03.03 你认为刀郎算得上歌王吗,为什么?

大老二爷


当然算了,2002年的第一场雪 嗓音一开,整个世界都是他的了,说不出来的感觉,那种沧桑感?或者是那种直击心灵的穿透力?总之每每听之,都倍感震撼,很少有一首歌开头就直击你内心深处,牵引着你去认真聆听整首歌的意境。很喜欢刀郎,不管发展怎样,他是我心中的歌王。


酋逑


刀郎是我心目中的歌王之一。他唱的歌曲很多,尤其是巜2002年的第一场雪》、《冲动的惩罚》一直影响着我们。哪个人没有初恋,哪个人没有前任?

后来,我总算学会了如何去爱,可惜你早已远去,消失在人海,在眼泪中明白,有些人一旦错过就不再。曾经有多少人有多少年一直挂念着前任?!

2004年,年轻、气盛、冲动的我,终于和女朋友分手了。在网吧,突然第一次听到了《冲动的惩罚》:⋯拉着你的手,放在我手心⋯,我自说自话,简单的想法,在你看来这根本就是一个笑话⋯ 听着听着我很后悔!

想女朋友的好,想起我的不对,⋯⋯


爱国美


刀郎是一个真正的艺术家,具有深厚悲天悯人情怀的诗人。2017年5月初,偶然重新回去听刀郎,被其音乐和艺术震慑,成功路转粉!

1.聊一聊刀郎的歌:从情深似海到菩提大爱;从崇高理想到匍匐尘埃缘起

4月30日,母校校庆,多年不联系的前女友也发来微信,说自己在北京出差,顺便去校园里逛了一逛。我一激动,在云盘里找出了许多当年充满回忆的照片和日志,一一发给她,而其中一篇老旧日记里面提到了那种深入骨髓、永失挚爱的痛。

于是我从YouTube上找来了《关于二道桥》,小时候听刀郎的卡带,这首歌给我留下深刻的印象,里面有一个痴情的男人,用沧桑的声音唱:“不是每一个多情的男人都为爱放弃,放弃曾经拥有的一切远涉千万里,也许你会轻轻地问我,究竟多爱你,也许十年时光的流逝,能表明我心意……”

还有那柔美缥缈的女声伴唱,传递着这首歌难言的意境,无数次击中我的心灵。时隔这么多年,再次听到这首歌,刀郎的声音仍然击中我心灵最柔软的部分。

在成长的过程中,我不追星,对刀郎了解甚少;另外我也不是新疆人,或对新疆有什么情结,但是4月30日再次听到这首歌,仿佛回到青春烂漫的年少时光,一发不可收拾,便重新把他的歌找出来回味了一番。真诚地说,越听越有味,一个星期不到,成功路转粉。我想说,听他的很多歌简直是对心灵的洗礼,后出的专辑也给人无尽的惊喜,个人觉得其才华真的完全不在许巍李健之辈之下,而其境界之高远,悲悯之深重,智慧之透彻,又远在一般的歌手、音乐人之上。或许是因为年龄和经历上来了,再听他的歌,曾经感动我的歌声,现在只有更感动。或许这就是真正好的音乐作品的魅力吧。所以很想写一写刀郎的歌,也借对他的歌的感悟,记录下自己从青春年少到岁月渐老这十二年的心路历程。

2.十二年前的少年2004、2005年那会儿刀郎真的很火,他的歌曾经给中国大地带来非常强烈的冲击和震撼。很多人知道刀郎是因为《2002年的第一场雪》,或是《情人》、《冲动的惩罚》,这几首确实非常经典,城市乡村、大街小巷都曾广泛传唱。“凡有井水处,皆能歌柳词”,或可用来一比这种盛况。

2005年,我初中升高中,刚拥有自己的新Walkman不久。记得放假回浙江老家,在穷乡僻壤的音像小店里觅得很多不错的音乐磁带,有班得瑞、神秘园、王菲,刀郎是一个真正的艺术家,具有深厚悲天悯人情怀的诗人。

3.“你是我的情人,像玫瑰花一样的女人。用你那火火的嘴唇,让我在午夜里无尽的消魂。你是我的爱人,像百合花一样的清纯。用你那淡淡的体温,抚平我心中那多情的伤痕。我梦中的情人,忘不了甜蜜的香吻,每一个动情的眼神,都让我融化在你无边的温存……”

体验过爱情的人们,你们说它是什么样的?炽烈如火,温润如水?很多人不喜欢《情人》,觉得它的歌词过于直白露骨,有低俗之嫌,以至于在KTV点歌都不点这首歌。不过上大学时我特别喜欢《情人》,也从来不顾及旁人的嘲笑或起哄,经常自点自唱。怎么说呢,我觉得这首歌里有对情欲最直接的描写与渴望,情欲说不上是好是坏,但情欲或许和肉欲捆绑在一起,所以很多人就觉得这首歌不入流,对这首歌不敢恭维了。不过想想《红楼梦》、想想温庭筠和《花间词》,甚至是《圣经》里的《雅歌》,对女性身体的赞美、倾慕与渴望,其实古今中外都是一样的。刀郎自己也说这首歌从热烈奔放的维吾尔《十二木卡姆》中得到很多启发。当然如果非要往低里拉,并贬为低俗,那也是没有办法的事情。仁者见仁,智者见智吧。

我年轻时特别喜欢歌里的这种大胆、直接,毫不掩饰的炽热。这样的风格实际上在别的歌手作品里挺少见的,确实非常独特。试想也只有刀郎能唱出这份赤诚了,毫无遮掩的情欲与渴望,从无尽的销魂,到多情的伤痕,再到无边的温存,我觉得这也是每一个经历过青春时代的少年所能够共鸣的。爱其真,亦应止乎礼,不能太冲动,不然如何避免《冲动的惩罚》?

4.《冲动的惩罚》(出自2004年初发行的专辑《2002年的第一场雪》)

“那夜我喝醉了拉着你的手,胡乱地说话,只顾着自己心中压抑的想法,狂乱地表达……如果那天你不知道我喝了多少杯,你就不会明白你究竟有多美,我也不会相信第一次看见你,就爱你爱得那么干脆。可是我相信我心中的感觉,它来得那么快来的那么直接,就算我心狂野,无法将火熄灭……

“如果说没有闻到残留手中你的香水,我绝对不会辗转反侧难以入睡,就想着你的美,闻着你的香味,在冰与火的情欲中挣扎徘徊。如果说不是老天让缘分把我捉弄,想到你我就不会那么心痛,就把你忘记吧,应该把你忘了,这是对冲动最好的惩罚……”

《冲动的惩罚》也是经典之作,首先歌曲一入耳就觉得蛮新颖的,似乎从没有别的歌手这么唱过歌,像是一个喝醉了的男人的喃喃独白,同时也是仰天长啸式的忏悔,外加满腔真情不可抑制的表白。歌词浅显易懂,也说不上什么特别的文采或文艺的地方,但是画面感超强,像一部小电影,镜头一个切一个,剧情一幕接一幕,让人看得特别过瘾。

这首歌动人的地方或许还因为大家或多或少都有类似的经历,每个曾深陷感情不可自拔的人大都能体会这种卑微的“良苦用心”与“在冰与火的情欲中挣扎徘徊”的痛苦。知名音乐人何沐阳评价刀郎说他像一个浪子,吟游诗人,这首歌正是这种颓荡、放荡不羁的很好的体现。人在年轻时多有放浪形骸的倾向,或为了爱情,或为了理想,刀郎的歌十分接地气地唱出来了。

“如果那天你不知道我喝了多少杯,你就不会明白你究竟有多美”——这句虽然简单之极,但我倒觉得是神来之笔。你根本不知道我喝了多少,你不知道我醉得多厉害啊!醉不仅仅是因为酒,更是因为你,因为你的美!心中这一份对你的倾慕与爱,让我醉成了这样啊!

特别喜欢《情人》、《冲动》这两首歌中那种真实、质朴的男性视角,一听就是男人的歌,绝不是那种软绵绵的流行歌曲。说刀郎的歌是老男人的歌也好,说刀郎的歌抒发年轻人的胸臆也好,这点真的很有意思。你说他沧桑吧,沧桑;但你说他像个孩子吧,嗯,就是个卑微地乞求爱的孩子,可怜巴巴的。动不动就为爱表白而喷薄,是年轻人;但是歌词与意境中又明明沉淀了这么多的沧桑与悲凉,也不年轻……

5.《守候在凌晨两点的伤心秀吧》(出自2004年底发行的专辑《喀什噶尔胡杨》)

“对了吗?错了!谁给我一个回答?算了吧,就这样,痛苦以后我已不想去挣扎。守候在凌晨两点的伤心秀吧,环球之旅已到了西班牙,把痛苦欢乐放在了台上台下,在感受亦真亦幻的浮华。守候在凌晨两点的伤心秀吧,放纵着忧伤的guitar 。就这样做了,就这样爱了,让那红唇烈酒烧了我吧……”

我觉得自己对这种挣扎、放纵与颓荡还是深有共鸣的。这个老男人真的很痛苦,情伤太重。好吧,或许情伤重的人,看起来都有点像老男人了……《守候在凌晨两点的伤心秀吧》再次塑造了一个多情浪子的形象,这一次是直接“让那红唇烈酒烧了我吧”, 更加放荡不羁。所谓“落魄江湖载酒行,楚腰纤细掌中轻,十年一觉扬州梦,赢得青楼薄幸名。”杜牧也是一个能够如此接地气而直白地表达出来这种放荡不羁还不失赤诚、不流俗的才子。情欲之伤也是伤,感情之痛也是痛,虽然比起生活中其它的风吹雨打,听起来会矫情一些。作为一个曾经耽溺于此的少年,我觉得自己真明白被自己的情欲、爱执缠裹而淹没灭顶时的窒息……“让那红唇烈酒烧了我吧”。

6.《新阿瓦尔古丽》(出自2004年初发行的专辑《2002年的第一场雪》)

“远方的人请问你来自哪里,你可曾听说过阿瓦尔古丽?她带着我的心穿越了戈壁,多年以前丢失在遥远的伊犁……流浪的人你是否来自伊犁,你可曾看见过阿瓦尔古丽?她美丽的眼睛是否还多情,可曾听见萨它尔忧伤的声音……戈壁滩上的驼铃我问问你,你能否告诉阿瓦尔古丽,不管是日落还是黎明,痴情人在等待她归来的消息……”

浪子在世间南南北北地流浪,也在感情中来来回回地游荡,从荒漠,莽原,到雪山,冰川,从一个女人流浪到另一个女人的身上,其内心深处最渴望的是什么?刀郎的确是诗人,他用《新阿瓦尔古丽》如此诗意的语言表达了那种内心深处的渴望,一咏三叹,配合着新疆民族乐器与凄婉的和声,反复咏唱,何沐阳评价说他有一种“来自根源深处的诗意”,个人觉得非常贴切。

实际上内心还未真正安定的人,多多少少都是流浪的人,多多少少都在寻觅,生存也好,生活也好,他最深的渴望、真正在寻觅的究竟是什么?有人说是事业和家庭,有人说是自我实现,我觉得更多的人是在艺术、哲学、宗教里寻寻觅觅。这也是这首歌如此动人的原因。

阿瓦尔古丽像《蒹葭》里的“伊人”一般,溯洄从之,溯游从之,宛在水中央;像海德格尔的“澄明”一样,在林中空地,自由宁静地徜徉;或者说歌声中我深情企望的阿瓦尔古丽就是我们自己,那丢失了太久、太久的真实的自己。所以一听这首歌心头就会开始萦绕满满的乡愁,仿佛来到风沙漫漫的大漠、戈壁,不得不丢下所有的障蔽与面具,不得不直面真实的自己,直面那内心最深处的永恒渴望。

(不得不说和声太美了,像《关于二道桥》一样,和声一出来直接把一首流行歌曲推向诗歌的境地。)

7. 《西海情歌》(出自2006年9月发行的专辑《刀郎Ⅲ》)

“自你离开以后,从此就丢了温柔,等待在这雪山路漫长,听寒风呼啸依旧。一眼望不到边,风似刀割我的脸。等不到西海天际蔚蓝,无言着苍茫的高原。还记得你答应过我,不会让我把你找不见。可你跟随那南归的候鸟飞得那么远,爱像风筝断了线,拉不住你许下的诺言。我在苦苦等待雪山之巅温暖的春天,等待高原冰雪融化之后归来的孤雁,爱再难以续情缘,回不到我们的从前……”

刀郎心中的痛到底有多痛?我知道很多刀迷可能听过他唱的《孩子他妈》,字字和泪吞。他心中的沉痛让我想起古往今来这么多悲情浪漫的艺术家,所谓“杜鹃啼血猿哀鸣”,他们灵魂震颤的频率是相似的。属于那种一开口,就把你灵魂里某一团火渐渐冰冻起来的东西。

浪子在世间南南北北地流浪,也在感情中来来回回地游荡,从荒漠,莽原,到雪山,冰川,从一个女人流浪到另一个女人的身上,其内心深处最渴望的是什么?刀郎的确是诗人,他用《新阿瓦尔古丽》如此诗意的语言表达了那种内心深处的渴望,一咏三叹,配合着新疆民族乐器与凄婉的和声,反复咏唱,何沐阳评价说他有一种“来自根源深处的诗意”,个人觉得非常贴切。

实际上内心还未真正安定的人,多多少少都是流浪的人,多多少少都在寻觅,生存也好,生活也好,他最深的渴望、真正在寻觅的究竟是什么?有人说是事业和家庭,有人说是自我实现,我觉得更多的人是在艺术、哲学、宗教里寻寻觅觅。这也是这首歌如此动人的原因。

情伤太重而早逝的冯小青,童年有难言之恫、短暂一生支离漂泊的苏曼殊,从《西海情歌》中听到的伤痛与悲怨之情,大约也到了这二者的境界。开篇言及的那种深入骨髓、永失挚爱的痛苦,在《西海情歌》里演绎得淋漓尽致。欢乐被压在冰山下,啊,我的眼泪啊,能冲平了萨里尔高原……”(《冰山上的雪莲花》)“谁在窗外流泪,流的我心碎……尽管准备了千万种面对,谁曾想会这样心碎。谁在窗外流泪,流得我心碎……雪山啊, 闪银光。雄鹰啊, 展翅飞翔。高原春光无限好,叫我怎能不歌唱……”(《德令哈一夜》)

刀郎也真是异人也,他总能把那种深入骨髓里面的痛苦表达出来,渗入每一颗柔软的心。试问在这样的人世间,当你所寻求的、当你的挚爱永远与你天地悬隔,作云泥之别,这样的痛苦如何救赎?

8.《手心里的温柔》(出自2006年9月发行的专辑《刀郎Ⅲ》)

“你在我身边相对无言,默默的许愿对爱的依恋,牧场的炊烟装点着草原,爱相拥着牧归的少年。你在我身边把我的手牵,牵着我手心不变的誓言,高高的雪山祝福我们,爱在这一刻永恒永远。爱到什么时候?要爱到天长地久。两个相爱的人,一直到迟暮时候。我牵着你的手,我牵着你到白头。牵到地老天荒,看手心里的温柔……”

初听这首歌就被那温馨、温暖的画面所深深摄受。“牧场的炊烟装点着草原,爱相拥着牧归的少年。”刀郎说触动他创作这首歌的是新疆的一对老夫妇、他们厮守一辈子的感情,虽然因故半生未能生活在一起,但迟暮之年终能牵手相伴,共看地老天荒。他说在黎明的阳光里,看到这对老夫妇相依相偎,坐在一起,老爷爷的手搭在老奶奶的手背上,那幅画面唯有安详,唯有幸福,唯有圆满。这也是歌里所唱的“爱在这一刻,永恒永远。”

听刀郎的歌真是越听越惊喜,因为你会发现他的歌是如此真实,从青春年少的放荡不羁、冲动放纵,到饱经沧桑后的永恒之爱,透露着厚重的悲悯情怀,乃至逐渐升华到一种对所有有情众生的菩提大爱(《圆满》、《噶玛巴千诺》、《最后一滴泪》、《流浪生死的孩子》)。我们在人世间,生老病死,遍尝酸甜苦辣,饱经悲欢离合。只要有一些阅历的人,听到这首歌应该都会被里面这种永恒之爱所拥抱、所摄受、所净化、所治愈。我想这也是他身后有这么多刀迷,多年来坚定不移地在背后支持他的原因吧。爱欲情执在人心中是共通的;这种慈悲大爱在人心中也是共通的。爱欲情执如烈火,带来的更多是烦恼;慈悲大爱则如熄灭烈焰的清泉,带来的是平和笃定的安详、幸福与圆满。

年轻人或许不会太理解刀郎,因为多半还徜徉在自己的烈火情执之中,“一往情深深几许,深山夕照深秋雨”,情深似海,其痛何如?一旦轻轻地放下,或可瞥见这首歌中所传达的这种悲悯、慈悲与大爱。(清净慈悲的菩提大爱是一种救赎,是对那种深入骨髓的情伤与痛苦的救赎。)

9.《2007年518乌鲁木齐与316奎屯演唱会》

从未去过任何歌手的演唱会,一直以来也不知道演唱会的意义何在,感谢刀郎,我觉得看完了他的现场让我体会到了演唱会的价值,任何其它载体都不能替代。如果不是个人演唱会,刀郎大约无法如此全人、全情、全魂地投入演唱。当他唱《怀念战友》而流泪的时候,我整个人都被他震慑了,似乎感同身受地体验到了那种“哈密瓜断了瓜秧、都塔尔闲挂在墙上”的心痛。虽然我觉得这两句歌词写得确实很棒,但如果不是他的演绎,也无法亲身体验那实际的心境。当刀郎接下去唱后面“永别了战友”的部分,我发现自己在看一出叫《怀念战友》的剧……他入歌太深,用情太深了……

《关于二道桥》、《披着羊皮的狼》、《西海情歌》、《谢谢你》这些歌都唱得非常用情,一次次唱到热泪盈眶,一次次流泪、掩面、微笑,让人看到刀郎的真性情。他总是习惯在流泪后笑一下,虽然他的声线和歌本身是沧桑苍劲的,但那笑容真的不得不说天真极了,天真而柔软。他唱完《披着羊皮的狼》至“相偎相依”一句,掩面欲哭,随即笑了一下,我觉得此处真是有说不出的慈悲与温柔,应该是打动了无数歌迷。

或许歌手演唱到动情处都会哭吧,刀郎演唱会的哭听说也是很有名的。2007年3月16日新疆奎屯演唱会上,演唱《谢谢你》:“你搂着我的伤痛抱着我受伤的心, 在迷乱尘世中从来未曾说放弃,你牵着我的手走进明天的风雨,不管前路崎岖你从来坚定,谢谢你……” 刀郎唱至此再也抑制不住泪水,用袖子掩面哭泣,歌最终是没唱完,但歌的意思却难以更真诚、更真切地传达了出来。

每每看到刀郎在台上流泪,都令我非常感动、非常震撼,我也思考,这种心灵的震颤究竟从何而出?思考良久,想起四百多年前玉茗堂上的汤显祖,他在创作《牡丹亭》时写到“赏春香还是你旧罗裙”,忍不住先跑到柴房里一个人恸哭起来……曹雪芹“披阅十载,增删五次”的《红楼梦》也是“字字看来皆是血”、“满纸荒唐言,一把辛酸泪”……这或许就是艺术震慑人心的魅力吧,“白人消磨断肠句,时间只

有情难诉”,用情深处,字字血泪,自古以来皆如此。首先是作者自己真正先感动了,然后读者、受众才会感动。

10. 《谢谢你》(出自2006年4月发行的专辑《谢谢你》)

“假如人生能够留下可以延续的记忆,我一定选择感激。如果在我临终之前还能发出声音,我一定会说一句谢谢你。如果生命之重可以用我双手托起,你定是我生命的精灵。如果爱能让我们永远在一起,我一定对它说句谢谢你。谢谢你,你搂着我的伤痛抱着我受伤的心,在迷乱尘世中从来未曾说放弃。你牵着我的手走进明天的风雨,不管前路崎岖你从来坚定。谢谢你,让我可以在平凡世界发现我自己,不管是否有阳光照耀我依然美丽。你让我明白爱你就是爱我自己,你让我学会珍惜生活里的点点滴滴……”

“眼泪能使玉石更白,痛苦能使意志更坚。”(《冰山上的雪莲花》)《谢谢你》真实地展现了刀郎音乐作品中的超越与升华。“悲怨”也好,“恸哭”也罢,“血泪”也好,“苦难”也罢,真正伟大的艺术家,他的作品必然传达这些,但同时也能超越、升华。当我们回视现实的人生与生活,或许仍然是平凡而卑微的,甚至仍然是苦闷而绝望的,但这种现实幸运地被艺术之光所照射,也被艺术家的心灵所融摄,最终化为美好与纯净,甚至是光明而熠熠生辉了。

感动于刀郎在台上的真情流露,也感动于刀郎能写出这样的歌曲。因为我们也真切地感受到了一颗纯净、光明而熠熠生辉的心,而且最重要的是,这颗心不是本来就如此的。

这颗心曾经穿越了戈壁与荒漠,经历了痛楚与折磨,乃至生活中的千辛万苦,成功与名利的动摇与诱惑……这颗心从这一切尘世的迷乱中穿越而来,踏过荆棘与崎岖的苦海,他依然纯净、光明而熠熠生辉。

当我们临终前,回忆往昔,如果心头还存着真实而深厚的感恩,则一切尽皆得到了救赎,一切苦楚与苦海也能够超越了

谢谢你》中的这个“你”是谁?是刀郎的亲人、刀郎的朋友、刀郎的粉丝。也是每一个匍匐于滚滚红尘、坚守在尘世中不舍弃众生的“菩萨”。更是菩萨心中那永恒不动摇的“信念”。这首歌也传递出在这个艰困的世间,众生本是一体,彼此扶持,彼此守望,相偎相依,除了感激,还是感激,谢谢你!

刀郎,谢谢你写出这么好的歌,每听一次,我就觉得自己的内心被洗涤一次!

11.《圆满》(出自2011年9月发行的《刀郎2011身披彩衣的姑娘》)

“人生如何能圆满,心识随时光流转。你是否还记得,多少亲人的脸。人生像只孤帆,飘摇在此彼岸。太多的离散,来回的缘,如果有天你归去,一定要把我忘记。太多的回忆,亦岸亦是狱。爱人今世缘,请你要珍惜。千难万劫里,换今生相遇。朋友今世义,请你要珍惜。人海茫茫,只有我懂你。父亲天地情,我一定珍惜。永恒不变的,只有你恩情。妈妈慈悲心,我一定珍惜。娑婆堪忍里,最正觉得信。”

刀郎的《圆满》、《噶玛巴千诺》、《最后一滴泪》、《流浪生死的孩子》几乎可以算佛教歌曲了。刀郎皈依佛教也是情理之中。想想这么深的感情与痛无处安放,怎么不可能不寻求解脱?我觉得作为中国人也是幸运的,儒释道三教,尤其佛教给予国人最彻底的终极关怀与最究竟的解脱教法。个人觉得这首歌的大意是,众生随业识流转,流浪轮回,生死无尽,多少世以来,我们互为亲人,彼此以爱执相缠。生死轮回中我们一次次相遇,一次次迷失,一次次寻觅,一次次错过,我们还记得多少亲人的脸?今生如果你先离去,请还是把我忘记吧,放下你心里的情执、爱执,因为那些执着,那些回忆,是彼岸也是地狱。能放下,即是解脱彼岸;不能放下,便是苦海地狱。

今生今世,我的爱人、朋友、父亲、母亲,所有有缘相聚的众生,真的太感恩我们今生善缘的相聚,但愿我今生今世能善待你们到底、我一定珍惜你们到底。在这堪忍的娑婆世界里,痛苦是多么平常的事情,虽然如此——虽然痛苦与苦难随处可见,但正信、正觉让我们超脱、得以到彼岸。我最爱的所有一切人啊,有缘相聚的所有一切众生啊,让我们一起放下心中无始以来爱执的烦恼与苦楚的束缚,让我们彼此善待、彼此珍惜,回归正信与正觉,一起速达彼岸、得解脱。

12.《艾里莆与赛乃姆》(出自2004年初发行的专辑《2002年的第一场雪》)

“从小和你青梅竹马相约在天山下,我们本来是天底下最幸福的人啊。赛乃姆你是花丛中最美的石榴花,艾里莆我却是博格达上孤独的阿卡。夜莺歌声在每个夜晚都会陪伴她,我的琴声却飘荡在遥远的博格达。为了爱情我被放逐在天涯,莫非今生和你厮守变成了神话。我寻遍天山南北我要找到你赛乃姆,不管是跋山涉水历尽千辛万苦。花园里种不出天山上的雪莲花,不历经磨难我找不到今生的幸福。”

时光飞逝,岁月无情,长沟流月去无声。少年垂垂老去,一个个眼看都要成了中年人。要听懂刀郎不容易,寻遍天山南北、跋山涉水、历尽千辛万苦、历经磨难,这已经很不容易了,而且最后还要找到真正的幸福……生活中我们绝大多数人还是在途中吧,或风刀,或霜剑,或迷津,或悬崖,我们总是在追逐什么,或逃避什么,或贪或嗔,或攀冀或负累,或恐惧或自艾,原地打转,了无休歇。什么时

候才能真正回来正视自己的生活与人生呢?当你被刀郎的音乐所触动,真正触动到灵魂深处,明白“花园里种不出天山上的雪莲花,不历经磨难我找不到今生的幸福”,漫漫人生征程仍在脚下延续,需要一步一步地踏实走下去。

从少年时代的情欲炽盛与放荡不羁,乃至堕落沉沦,到哲学、宗教上的寻寻觅觅,我自觉自己情障深重。因为深情痴情之故,痛苦得几度自毁。当年龄和经历逐渐积累后,在宗教上得到许多安慰,但许多时候也不过是自我麻醉罢了。逃避终非正途。正如歌中所唱的境界,“我寻遍天山南北我要找到你赛乃姆,不管是跋山涉水历尽千辛万苦。花园里种不出天山上的雪莲花,不历经磨难我找不到今生的幸福。”那最后的圆满与幸福,之所以珍贵,正因为这一路的艰辛跋涉与痛苦。感谢刀郎,这就是他根植于新疆民族文化而写出来的歌的深度。心怀崇高而圣洁理想的同时,也要正视自己卑微而平凡的生活,需要匍匐风尘、脚踏实地;默默勤恳、行走下去。

13. 《理想》(出自2011年9月发行的《刀郎2011身披彩衣的姑娘》)

“特别的记得小时候,老师总说要做个有理想的人,就在她给我系上红领巾时,激动得我一满脸的认真。怀里这滚烫理想,似翅膀般带我飞出故乡的小城,似这般崇高境界,让我暗下决心要为此奋斗终生……我执着地飞啊,奔走在天涯,不舍这于逆境奋起强忍的泪花……姓鲁的爷爷说过,真的勇士要敢直面惨淡地人生。所以在茫茫人海内,尽管卑微依然默默地勤恳。哪里的黄金屋,哪里的颜如玉,铭刻的字字珠玑话语,羞红我崇尚的面具。清晨的太阳,盛开的鲜花,今天才发现是块日夜纠结的伤疤。才明白理想不过是卑微的另一种牵挂。看多少故人,匍匐在风尘,所以现在路上的我依然默默地勤恳。看多少故人在风尘里,依旧苦苦地勤恳……”“为天地立心,为生民立命,为往圣继绝学,为万世开太平。”(张载《张子语录》)“乾称父,坤称母;予兹藐焉,乃混然中处。……富贵福泽,将厚吾之生也;贫贱忧戚,庸玉汝于成也。存,吾顺事;没,吾宁也。”(张载《西铭》)

阿瓦尔古丽也好,赛乃姆也罢;横渠四句也好,西铭东铭也罢,越是宏大的理想,越撕裂一个理想主义的人的现实生活。当现实生活与心中理想产生了巨大的鸿沟,人就分裂。艺术家与理想主义者的沉痛,多来自现实与理想的分裂,自己灵魂的分裂。你想想啊,在学校里读读书,嘴里念叨的都是为往圣继绝学,为万世开太平,你从学校出来后要面对的是北京西直门地铁站乌泱泱的人群、怎么都挤不上的那班地铁;1700元每月还付不起的4平米群租房;以及在市区怎么都找不到的30元以下的盒饭……生活与理想的鸿沟太大了……

刀郎在《理想》这首歌中抚慰了无数老去的文青、浪漫主义、理想主义的人们。在《凤凰网非常道》的采访中,刀郎被何东直白地问,还有理想吗?理想还在吗?刀郎慢慢地解释说,这种理想是一种巨大的空洞,是卑微的变体,因为我们感到自己的渺小而形成的。人们用一种卑微而渺小的心态去描绘理想时,这种理想是虚假的。“真理想”在于当下生活的状态,当下在做什么就是什么,内心的期盼与行动是一致的,宏大理想与卑微现实的这种分裂能够达成统一。

看多少故人,匍匐在风尘,所以尽管我们现在仍然平凡而卑微,还是要苦苦地勤恳。这是真理想,或者说是真理想的生活状态。

物质生活、学问艺术、宗教,弘一法师说人生有三重境界,每一个境界里,人们都在追寻他们自己的理想。从情深似海,到菩提大爱;从崇高理想,到匍匐尘埃;绚烂之极者,归于平淡;苦痛入髓者,归于平和。无论我们处于哪一重人生的境界,怎样的人生境地,都应把握难得的机会,净化自己的心灵、感恩惜缘、善待自己、善待众生,并踏踏实实地勤恳耕耘。

少年老去

十二年前那个用蓝色索尼Walkman听歌的少年终于老去,感谢生活给予我这么多历练,那些年少时冰与火的情欲、执手相视永恒永远的爱情、深入骨髓永失挚爱的痛苦……还有佛菩萨清净慈悲的爱……让我的心灵经历了一次完整的洗礼。

还有那些从小就有的崇高理想,现在都换作平凡卑微生活里的奔波、默默劳作。回首往昔种种,真的感触极深,感谢刀郎,他是一个真正的艺术家,人民艺术家,他唱出的不仅是他自己,更是我们这么多人的心,千万颗依旧在风尘中卑微匍匐、苦苦勤恳的心。

听完刀郎的这么多歌,也重新回味了一遍自己十多年来的心路成长,感慨良多,最终还是要直面自己的人生,自己的生活。





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歌王,意指歌之王者。王者,对某一方面最强者的尊称。所以,歌王就是在音乐的某个领域,取得了卓越成就的人。

据此看来,刀郎理所当然配得上歌王的称号。我们来看看,刀郎在哪方面的成就称得上卓越呢?

刀郎创作的歌曲是民谣与流行乐的完美结合

从刀郎一炮而红的《2002年的第一场雪》,到《西海情歌》,他所有的创作都贯穿了一个宗旨:把民谣的风格揉进流行乐,向大众体现一种另类的民谣风。

他成功做到了,听他的歌,你就能感受到质朴和韵味的结合,比如,我非常喜欢的《北方的天空下》,歌曲既有新疆民歌的粗犷浑厚,又不乏流行乐的通俗风格。

刀郎能做到这些,与他对音乐的执着有关。

为了能保证创作的敏感,从不愿抛头露面,他怕音乐的灵性被现实的浮躁破坏,“我的作品能够让更多的人知道,但是我真的不希望我这个人被大家都知道。”这他在接受采访时所说的话。

不走穴,拒绝春晚的邀请,他只想用最美的歌声来回报歌迷。2005年,春晚节目组向刀郎发出邀请,被他拒绝了。刀郎先后三次拒绝了春晚!别人梦寐以求的荣誉,他弃之如敝履,只有最纯粹的心,才能创作出最深刻的音乐。

每一个独特的声音,都应该被聆听

刀郎的声音,有自己独特的色彩,沙哑中带厚重,粗犷中带沧桑,硬朗中带金属质感,好像久经世故的大叔,向你倾诉生活的哲理,又好像一杯陈年老酿,久久品味才能明悟其中芬芳。

借用《中国好声音》的一句台词,每一个好声音都是独特的,刀郎的词曲和他的声音,都是音乐的一道美丽风景,代表了音乐的一个方向。

有人评价刀郎的歌曲:俗气、粗糙、土,是农民听的歌。刀郎的创作风格,就是从民歌发展而来,主要继承了新疆民歌的特色,民歌本就是劳动人民唱的歌。音乐具有多样性,每一种好听的声音都值得欣赏。

最后,以乔布斯的世纪经典敬献刀郎:

向那些疯狂的家伙致敬,
他们特立独行,桀骜不驯,
惹是生非,格格不入,
他们用与众不同的眼光看待事物,
他们既不喜欢墨守成规,也不愿安于现状。
你可以认同他们,反对他们,
颂扬或是诋毁他们,
但唯独不能漠视他们,
因为他们改变了事物。
他们推动人类向前发展,
他们是别人眼里的疯子,
但他们却是我们眼中的天才。
因为只有那些疯狂到以为自己能够改变世界的人,
才能真正地改变世界。


黑知马


头条的歌王歌后争霸战有点意思,这几天问答里几乎都是嘞类提问。

你认为刀郎算得上歌王吗?大脑壳肯定的回答你,刀郎目前并不能歌坛称王,但若假以时日,刀郎一定是歌王的最有力竞争者之一!

刀郎虽不系科班出身,但刀郎的音乐细胞是从娘胎里带来的。刀郎母亲身为最基层的文艺工作者怀着刀郎,依就巡演在乡镇田间,所以,刀郎的音乐天赋正诞生于此。刀郎将青春和毕生追求献给音乐,并未敢去奢望一纸歌王的荣耀呀。

猛兽总是独行,牛羊才成群结队,是鲁迅的名言,刀郎是华语乐坛的独行俠,此前几年对刀郎的骂杀,刀郎挺过来了。嘞段时日又来了一股捧杀之风,相信刀郎就是刀郎,一棵永远挺立的胡扬。

刀郎目前仍在潜心创作,新专辑明年指定发布,刀郎未来的歌王,雄起!

一组刀郎近照,








大脑壳重庆言子秀


是的!刀郎热爱音乐,是在用心做音乐,他创作的歌词朴实感人,唱的深情无华,悠远沧桑,能直抵人心,非常地气!但搞不明白有很多音乐人瞧不起他,啥那英杨坤谁的在很多场合诋毁人家,而从没听说过刀郎去以牙还牙,故而刀郎不经意走入人心,获得大家的喜爱,也说明了人性是向善的!

再看刀郎从不以名人自居,始终憨朴低调,也没见他四处显摆,沽名钓誉,走穴淘金,足可见他是个难得的好人,比那些个自以为是,令人讨厌,虚有其名的渣渣强上百倍千倍,在如今这个浮躁狂乱,乌烟瘴气的音乐杂烩圈里,刀郎是一股默默的清流!


genbiyechang


刀郎能够说是一位民歌歌手了,他唱的许多的歌曲都是很受人们的喜欢的。

刀郎在从前可以说是特别红的一位歌手,一曲《2002年的第一场雪》当时在国内非常的火爆,不管是走到哪里,都能听到这首歌的旋律,而且很多人都会哼唱。后来还唱了《冲动的惩罚》,还有其它的经典歌曲,但是现在我们现已很少再看到他们了!

我觉得,刀郎做为歌手肯定是算的,做为曾经的歌王也是能够算得上的。但刀郎和其他网络歌手一样,红一阵子就没人过问了,像林俊杰、周杰伦这些大牌,他们有专业的娱乐公司和经纪团队,比起网络效益要持久得多。你说,是这回事吗?

以上只是一孔之见,欢迎大家各抒己见,不喜勿喷。


老哥聊生活


绝对是个歌王!如果有人怀疑我的观点或者否认,那么咱们再等二十年或者五十年后,再看今曰歌坛流行的歌还有几人会唱?!刀郎的歌柬埔寨,越南乃至更远的米国都有人翻唱。试问,这样的歌者现今有几个?


水中的雨花石74190408


是,喜欢刀郎那带磁性的男中音,给人正能量奋发向上的那份感觉,我相信,所有的人都喜欢刀郎吧?他时而奔放,时而忧伤,时而苍桑,每一首歌曲已深入人心,尽管他唱的都是老歌,但现在听起来还是挺怀旧的,挺有味道的,百听不厌,经久不衰!他所创作的歌曲适合所有的人唱!


依婷杨


看了很评论,说刘德华如何如何,可是刘德华每次唱歌,都有一种感觉,假唱,唱功不怎么样,水平真是一个二流水平。只耍是懂一点歌的人就知道了为什么了。王杰,许,谭,张,等等等比他万倍。


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