專業知識找到了屬於自己的求生之道。但對自由的渴望仍促使他朝著心中的希望和目標前進，並經歷了19年的等待最終越獄成功。
在這裡分享下《肖申克的救贖》裡我最喜歡的臺詞，那些可以作為我人生哲學信仰的臺詞：
1、強者救贖自己，聖人普度他人。
2、人生可以歸結為一種簡單的選擇：不是忙著活，就是忙著死。
3、有些鳥註定是不會被關在籠子裡的，因為它們的每一片羽毛都閃耀著自由的光輝。
4、監獄裡的高牆實在是很有趣。剛入獄的時候，你痛恨周圍的高牆；慢慢地，你習慣了生活在其中；最終你會發現自己不得不依靠它而生存。這就是體制化。
5、懦怯會囚禁人的靈魂，而希望可以讓你自由。
6、記著，希望是件好東西，沒準兒是件最好的東西，而且從沒有一樣好東西會消逝！
么雞娛樂
我人生中第一部經典電影是《海上鋼琴師》。那次是學校組織的集體觀影，與以往播放的喜劇電影、抗日電影截然不同，這部電影第一次讓我產生了對經典電影的認知。
其中有一句很經典的臺詞：“fuck the regulations.”主人公1900是一個在船上被遺棄的小孩，他從小在船上長大，看到的風景都是通過船上的窗戶看的。
他生性充滿靈氣，天賦異稟。無師自通地就學會了彈鋼琴，成為了遊客們眼中的最佳鋼琴師。他是走野路子的，憑藉自己的本能來彈琴。在他手中，音樂是變化多端的，沒有規則的。他也自認為自己天性自然，不被束縛。
鋼琴有88鍵，他在琴鍵上揮灑自己渾然天成的才華。所有船上的乘客都被他的音樂吸引，後來還有一位很厲害的鋼琴家來和他比賽手速，比賽技巧。他也從容應對，四兩撥千斤，讓對方心服口服。
可這部電影的經典之處，並不在於渲染1900的天才，也不在於渲染他浪漫的愛情，而在於對規則的討論。
鋼琴的88鍵可以排列組合出無數的樂曲，卻逃脫不了這88鍵的限制。而1900縱然天縱奇才，可他下不了船。大海和船，是他一直依託的故鄉。
他有下船的機會，可他在樓梯中間停下來了。陸地上未知的生活或許會使他好奇，但是帶給他更多的是恐懼和不安，是不熟悉，是難以預測。他還是喜歡在船上，自然而然無拘無束地活下去。
有時候，我們以為自己能夠脫離規則，其實我們一直都在規則之內。而在規則之內也未必是一件壞事，它可以保護我們天性的一部分。另外，我們知曉規則的存在，也要心懷自由。
我們的征途是星辰大海。
花白觀影
第一部看過堪稱經典的電影是成龍主演的電影《紅番區》。
《紅番區》是由嘉禾娛樂事業有限公司出品，唐季禮執導，成龍、梅豔芳、董驃、葉芳華主演的動作電影。
該片講述的是香港警察馬漢強在美國紐約勇鬥黑幫的故事。
影片於1995年1月21日在香港上映。
香港警察馬漢強來到美國紐約，參加叔父馬驃的婚禮。驃叔曾與劇照漢強先父在紐約 開設一家超級市場，現因不堪歹徒騷擾，準備將其廉價出售。不明真相的漢強，熱情接待買主，將超級市場售與了依玲女士，由此拉開了是非之門。依玲的超市開張後，常受到託尼一夥紐約紅番區無業遊民的騷擾，他們在店中隨意吃拿，欺侮店員，好打抱不平的漢強知道後，便常去店裡幫助依玲，打跑歹徒。一天晚上，漢強聽到一個姑娘的呼救，循聲趕去相助，結果中了託尼一夥的圈套，被打得遍體鱗傷。鄰居殘疾兒童丹尼發現了，喚來他姐姐南茜為 成龍包紮傷口。其實南茜正是剛才假裝呼救的姑娘。漢強與丹尼姐弟成為了好朋友，南茜也漸漸愛上了這位中國小夥子。但在一場偶遇的黑手黨與匪徒的拼殺中，丹尼的座椅因被託尼一夥藏上了贓物，而成為黑手黨與警方關注的目標。後來，騷擾依玲的託尼一夥在漢強拳頭和道理的教訓下有所悔悟。漢強則與紐約警方配合，深入黑手黨的老巢，救出被扣押的人質：南茜和丹尼。
《紅番區》是成龍電影轉向國際化的一個標誌。該片不僅奠定了成劇照龍在國際上的地位，更是成龍成功打 入美國主流電影市場的里程碑之作，影片裡激烈的街道追逐是之前的港片裡所不常見的 。《紅番區》以美國紐約為背景，故事簡單直接，節奏爽快明朗，十分具有娛樂性。在成龍一貫的漂亮打鬥身份之外，梅豔芳加入搞笑也增加了喜劇效果 。1995年初，成龍的《紅番區》被引進中國內地市場，依靠著成龍的知名度，該片在內地取得了不俗的票房成績。這無疑對於當時正處於低迷狀態的中國內地電影市場是一次巨大的衝擊，而《紅番區》更讓中國內地電影人學到了一個新名詞―"賀歲片" 。
萬象寫輪
第一部電影我覺得具有特殊的含義，可以是有記憶起第一部電影，也可以與某個人一起看的第一部，也可以某種類型電影的第一部，也可以是印象深刻的第一部，所以我覺得第一部電影我的定義很寬泛。。。但就我個人來說，我的第一部電影我的定義是與心愛的女孩子約會看的第一部的電影，而且印象深刻的一部，回想起那個女孩，就會想起那場電影，當然場景，其它的場景都模糊了，唯獨這種記憶猶新。電影本身可以沒有那麼好看，但是對於每個人可能賦予了不同的含義，所以那部電影可能就是你心目中有著特殊的存在，閒話不多說了，小編說說自己的第一部電影，對於小編意義深刻，感興趣的朋友可以去看看。
小編印象最深的就是學生時代與當時喜歡的女孩子一起看的第一部電影《戀之風景》，是一部是由黎妙雪執導，林嘉欣、劉燁、鄭伊健主演的的一部香港愛情電影，於2003年10月16日上映。當時的劉燁還很青澀，林嘉欣驚為天人，楚楚動人，鄭伊健痞帥痞帥的。
大致劇情是香港女孩兒曼（林嘉欣飾）在畫家男友阿森（鄭伊健飾）患絕症去世後，沉浸在不盡的悲傷和思念中。在整理阿森遺物時，曼發現了一幅未完成的風景畫。曼相信這就是阿森在死前腦海中不斷浮現的兒時在青島生活的畫面記憶。曼帶著對阿森的思念去青島尋找阿森心中惦記的那片風景。
《戀之風景 》海報
在青島，曼偶遇了熱心而快樂的郵遞員小烈（劉燁飾）。小烈主動而耐心地幫曼尋找那幅畫中的風景。他們倆人一起在青島的大街小巷中穿梭，一起騎著自行車在海濱大道上疾馳，一起偷入學校的圖書館查找線索，一起期待著那片美麗風景的出現。不知不覺中，一種微妙的感覺來到兩人中間：小烈愛上了曼，而曼卻在悲傷的回憶和暖暖的愛意間徘徊。
就在他們選擇了逃避決定各自離開時，卻有了意外的發現，他們遍尋不著的景色“燈瀛梨雪”中的雪，原來是一夜春風中的“千樹萬樹梨花開”。曼在感動和醒悟中再次來到景地，與小烈不期而遇。曼終於明白，找尋那幅畫中風景的真正意義———重拾面對生活的勇氣。
陳大錘同學
我人生中的第一部經典電影那就是《荒島餘生》
故事講述了該片講述了一個聯邦快遞公司員工在南太平洋上空遇難墜機流浪到荒島，只剩下自己一人，也沒有放棄回到陸地的希望，終於在幾年後他成功的漂到了陸地，但是他的妻子以為他早已死去，也嫁給了別人，他又從新了他的新的人生。
他沒有放棄自己的性命，一直在積極的面對生活，當沒有人和他說話的時候，他用一個破皮球做成一個稻草人，當他的伴侶，整日同皮球說話，當他想要放棄的時候，他想到了他的妻子他的家人，他又在一次的站了起來從新努力的活著，尋找回家的路，
這部電影是在我在2011在外地工作的時候看的，看完之後我深有體會，我覺得即使世界都拋棄了你，但是你自己永遠也不能拋棄你自己，因為說不定什麼時候，奇蹟就回發生。
小凡盤電影
《泰坦尼克號》
初中時，在班裡和同學們一起觀看的這部電影。老實說那時看的很懵懂，體會不出任何深意，只想看那艘號稱“永不沉沒”巨船，是如何沉沒的。一定很精彩，所以那時我看了，也確實沒看出個所以然，甚至最後男主角沉入大海，我都沒有掉一滴眼淚。我知道這部經典電影我白看了。
《泰坦尼克號》堪稱經典中的經典，也成為了人類歷史上災難和愛情影片的絕唱。這部災難性的影片，卻淋漓盡致的詮釋了除了愛情和人性的真諦，並使之完美結合。
不能不稱讚的人是導演——詹姆斯卡梅隆先生，他把虛擬的愛情元素的影像巧妙的融入到一場人類真實的災難中去，製作成這麼完美的愛情災難片，把泰坦尼克號上形形色色的人物刻化得淋漓盡致，把一部經典的老電影《冰河沉船》進行翻拍取得如此的成功，著實讓時下熱衷於重拍翻拍的中國影視劇導演們汗顏!據說該劇投資成本2.6億美元，包括按1:1比例建造還 原泰坦尼克號大船的費用，但是1997-1998年度該劇全球票房
當我看完了這部片子之後，這出蕩氣迴腸的“生死之戀”深深地震撼了我的心靈。“因為有了你，我要活得更好；因為有了愛的承諾，我要活得更好。”這不愧是新時代愛的經典。因此，在生命的河流中，我要說：把愛留住，直到永遠！
