02.28 老題再提,千年難辯,詩詞是意境最重要還是格律最重要?

詩酩曠客


首先,“詩詞是意境最重要還是格律最重要?”這裡的“詩詞”是泛指所有的詩歌呢?還是專指格律詩詞?如果是泛指所有的詩歌,那麼,這提問即存在邏輯錯誤,因為,凡詩歌都要有意境,但並非都要講格律(這裡的“格律”指近體詩詞);如果這提問所要表達的意思是專指格律詩詞,那麼,這提問應當修改為:“……,格律詩詞是意境最重要還是格律最重要?”。如果是後者(格律詩詞),既然“千年難辯”,那就是辯不清,即公說公有道,婆說婆有理,還辯什麼呢?誰人又來“仲裁”是非?

由此,我只能就詩歌的總體意義上淺談一下個人的看法:

前面說了,凡詩歌都要有意境,但並非都要講格律。所以作詩必須追求意境,卻不一定非講究格律。詩歌包括多種形式(體裁),格律詩只是其中之一。我們可以說格律詩是詩,是詩就必然講求意境;而我們卻不能說詩就是格律,不講格律就不是詩。由此不難看出,詩沒意境不行,詩無格律尚可(這裡的“詩”是泛指,近體格律詩除外)。那麼,詩是意境最重要還是格律最重要呢?從詩的總體概念上講,當然是意境最重要。沒有意境的詩還是詩嗎?即便是格律詩(本不想談及格律詩,但又繞不過),無論你怎樣的合格合律,失去了意境,也就失去了詩的內涵,其“格律”無非就是華麗的裝飾而也。當然,就格律詩而言,既有美妙的意境,又有合規的格律,能達到內容與形式的完美統一,自然更好。我們說格律詩意境最重要,實際上並沒說格律不重要,只是相對而言,強調意境比格律更重要一些,這並不矛盾。但不管怎樣講,當形式與內容發生衝突時,形式總是服從於內容的。

如果有人非要說詩詞格律最重要,我覺得寫詩就不要非去標明冠以什麼“絕”呀“律”的,自由詩不更好嗎?只要有意境、有節奏、有韻味,朗朗上口就行。正所謂——

人生有情尚有詩,

春夏秋冬獨逍遙。

世間雖有寒與暖,

我自悠然樂陶陶。


東方白542


意境最重要,原因有二:

一、唐朝以前的詩,稱之為古詩,那時候的詩在格律上基本沒有要求,用韻也非常寬鬆,甚至都不需要通篇押一個韻,可以隨時變換。如果說不和格律就不是好詩的話,那麼唐張若虛的那首《春江花月夜》就不會得到古今文人墨客至高無上的評價。

二、近體詩詞格律極其嚴格,為什麼要有這麼嚴格的要求呢?因為格律要求的平仄對仗,配合固定規律的押韻,都是為了讓詩詞讀來有抑揚頓挫如音樂一樣的美感。當一首詩詞中,因某個字不合格律但又不影響整首詩詞的閱讀美感時,是無傷大雅的。比如杜甫的《秋興八首》,如果嚴格對照格律的話,也有很多出律的地方,但《秋興八首》的地位卻在七言律詩中排在首位,因為它意境美,情感真摯,感人至深。

可能有人會問那古體詩就不講究韻律美感了嗎?

當然講究,詩歌詩歌,詩附於歌,古詩歌是由民歌發展演變而來,用的是音樂的“宮商角徵羽”來表現韻律。而在南朝周顒發現漢子的四聲調後,沈約等人就將詩歌引向嚴格的格律中來,平仄相對,粘詩對仗,隔句押韻,使詩本身具有韻律美感,便不在倚仗音樂的音律了。

所謂“不以詞害意”,意境為首,格律為輔,便是如此


俞木榆


佳人稱謂因何故,不是才情是容顏!

果然是老掉牙的問題,小可也不知道換蕩不換藥地答了多少次,答到麻木,答到無感,答到漠然如路人。

自古美人,向來與才情無關。

自古佳人,向來與胸襟無關。

自古麗人,向來與德行無關。

女人讓人心動,夠計從來都是和臉蛋,胸脯、腰肢,以及屁股息息相關,“我喜歡的是你的人”其前提一定是容貌還算過得去。而“我喜歡的是你的心”其基礎一定是有顏值有身材所以才有魅力。

所有一見鍾情的核心都是容貌和身材!

詩,如女人!

你很難對著一個無鹽級別的女人朝思暮想念念不往,你很難對著撫著酥胸效顰的東施魂牽夢縈相思成痛。

詩詞的魅力就在於其音律美和節奏感,而這兩項的前提卻是格律,詩首先是用來唱的,而不是吟的,哪怕是吟哦,也得要讀出抑揚頓挫的旋律感才叫過關。

音律不過關,入不了《詩經》

節奏不達標,進了了《樂府》

或許有人開始叨逼叨什麼古風或古體詩,因為這些可以不符合格律,可是這些古風作者這輩子只寫古風麼?古風只是一種體裁和形式,卻不是終極目標。就好像你只看到一個大廚在做小蔥伴豆腐,卻忽略他做得滿漢全席。

格律是形成音韻之美的最簡單的辦法,沒有之一!

形都不似,何來神似?

形式都鼻青臉腫,指望意境五肢俱全?這不等於知名被窯姐兒非說自己是貞潔烈女麼?

如果這個理論成立,給我一隻畫筆,我胡亂塗鴉一番,親,你不要看線條,不要看筆法,你要注意看我的情感,我的寄託,我的夢想,我的意境!

意境?

意境他大爺!


亦有所思


其實這個問題應該是:詩詞是意境重要還是格律重要?本來就是二選一的問題怎能用一個最字來限制呢?

格律是用來規範詩詞的字數、音韻、詞性等方面的,使詩詞具有形式美,音樂美,對稱美。我們眼睛可看到一句詩或詞的字數有多少,我們的口能讀出這些句子,我們的耳朵能聽到抑揚頓挫的聲音。

意境則是詩詞所表達的思想內涵,刻畫的境物等,是我們的感覺器官無法感知的,只有通過大腦的思考,想像才會出現在腦海裡的畫面。

從這裡我們可以看出來,格律嚴謹則詩詞具有音樂般的美感,對稱平衡般的和諧,遊戲般的樂趣。意境高遠則引發人的共鳴。或深刻的哲理,或真摯的情感,或美麗的景色……,或寓情於景,或託物言志等等。

沒有意境則詩詞一下子就顯得平庸起來,味同嚼蠟,根本就提不起讀完的興趣,更不說能記住或流傳下去了。所以一首詩詞寫得好不好首先就是看意境高不高,能不能引起人感情的共鳴。如果再符合格律的要求,那肯定是就是一首好的詩詞了。有很多詩詞雖不合格律的要求,但寫得情感真摯,意境美妙也能打動我們的內心。

所以我認為意境稍微比格律重要一點。


Jk自由


嚴格的格律是對近體詩而言,格律的作用其實就是為了讀起來有抑揚頓挫的感覺,由於古人用的是文言文,所以要求在狹隘的文字結構範圍內對內容表達有嚴格要求。

這就是格律在近體詩中的作用,那麼,沒有嚴格的格律是不是不是好詩呢?回答自然是否定的,就是那些古風派的文人墨客事實上同樣認為格律是次要的,甚至對格律不完整的古詩有各種各樣的理論,反正說到好了為止。

現在說說如果一首沒有完整格律或者韻的詩怎麼認為,這個在古風派和現代詩中大家各不相讓,誰都想認為自己是文人墨客。

毫無疑問如果一首近體詩沒有平仄格律和韻,就根本不是近體詩,這是因為近體詩在規格上的要求而被稱為詩的上品。但是問題是如果一首近體詩只追求平仄要求,卻沒有詩的內在靈魂,為了追求平仄而七拼八湊,甚至東拉西扯地形成所謂近體詩,這樣的詩就沒無奈了,並且這樣的詩才大人在。

那麼除此之外的古體詩、自由詩,打油詩由於沒有嚴格的格律要求是不是好詩了,回答是肯定的。因為一首真正好詩必須先有意境,有了豐富的內涵就有了詩的靈魂,作品讓人一看就一目瞭然,給人以詩的欣賞和內在的靈魂理解,特別是白話文時代,現代詩太直白,而古體詩與自由詩甚至打油詩更具有文字應用空間,不像近體詩那樣看起來嚴格要求,實際上遏制了作者對意境發揮的思路。現在是古風派一定認為是近體詩是詩的最高要求,這個沒錯。其他詩卻更能夠對情感和意境的發揮,可以說是仁者見仁。


江南詩丐


“空山不見人,

但聞人語響。

返影入深林,

復照青苔上。”

《鹿柴》,名作。

“生當為人傑,

死亦作鬼雄。

至今思項羽,

不肯過江東。”

《夏日絕句》,還是名作。

然而它們或失對,或失粘,都不那麼合律。不過,它們傳達給讀者的,是優美的圖畫,上等的意境和高昂的情緒,於是引起共鳴,從而喜愛。在這裡格律退居二位了。

格律是一般規範。規範,約定俗成,詩人應當遵守。不過,意境本詩家追求,倘若因為意境的營造而傷及格律的,詩人不會猶豫。

孟子說:“不以辭害意”。這一點,總會有人尊崇的。

內容與形式,一個辯證法的基本範疇。形式很重要,內容更重要。瓶再好,酒太糟,酒客們是不會點頭的。酒甘醇,瓶精緻,當然更好。

“魚與熊掌,皆所欲也。二者不可得兼,舍魚而取熊掌者也。”


塗之人995


提出此類問題者,一看就是對詩詞和文字

的駕馭能力還不夠的愛好者。首先要說句

意境重要還是格律重要,得先看對象。

♥為什麼這麼說呢?如果你對文字和詩詞

已具有極強的駕馭能力時,詩詞的格律和

韻是束縛不住的。也就是說在格律和韻面

前你依然能夠完善和達到需要的意境高度。

大家去看看大量的比較出名的唐詩宋詞和

歷代詩詞。你會發現這些巨量詩詞基本都

是格律詩詞,但你能說這些巨量詩詞意境

沒有高度?應該說歷朝歷代絕大多數這類

格律詩詞的意境都要高於沒有格律的古風。

所以說古人的巨量格律詩詞已經明確告訴

我們一個答案:“格律和韻是束縛不住詩詞意

境的”。束縛詩詞意境的只是創作者本身對

文字和詩詞的駕馭能力高低而已。

♥當然有時候已有極強文字和詩詞駕馭能

力的創作者,也會碰到因格律和韻腳障礙

了詩意更深的表達和物象更優美的描述,

從而影響意境高度。那麼此時就要考慮是

否遵守格律還是保全意境高度呢?

♥得從影響意境的程度來看。如果遵格律

而換其它字和詞,對此句詩詞意境稍有影

響,但對整首詩詞的意境影響很微小,那

麼就遵守格律。如果遵守格律對整詩意境

有明顯影響,那麼建議放棄格律而尊重意

境高度。

♥另外再重要回答一下題主所問的真實背

後意思。題主所問應該是那些對文字和詩

詞駕馭能力不強,常苦於表達時被格律所

羈絆。如要很好更深的表達詩意,提升意

境就顧不上格律。遵守了格律就不能很好

如意的表達自己的情感和物象描寫,傷了

意境。

♥那麼怎麼辦?如果你能力不夠,那麼先

做到詩詞的表達通暢,詩詞能達意通情就

行,不要去考慮什麼格律。作為初學者和

普通入門的詩詞愛好者,首先考慮意境為

主不求格律。通過鍛鍊能力提升,再考慮

格律問題。此時如果碰到格律影響意境時,

看影響的程度再考慮是否遵格律,還是保

證意境。如遵格律,對全詩意境影響不大,

那就遵格律。如明顯影響意境就毫不猶豫

放棄格律,保證意境。

☞無論詩詞高手還是能力普通的愛好者,

首先要保證詩詞意境是否有一定高度,然

後才去追求格律的節奏和形式美。只不過

高手基本不會被格律和韻束縛意境,所以

對高手來講基本沒有“意境重要還是格律重

要”的困惑。高手應該是兩者都重要而俱全

之。但普通創作者因能力所限,當然首先

得保證意境而再去追求格律。這好比是小

娃娃,路還沒學走穩怎麼考慮去學奔跑呢!





鬍子風詩詞


我認為還是意境更重要。

意境與格律的關係是內容與形式的關係。

人們的思想文化在不斷的發展,原有的表達形式必然隨之變化。

唐代以前的詩詞格律,與當代的社會發展,尤其是文化發展狀況相適應。

唐代的格律詩雖然具有很高的藝術魅力,但是過於嚴格的韻律以語音的變遷,不便於思想表達,而被更寬泛格律的宋詞代替。

現代的詩詞的格律就更加寬泛自由了。如果你稍微注意一下,現在人寫的古體詩詞,即使非常優秀,讀起來也很難望古人項背。

與古人相比,生活環境與思想境界發生的變化之大,不止是天壤之別。

如果墨守成規,刻舟求劍,反而不利於詩詞文化的發展。


情感訴說人生感悟


意境與壓韻相結合最為重要!

沒有意境,沒有大體壓韻的,只叫短句,

絕不叫詩……!!!

內容的深度與藝術的完美才是寫詩的

最高境界……!!!

……!!!





朱群老師四公專頁


詩 是悟後的文章,情意的抒發,意境和韻律是同時的自如發出的心聲⋯⋯




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