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动画专业Studio 05是原画设计课程，对此类感兴趣的同学们，欢迎学习参与。克里斯陆续推出更多专业项目，请按照文末联系方式，关注公众号了解课程详情。项目信息
●项目介绍
原画师又称主镜动画师，是动作设计者，画成的稿件称为原画，是CG行业和游戏行业里一个非常热门的岗位，未来5-10年仍然有很大的发展空间。原画师可以做角色设计、道具设计、配色构思 、动作设计和场景设计，这些在游戏和动画当中都大有用处。
●就业方向
游戏岗位：原画角色设计师、原画场景设计师、游戏UI设计师、游戏美宣图
动画岗位：动画角色设计师、动画绘画师
插画岗位：插画师、儿童插画、教科书插画
影视岗位：场景概念设计师、分镜绘画师
漫画岗位：漫画绘画师、漫画角色设计师、漫画助手
课程介绍
●课程方向：原画设计课程
●授课方式：线上&线下
●课程时间：待定（根据学生的实际情况调整）
●课程形式：一对一&三人小组
●课程目的
把握人物动态规律、掌握正确的观察方法，能准确创作出角色和场景的比例、结构、透视、服饰、材质效果。
Photoshop手绘板绘制速写、细节刻画、素描关系及色彩关系、故事情景还原、情感和背景的绘制。
学习大纲
●应用软件
Photoshop和手绘板为主。
●故事策划场景及角色绑定
①动画剧本阅读并分析，相应故事背景历史文化文献搜集、角色的特征文献搜集、故事场地环境参考文献搜集、故事发生时代特征文献搜集等。
②角色设计和场景设计的文字编纂，规划总结并细化相关文献特征。
③故事的年代、发生地点、社会背景情况、特殊事件、历史文化特征、生态环境特征、室内室外建筑装饰风格、故事主题、绘画风格等方面分析。
④角色的家庭背景、社会地位、职业、服饰、爱好、性格、装饰物、道具等方面分析。
⑤相关图片搜集下载，并进行排版设计，结合文献文字作为素材搜集。
●手绘板速写
⑥根据动画故事进行角色设计、场景设计、情景绑定设计。
⑦根据参考文献进行手绘板草图绘制，并文字记录特征。
⑧掌握人体结构和比例、运动动态规律、熟练运用造型技法，掌握建筑、室内、室外环境比例、透视、肌理的绘制方法。
⑨短时间内捕捉角色和场景的形象动态，并绘制出不同角度多张快写图面，PS手绘板绘制。
⑩结合参考图片及文字描述进行角色、道具、场景的PS手绘板绘制。
●手绘板素描
①结合角色和道具结构特点，直接体现以及暗示体现物体的体积、透视关系、比例尺寸、区位及位置等特征，表现出物体内外部的构成关系及空间组合关系。
②手绘板线条造型明暗关系层次调整，强调物体结构、轮廓线、虚实关系和体积感。
③表现出物体的运动态势、节奏感、韵律感、视觉冲击力。
④体现观众的情感需求、人的内在气质。
●手绘板色彩
①色彩基础理论讲解，固有色、互补色、邻近色关系。
②色调及风格统一性绘制，色彩的空间关系、远近及透视关系、明暗关系、光感绘制。
③利用色彩充分体现皮肤、服饰、道具、室内环境、建筑及室外环境的材质肌理的光影效果和色彩效果。
④透视效果及视觉特效效果的色彩氛围绘制，生动表达出天气、植被、日照、心理感受色彩氛围感受绘制。
●细节刻画
①人体结构的比例、解剖结构、空间结构、形体结构研究分析。
②室内空间的透视、比例、道具、材质肌理、色彩、明暗、与角色的捆绑性、镜头感、氛围、背景信息、室内外的统一性、室内与整体故事统一性。
③建筑设计的透视比例关系、材质肌理色彩关系、故事背景社会环境自然环境的统一性。
原画特点
●原画特点
①把握动画内容形象化和标准化制作，为后期的动画制作提供标准依据。
②具备动画剧本的匹配度和创造力，还原动画策划中故事信息。
③原画设计具备动画的逻辑性，符合动画的整体世界观和表现方式。
④保持个人绘画风格特点，但可以借鉴他人的表现技法。
⑤不断地接触临摹欧美原画风、中国风原画、日韩风原画等作品。深入分析作品的设定背景，文化差异和创作思想。
⑥原画设计是动画叙事性艺术的重要部分，运用镜头讲故事，设计图必须符合故事进展和镜头路径需要，运动、空间层次感、陈设布局、灯光、空间声音、色彩等因素也需要考虑到。
⑦原画设计需要传达足够的故事信息，让观众快速读懂故事背景、情节铺垫及发展等信息，场景色彩、道具摆放、剧情、演员表演都是影响到观片感受环节。
⑧场景设计，需要实景搭建的施工图设计；道具设计，需考虑实物的材质、手感、重量、质感等；服装设计，需考虑材质、裁剪、颜色搭配等；3D模型设计，需依据镜头来设计各种细节，若是需要有动态的模型，制作故事板（分镜设计），需考虑如何用镜头讲故事。
学习成果
●学习周期为：
①角色信息1周：角色背景、故事情景及角色文字撰写、内容创造。
②角色设定2周：角色身世背景、人物性格、服装设计、配饰设计、表情设计、道具设计、造型设计、人物形象设计；草图绘制、意向图、文字描述。
③绑定制作1周：角色设计人物背景信息、性格、服装、道具之间的搭配与绑定动作。
④原画设计2周：协调角色与场景比例及色调关系。
⑤故事绑定1周：角色、道具、场景的绑定工作。
⑥合成制作1周：运用相应软件进行手绘板表现工作、后期合成工作。
⑦翻译及排版1周：目标院校所需语言翻译工作、版式版面封底设计、页眉页脚设计、字体字号设计、输出尺寸制作、版式内容页面调整和制定样式风格、各页面图面比例位置、图面图片大小尺寸及色调调整。
⑧制作录取标准的作品集1天：包括不同版本PDF、JPEG、视频、网站链接及电子版册子。
⑨面试指导1小时： 面试技巧及应变方式方法、面试流程及各个环节分析、自我介绍及基本信息问答、面试主题及问题细节答疑。
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