不要菜
我的觀點是在傳統沒繼承好之前，先別談書法創新！
當代魏碑大家孫伯翔老師也是這樣說的。
可當代隸書大家張繼老師說，書法創新很可怕，但不創新更可怕！
關於題主提出的“書法是如何進行創新的？” 我認為，如果你的字已經超過古人的字，可以談創新，如果你的字還沒有超過古人的字，那就不要談創新，而是繼續努力地去繼承。
不過，如果硬要弄出個創新的理由，進行書法創新，也不是找不出來。近年來，在各級書協組織的各類書展中，有不少作品都是有“創新”的，他們的創新，按評審家的說法是，在傳統的基礎上 “求變”。比如 ：一幅隸書作品中的“中”字，按照“中”字的結字特點，應該是第一筆的豎和第二筆的橫折，以及最後一筆的橫，兩橫基本上是對等的，兩豎基本上也是對等的（注：我所說的兩橫是基本對等，而不是完全對等的），主筆豎畫正中。為了“求變”，評審家給出了一個辦法：把“中”字的第一筆故意寫短或故意寫長；把第二筆橫故意向上拉，後折；把第三筆的橫，起筆後向偏下行筆；最後一筆（主筆）豎畫偏左或偏右書寫。這樣，“中”的結字就有變化了，也就是說，傳統的寫法不是這樣，你這寫，就叫“變化”，就叫創新。類似這樣的“創新”，還能舉出很多例子，由於篇幅所限，就不一一列舉了。
下圖為當代書家張繼老師的作品：
還有，就是筆法上的變。比如，寫隸書作品，為了創新，該逆入平出的，你可以用“空中回鋒”，該蠶頭雁尾的，你可以改變它的蠶頭，用露鋒入筆後行筆，把雁子的尾巴削點，該短的時候短，該長的時候長，甚至可以不要雁尾，用平畫或斜勢下行就可以了。在隸書創作中，忌擺雁陣，怎麼辦？很簡單的，學會避讓就行了。一幅隸書作品，總不能都突出主筆吧，這就靠我們去科學處理，恰當佈局。但是，無論筆法怎麼變，都應該立足在傳統的基礎之上。
下圖為當代書家李松老師的作品：
一幅書法作品的章法和墨法也是可以變的，關於章法佈局和墨法之變，在先前回答類似的問題時，我已發表了自己的觀點，今天不再重述，若有興趣，可到我的個人主頁瀏覽。
最後要說的話：一個書法者，傳統的東西一定要好好的繼承，不要動不動就談書法創作和書法創新。我們學習書法，主要是繼承！如果創來創去把筆法、字法都弄得失去應有的法度，那麼，你的創作和創新就是失敗的！
以上就是我的觀點。歡迎各位網友留言和評論。
中州耕牛堂主
在談到書法創新的這個問題時，不得不先談中國書法史上創新成功的幾個人。
書法創新，在中國五千年的文明史中，有過這麼幾次。
第一次，倉頡造字，這絕對屬於創新。倉頡造字以前，人類用結繩來記事，每一種繩結樣式代表不同的動物。腰間的繩索，就是財富的象徵。倉頡造字以後，沉重的繩索就被輕盈美麗的貝殼代替了財富。我們現在的文字中，代有貝字傍的字，大都和財富有相關聯。由於貝殼小巧，而財富不斷的增加，脖子已經掛不下了，並且掛在身上總是不太安全。於是，就有一個猴子把樹葉串聯起來，把他的寶貝遮擋住。於是大家紛紛仿效，又誕生了衣服。你看，如果不是發明了文字，我們現在還是渾身長毛的猿人。五千年在生物進化的過程中，只是一眨眼的時間。
第二次，甲骨文，這並不是準確的實際順序。因為文字誕生以後，字的數量是極其有限的。經過漫長歲月的積累，人類不斷的進化，文字隨著文明的發展，需要記錄的事物越來越多，字的數量也越來越多，並形成了專門的書寫語言。這一次的文字變革時間漫長，人物參與眾多，以致於到現在尚有數千甲骨文字無法破解。
第三次，鐘鼎文。大禹鑄九鼎，記錄夏禹紀事。再次重申，次數不是嚴格的順序。這其中有大量的文字積累。廬山紫霄峰上，有大禹鑿石系舟之所。磨崖為碑。
第四次，周宣王史官史籀，簡化古文，作大篆十五篇，為了彰顯他的功績，人們把他所創的大篆以其名稱為籀書。
第五次，李斯。秦滅六國，各地的文字仍然是按各國的文字書寫，這對於大一統的國家來說，是極其不利的。李斯參照古文，籀書，刪減省略，創造人篆，作為全國統一使用的文字。文字的統一，對中國文化的影響，意義深遠。
第六次，隸書的出現。隸書產生於秦時期。當時戰事頻繁，文書奏報十分頻繁，篆書的書寫十分繁瑣，曾經協助李斯參定小篆的下邽人程邈，因不小心得罪秦始皇，被關在了監獄中。在獄中，創作隸書三千字，奏報給秦始皇。始皇帝看到這樣簡捷的字，龍顏大悅，馬上放了程邈，並賜予御史之職。
第七次，章草。章草是在漢元帝時期，黃門令史游解散隸書，作急救章一篇。這是又一次的文字簡化。這篇急救章的內容是漢代蒙童讀物。古人的書法，從草書開始，也未可知。
第八次，張芝所創的今草。今草也叫小草，是在章草獨立的書寫基礎上，以連續不斷的筆勢一氣呵成。書法由實用走向欣賞，實由此而起。
第九次的創新，是鍾繇把一種叫做“八分”的書體，改變成了楷書，至此，中國書法中最後一個字體誕生。並延續近兩千年，不再有新的創造。
從楷書出現以後，書體便無新的出現，這是楷書達到了至簡的書寫規範。是它的合理性已經到了不能再簡的境地。點橫撇豎捺戈鉤，是漢字的基礎筆畫。字體的創新，是根據社會發展的需要。每一次變革，都標誌著人類前進的腳步。
（她居然在寫一個“人”。她是人嗎？）
在高速發展的現代，文字的書寫越來越多的被鍵盤取代。書法成為了純觀賞性的藝術。大家意氣風發，把創新當作自己書法生涯中的神聖使命。一定要在自己有限的生命中，創造出與眾不同的書法體式。全民創新，轟轟烈烈。張海成功創造了草隸，范增成功創造了屎殼郎體，曾翔成功創造了吼書，沈鵬發明了美可以不漂亮，孫平創造了性書，李樹斌發明了管絃樂隊書，……咱們這個時代，短短几十年，創造發明的書法，是古代幾千年加起來都不能與現代書法抗衡的。
我們的書法，究竟需要什麼樣的創新？算了吧！我還是抱著老祖宗遺傳下來的東西還感覺舒暢一些。
子衿書法
一我認為書法的創新是需要承傳的。這句話怎麼講？乘船就是先繼承，然後再傳播發展。一個沒有繼承的發展是空穴來風的也是，臆造的，站不住腳的，順便拿，其他的藝術種類來改良書法，改造書法的思想，也是徒勞無功的，是沒有辦法進行很好的發展的，中國書法的根是在中國的詩詞，是在中國的傳統文化這塊土地上進行發展的，離開了這塊土地，離開了這一片土壤，活都沒有辦法活，更不用說，如何去更好的發展了。
二我認為現在的學院書法課存在一些弊端。準確的說，應該是學院裡面，招收書法類的學生，是具有門檻的，他首先看的是你學生語數外的成績如何？當然這個不容否認，就是你綜合文化水平肯定要過關，其實應該同樣的去考察你的書法水平，反倒是，在高考的時候，如果你選擇的是，書法專業，在考試之前，考的並不是書法，考的是西方繪畫的基本理論也就是素描和色彩，西方的造型這一套東西，當你學會了西方的這一套東西以後，才具有進入美術院校學習書法的，這樣的資質，我覺得這就是在兜圈子，其實很簡單，如果學書法，我就應該考察他的書法功底如何？他小的時候或者他高中之前對於書法有沒有一些基礎，對於書法是不是真愛，因為這一套招收，人才的辦法存在缺陷，招收上來的學生大部分都是為了混個畢業證走人，很少會把書法當作事業來幹，既然不把它當作事業來幹，就很難，把好的書法進行承傳。既然沒有很好的發展，那就相當於是在浪費教學資源，本來是一些很好的師資力量很好的，教學條件很好，但是造成了，現在的輸入法的，發展和傳承，是出現扭曲變形的。
三中國的東西要用中國的方式去解決。經過這麼幾十年的，以西方繪畫，西方知識，改變中國傳統文化，改良中國傳統藝術的，這樣的思路指導。反過頭來看，我覺得這條路，走到一定時候還是走不動，為什麼是因為，中國的一些，傳統的東西，是需要進行發展和改良，但是我認為他應該站在古代人的肩膀上往前跳躍，往前發展，而不是說，我，前人的東西我還沒學會，我現在，因為我學了兩天西方的理論，就認為用這條理論，可以把中國的書畫改造好，我認為這個是不現實的，我不是貶低西方繪畫和西方的認知，是因為跟，都摘錯了，嫁接嫁接出來的東西，和這個數上本應該接的果子，它是兩種味道的。現在書法院校講究的是，書法的構成，書法的排布，書法的設計感，我覺得這個就造成了將書法當畫畫來做，將書法，當設計來做，將書法，當視覺藝術來做，我覺得這個已經脫離了書法的本質，書法不僅僅是寫字，不僅僅是看的，是需要融合了個人的思想感情，但有了自己的溫度，寫出來的作品是需要大家，來深刻的，品讀以後解讀其中滋味的，而不是簡簡單單的，只有其表沒有其實，所以中國，書法的發展，我認為還是應該走傳統的路子，當然在傳承的基礎上要繼續發展。最根本的還是要加強中國傳統文化的學習，只有傳統文化這一塊兒學習足夠了，你寫出來的字，才具有文人氣質，才避免太多的俗氣。
問題的回答來自於【國畫雅集】，分享國畫知識，傳播傳統文化，謝謝您的關注。
國畫雅集
平常人們都說創新創新，其實風格是不需要刻意創新的，是自然形成。至於是怎麼形成的呢？因為我還沒形成，要說也只能借前人來對比。說到風格創新其實也分為幾類。一種拿顏真卿來說，觀其字精神，就如顏的本人形象很相似，說白了就是他已經把自己的形象，氣質，傳達的精神融入到字裡面，觀其字就是那種端莊，高大，寬厚，穩重的特徵。另外就是像趙孟頫，趙雖然也叫趙體，但很明顯個性風格不如顏，像是把幾個名家的部分東拼西湊合為一體，歐陽詢也類似這種感覺。這種創新其實也可以。但要看融合得是否自然，像黃自元那樣幾家楷書硬湊一起，感覺就是少了些自我。再說現代的所謂創新風格，那更糟糕，其實就是生怕別人覺得自己沒個性，張牙舞爪非要顯示自己是有創新的，出來的效果明顯就是做作，譁眾取寵的感覺了！
迷途の浮雲
我無訣竅，但經歷是:長期臨顏，也偶爾臨歐柳，但個性使然，總是象顏，其他無味，從楷入行而兼學王行懷草，久了，10年前眾行家評我的行草:師古不泥，揮灑自如，飄逸舒展，點畫勁挺，和諧呼應，渾然一體，妙趣無窮……我認為:熟而巧，巧而變，變而特就不久了。書作能有態有勢有趣還有義，是由綜合個性反映的，非仿者抄者抑或胡者可達。共勉。
