吃素的穿山甲

我们要承认审美的同时，还需要承认审美的分歧。

中国传统文学审美是叙述审美。就算是在这个框架之下，依然衍生出无数审美支流，有崇尚性灵的袁枚，有复古的明七子，有谈文质的欧阳修，各家争鸣且莫衷一是。因此，别说是李商隐了就算是李白杜甫，也没被认定“十全十美”的诗作。

当然，我们探讨胡适或是大多数人对于李商隐的批评，要从两个方面来看，一则是审美的分歧，一则是历史的渊源。

古典叙述和西方意识流的审美分歧

前文提到，中国传统文学审美是叙事审美，即文章的脉络推进是以叙事的线索来推进的，所以有“起承转合”、“前后照应”的意象关联。

比如杜甫的《题张氏隐居二首》：

春山无伴独相求，伐木丁丁山更幽。涧道馀寒历冰雪，

石门斜日到林丘。不贪夜识金银气，远害朝看麋鹿游。

如诗中出现的，春山到涧道，石门到林丘，斜日到夜识等等，都带有叙事上的关联性、递进性，古典文学理论界定诗词好坏的基础标准，就是在这个体系上衍生到所谓的“清新自然”、“细密婉约”、“豪放刚健”等多种风格。

如胡适提到的，诗到李商隐，词到吴文英是一大厄运。实际上就是审美分歧，而且是仅是对李商隐、吴文英的部分意识流作品的审美分歧。

元好问解不了，但他只说了一句“只恨无人作郑笺”。

同样的，梁启超能体会但是不能理解，所以他却承认了这种“审美的存在”。

而胡适不能理解也无法接受，所以才说出了“诗到李商隐，可算是一大厄运”这种一刀切的话。即否决了李商隐诸如《天涯》、《登乐游原》等传统叙述的美学成就，同时也否决了《无题》系列的象征性美学成就---------不得不说，传统文学理论到胡适，可谓一大厄运。

为什么元好问理解不了？梁启超也理解不了？

就是因为诸如《锦瑟》系列的风格体系不是古典的叙事流作法，如‘庄生晓梦’、“沧海月明”、“望帝春心”、“蓝田日暖”等意象并不是由叙述中延伸的关联性、层次性，所以很多看起来就跟胡适一样，写的什么东西，支离破碎不成篇章:从锦瑟跳到庄子，从海上明月跳到蓝田玉？

本质上来说，《锦瑟》这首诗是李商隐借助于锦瑟而引发的意识流飘动，产生的一系列幻觉和遐想，因此，在意象的排布是等列的形式，没有传统意义上的层次关联系、只有意识飘逸的等列递进性--------这在西方文学中叫做意识流。

初中语文课上有一篇非常典型的意识流小说，叫做《墙上的斑点》，节选如下，大家可以参看一下：

“西昆体”的历史渊源

不止是胡适，甚至于曹雪芹借黛玉之口，也表示出了对李商隐的厌恶：

宋初诗多效仿晚唐诗风，尤其是偏好李商隐一家，但都只学到了李商隐索隐典故，词色绮丽的表面功夫，而那种西式的意识流、意象群的通感、对于文字的张力却一点没学到。

这种穷极工巧，又没什么立意的诗作，自然会被后人反对，以欧阳修为首的一干诗人便开始了反动运动，而“被领袖”的李商隐，自然成了反动派最该打倒的一位。到此，才有了严沧浪所说的“学诗不作开元天宝一下人物”。

以上，就是李商隐被当成“诗坛厄运”的缘由之二了。

无聊到巅峰

胡适说“诗到李商隐，可算是一大厄运”完全是胡说，就像小学生读不懂《资本论》说“文到马克思，可算是一大厄运"一样无知。

李商隐为诗祖，唐诗三百首唯《锦瑟》难解，但一旦理解了这首诗，就会唯它马首是瞻，把它排为唐诗第一首。

《锦瑟》诗是一篇民主救国的诗文，《红楼梦》的内容提要， “只是当时已惘然"意即只是哀叹当时(古代、唐朝与不明白此意时)的人对此从未听说过的自然真理置若罔闻，若有所失。

这个小问题提出了大是非，提出一个懂中国优秀传统文化的唐代国学大师、与《红楼梦》作者曹雪芹一样的国"宝玉"李商隐。

以往人们说《锦瑟》该诗好，是因为这首诗本来就好;看不懂它，说该诗隐晦，还说该诗好，是因为这首诗外在也美好。看懂该诗，只要知道作者写此诗的时代背景，识得“改弦更张"成语谜底的这一个"瑟”的造字意思，就势如破竹了。

李商隐，字义山。他写该诗时已处于由盛转衰年，也是盛唐走向衰败的时期。

《锦瑟》诗是一篇民主救国诗文。请看原诗:

锦瑟无端五十弦，

一弦一柱思华年。①

庄生晓梦迷蝴蝶，②

望帝春心托杜鹃。③

沧海月明珠有泪，

蓝田日暖玉生烟。

此情可待成追忆？

只是当时已惘然。

解释:

锦瑟的“瑟”字造字意思:领导管理之“王"管“王”，互相干仗，大可不“必”，只有用民主票决“端”正，即用中国龙的传人的优秀传统文化、应用数学一条龙"五"的民主票决集中制(端午)指导工作(十)，即"五十弦("弦"即勾股定理中的弦五:以人民动力之“弓"制约看不见的意识之王管意识之王的“玄"集权思想)，如变成"无端五十弦”，改弦为二十五弦，就成了主观集权思想"一弦"，这“一”主观集权思想使大厦将倾，要用民主之“柱"支顶。我们每个人追"思"一下原始科学社会的中"华"民族和我们个人的少年春“华"，被贪婪、凶恶的"年"奴隶社会、封建社会和我们个人长大的集权思想取代的过程。

“晓”得恢复民主集中的(五十弦)中华"梦"，“迷"恋“蝴蝶”自由釆花忙活，希“望帝"恢复梦想，变成消散龙心“春心"，"托杜鹃”呕心沥血宣传。

“沧"桑变化的民心，成了“海"上“明月"、统治者争权的二龙戏的"珠"(二十五弦)，人民只"有泪”;民主票决寒凉的“蓝田"玉，被权力过“热"的“日暖"烧的“玉生烟"。

我说的“此情可待"美好的民主科学社会建“成"时“追忆"，“只是当时"的原始科学社会的中华民族和我们个人的少年春华(五十弦)，被贪婪、凶恶的"年"奴隶社会、封建社会和我们个人长大的集权思想取代，改弦(为二十五弦)"，必须变更，恢复到像原始科学社会的中华民族和我们个人的少年春华(五十弦)一样更高级的阶段。

“只是当时已惘然"，意即只是哀叹当时(古代、唐朝与不明白作者此意时)的人对此从未听说过的自然真理置若罔闻，若有所失！

所以说，李商隐《锦瑟》是"改弦更张”的谜底:变“更”用"二十五弦"的二龙戏珠的集权思想改民主集中的“五十弦"的腐败灭亡做法，才能“张"弓(弦五

李商隐、曹雪芹是弄懂了中华文化、龙学的密码及造汉字的法则的大学者，《锦瑟》《红楼梦》就是以此设计创作的。

汉字造字规则详见《解密红楼梦真味道》"说明"。

注释

①锦瑟无端五十弦，典出《史记•封禅书》等，大意是，世上的瑟大都是二十五弦，其实瑟本来有五十弦，黄帝让素女鼓瑟，弹的是哀伤曲调，黄帝不想听，素女偏要弹，于是黄帝大怒之下，改瑟为二十五弦。

②庄生晓梦迷蝴蝶，典出《庄子•齐物论》，大概是说庄子做梦变成了蝴蝶，醒来后不知道是自己变成了梦中的蝴蝶，还是梦中的蝴蝶变成了醒来的自己。

③望帝春心托杜鹃，典出《说文•佳部》，杜宇是古蜀国开国皇帝，和他的相国的老婆淫乱，感到羞愧，就出走了，化为杜鹃。也有传说，他出走之后，几次复国失败，死后化为杜鹃。(注释摘自互联网，供参考)

龙学创始人刘树成

胡适为何认为李商隐的诗是"厄运"呢，他在《国语文学史》中提到："一千多年来，也不知经过多少人的猜想了，但是至今还没有猜出他说的究竟是什么鬼话。"可见此"厄运"在于李商隐诗的晦涩难懂。然而对此争论颇多，比如梁启超所持的就是另外一种观点："拆开来一句一句叫我解释，我连文义也解不出来。但我觉得它美，读起来令我精神上得一种新鲜的愉快。须知

故而，我们分析这个问题，还是应该从义山诗的晦涩入手，以大家熟悉的《锦瑟》诗为例：

锦瑟无端五十弦，一弦一柱思华年。

庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。

沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟。

此情可待成追忆？只是当时已惘然。

诗中应用大量的典故，有许多人认为是由于读者对典故的陌生导致诗的难懂，这种观点是浅层次的，立足于李商隐的时代，这些典故并不生僻。首联写"锦瑟无端五十弦"，应用的是素女鼓瑟的故事，"太帝使素女鼓五十弦瑟，悲，帝禁不止，故破其瑟为二十五弦。"（《史记·封禅书》）颔联前半句用"庄周梦蝶"的故事，"庄周梦为蝴蝶，栩栩然蝴蝶也；自喻适志与！不知周也。俄然觉，则蘧蘧然周也。不知周之梦为蝴蝶与？蝴蝶之梦为周与。"（《庄子·齐物论》）下半句借了另一典故，传说蜀国的杜宇帝因水灾让位于自己的臣子，而自己则隐归山林，死后化为杜鹃日夜悲鸣直至啼出血来。颈联上半句借人鱼传说，"南海外有鲛人，水居如鱼，不废绩织，其眼泣则能出珠。"下半句写的"蓝田"，又名玉山。到这里我们可以发现，即使是所有典故清晰明白地给我们写出来，李商隐的诗也难以直译出来，我们依旧难以明确诗之所指。

故而关于此诗有人说是爱情诗，令狐家有一婢女名为锦瑟，与李商隐是恋人，故义山用此表达深情；有人说这是悼亡诗，写义山对亡妻的怀念；有人说这是咏物诗，全诗可能描写的只是"瑟"的声音与传达的感觉；还有人说这是李商隐自伤身世的诗，写尽义山"无端"的一生。

诗人之意我们不知，然而读者之心未必不然，诗的可贵之处不在于它写出的具体情事，而在于其言外之意、意外之境。细细读之，含英咀华，不管悼亡还是感怀身世都是后话，只一种"无端"的"惘然"像"烟"一样"迷"于心间。"此情可待成追忆，只是当时已惘然"，当时已惘然，何况后来呢？诗人已惘然，何况读者呢？

一往文学

胡适这番话有点道理，这和曹雪芹在《红楼梦》借黛玉之口批评李商隐的意思差不多。诗贵清逸，你写得隠晦生涩，神秘难懂实在没有必要，诗又不是谜语，让人费解，招来非议是情理中的事。可是义山先生也有一大批吹捧迷。他们自认不仅仅完全理解透了义山的诗，而且觉得李诗的风格奇特，独树一帜。当然，“透彻准确”解释李诗含义的许多诗评，本身就有不少令人费解的事。胡适很特别，他说自己对李诗许多地方搞不懂，但读起他的诗还觉得精神愉快。不过对李诗有一点似乎有些共识，认为义山的一些《无题》诗，是在想他过去的女朋友。或许是李的老婆管得严，让他不敢明火执杖说明白，所以到目前为止，李诗迷们，也不搞不清李究竟有过多少小三。其实，李是很很机灵的，他能“心有灵犀一点通”，老婆拿他也没办法。

我曾说过：诗有些像交响乐，各人都有自己听读后的领悟，很难统一。讨论了上千年，也许都是白搭。就像苏联大作曲家肖斯特科维奇的作品，好多人都说根本听不懂，是怎么一回事，但是有人就说他的作品好极了。而且真的得了列宁勋章！大家都洗洗睡吧！晚安，诸位！

信敏498

胡适没有资格评价李商隐，因为他不懂诗。

老人家说，诗到了唐朝达到巅峰，唐以后就衰了。之所以这么说，是因为老人家作了很多诗，都是上层之作，如《七律/人民解放军解放南京》《蝶恋花/答李淑一》《长征》等等。一个人只有水平到了一个层级，才有资格评价同行。胡适有什么出名的诗，恕小编孤陋寡闻。

我想胡适之所以如此评价李商隐，是因为李商隐跟他一样，有个毛病，就是喜欢考据。李商隐诗中有很多典故，是唐朝诗人中用典最多的大佬，又是近视眼，整日爬在古籍上看书，好像一条水獭爬在一堆咸鱼上的样子，朋友们称呼他为“赖獭鱼”。

胡适也喜欢考据，弄红楼梦还开了个索隐派，也叫考据派，结果成了红学的一大厄运。这可能就叫“文人相轻”吧。恭录胡适之先生诗一首，奇文共赏析。

唐风宋月

胡适这一句要掰开来看，就是胡适否定的是什么？

李商隐诗写得不好？恐怕不是如此，李商隐的诗才虽不惊天地，但可以说是“泣”鬼神，李商隐的艺术成果有目共睹，这是不可否认的。

那么，结合古人评价，只有一种可能，就是李商隐诗写得过于“隐晦”，让人不明就里，还由于太美，所以总是要猜一猜他到底写的是什么？

这正是“只恨无人做郑笺”的源渊。

我不喜欢胡适，更不喜欢他的诗。但不可否认，我对他评价李商隐的这一句话持半个保留态度。

所谓的厄运，真正的解释是，李商隐开了一个很不好的头，就是世人突然发现，原来把诗写得隐晦，再用一些迷离的典故，竟然能让诗歌产生如此精美的艺术效果。那么，是不是可以这样意义，一首再普通不过的诗，把其中的一些词换成典故，再把诗意写得含糊一些，就会变得唯美绝伦呢？

是的！

点铁成金！

也就是说，写诗的时候，情感可以变得没有那么重要，构思也可以变得可有可无，只要是嵌入典故，弄得云山雾罩，自然会产生一种迷离之美。

古代文人需要写诗的时候太多了，皇上宴会时要写，上官视察时要写，同僚喝酒时要写，别离时要写，升官时要写，致仕时要写，总之除上拉屎撒尿以外，任合场合都可能产生需要写诗的情况。

哪里有那么多情感啊。写不出来怎么办？

用典故堆积呗！

于是一发不可收搭！

宋朝诗人已经开始这么玩了！始作俑者就是大诗人王安石，他经常在诗中嵌一些典故，或者出处，虽然达不到隐晦，但看上去确实精美非常。然后就是黄山谷，更是无所不用其极，将诗写成了迷宫，写成了考题。

当然，在他们眼里，他们尊崇的不是李商隐，而是杜甫。因为杜甫诗很多地方都用典故，甚至在细心之下，可以发现杜诗“无一字无来历”，所以，宋人用典标榜的是杜甫，但写出来的效果却更像李商隐。因为杜诗无论如何还是可以让人看明白，可是他们的诗中的某些句子，实在是典奥难寻。

杜公之后，元白，韩柳，或是刘禹锡，顾况，杜牧在写诗时均没有大量采用典故的情况，一直到宋朝。尤其是北宋江西诗派。

所以，到了南宋，这种诗风被人所质疑。毕竟诗歌不是证明自己多有学问，可是讽刺的是，南宋的诗除了陆游以外，写得并不比北宋好多少。

明朝人也是质疑这种用典故的方法，可是连明朝人自己写诗也情不自禁的跟风起来。

杜甫可以这样写，我为什么不能这样写？

李商隐可以用典，我为什么就不能用典？

这里面就存在一个误差，

杜公用典，不误其义。

义山用典，只为藏情。

李商隐也有许多不用典故的诗句，照样也是美的。之所以写成《无题》那种模式，应当是别有苦衷，一是心中所爱已嫁他人却偏偏在世，相思无计却不能明言，所以隐晦。二是以物发兴，表达事业孤苦，因为事实是他有背叛之嫌，所以可以说是自讨苦吃，自然无法像普通诗人一样感怀际遇。

所以，李商隐的隐，是无可奈何的隐。

但是，后世人的隐，是为了隐而隐，是无才可写的拼凑，是无思可续的牵强，是堂而皇之的取巧！

但是，批评容易，做起来真难！

且不说故人，我现在偷偷写一些诗词，都是这样操作，因为效果真的好，时间快，效率高，含义多，而且自带艺术光环！

亦有所思

年轻时不省事，以为胡适是个了不起的人物。及至读书甚多，便知道胡适是个什么东西了。

民国时去国外留个学，不管学没学通，回来就可以当教授了。在大革命时，胡适干了什么事呢？好像屁事没干，搞婚外恋，逛窑子，倒是玩出了一套一套的理论。有新三从四德：太太出门要跟从，太太说错了要盲从，太太命令要服从……还把邀朋友逛窑子的事，都记在日记里。不以为耻，反以为荣。

胡适在政治上是个傻毙了的货。抗日战争初期，是低调俱乐部的重要成员，主张投降，曲线救国。被蒋介石拉回来，拿了蒋介石的钱，去美国当大使。但还是不干正事，成天跟美国教授的女儿打成一片。蒋介石想要美国的金元和军火，还得让宋美龄跑去美国抛头露脸。

蒋介石退到台湾之后，胡适却跟雷震搞到一起，说蒋介石不能再当总统了，再当就违宪，要蒋介石下台。结果被蒋介石打成共党案，吓得胡适赶紧夹紧了屁眼。然后，郁郁不乐地跑到美国去过日子。

胡适是一条一辈子都没有搞清楚谁是主子的野狗。在他骨子里，大概认为美国人可以当爹。但是美国人只给他许多博士头衔的纸片片。美国人是讲实惠的，没价值，没用处的货，CIA一分钱也不会给。胡适晚年生活拮据，钱包里面经常只有几张刨花和刮痧皮子。

胡适是个地地道道的典型的有文化的流氓。所以，胡适的任何说法，都跟放屁一样一样的，可以嗤之以鼻。

华中小隐

胡适说唐朝的诗到李商隐是一大厄运有他的道理！因为从李白的浪漫主义、杜浦的历史现实主义、再到白居易的精英主义然后到了李商隐这一代就结束了！

宋朝的赵匡胤结束了唐朝的动乱之后，痛定思痛！杯酒释兵权！让武将解甲归田！决定以文制武！从此文官大武将一级！开创了唐诗宋词历史篇章！可惜胡适生不逢时！他与鲁迅互为镜像！鲁迅重文学，胡适重哲学！鲁迅没有修养的快跑！胡适斯斯文文的慢跑！鲁迅满眼是火！胡适满脸带笑！鲁迅对基层是恨铁不成钢！胡适则非常的理解的说今天的落后不是一朝一夕所能改变的！所以像周伯通左右手互搏击的人还没有出生！所以说神话的尽头是物理，物理的尽头是数学，数学的尽头是哲学，哲学的尽头是神学！我在痛苦的呼唤我们中国年轻的牛顿、爱因斯坦、欧阳锋你在哪里？

炼丹炉2

民国时期，日式民主盛行，日式民主的特征是反平民（即他们所谓的愚民），反传统文化。胡适难免受影响。日式民主是死路，日本死于二战，蒋也灭了。李商隐对西方诗歌影响巨大，阿赫玛托娃专门翻译过李商隐，李商隐对俄罗斯白银时代的诗歌深受李商隐影响，其中布罗茨基还获得了诺贝尔奖。

锐增双钟

李商隐的诗确实优美，其辞藻，寓典，意境为诗中极品。但李商隐的诗相对较为隐晦，只能意会不能言传的东西太多，别人很难做到。

诗的灵魂在于思想，纯艺术说不清道不明的东西太多，就坏了。唐代，李商隐之后就没大家诗人了。

關鍵字: 文化 胡适 历史