海哥影視IOVe
作為一名藝術家，首先要知道你努力的方向，要有社會擔當，要通過你的藝術作品和藝術思想去影響社會進步，不要一心扎到利益裡去，否則就不配藝術家這個稱號。作為一名藝術家很不容易，要有堅定的翻越藝術高峰的勇氣和耐力。是否能吃苦、能耐得住寂寞，是考驗藝術家很重要的方面。作為藝術家，要有獨立思考的能力，要有獨特而能推進藝術發現的建樹。只是停留在技法層面的藝術家不是真正的藝術家，藝術家的高度體現在思想性和時代性上。只有具備這些優勢才能算得上是藝術家。當然社會上藝術家太多了，甚至是“大師”，鋪天蓋地。如果沒有為藝術發展做貢獻，而只是為自己做貢獻，那都是偽藝術家，歷史會見證一切。藝術與現實生活有很大的矛盾，就看你有沒有堅定信念了。如果沒有一定的天賦和堅定信念，做一個普通的美術工作者，自食其力也是很好的。
觀上書苑
作為藝術愛好者來說，藝術是茶前飯後必聊的話題，比如，藝術是怎麼一回事，中西方藝術如何如何，什麼樣的作品才能稱之為藝術作品……諸如此類等等一些話題，所以說藝術是始終都不會過期的話題，問題來了：作為一名藝術家，要具備哪些優勢呢？
作為一名藝術家，要具備的優勢
要成為一名藝術家，首先，要有藝術創作能力，什麼叫藝術創作能力呢？簡單地說，創作出來的作品要符合藝術的標準，並不是能把一幅畫完整的畫出來，這幅畫就是藝術作品了，有關藝術的標準比較苛刻，比如，畫作的構圖完整，主次分明，情感豐富……
當然了，只有藝術創作的能力還不夠，作為一名藝術家，其次，要有藝術認知能力，如何理解呢？這樣說吧，就是藝術的價值觀，對藝術的認識理解深度，清楚藝術要表達的寓意，並不只是僅僅為了供人欣賞，比如，一幅畫作所表達的不只是個人情感，更是社會時代背景，
作為一名藝術家，有了藝術創作能力、藝術認知能力，再者，要有藝術自律能力，所謂“自律能力”這就好理解了，就是約束自己藝術行為的能力，這藝術行為有很多種，比如，什麼樣的素材可以用作藝術創作，什麼樣的素材不可以用作藝術創作，寧缺毋濫，
約束自己的藝術行為，還表現在有責任和義務承擔起藝術健康發展的重擔，因為藝術是一個繼承和傳承的過程，作為一名藝術家要維護好藝術環境氛圍，讓傳統文化得以繼承，創新精神得以發展，這樣的藝術家，可稱之為德藝雙馨的藝術家，
詩夜城主
作為藝術家，可能已經在某一領域突出的能力都被大眾所認可，有書法藝術家，美術繪畫藝術家，攝影藝術家，優秀的演員藝術家，紮實的功底，這些都少不了自身的刻苦學習而來，都具有很高的文化素養內涵。這些都只是藝術家一些基本條件。想要有優勢就是要比別人多下功夫，臺上十分鐘臺下十年功，一點一滴積累，上知天文下知地理，具有獨到的見解。寶劍鋒從磨礪出，相信努力也一定會成功，可能有時會被天時地利人和所影響！
小譚繪學堂
大中國有很多優秀的藝術家，雖然很多人不曾對面相識，但是通過熒幕可以很瞭解他。如在華語影視界，李雪健老師是人所共知的一位非常優秀的藝人，眾多經典的熒幕形象，為他贏得眾多榮譽，眾多好評，眾多影迷，這一切不是運氣，不是偶然，不是炒作，而是實力，是自己幹一行愛一行的熱情，李老師幾十年如一日，不斷提煉自己的演技，各種形象收放自如，信手拈來，他對人物形象塑造的悟性在國內應該數一數二。隨著時代不斷進步，任何一行都講求創新，老風格已經不足以滿足大家的審美，懷舊老歌使人賞心，使人淚目，當時歌曲當時情，今日新歌今日情。昔日的魔巖三傑，已是過往，新流派如雨後春筍，層出不窮，這不是亂像，而應該是華語搖滾在發揚光大在雄起的好兆頭。無論在任何一行，做事重在做人，做人重在樹德。大學也雲：修身齊家治國平天下。在藝術圈，可謂：修身齊家精藝贏人氣。總之，作為一名優秀的藝術家必須具備：其一愛與熱情，其二悟性與創新，其三弘揚藝術之精神與志向，其四：藝德貴重。
社會你德哥
些年，由於各種機緣，筆者參與策劃了一些青年藝術展。目前來看，青年藝術家基本以70年代末到90年代初出生的為主。他們對於新媒體、新材料、新手法等技術層面的創新速度相當迅速，他們在視覺語言、風格形態等方面似乎也能駕輕就熟。與前輩藝術家相比，他們的藝術創作越來越關注視覺的姿態，技藝也愈發精細。但在精神層面的探索上，有些青年藝術家卻顯得匱乏，有的作品淡化了藝術與生存維度的關聯。
時代不同，年輕人獲取信息的渠道更豐富，這是優勢，但也有可能會影響人集中精力，變成一個劣勢。若拿壓力和壓強的關係來做一個比喻：同樣的壓力下，面積越大壓強就越小。而藝術創作需要非常大地投入才能達到一種高度，否則難以走遠。
通常來看，根據藝術創作傾向，青年藝術家大致可分為學院群體與相對自由的群體兩類。
有的青年藝術家畢業後的創作具有明顯的學院風格，其藝術創作多模仿大師或自己導師的形式語言。由於中國的藝術資訊與國際快速接軌，個別青年藝術家的作品與西方的藝術有驚人的相似。雖然這些人的藝術傾向還不完全歸屬於學院派，但基本上屬於學院背景下的藝術創作樣式。另一類藝術家，在形式和主題上同自己的愛好連接縝密，有強烈的自主性。形式感突出，面貌獨立。他們對學院或傳統的藝術形式不感興趣，亦有很多藝術家對創作的媒介不限定，形式多樣。他們注重自己的內心體驗，相信藝術來源於獨立的意識。
偏於學院氣息的青年藝術家往往有很好的專業技術，但作品中缺少一定的真切;有些青年畫家只會照搬他人的形式語言,創作和自身的生命體驗幾乎無關。不過，他們善於經營自己與官方及藝術界各類重要人物間的關係等，此類藝術家在展覽中擁有頗高的出鏡率及中獎率。而有的藝術家則有很好的個人感受力, 強調自我的價值觀及判斷力，表達生命的實質。但他們不擅長於社交，也不願意過度謀取展覽機會。這類青年藝術家是隱含在社會中的非主流，他們厭倦了社會藝術團體，也不再追尋大資本、大製作的國際化風格，而把日常感覺經驗轉化成作品，從另一個世界觀和價值觀去體驗，使日常平庸生活的體驗昇華。作為一個普通人身體力行的感受傳達，給觀者以切膚之感。
優秀的藝術家，他們應該不僅有個體對藝術的思考和見解，還要強調其深刻性。因為你只有擁有了深刻的理解能力，才有可能把握和表現出人類作為生命存在的深層本質，才能創作出具有生命力的作品。藝術家的創作忌平庸，觀念意識的膚淺必然導致藝術創作的平庸。對於有一定創造力的藝術家來說，如果能夠擁有豐富而深刻的個體生命體驗，或與自己的命運關聯的歷史經歷，可能更容易激發藝術創作。也就是說，優秀藝術品的產生不僅相關於個體與時代，也相關於歷史甚至超驗性。這樣看來，青年藝術家的創作就不能僅僅侷限於對個體生命的思考，或受制於歷史;也應試圖走進不可見的世界感受某種先驗性。
其實，無論是針對成功藝術家，還是青年藝術家，藝術與生存維度的關聯在浮躁的時代最值得關注。譬如，近年來一些因政績需要而帶來的博物館熱和美術館熱，實質上並沒有擴大藝術的大眾影響力，因為不以藝術本體發展作為線索和基礎的外在拔高，博物館、美術館的建設不以公益為目的，卻以地產投資建設為目的，顯然無助於真正意義上的藝術傳播。那些試圖發掘、培養年輕藝術家的行為，應針對不同類型的藝術家群體和現狀實施可持續性的學術活動，讓更多類型的青年藝術家受益，否則，再多的藝術推廣活動都只是與少數人的遊戲，很難真正與更廣泛的領域、更多的人群發生關係。同時，無論在巿場價值還是學術價值上，都可能流於空泛與偽飾。青年藝術家的市場成為未來的趨勢，也是必然的，因為現在市場中的佼佼者都是從年輕逐步走來，藝術史從來都要經歷由年輕、不成熟走向成熟的一個過程。
若急於從青年藝術家身上獲取很大的利潤，應該說不容樂觀。當然不能否認，與成功藝術家相比青年藝術家的空間依然很大。
宋梟坤講風水
成為一名藝術家，其實看起來並不是很難，但真正的去做會發現其中的困難。
首先第一點：要有相應的文化知識，正所謂讀萬卷書，行萬里路。讀書破萬卷，下筆如有神。這都是古人總結出來的寶貴經驗，可以說為我們後人指清了道路。
第二點：要有熟練的技藝，術業有專攻，必備的專業技術是成為一名藝術家的必備條件。無論是繪畫、設計、還是建築家，在自己想要成為藝術家的領域都應該有十分過硬的專業技能。
第三點：要必備對藝術的堅持和努力，藝術家對藝術的追求是永無止境的，在追求的同時會受到百般阻撓，一生的坎坷，所以在對藝術的追求，要具備堅強的意志，對藝術頑強的信念。同時藝術家會不斷的推陳出新，緊緊的跟隨時代或超前時代，要具有不受社會異樣的眼光，面對困難，依舊勇往直前的精神。
小缶道人
搞藝術要耐得住寂寞！對所有的事情要有一種好奇心，時刻保持著敏銳的觀察力，從哲學角度看問題
藝術能夠培養我們的感性素質，提升我們的感性智慧，一個好的藝術家都有著飽滿的創造力，這也是任何創作者都要有的必不可少的素質。
對於你的提問，我想沒有任何人能夠回答的好的！優勢是什麼？如果優勢是堅持、是獨特有著飽滿的精神去創造，那麼你就是一名優秀的藝術家了
以我多年的從藝經歷總結了一個創造力的公式，希望對你有所幫助，其實也不是什麼公式，就是一些自己的感悟和理解或者是一種方法，也需要因人而定感悟出自己的方法
“好奇心(方向)→想象力(自身累積的認知中提取針對性的多個信息進行重組與放大…)→創造力(目標）“
鳥人月玉石
首先，你得有天賦。藝術這個行當，如果你沒有天賦，再怎麼努力都是白忙活。
其次，你要有濃厚的興趣。只有當你擁有濃厚的興趣，你才能把自己的精力和智力投入其中，從而在這個方向有所發展。
第三，勤奮努力。只有通過不斷的勤奮努力工作和學習，你才能不斷提高自己，超越別人，自成一家。
第四，堅持不懈。成為一名藝術家，有的人可能很早就取得成功，而有的人則可能需要很長的時間。所以，在藝術道路上，你就有可能遇上很多困難和挫折，如果你中途放棄了，你依然成不了一名藝術家。
古香文化
藝術屬於美學範疇，而美學是哲學的分支。因此，要成為優秀的藝術家，要有很高的哲學修養和藝術修養。
當浮三大白
藝術家是善於想象，善於抒情的藝術人才。
藝術家應具備的特質
一、熟練的藝術技能
一個真正的藝術家，必須有學會一門藝術技能。熟悉並掌握藝術種類的藝術語言和專業技巧。比如畫畫、音樂、舞蹈等等。這是作為藝術家的首要條件，沒有紮實的藝術基礎，藝術創造等於瞎談。
圖為《維納斯的誕生》
二、敏銳的感受力
藝術創作需要敏銳的感受力，在藝術創作中，對事物的理解，需要藝術家運用自己的生活感悟來渲染作品的情感表達。
圖為《記憶的永恆》
三、異於常人的豐富情感
每一個藝術作品都是藝術家的情感輸出。一首歌能把觀眾唱的掉眼淚，同樣一幅畫也可以讓看者深思，情感的共鳴才能打動人心。
圖為《最後的晚餐》
四、強於他人的想象力
想象力是人在已有形象的基礎上，在頭腦中創作出新形象的能力，在藝術創作中沒有神經質的想象力就沒有令人深思的藝術作品，當你能看懂大量作品的時候，說明你的想象力強於他人了。
圖為《吶喊》
五、卓越的創造能力
藝術創作是個創造的過程，藝術家通過自己的學習總結，創造出新的藝術作品，或者新的藝術理念。
圖為《蒙娜麗莎》
六、獨特別緻的創作個性
創作個性是藝術家在創作實踐中逐漸養成的藝術特點，是藝術家審美趣味、藝術才能綜合形成的一種風格表現。比如一眼就能認出大師名作，正是創作個性的典範。
圖為《大衛像》
七、先於常人的創新意識
藝術與科學一樣，都離不開創新。科學技術離開創新不能發展，藝術離開創新就失去了生命，只有風格的不斷創新，才能延續藝術的良性發展。
圖為《創世紀》
八、豐富的學識和文化修養
一個好的藝術家還應該是個學霸。僅僅有一定的藝術技巧是不行滴，還需要文化知識作為創作儲備。包括學習哲學、歷史、美術、文學、倫理學、心理學、社會學等知識，來提高自己創作的境界和藝術表現。
圖為《思想者》
九、豐富的生活閱歷和積累
俗話說的好，藝術來源於生活並高於生活，生活是藝術創作的源泉和營養。藝術家在進行藝術創作時，不僅要從生活中汲取創作素材和靈感，還要對生活中的善惡醜作出判斷評價，折射出自己對於生活的態度。
圖為《人間樂園》
真正的藝術家不僅是畫幾筆畫那麼簡單，藝術修養，藝術天賦和文化修養，融於一身是標準！
