海天一色8037
虽然听了近四十年相声，但有些前辈和名家不敢妄论，像相声八德，甚至是小蘑菇常宝堃先生，竟然连一段录音都没听过，甚是可惜。在我常听的相声演员当中，我认为只有以下四位才称的上是相声大师。
马三立。马三爷不仅辈份高，活也好。相声是语言的艺术，以说为主。而真正能把相声“说″好的，也只有马三立老先生了。《开粥厂》是我最最喜爱的两段相声之一，集知识性艺术性趣味性于一体，棒极了。
侯宝林。侯先生的学唱是一绝，他的《改行》是我最最喜爱的两段相声中的另外之一。他所说的无论是刘宝全的大鼓、抓鸡儿赵的十不弦，还是金少山、宫云甫的京剧，都是韵味十足。尤其是学周信芳大师的“卖包子″，连周大师本人都赞不绝口。另外，侯先生对相声的改良，也是他对相声的另一大贡献，取其精华，去其糟粕，将相声提升到了一个新的高
度。
刘宝瑞。单口大王。仅就单口相声来说，刘宝瑞就是巅峰，从古至今无人岂及。
马季。岂今为止最后一位相声大师。他开创了歌颂型相声的先河，将讽刺型相声带到了巅峰。歌颂的热情，讽刺的辛辣。单口对口群口全行，且捧逗俱佳。表演与创作于一身，更是令旁人望尘莫及。另外，他门人众多，弟子徒孙名家辈出，使相声马家军多少年来都是相声界不可或缺的一支有生力量，马季功不可没。
钱压奴卑艺压当行，内行看门道，外行看热闹。大师可不是炒出来的，是几十年如一日做出来的。当今这浮燥的社会，再出大师可就几无可能了。丶"
无剑的剑客
1、侯宝林
侯宝林，1917年11月29日（农历十月十五日酉时）出生于北京。侯宝林先生是相声界具有开创性的一代宗师，相声表演艺术家，善于模仿各种方言、市声、戏剧表演。
2、马三立
马三立 （1914年10月1日-2003年2月11日），出生于天津市，相声表演艺术家。中国已故相声泰斗，相声八德之一马德禄之子。回族，甘肃省永昌县人。曾任中国曲艺家协会顾问、天津市曲艺家协会名誉主席等职。
3、马季
马季（1934年-2006年12月20日），原名马树槐，出生于天津市宝坻区黄庄村，相声表演艺术家。1956年，被调入中国广播说唱团工作，并拜侯宝林为师学习相声。
4、常宝堃
常宝堃（1922年5月5日至1951年4月23日），男，河北省张家口市人，艺名“小蘑菇”，相声名家。1931年拜张寿臣为师学习相声，后与赵佩茹合作，在京津一带演出。
5、苏文茂
苏文茂（1929年2月24日-2015年5月3日），出生于北京市，相声演员。相声大师常宝堃的弟子。先后与朱相臣、马志存等人合作，以其苏派相声的艺术魅力在我国相声界享有很高的声誉
青春已过半孙大洋
从相声八德开始就有录音了
李德鍚、刘德智等老先生都有零星的录音，不提了。
寿字老先生，大师张寿臣，有录音、录像《贼说话》存世，寿老有个外号，相声大夫，谁的相声“病”了，人家能治。怎么叫“病”了？包袱不响了，尺寸不对，节奏不准，使活不会抖包袱，量活不会翻包袱……这些个“不”症，人家是尽皆治之。
寿字的老先生，郭荣起先生。师从马德禄，怹父亲郭瑞林，都是说相声的。录音、录像很多，怹自己评价自己就是笨，但是人家钻啊。可以说是说学逗唱一门不落，都这么好。怹改《赌论》为《打牌论》，学不同人打牌之后输赢不同的反应，绝了！
寿字的老先生，马三立老祖。姥爷恩绪、父亲马德禄、哥哥马桂元都是说相声的，爷爷马成芳说书，搁在现在就是曲艺世家。怹来说，大家应该都是很熟悉，没必要过多介绍。有“相声泰斗”之称，一来是岁数到了，二来能耐过人。
宝字的老先生，闫笑如先生，马老祖大徒弟，比师父还大一岁呢。存世四段录音，听去吧，都是教科书级别的。《武坠子》现在基本都是按照人家的活路来的。
宝字的老先生，刘宝瑞。张寿老弟子，四个字评语“单口大王”。
宝字的老先生，赵佩茹……使活、量活、单口、群活都好，四个字评语“亘古一人”。郭德纲老师的直系师爷。
文字的老先生，赵心敏……马志明，少马爷都跟他学！“比马志明还像他爸爸！”观众的评语。经典的新相声《错误不在我身上》。
文字的老先生，马季先生。力挽狂澜！救相声于命悬一线！前无古人，后乏来者。
马季先生以后……大师没了。
其实这些位老先生里面，有一些只能算相声名家，相声大家。
严格来说大师……
三位：张寿臣、赵佩茹、马季。
再严格一点就俩。
张寿臣、马季。
让我挑一个的话就是马季先生。
贵州春黔社洪方舟
我心目中的相声大师是郭德纲。
当然老一代的相声演员马三立、侯耀文、冯巩等人也都可以称之为大师，但是对相声界的发展贡献来说他们还是差点的，而郭德纲与众不同的是把相声传承了下去，现在可以说是一个人带领一个行业在前进。
相比那些老艺术家来说他们只是在自己的艺术领域钻研，目的是把中国相声艺术研究到极致。
但是郭德纲的出发点是把相声发扬光大，还在海外巡演，让远在他乡的华人也都能现场听到我们中国人自己的艺术，也让更多年轻人喜欢上相声，而且可以说做的非常成功，德云社也培养出了很多优秀的相声演员，当然德云社也是一个企业，也有很多地方是从商业角度出发的，但是只有这样，才能让更多的人看到相声这种艺术。
同时也在传统艺术的基础上创新，作出更适合现代人的艺术，被广大人民接受的艺术才能得到传承，这个是一件很正能量的事情，把小众的东西做成大众的。
比如拿京剧来言，现在热爱京剧的年轻人还有多少？多年后会不会被遗忘？
所以郭德纲做的这些事被称为“相声大师”无可厚非！
