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审美没有国界，最近几位东方模特在西方走红，在我们看来，与他们的审美观还是有一些差距的，但是西方也有很多我们也很能接受的。
《眺望大海》
意大利谢里登作，这幅画与东方审美很接近了！
《无名女郎》 俄国伊万斯柯依，女郎神秘而高贵，西方的长相以及审美形成阶段略微不同
《科萨科夫夫人》俄国哈尔特，长相接近东方，容易接受
天真 
妩媚
大方 
小心思
小可爱 
迷人的深思
忧郁 
内心喜悦的掩饰
庄重 黄蜂二师兄
谢谢你的提问。西方绘画作品之中的美神，也是画家倾注了心血塑造出来的人体艺术形象，所以，肯定是美的。
理由如下：
第一，传统的题材，历史的智慧
西方绘画中的美神，都是历史题材有悠久的文化传统。
例如维纳斯，从古希腊就已经有各种各样的的维纳斯了，所以，一代一代的画家不断去画维纳斯，就会继承传统的优点，发挥自己的聪明才智，创造出一个又一个的维纳斯来。
第二，继承者的新创造赋予了美神新的内涵
绘画的技术是进步的，特别是文艺复兴之后，欧洲绘画的发展进步很快，从古典主义发展出新古典主义，又有浪漫主义和印象派。
伤心的维纳斯
在不同的时代，画家会赋予新的时代精神，所以美神就有了时代的新内涵，这样，美神就更接近生活了。
例如，法国现实主义画家库尔贝就说，我没有见过天使，所以，我不会画天使。库尔贝的美神，就是现实的真正的人体美的心中美神。
第三，每一个画家都会利用人体美的曲线特点，让人体美成分展示出来
例如，布格罗就非常喜欢飞升的女神。
布格罗飞升的美神
他画了很多不同的飞升天空的女神，这是一个新的人体美神的创造。
第四，不同的意境设计和色彩，增加了美神的迷人感
例如马奈的《奥林匹亚》这幅画，画家在色彩上做了大胆的尝试，用白色的床单把人物衬托得非常妩媚，而背景用冷色调再次把人物衬托起来。
两次色彩的对比，增加了画面的层次和对比，给人以意境的美。
而这幅画，取意境于林泽之中，衬托了美神如山泽花馥之美。
千千千里马
今天的人们看西方油画的丰盈女神，感觉特别美。我个人认为，这与我们今天的好生活有关。咱们今天的审美观点与盛唐以肥为美很接近。
下面就来说道说道。
（世界杯期间，丹麦女球迷）
一、西方油画里女神一般都是丰满的、富态的。
经常看西方油画的朋友会发现，西方油画里的女神，一般都比较高大，即骨架大。要支撑起大骨架，必须有银盆脸、大胸围、宽臀部等大一号的身体部位来填充，否则，以西方女子的大骨架来表现瘦高挑身材的话，一定会像竹竿。竹竿身材，想想都可怕。而现实中的西方女子，一般都人高马大，但又体态肥美，丰硕性感，去年俄罗斯世界杯期间，咱们就看到场面有许多这样的美女。鉴于此，西方油画里的女子也多是丰满的、高大的和性感的。
（世界杯期间，丹麦女球迷）
二、现在国人的审美观点与唐朝的接近。
众所周知，唐朝以肥为美。这里的肥，并不是指肥胖和臃肿，而是指丰满。是指上下身体匀称，该凸的地方凸，该翘的地方就翘，浑然天成，珠圆玉润之美。唐朝为什么以肥为美？这与唐朝的盛世有关。人们的生活好了，衣食住行都领先于前朝，也领先于外邦，所以，唐朝女子也渐渐地丰满起来。另外，丰满也是一个盛世社会的象征；再加上统治阶级的审美观念也是以丰满为美。
我们今天的社会与40年前比，物质生活已经起了翻天覆地的变化，人们的营养得到了极大的提高，随着物质生活的好转，我们对美的追求也起了变化。很多男士都希望自己的女朋友丰满些，富态些。只有这样才显得健康和家庭富裕。
综上所述，西方油画里的丰满女神正好迎合了现在中国人的审美需求，所以，很多人才觉得西方油画里的女神很美！
老梅寻梦
古希腊神话中的爱神维纳斯想必大家都听说过，其实她的本名叫阿芙罗狄忒，维纳斯是古罗马的叫法，因为叫维纳斯叫得多了，后来大家都不叫她的本名了，后世出现的古希腊神话题材的艺术作品里都称她为维纳斯。
我们了解维纳斯都是从古代的艺术作品开始的，大家耳熟能详的作品有雕塑《断臂的维纳斯》，它是1820年希腊米洛斯一个农民刨地时发现的，后来几经流转落到了法国人手里，成为了卢浮宫三宝之一，与《胜利女神像》和达芬奇的《蒙娜丽莎》齐名。
据说这件雕塑刚出土时并不是残缺的，当时维纳斯有完整的手臂，美轮美奂。维纳斯的右臂下垂手扶衣衿，左臂上伸过头，握着一只苹果，双耳还悬有耳环。然而过去了这么多年，至今无人能将断臂的维纳斯雕像复原。
然而使这位神话中的女神展现在世人面前的还是西方艺术家创作的那些著名油画，今天我们一起欣赏这些古老的油画作品，看看在这些艺术家笔下的维纳斯女神，除了不穿衣服之外还有哪些好玩好看有内涵的特点呢！
《维纳斯的诞生》
一共有三位艺术大师有《维纳斯的诞生》作品传世，那么我们一副一副来欣赏，看看在三位大师笔下的维纳斯有什么不同。
画中不穿衣服的美女就是维纳斯，而总是与维纳斯一起出现的这些小天使则是她的儿子丘比特，所以以后见到了身边跟着丘比特还不穿衣服的美女，不用怀疑，她一定是维纳斯。
《维纳斯的诞生》01
《维纳斯的诞生》
这幅作品的作者是亚历山大·卡巴内尔，巴内尔生于蒙彼利埃，是法兰西第二帝国最有影响力的学院派画家之一，1863年在法兰西凭这幅作品一举成名。
亚历山大·卡巴内尔自画像
他的这幅作品在当时曾被批评为“画了一个粉嫩光滑，放荡而又肉感的裸体。”其实在后世看来只能说画中的维纳斯是过分的慵懒、娇媚了，还谈不上“放荡”，反而将爱与美之神的性感与魅惑展现了出来。
这幅作品色彩明亮，画中的人物显得十分愉悦，像是在一个晴朗的午后，维纳斯带着丘比特出现在海上，象征着世间爱与美的诞生。
《维纳斯的诞生》02
《维纳斯的诞生》 阿道夫·威廉·布格罗 1879年 299.7x217.8cm
这幅《维纳斯诞生》是法国画家威廉·阿道夫·布格罗创作于1879年的一幅油画，其实这幅画受桑德罗·波提切利同名作品的影响，不过布格罗更多的是借用希腊神话的题材来表现人体之美，维纳斯的裸体呈S形曲线变化，立于众神之中显得端庄而健康。布格罗以流动的曲线、起伏的节奏、细腻多情的笔触描绘了这位女神的身体之美。
《维纳斯的诞生》03
《维纳斯的诞生》桑德罗·波提切利1485 年，蛋彩画布，174× 279 公分乌菲兹美术馆 ，佛罗伦
桑德罗·波提切利是意大利文艺复兴初期的画家，约 1465 年师从菲力浦·李彼学画，并受维罗丘、波拉乌罗画风影响，在15世纪80年代和90年代，波提切利是佛罗伦萨最出名的艺术家。他的风格到了19世纪，又被大力推崇，而且被认为是拉斐尔的前奏。
桑德罗·波提切利 代表作：《春》《维纳斯的诞生》
他的作品中宗教人文主义思想明显，充满世俗精神。后期的绘画中又增加了许多以古典神话为题材的作品，风格典雅、秀美、细腻动人。特别是他大量采用教会反对的异教题材，大胆地画全裸的人物，对以后绘画的影响很大 。
桑德罗·波提切利笔下的维纳斯
《春》桑德罗·波提切利.1482年 蛋彩画布，203×314，乌菲兹美术馆，佛罗伦萨
《沉睡的维纳斯》
沉睡的维纳斯 乔尔乔内 布面油画. 175厘米×108厘米. 1505年. 德国德累斯顿博物馆.
乔尔乔内是意大利文艺复兴时期伟大的艺术家，威尼斯画派发展史上一位备受尊崇的绘画大师。
《沉睡的维纳斯》是乔尔乔内最著名和最为成熟的代表作，也是世界绘画史上不朽的名作。据说当时这幅画并没有画完，后来由另外一位艺术家提香将画作完成。
《乌尔比诺的维纳斯》
乌尔比诺的维纳斯 意大利 提香 布上油画 119×165厘米 佛罗伦萨乌菲齐美术馆
提香·韦切利奥（1490—1576）他被誉为西方油画之父。是意大利文艺复兴后期威尼斯画派的代表画家。早期作品受拉斐尔和米开朗基罗影响很深，以后他的作品比起文艺复兴鼎盛时期画家的作品，更重视色彩的运用，对后来的画家如鲁本斯和普桑都有很大的影响。
提香出生于意大利东北部阿尔卑斯山地区的卡多列，10岁时随兄长到威尼斯，在乔万尼·贝利尼画室学画，与上述的画家乔尔乔内是同学。
沉醉在爱与音乐中的维纳斯 提香 布面油画 149cm×217.7cm 1548年西班牙马德里
《镜前维纳斯与两个小天使》提香·韦切利奥约
《维纳斯和阿多尼斯》 提香·韦切利奥约 1553~1554年 186×175布面油画
《镜子前的维纳斯》
镜前的维纳斯，约1477-1451年，布面油画，122x177厘米，国家画廊，伦敦
委拉斯凯兹（1599—1660），十七世纪巴洛克时期西班牙宫廷画家。
《委拉斯凯兹自画像》
下面这幅是他著名的作品《宫娥》
宫娥 委拉斯凯兹 317厘米×274厘米 马德里普拉多美术馆 西班牙
《三美神》
三美神 彼得·保罗·鲁本斯 木板油画 181厘米x221厘米 1639. 西班牙马德里普拉多
彼得·保罗·鲁本斯，17世纪佛兰德斯画家，伟大的人文主义艺术家，这幅画一般视为他的晚年之作。
鲁本斯《维纳斯与阿多尼斯》
鲁本斯《帕里斯的裁判》
《阿纳底奥门的维纳斯》安格尔
《阿纳底奥门的维纳斯》
《泉》
1848年，安格尔完成了《阿纳底奥门的维纳斯》，这幅油画是安格尔另一幅享誉世界的经典油画《泉》的前身，两者的构图，人体的曲线都是一样的。《泉》中的少女可以认为是维纳斯的化身。所以，这两幅作品，从精神、气质和艺术表现上都是与维纳斯诞生有关的作品。
《被武尔坎努斯发现的维纳斯和玛尔斯》
丁托列托《被武尔坎努斯发现的维纳斯和玛尔斯》
《被维纳斯解除武装的战神玛斯》
《维纳斯和丘比特》
《沉睡的维纳斯 》
《低落的维纳斯》
《维纳斯和丘比特玩耍》
《群女神和丘比特》
《维纳斯与小丘比特》
有一个画匠
大家知道，油画源自西方或者更确切地说产生于欧洲，盛行于十八十九世纪，是欧洲绘画学体系的最大派支。
油画的最大特点是色彩分明，形象逼真，有第二“照像机”之称。正是基于这个特点，油画的对象相当一部分是人物，而为了更淋漓尽致地展示人体的美，或者说是为了吸引和取悦更多人，油画中又有很多裸体画且大多为年轻女性，在当年西方出现“性解放”思潮的大背景下，裸体画也被捧上至高地位，甚至曾一度引起“洛阳纸贵”。
自十八世纪以来，欧洲工业革命和资产阶级民主思想带来的经济强大和思想开放使欧洲乃至西方迅速成为世界的中心，裸体画也随着油画一块传播到世界各地，赞赏者有之，批评者有之，贬斥者有之，甚至有些西方以外的国家和地方还成立了油画协会等机构组织，大学里美术专业开设了油画课程。
油画自十九世纪由中国留学生广为传播后(此前清皇帝也请洋人作过油画)，在中国逐步扎根开花结果，但至始至终未能形成大的气候，特别是裸体油画，事实上并没有得到中国大众的欣赏、欢迎和认可。
汉民族是个有着五千年文明和三千年儒家文化教育的更喜欢庄重雅谐的民族，不管你给裸体油画冠以多么优雅高尚的名号和评价，对不起，老百姓就是欣赏不来。所以到现在，喜欢并欣赏裸体油画的在中国还是少数人。
其实，油画裸体画作为一种绘画形式和艺术，本身是无可厚非的。关健是怎么去看它，以什么眼光和心理对待它。
灯影书画
美丽的不止是西方油画哦，你可以看看中国画里的美女!
许先文化艺术教育
西方油画的女神，以及天使，诸神还有女性裸体都很美，从人物造型，面貌，体态，神态都美而不淫，美而不色，美而不俗。用孔子的话说《诗经》三百思无邪。西方女神观无邪，只以美！为什么会出现这种情况？与表达的艺术性有关，审美有关，也与作者表达的意图有关。
西方油画之美，女神都漂亮，还更体态健康，有真实感，表达女人强盛生命力，繁衍力，体现女性生命中蕴藏的母性光辉，神态温婉，娴淑，平和。使人观之宁静，为审美而审。令人精神愉悦之感。使人心灵纯净。从女神身上的宁静，散出无声光辉，气息使人心性提升至纯之感。从肉身圆满达到了人性精神圆满之境。体现创作者的精神境界，无欲无求则至绘画顶峰，尊重生命来源之美，尊重生命本身，每一个平凡的生命都是高贵的。
青木皮
1.西方审美文化传统中，一直把女性的形神之美作为优美的象征加以推崇。从古希腊的阿芙罗蒂特、古罗马的维娜斯开始，这种传统一直贯穿西方绘画的整个历史。
2.西方油画具有极其逼真的写真能力，画家们通过聚焦透视、人体解剖、光线使用、色谱研究等科学手段和绘画技巧，将生活中光彩照人的女性形象实现了艺术升华，塑造无数不朽的女神级别的艺术形象。
3.西方油画中的女性不仅是视觉上美丽，而且健康鲜活、形神兼具、风格多样。达芬奇的蒙娜丽莎魅力来自神秘而永恒的微笑。拉斐尔的圣母的光辉来自人间慈母的力量。鲁本斯笔下的女性形象比较强悍，突破传统审美习惯，却充满活力和动感。安格尔的《泉》、《大浴女》，把古典主义的女性圣洁之美诠释得更以复加。德拉克罗瓦的《自由引导人民》，用典型浪漫主义的笔触塑造了象征性的女英雄。拉姆斯柯依的《无名少女》，高贵、神秘又充满现实存在感。雷诺阿的女性形象，兼具印象派与古典主义的双重魅力。当然，现代主义之后，西方油画走向抽象，女性形象也随之抽象化，脱离了传统意义的审美。
儒客非儒客
那是因为原形比画更美。
丰步辽
西方艺术起源于古希腊、古罗马神话传说。传说里，世间万物都有主宰之神，主宰之神有男有女，男女均半。
像什么智慧女神雅典娜，狩猎女神阿耳忒弥斯，丰收女神得墨忒耳，青春女神赫柏，爱情与美丽女神阿佛洛狄忒，等等。在古罗马的神话传说里，掌管爱情和美丽的女神阿佛洛狄忒，名字为“维纳斯”，同时也被称作性欲女神。
布格罗《维纳斯的诞生》
由于早在原始社会时期，地球上的人们在潜意识里都有母性生殖崇拜，因此，女性在人们心中占据了重要位置。文学艺术也常常以刻画女性为主。
在众多女神中，爱情和美丽是所有人都想追求的东西，因此，它们的主宰者维纳斯无疑是最有魅力和最具影响力的一个女神。
西方油画中，也常常把维纳斯作为最重要的描绘对象。
鲁本斯《维纳斯与阿多尼斯》
正因为维纳斯是想象中的女神，每个艺术家在创作时，脑洞大开，充分调动创作热情，开启丰富想象力。在潜意识中，尽量按照自己心中的理想化身来塑造维纳斯，画家的想象力有多么丰富和完美，他们笔下的维纳斯就有多么完美和撩人。
凡是西方画家，几乎都画过维纳斯。从古希腊著名雕塑家阿历山德罗斯的杰作《断臂的维纳斯》，一直到欧洲中世纪，再到文艺复兴，再到各个绘画流派的此伏彼起，再到近现代。可以说，西方美术史跟维纳斯的关系极为紧密。
波提切利《维纳斯的诞生》
西方油画中，关于维纳斯题材，比较著名的作品有，15世纪中后期波提切利《维纳斯的诞生》，16世纪文艺复兴中期乔尔乔内《沉睡的维纳斯》，提香《乌尔比诺的维纳斯》，17世纪初期巴洛克风格画家鲁本斯《维纳斯与阿多尼斯》，18世纪初期学院派画家大卫《被维纳斯解除武装的战神马尔斯》，18世纪末期学院派画家布格罗《维纳斯的诞生》，等等。
尤其提香，简直是维纳斯狂热的崇拜者，他除过名作《乌尔比诺的维纳斯》外，还有《神圣与世俗之爱》、《镜子前的维纳斯》、《沉浸在音乐中的维纳斯》、《维纳斯与风琴手》等多幅关于维纳斯的作品。
提香《乌尔比诺的维纳斯》
在笔者看来，提香的《乌尔比诺的维纳斯》和布格罗的《维纳斯的诞生》，无疑是最动人的两幅关于维纳斯的作品。
提香的《乌尔比诺的维纳斯》，褪去了维纳斯作为女神的神圣性，把她当做市井女性来进行刻画。因此，他的维纳斯非常具有人情味和世俗性。
维纳斯慵懒地躺在床上，面容娇媚，体态优美而丰腴，肌肤光滑细腻如脂，眼神深情地望着前方，把自己的美丽胴体毫无保留地奉献给了观者。
大卫《被维纳斯解除武装的战神马尔斯》
布格罗的《维纳斯的诞生》讲述了维纳斯诞生的故事。一只巨大贝壳托着维纳斯，从海水中缓缓升起，预示着魅力女神维纳斯将要降临人间，众神为她热烈庆贺。
她周围聚拢了一圈人，都含情脉脉地看着她。有飞翔在半空中欢呼的众多小爱神丘比特，有地上吹着螺号的男青年，以及嫉妒地盯着她的女青年。
站在贝壳上的维纳斯抚摸着自己的一头秀发，身体呈现出优美的S形，尽显女性柔美身姿和风情万种，非常具有动感。
