03.23 發燒典藏——不老時光裡的10張流行音樂發燒碟

流行的盡頭,要麼是爛到無聲,要麼是經典不老。時間是公正的,在它這條河流裡傳唱過的聲音不下千萬,然而大部分都已經隨風飄逝,留下的,是值得我們細細品味。 一首傳唱至今的流行音樂,不單單包括一些主觀的認知,更多還在於其製作的用心。今天,小編與大家分享十張不老的流行音樂示範碟,讓我們在蓬勃的情感裡享受那高品質的錄音。如果您剛好有一套滿意的音響,那就讓我們在沉醉音樂之美的同時品味音響之美。

深陷迷霧,往事如煙:《Famous Blue Raincoat》(藍雨衣)

發行:RCA

編號:258418-222

時間:1987年

演唱:Jennifer Warnes

評鑑:TAS最佳錄音

發燒典藏——不老時光裡的10張流行音樂發燒碟

那是一種極其珍貴的淳樸的音樂,一種淡淡而回味無窮的音韻。專輯中珍妮佛.華恩斯天籟般的聲音和倫納德.科恩的陰鬱詩人氣質結合得天衣無縫,宛轉低迴,繞樑三日。珍妮弗·華恩絲的具有穿透殺傷力的嗓音如同拆開一封微微泛黃的信,緩緩地講述著一段往事,紐約的十二月,曼哈頓喧鬧的大街,蘇格蘭開闊的大草原,遠走他鄉的朋友……直接撼動你的心扉。典雅、清靈、與一種流動的感覺貫穿始終。Jennifer Warnes的故事很清淡,對愛的關切,對生活的態度,總是在激情與沉浸中游走。

發燒典藏——不老時光裡的10張流行音樂發燒碟

在發燒友中,這張《藍雨衣》享有崇高的地位,被譽為女聲中的碟皇,達到了人手一張的普及程度。由於碟中曲目旋律並非琅琅上口,在流行界中的知名度不高。但是,發燒天書中的最佳錄音怎能沒有誘惑力?一套音樂味道濃郁的Hi-Fi音響會讓你更容易體會到它的好處,珍尼弗那磁性、充沛、靚絕的歌喉,會像迷霧一般,讓你深陷其中、找不到出路。想知道音樂中毒是什麼感覺就來體驗《藍雨衣》 吧。

模擬錄音巔峰:《Belafonte at Carnegie Hall》(比拉芳提在卡內基大廳)

發行:RCA

編號:60062R

時間:1959年

演唱:Harry Belafonte

評鑑:TAS榜單唱片,CD聖經上榜天碟

發燒典藏——不老時光裡的10張流行音樂發燒碟

作為音響發燒友們爭相傳頌的測試人聲定位的經典之作、音響認知的重要一環,《比拉芳提在卡內基大廳》是現場演唱專輯的最佳範本。1959年,齊名貓王的即興之王比拉芳提在47人編制的大樂團伴奏之下,於卡內基音樂廳展現其南方民歌、世界民謠及加勒比海風情的畢生名曲,以精湛的演出征服了紐約。現場實況錄音專輯在公告牌上停留了三年多,被公認為是優秀現場演唱的範本之一。同時,此錄音是標誌著模擬錄音時代最高成就的發燒經典,沒有它的音響、音樂發燒友,一生的音響認知終究將欠缺重要的一環。

.水晶音符,伴我入夢:《The Weaving》 (織夢)

發行:Etherean Music

編號:EMCD 71022

時間:1993年

演唱:Denean

評鑑:熱門金碟,冥想之最

發燒典藏——不老時光裡的10張流行音樂發燒碟

製作者企圖使音樂營造出超脫現實的聽覺趣味和夢幻般的視覺意識,極具巧思,啟用了DAAD的方式來製作此碟。其中的樂器部分全部採用數碼方式來錄製,以確保一塵不染的純淨背景,尤其是電子樂器,更是以光纖接口將數字信號直入母帶,難怪透明如水晶般的音符汨汨而出,只見旋律在空中漫漫飛舞,宛如靈翼彩光一般奪目而毫無瑕疵。為了不破壞人聲的溫柔自然的氣質,吟唱和和聲部分被採用了模擬方式來錄製。當然,最後的母帶剪輯工序也以模擬方式來完成。經過了所有這一切,要想此碟不Hi-Fi、不柔順悅耳都很難。

最流行的Hi-Fi:《Love Over Gold》(情比金堅)

發行:Mercury

編號:Vertigo 800 088-2

時間:1996年

樂隊:Dire Straits

評鑑:CD聖經流行音樂榜

發燒典藏——不老時光裡的10張流行音樂發燒碟

這是流行曲史上最Hi-Fi,同時可聽性又最高作品之一,其不朽地位可與《Dark Side of the Moon》相提並論,就算不聽流行曲的朋友,也會被此碟超凡的動態與像真度至高的電吉他和人聲所吸引。像《Telegraph Road》和《Private Investigation》可稱偉大的Hi-Fi傑作,此碟證明,擁有高級音響體系而不聽流行曲者,死而有憾。冷得清淡而不悽楚,冷得高遠而不刺骨,這就是恐怖海峽的抒情。

陽光海岸,迷醉之聲:《酒紅色的心》

發行:Fun House

編號:FHCF-2447

時間:1999年

演唱:玉置浩二

評鑑:CD聖經上榜天碟,天價名碟

發燒典藏——不老時光裡的10張流行音樂發燒碟

最讓人喜歡此碟在音樂氛圍上的把握。這種氣氛不是指那種靠突出某件樂器的演奏技巧所製造出的一種意境,因為這種技術化的感覺畢竟我們可以從許多的爵士和環境音樂裡找到。而我所說的氣氛是指那種樂器與樂器、樂器與人聲、樂器與作品本身的合諧感,而這一切更因為玉置浩二有對吉它、貝司、鼓和打擊類各種樂器親歷親為的能力有關。錄音師強調了玉置的人聲,他的呼吸,吞吐,咬字等細節一一可聞,人聲強烈的質感與厚潤的喉底卻散發出一種魅力,伴奏的樂器亦錄得非常Hi-Fi,吉他聲通透鮮明,鼓聲沉重夠力。

最悠長的薩克斯風:《Kenny G Live》(肯尼基的現場音樂

發行:Arista

編號:ARCD-8613

時間:1989年

演奏:Kenny G

發燒典藏——不老時光裡的10張流行音樂發燒碟

這是一張絕對的示範級錄音,不但Saxophone的音色靚到絕,現場效果也屬千中無一,是足以跟Carnegie Hall頂級live錄音一較高下的超卓Hi-Fi錄音製作。全部錄音都充滿生氣,令人投入,這一次是Kenny G個人最佳的一次,每每表現他的“長氣神功”,令人歎服,這也是最佳爵士樂錄音之一。

迷幻之聲,哲思凸顯:《The Dark Side of the Moon》(月之暗面)

發行:Mobile Fidelity

編號:UDCD517

時間:1973年

演唱:Pink Floyd

發燒典藏——不老時光裡的10張流行音樂發燒碟

唱片的音響效果也十分出色,僅唱片開頭的心跳聲有多沉才合適就不知考倒了多少音響師。《Speak To Me》中直透人心的鼓聲,《On the Run》中的迎面而來的奔跑聲和心跳聲所製造出的緊迫感,飛機起飛的轟鳴聲,《Time》中的一片鐘聲齊鳴,以及其後的那一段沁人肺腑的鼓聲,《Money》中收銀機的硬幣聲,《The Great Gig In The Sky》中那聲嘶力竭的吶喊等等,這些都是發燒友們津津熱道的話題,其驚人的音效在這裡也不多提了。即使你不是搖滾迷,單就該專輯的音響效果,也應該去收藏一張。


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