我們不創造作品，事實上，我相信我們是發現者。
We do not create the work.
I believe we, in fact, are discoverers.
--Glenn Murcutt
Piano Trailer來自designwire設計腕兒00:0002:07
作為一名設計師，設計的是當下，是對過去的一種解讀，更是對本質上的未知未來的一種認識。
吳濱和他所帶領的無間團隊正向我們展示了這種發現與認識。在珠光雲山壹號會所，傳統空間制式化身為三進四重，層層遞進間，建築藝術、節奏轉換、詩意溫柔、高古氣韻……如‘蟲洞’，一層層地書寫著那些被穿透而過的時空。
節奏，不止於詩意
在量子力學的空間概念裡，思想、情感、記憶都是以可量化的形式存在，它們被觸摸、被看見、被感知。
入口藝術大堂
叩門之前，先見懸浮的白色的‘建築’，這是設計師刻意為之的存在，為了靜心。與喧囂咫尺之遙，卻彷彿置身時光之外，兀自明淨澄澈。
入口藝術大堂
懸浮於水面的白色帷幕呈現出朦朧與透明的東方美學記憶，進入後，便是一片虛無的白，水面上的抽象雕塑靜臥……在傳統和自然的‘凝視’中，造境。
“就像音樂裡的餘音和繪畫裡的留白，人們從刻意收窄的開口進入到這裡，一個純白色的夢幻空間，好像一下子就跟現實世界隔離了，然後去體會高古的氣質與韻味。”設計師解釋道。
而後便是‘咫尺之內再造乾坤’，即對於三進四重的節奏闡釋：既然有了詩意主空間，那麼自然不可或缺藝術化的過度，於是，重，為主；進，做轉換。
在轉換空間中，又將東方傳統造園的寫意山水加之藝術手法演繹後貫穿始終。至此，現代與古典相望相化，無古無今。
輔助入口空間
設計就是想象力，
遨遊於未知創造每一處驚喜。
“我們在意對視線和行進節奏的把控，用‘隔’譜寫空間的層次和開合，演繹出一種朦朧與一眼不見底的格局……”
“我們嘗試塑造一個寧靜，彷彿通過蟲洞在多個時間線裡穿行夢幻空間，它既當代摩登又高古詩意……”
“我們追溯中國園林背後所積聚的文化內涵以及棲居的詩意經驗，重構當代棲居……”
當然，空間的流動性和開放性亦至關重要，遂求流動和虛的感受，最終形成詩意關係。
以內心更加幽微深遠的共鳴，任遙遠過往浸潤當下時空。
水的藝術
水的‘遠’，在於它帶來的幽深，繼而有時間不盡的暗示。如北宋畫家郭熙在其論著《林泉高致》中，三遠透視‘高遠、平遠、深遠’的意境表達；又如中國園林最為核心的‘深遠與不盡’。
“把它放在空間裡，便暗含了時間的永恆和流動，因此是詩意的。”設計師說。
水庭為路，沿之向前，便至沙盤。延續入口空間的自然氣質，運用建築的手法，構築了一面弧形牆面，生長成穹頂，詩意兼具力量，打造一種豐富的安靜。
沙盤區
好的設計，不僅要有物理空間還應該有精神空間，或許是一種無用的奢侈，卻更能打動人心，形成感染。
迴廊
在進入洽談區之前，陣列式的亞克力排布出一條現代感迴廊，纖細的銅質結構消解空間中輕重平衡，構建行望之間的虛與實。
洽談區
“我們希望用藝術酒店的手法，去營造一個獨特的售樓處，讓功能隱藏在精神之下。”
這也是無間設計一脈相承的理念，於功能之上構建精神需求，在空間內營造更強烈的建築的詩意。
迴廊水景
且出於動線的設計考量，為空間增添些許趣味，這裡還可由大堂另一側的小徑信步向前。
隔著水庭，沿著沙盤區圓形穹頂穿梭而過，在汀步曲徑與迴廊匯合，體會另一種詩意。
洽談區
沒有來源的複製品
沒有來源的複製品，是福柯來描述他希望自己作品達到的狀態。既有倪瓚在‘容膝齋’中流露出面對自然的謙卑，也有杜尚的當代藝術作品後的辯證思考。沒有來源的複製品，其實就是內心對於所愛之事物的映射。
2F茶室
“之於這項目就是他們對宋代審美的想象和映射。”設計師說。
2F茶室
他們將宋代美學轉譯以現代審美，茶室、過廳、紅酒雪茄區，於二層又開展了新的故事情節。
在這裡，節奏，不僅水平，更有縱深；張弛之間，環環相扣，撩人心絃。
2F過廳
極現代的空間構成中透著東方高古氣質，以傳統空間制式去映射那些曾經溫柔了世界的東方詩意。
2F過廳
寫在最後
文藝復興不僅僅是達·芬奇和拉斐爾的時代，還有喬託，馬薩喬......同樣，中國的詩意也不止於歷史天空上的璀璨，它應該是現在的感受以及未來的期待，無間設計筆下的摩登東方，是一扇深入淺出的門，也是一扇視角獨特的窗。
紅酒雪茄區
項目名稱：廣州珠光雲山壹號會所
設計面積：2518 平方米
項目地址：中國 廣州
完工時間：2019年12月
開 發 商：廣州珠光集團
室內設計：W.Design 無間設計
軟裝設計：WS 世尊
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