03.08 作為藝術愛好者,你認為“構圖”在藝術作品中有著怎樣的作用?

影影圈圈


首先,構圖是比較重要,一幅作品,第一眼看到的,是整體的佈局,可想到構圖是成功的一半,第一印象是非常重要的。

但構圖又不是極為重要的,在中國傳統繪畫中,講究謝赫的“六法”,排在第一位的是氣韻生動,第五位才是經營位置,意思大概可理解為構圖;但在西方繪畫中,構圖是極為重要的,透視、明暗、色彩等,都是非常重要的,表現形式不同。



墨桑藝遊


作為一個藝術工作者,我覺得構圖決定藝術作品的成敗!

1500年前南朝的文化聖人謝赫,在他所著《古畫品錄》六法論裡提出“經營位置”,這應該是中國繪畫史上對繪畫藝術有關構圖的最早論述。

何為“經營位置”?經營是指構圖的設計方法,是根據畫面的需要,安排形象位置,即通過所說的謀篇佈局,來體現作品的整體效果。繪畫要重視構圖,把安排構圖看作繪畫的提綱統領。位置必須精善經營,構圖須巧思安排。

平常人們觀賞藝術作品,一大堆作品裡總有幾件先聲奪人,不是因為色彩就是因為形式,這形式就是構圖,奪人眼目,可見構圖的重要。


當代人畫當代畫,我一直欣賞現代繪畫的構成表現,也一直深耕其裡。藝術上的構圖,不能墨守成規,要創新要變化,繪畫的構成關係剛好體現出現代人的藝術審美情趣。

一幅藝術作品的成敗,構圖功不可沒!


陳莊水墨畫家


有關藝術的魅力就無需多言了,各人有各人的看法,我們要記住的是,雖然藝術創作的過程中,可以借用豐富的想象力和誇張的表現手法,但是並不是毫無章法的天馬行空的創作,問題來了:作為藝術愛好者,你認為“構圖”在藝術作品中有著怎樣的作用?


“構圖”在藝術作品中的重要作用

我們都知道,在一件藝術作品裡是有分主體和背景的,背景起著襯托主體、突出主體的作用,而主體就是作品畫面的結構中心和內容中心,也就是所謂的主題,即便主體和背景那麼重要,也離不開構圖的作用,構圖不是可有可無,而是必須存在,就像文章的章法,

藝術作品中的構圖方式有很多種,然而宗旨都是一樣的,都是為一件優秀的藝術作品“佈局”,就好比在繪畫時,構圖就是為了把構成整體的那些部分統一起來,這過程說簡單也簡單,說複雜也複雜,要結合個人的創作意圖而定,其實,開篇已經說了,正確構圖是避免創作時毫無章法的天馬行空,




就以繪畫藝術來說吧,構圖在藝術作品中的作用:1是:構圖為藝術帶來豐富變化,藝術家通過正確的構圖,將自己想要表達的思想感情注入到畫面中去,正確巧妙運用“光影明暗對比效果”,有效區分作品中的主體和背景、虛與實,達到畫面的均衡效果,又給人很直觀的視覺效果,


2是:構圖使畫面主題更明確,畢竟在一幅畫作裡什麼都有,比如,人與物、色彩光影、線條筆觸,看起來錯綜複雜,眼花繚亂都是有可能的,為了有效的突出畫面主體,此時就離不開合理構圖了,只要作品畫面中有了主體,也就有了象徵畫面的主題,比如,達芬奇的《蒙娜麗莎》這幅畫,蒙娜麗莎是主體,而蒙娜麗莎的眼睛才是畫面的主題。


詩夜城主


構圖在藝術作品中具有重要作用!有人把它稱為“三要素”,由此可見其重要性,通過構圖在一個平面上處理好三維空間——高、寬、深之間的關係,以突出主題,增強藝術的感染力。構圖處理是否得當,是否新穎,是否簡潔,直接決定藝術作品的成敗!

一幅成功的藝術作品,首先是構圖的成功。成功的構圖能使作品內容順理成章,主次分明,主題突出,賞心悅目。反之,就會影響作品的效果,沒有章法,缺乏層次,整幅作品不知所云。

構圖是一個造型藝術術語,即創作時根據題材和主題思想的要求,把要表現的形象適當地組織起來,構成一個協調的完整的畫面。

給大家分享一下我常用的十種構圖方法

1,三分法構圖(九宮格構圖):三分法構圖也被稱為九宮格構圖,是一種比較常見和應用十分簡單的構圖方法。一般有兩橫兩豎將畫面均分,使用時將主體放置在線條四個交點上,或者放置在線條上。操作簡單,表現鮮明,畫面簡練,很多相機上都直接配備有這個構圖輔助線,應用廣泛,多應用於風景、人像等。

2,框架式構圖,:這是選擇一個框架作為我們畫面的前景,引導觀眾視線到我們拍攝主體上,突出主體。框架式構圖會形成縱深感,讓畫面更加立體直觀,更有視覺衝擊,也讓主體與環境相呼應。經常利用門窗、樹葉間隙、網狀物等等來作為框架。

3,對稱式構圖,:對稱構圖有上下對稱、左右對稱等,具有穩定平衡的特點。在建築攝影中表現建築的設計平衡,穩定性。廣泛應用於鏡面倒影中,表達出唯美意境,畫面平衡性的特點。對稱式構圖多用於建築、倒影拍攝等。

,4,引導線構圖,:就是通過線條來引導觀眾視線,吸引觀眾關注畫面主體。引導線不一定是具體線條,在現實生活中,道路、河流、整排樹木、甚至是人的目光等都可作為引導線使用,只要有一定線性關係就OK了。引導線構圖可以拍攝很多題材,主要起到的是引導視線的作用,比如道路橋樑河流建築等等,更注重意境和視覺衝擊力。

5,中心構圖:中心構圖十分簡單,就是將主體放在畫面中心,新手經常使用,對於構圖來說是最為穩定的一種,可以從這個構圖法學起,然後慢慢增加其他的構圖法。中心構圖在很多時候是很好使用的方法,但很多題材使用中心構圖可能會缺乏新意,所以要學會使用多種構圖方法。中心構圖適合拍攝建築物或者中心對稱等物體。

6,極簡構圖和留白:攝影是減法的藝術,我們不斷地剔除和主體相關性不大的物體,讓我們畫面更加精簡,可以更容易看出主體,突出主體,更能表現出視覺衝擊力。在極簡構圖中會經常在畫面中留白,也就是空出雜物,創造一個負空間,讓觀眾注意力集中在主體上,同時極簡的畫面會讓人更加舒適,更有唯美感。

7,對角線和三角形:對角線構圖的圖片有動態張力,更加活潑。三角形構圖會增添畫面的穩定性,常在畫面中構建三角形構圖元素,特別是人像攝影中。多用於拍攝建築、山峰、植物枝幹、人物等。

8,黃金三角形構圖:黃金三角形構圖和三分法構圖非常相似,直線是從畫面的4個角出發,在左右兩邊形成兩個直角三角形。然後將畫面的元素構入這些交叉的地方。

9,黃金螺旋構圖,:我們將我們相機畫面分為一定的比例,再將之不斷細分,會得到一條曲線,這是黃金螺旋構圖,比如我們都耳熟能詳的名畫,蒙娜麗莎。

10,均衡式構圖,:我們中心構圖更加註重主體,而均衡式構圖就是維持畫面平衡,讓主體與背景襯托物體呼應從而讓畫面更有平衡感,增加畫面縱深和立體感。給人以滿足的感覺,畫面結構完美無缺,安排巧妙,對應而平衡。常用於月夜、水面、夜景、新聞等題材。


樹東詩影畫情懷


“構圖”是視覺藝術中的專用術語,也是西方美術中的專用名詞,對視覺藝術的作用非常重要,常常用在繪畫、攝影、平面設計等領域中,起著紐帶的作用,主要目的是把畫面中表現的各個藝術形象,有組織地串聯起來,使之構成一幅完整的、和諧的畫面,最終達到藝術審美的效果。

東西方繪畫對構圖的作用歷來很重視,在國畫中,“構圖”被稱作“佈局”,或者是“經營位置”。我國畫家對構圖的理解和認識非常早,早在南北朝時期,在著名畫家和評論家謝赫的“謝赫六法”中,就闡述了經營位置在繪畫中的重要性,比西方繪畫早出數百年。

波提切利《春》(中心式構圖)

構圖的作用首先能體現出畫面的層次感、空間感和體積感。

我們生活在三維空間裡,物象的大小和體積關係,通常採用長、寬、高來表示,看到長寬高的數字,就自然能感受到物象的實際大小。

然而,繪畫、攝影、設計等視覺藝術,卻是在二維平面上展現體積關係,如果沒有獨具匠心的構圖,很難體現出藝術效果,會讓整個畫面處在一個平面維度,看不到遠近、前後、上下之間的空間關係,這樣的作品就是失敗的。

拉斐爾《聖母子》(十字形構圖)

再者,構圖能體現出和諧、對稱、莊重的關係。

構圖的方式實際上有10多種,常用的有三、四種,每一種構圖都偏向於增強某種藝術效果,總體來說,構圖遵循這四大原則:對稱、均衡、對比和視點。

十字形構圖,代表作是拉斐爾的《聖母子》,三角形構圖,代表作是魯本斯的《美惠三美神》,中心式構圖,代表作是達芬奇的《最後的晚餐》,波提切利的《春》。水平式構圖,代表作有高更《塔希提人》。

可以看出,這幾種構圖中,主畫面居於中心位置,左右兩邊都是均衡的,體現出一種對稱美、和諧美,同時也體現出莊嚴、穩重的效果。

高更《塔希提人》(水平式構圖)

最後,構圖能體現出一種節奏強弱的關係。

視覺藝術之所以能給觀者帶來藝術感染力,除過藝術家的技巧外,還需在畫面形式上體現出一種節奏感,像河流波濤那樣,有起伏跌宕的韻律,這是保證觀者情緒波動,調整視覺感受力的根本。

如果畫面平鋪直敘,波瀾不驚,或者畫得過於飽滿,觀者肯定會視覺疲勞。

國畫中早早就注意到了畫面節奏強弱的關係,常常用實處密不透風,虛處可以跑馬來形容。


鴻鵠迎罡


我是處女座,比較嚴謹,個人感覺構圖很重要,所以我畫畫時喜歡居中和對稱的構圖。

構圖有以下幾種類型:

1.對稱式構圖

對稱式構圖可以給畫面帶來一種莊重、肅穆的氣氛,具有平衡、穩定、相對的特點。

2.均衡式構圖

均衡式構圖,給人以寧靜和平穩感,均衡區別於對稱,因為這種形式構圖的畫面不是左右兩邊的景物形狀、數量、大小、排列的一一對應,而是相等或相近形狀、數量、大小的不同排列,給人以視覺上的穩定,是一種異形、異量的呼應均衡,是利用近重遠輕、近大遠小、深重淺輕等透視規律和視覺習慣的藝術均衡。當然均衡式構圖中也包括對稱式構圖的均衡。

3.平行構圖

平行構圖是指畫面形式以水平線為基本格式,在視覺上形成主體特徵,併產生穩定、平靜的構圖形式。通常表現深遠寬闊。寧靜平和的景物氣氛的構圖,如風景中的田野。大海。草原等,往往較多地採用或強調橫向動勢方向的構圖。

4.垂直構圖

垂直構圖是以垂直形態為主體特徵,在視覺生產生嚴肅。莊重以及縱向趨勢擴張的構圖形式。當我們試圖表現景物的高度、海拔、深遠以達到上下空間的延伸,如建築、山脈、河流,運用垂直構圖的表現形式最為直接有效。比如在人體畫中,單獨站立的人體會顯得單調、呆板。如果在構圖的背景中加入平行、斜線行或弧形的背景,會使畫面的氣氛活躍起來,從而更有效的烘托主體。

5.斜線形構圖

斜線形構圖是以斜線或斜線交叉形態為主體特徵,產生多種視覺變化的構圖形式。斜線在視覺上給人的直觀感受是不穩定和心理上的不安定,不僅如此,斜線形的動勢線與其他平行線、曲線或垂直線交叉時,其構圖的表現力都得到了進一步的體現,都變的活躍起來。

6.曲線形構圖

繪畫中的曲線意味著有想象力的變化和發展,以及感受過程的完美、圓滿。曲線型構圖包含了如S形、波浪形、弧形、圓形等構圖,極其類似的與平行、垂直、斜線形相互交叉的構圖,這是繪畫構圖過程中變化最豐富、活躍,也是最為複雜的構圖。

請看我的作品:











創e派


繪畫雖說是思想感情表達的畫體,也屬視覺藝術。構成要素在作品中起著重要的作用,構圖的架構關係涵蓋很多美學原理和藝術規律。比如西方的黃金分割律,而且中國這方面的講究也很多,比如氣運生動裡面就有整體與局部的關係及運律與節奏的關係等。這些不但與構圖有著緊密的關係也與論筆墨法度的應用息息相關,所以中國畫的構圖不是獨立的。比如疏和密、聚和散、大和小、多和少等等的對比關係,都涵蓋著構圖的意味,這些因素又關係著氣運生動的質量和整個作品的優劣。然而藝術的最高境界是不為而為之,也就是說畫家的腦海中沒有了構圖才能畫出無數個奇妙的構圖來。






用戶柔石


凡是繪畫都要講究構圖,同樣的在中國畫中構圖的法則也是不少的,北宋郭熙所著的《林泉高致》一文中提出山有三遠,自山下而仰山顛謂之高遠,自山前而窺山後謂之深遠。自近山而望遠山,謂之平遠。中國畫的一些構圖規律:(一)賓主朝揖的關係。(二)起承轉合的關係。(三)疏密、聚散的關係(四)置陣佈勢。(五)計白當黑,奇趣乃出(六)藏露結合。


藝朗國畫


國展也是先看構圖,特別重要。



青之


無論是繪畫藝術還是攝影藝術,作為視覺藝術的藝術語言傳送,構圖都是藝術作品極為重要的開始,它直接反映了一個畫者、攝影者對藝術作品的構思與安排。它完整詮釋了視覺效果的好壞,包括對透視、主次、虛實、大小的精心安排與思考。因此,構圖是視覺藝術語言最重要的開始與結束!


分享到:


相關文章: