说道香港爱情电影，王家卫的《花样年华》占有重要的地位，他的电影太有艺术性，带有浓烈的情绪，每一帧每一秒，画面十分唯美，昏暗的灯光，狭窄的场景，颓废的背景音乐。有很多平移的镜头，细节里都有情绪。王家卫是一个制造情绪的大师，把一个简单的故事，拍成情绪的世界，在我们脑海里应该是什么样子，他就给呈现出什么样子。
本篇文章将从镜头运用，音乐，含蓄的情绪表达三个方面阐述。
一：移动镜头的运用
在《花样年华》里，用过很多的平移镜头，起到渲染气氛的作用。
1.在苏丽珍和周慕云约会喝咖啡的时候，苏丽珍问他的领带是从哪里买到的，这时候出现了快速的平移镜头，在平稳的节奏里突然有一个快速的镜头，对观众产生了强烈的视觉冲击。
说明两个人平静的内心有了一丝波动，感受到十分惊讶，虽然他们有这种感觉，但是他们还是可以维持相对平静的内心状态。
2.在两个人一起吃牛排的时候也有平移镜头，在两个人的盘子之间缓慢来回移动，镜头比较平缓。在渲染他们两个人既不是友情也不是爱情的矛盾感。两个人的内心是矛盾复杂的，平移镜头来回移动说明内心在纠结，平静中带着伤感。
3.还有一个令人印象深刻的移动镜头，苏丽珍和周慕云一起写小说的时候，平稳的镜头来回移动，通过镜子的影像和现实世界看出来他们纠缠在一起，分不清楚是情绪里还是现实里。
这时两个人彼此之间有了爱慕之情，有平静中的喜悦，有浪漫中的感伤。
二：用音乐来表达人物情绪
花样年华中用了很多音乐来表达人物的内心，用到爵士乐和弦乐重奏，来表现人物的细腻的情绪。
王家卫在影片中的音乐，很模糊，朦胧，比大量的台词要高明很多，情感层次丰富。采用了周旋的歌曲《花样的年华》，《梦二的主旋律》。
影片中苏丽珍穿着精致的旗袍，拿着水杯，婀娜优雅的在窗户边喝水，伴随着悠然的舞曲，画面十分精致唯美，令人陶醉，让观众欣赏时间流转的极致享受。
虽然苏丽珍和周慕云生活在60年代的香港，他们的穿着打扮都是那么精致，生活在那么杂乱，狭小的空间里。他们依然高贵的生活着，音乐中透出哀伤，迷茫，有种特殊的美感。
王家卫的音乐可以使影像产生情绪，让事物变得复杂。
三：含蓄的情绪表达，体现东方之美
电影中的人物想要表达情绪是很含蓄的，苏丽珍和周慕云互相表达爱意，都是以含蓄的方式表达，他们的感情是那么近，但又那么远，舍不得放弃，留恋又迷茫的矛盾心理。
当周慕云要离开香港，去新加坡的时候，在心中对苏丽珍说：如果再多一张船票，会不会跟我走。当苏丽珍去旅馆找周慕云的时候，周慕云已经在船上了，他们两个人彼此相爱，但是又彼此错过。
这部电影其实讲的是心中的“秘密”。
周慕云在柬埔寨吴哥窟遗址时，他在里面找到了一个洞，他在洞里面悄悄地说了他的秘密，然后用土把洞填满。
他在空无一人的吴哥窟里，倾诉他那巨大而又失落的内心世界，他爱着苏丽珍，痛苦纠结着，他选择离开，把秘密封存在树洞里，来安慰他的内心。就算是失去了一份爱情，它也会在周慕云的心底生根发芽，在这个饱经沧桑的吴哥窟里，用时间把心底的伤口抹去，留下的只有感伤。
王家卫把东方特有的含蓄美表现了出来。
结语：
苏丽珍和周慕云明明可以相爱，获得新生活的机会，他们还是会错过，其实他们是在逃避美好的生活。也许这就是王家卫想要告诉我们的花样年华吧。
閱讀更多 楓墨君 的文章
