03.07 乾了這一杯又一杯的療愈神仙水

乾了這一杯又一杯的療愈神仙水

乾了這一杯又一杯的療愈神仙水
乾了這一杯又一杯的療愈神仙水

春暖花開,硬地原創音樂榜歸來。2020開年第一榜為你呈現1至2月的優秀作品,涵蓋R&B、說唱、搖滾、電子多重曲風。近來人氣躥升的20歲音樂人劉柏辛,憑藉探討“自我”與“存在”的新專輯《無限意識 Meta Ego》拔得專輯頭籌;獨立音樂人Mr.Asbo通過《1000 towels》所製造的虛無獲評委青睞拿下單曲第一名。

此外,“兩耳不聞窗外事”的丁世光潛心打造的R&B鉅作《實況電影》攀至第2名,灌注多年心血,多彩曲風帶給聽眾全新感受;蘇紫旭&The Paramecia音樂浪漫詩篇式的《混亂之子》得到專輯榜第4名,整張專輯醇香濃烈,厚重感爆棚。

單曲方面,旅居加拿大的華人樂隊WAV,以一首暖心的《Overflowing》在寒冬帶給人們希望,得到單曲榜第4名,這支樂隊被網易CEO丁磊奉為“寶藏”;直火幫XZT的說唱小曲《詼諧》以機關槍式的流利口條擊穿人心。

非常時期,讓音樂陪伴你,撫慰你,就像往常一樣。 南都記者 麻樂

單曲TOP10

1. 《1000towels》 誰沒年輕過,誰沒愛過,既然時光無法倒流,就讓歌謠解決心結。Mr.Asbo如烈酒的嗓音,帶著大家走進西部片裡尋找最佳調酒配方。 (白天不亮)

2. 《In The Boring Day》 噪聲吉他與嬌柔女聲共冶一爐,鑄就神經質的夢幻流行曲風。《In The Boring Day》剛好在速度與節奏上是EP裡較居中的一首,呈現了黑夜色調中的爽朗一面,有異色的浪漫溫柔。 (陳靈偉)

3. 《末世忘情曲》 復古蒸汽波風情R&B,特殊時期的浪漫與無力,盤旋慵懶的自娛解脫。面對這樣的時期,sususu未必想寫出什麼大愛人心,也未必想切開現實尖銳批判。他的立足點日常而生活化,你甚至能聽到他在房間中的小小頹然,多像這段時間中大多數時候的我們。 (木一)

4. 《Overflowing》 如果你急需一首歌,緩解年初的一切慌躁與不安,《Overflowing》正是一杯可以沖刷掉負能的療愈神仙水。吉他聲被調得清爽甘甜,帶著暖意流淌在耳畔,主唱Done Young充滿善意甚至帶著脆弱感的唱腔,在不疾不徐的節拍裡蕩蕩,不經意喚醒了沉睡心底的希望。 (麻樂)

5. 《詼諧》 一貫犀利的歌詞,嫻熟的技術,自然的腔調,直火幫XZT的每次出手都不讓人失望。 (梁曉輝)

6. 《太空浪子》 很多時候我覺得音樂是一門玄學,就像太空一樣神秘。《太空浪子》發表在2020這個神秘數字到來的前夜,好像是命運之中的某種契合。 (王碩)

7. 《金都》 號稱國內首支CITYPOP樂隊的大都會樂團,在這首《金都》裡賦予的,不僅僅是合成器內所營造那煙霧縈繞般的夢幻感,他們還藉著古典味道的和聲、結實的貝斯與Funk味盎然的銅管樂,回溯City Pop源頭的Jazz與Fusion。 (郵差)

8. 《頂一頂》 明煦的絃樂首先響起,鼓點有節奏地加入和鳴,在速度的博弈下,明亮轉向混沌,並將這樣一種感覺一直持續。呢喃的、重疊的人聲早已暗示著這是一場異域、異世界的探險。在歌曲的最後,非常規樂器的噪聲製造,要將這一切推動到高潮。這是一場沒有止境的夢。 (STD)

9. 《得與失》 《得與失》處理得極妙的地方在於人聲與迷幻電子的融合恰到好處,相得益彰。迷幻的點綴,電子的修飾,從簡的編曲令歌者乾淨、明亮的聲線顯得突出。 (樹娃)

10. 《島嶼心情》 這首歌不是先聲奪人的那種,從第二遍開始,你就彷彿進入了北極冰川的那個島嶼,然後餘音不絕,平淡中蘊深情。 (阿慶)

專輯TOP5

1. 《無限意識 Meta Ego》 從《2029》到《無限意識 Meta Ego》,劉柏辛無疑進行了一次升級。實現了跟自我的對話再到構建獨特世界,既有流行通俗的成分,又有鮮明的態度,且不落入俗套。 (五擺五折)

2. 《實況電影》 丁世光做音樂上的導演,用一整張專輯以電影概念的方式講述一個人生故事。專輯架構的巧妙編排,表達出人生不同階段的起起落落,故事情節隨著旋律與律動的輕重緩急層層推進,敘事性的歌詞處處滿溢著情感。精緻的R&B將平凡的故事譜寫得格外動容,讓人反覆回味。 (魅影王子)

3. 《TIMERS》 TIMERS的專輯恰似他們的名字一樣,跨越了時間和領域。這是一張非常開放的專輯,不再拘泥於樂器,固定搭配,音樂風格,製作方式和技術技巧,也可以說,這是一張打破固定思維的專輯,音樂性佔到了更高的層面,不再有以往各個音樂圈子的侷限性。聽時讓人非常享受,有時簡單的旋律表達深刻的情感,有時用複雜的編曲表達音樂的創造力。這是一張夢幻般的專輯,讓人感覺身陷奇幻森林般的既視感。 (柚子)

4. 《混亂之子》 蘇紫旭&The Paramecia這張專輯讓我震驚。短短几年蘇紫旭已經成長為一個優質的製作人而且並沒丟棄他的自信。他更遊刃有餘地操控著那些原聲樂器和自己的聲音。我雖然和他只見過一面,但是我能從《混亂之子》感覺到他的反叛和自我反叛,這是當代不可多得的搖滾樂和搖滾精神。 (陳偉倫)

5. 《即將上映》 雖然在曲風流派標籤上,宮閣的《即將上映》,難免會被歸類為電子音樂,但其實這張專輯遠遠突破了電子音樂的標籤,它Indie、它Fusion,它更是各種難以名狀的多元,天馬行空、無羈無束。甚至可以感覺現在的宮閣,都無法完全控制靈氣迸發的自己。在音樂裡玩嗨的作者,往往都是這樣! (愛地人)


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