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背离《唐诗三百首》选编的旨归
孙洙在《唐诗三百首·序》中交代了自己编此读本的缘由，一直以来作为童蒙读物的《千家诗》存在"随手掇拾，工拙莫辨"之弊，"且止五七律绝二体，而唐宋人又杂出其间，殊乖体制"可见在蘅塘退士看来《千家诗》收录诗歌质量参差不齐，工拙莫辨，不利于后人学习。又言"专就唐诗中脍炙人口之作，择其尤要者……共三百余首，录成一编，为家塾课本，俾童而习之，白首亦莫能废"，自己要从脍炙人口的作品中，再筛选出尤要的录成一编，最终还是要作为通俗读本，老少皆宜。以"熟读唐诗三百首，不会吟诗也会吟"来验证《唐诗三百首》选编的价值。结合李贺诗歌的特点，其所具备的艺术审美价值以及在文学史上的开创性当不容置喙，但若当作后人学诗的蓝本，被模仿借鉴却是极为不妥的。
畸零人的苦闷人生
作为李唐宗室后裔，李长吉有着属于自己的骄傲和清高，他也有过"男儿何不带吴钩，收取关山五十州。请君暂上凌烟阁，若个书生万户侯"的理想抱负，但家族的辉煌已成过去，家境颇为贫寒，心理与现实的巨大反差，使他生出无限的失落感和屈辱感。再加之那奇怪的长相，"通眉""巨鼻""长指爪"且体弱多病，李贺承受着心理和生理的双重压力，这注定了他压抑苦闷人生的开始。在人间游历了短短二十七载，骑驴觅诗，苦吟成性，将自己"我当二十不得意，一心愁谢如枯兰"的人生苦闷，将"长安有男儿，二十心已朽"的沧桑感一一见之于诗。这些诗作显示了诗人卓荦的才华，然而它们独属于长吉，独属于这个畸零人的情感世界。是他人无法理解的，诗歌所呈现出的高超诗情诗境我们又能体认几何，所谓长吉"诗心"或许就在于此。"熟读《唐诗三百首》，不会吟诗也会吟"若收录了李贺的诗，将成为一个幌子，一个口号。在李贺的诗作中，后人做得到"知人论世"，却难以做到"以意逆志"。
反常态化的风格
中国的文学创作环境，尤其是诗歌创作始终处在一个"松紧放"的循环之中。当社会政治的束缚相对薄弱时，文学的发展也会多元化，艺术呈现也会愈加斑斓多姿。先秦两汉文学始终笼罩在儒家诗教的浓云密雾中，温柔敦厚，"发乎情，止乎礼义"。汉末的动乱，解放了这个时代的文学，自《古诗十九首》开始，出现了温丽悲远的情调，诗歌开始灵动起来 ，有经历魏晋南北朝三百八十余年的发展，唐诗这个有情感有生命的东西出现了。它满载时代的回响，与诗人的脉搏齐跳跃，在这个开明的盛世中，李贺的诗表露个性色彩的程度可以说到达了更高水平。他不是以一个文人的身份在创作，更不是以一个儒家士大夫的身份在创作，他不在熙熙攘攘的人群中，他用心体察生命，一切创作都体现着一种"反常态化"的风格，与群体相乖违，在构思与艺术想象上彰显着独创性。
李贺的诗写鬼怪，写死亡，"思牵今夜肠应直，雨冷香魂吊书客"，"秋魂鬼唱鲍家诗，恨血千年土中碧"。他的诗中满是难言的凄厉之美"石脉水流泉滴沙，鬼灯如漆点松花"，"百年老鸮成木魅，笑声碧火巢中起"。纵是《雁门太守行》、《李凭箜篌引》这两篇名作，也是那样的诗情浓烈，"黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开"凄艳的有种窒息感，"昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑"凤凰这种神鸟粗俗的叫，香兰的优雅与笑的意象拼接，都是那么的诡异。这样的诗作放在今天或许无伤大雅，然在《唐诗三百首》作者衢蘅退士孙洙生活的清朝，那是一个大兴文字狱，思想禁锢严厉的时代，选编作品时不得不考虑李贺诗歌的特殊性，这种与世俗的过度乖违，也是与政权主流思想的相悖，李贺的诗歌与"温柔敦厚"的诗教传统距离太远了。从收录的其他作品也能得到反证，"郊寒岛瘦"是中国文学史上公认的论断，这二位作者的诗作也是带着中唐诗人的个性特色，是不和主流诗歌发展的，因而《唐诗三百首》选录二人的作品也是有意避开"孤骨夜难卧，吟虫相唧唧复唧唧""霜气入病骨，老人身生冰"此等作品，而是选了《游子吟》、《寻隐者不遇》等主旨明确，情感舒缓的作品，同样以求新求变著称的韩愈作品也是选脍炙人口，情韵明朗的。
李贺的诗歌展现的是一个敏感焦虑的青年人的苦闷和压抑感，他的诗情，艺术技巧，语言开拓，审美范式都将是文学史的光辉旗帜，但遗憾的是长吉不属于每个时代芸芸众生，他仅属于艺术的世界，文学的园地。这个世界还是需要一些脍炙人口的作品传达一些昂扬的格调，《唐诗三百首》更多的要传递正能量，这也是几个世纪以来经典咏流传的原因所在。（作者：骞翮思远翥）
一往文学
《唐诗三百首》之所以没有李贺的诗，主要是因为李贺的诗不符合编著者孙洙的选诗要求。
孙洙，字临西，号蘅塘，清朝乾隆十六年进士。他所编著的《唐诗三百首》共选入唐代诗人77位，唐诗311首。
在《唐诗三百首》的序中，孙洙就提到了自己的选诗标准，即
“因专就唐诗中脍炙人口之作，择其尤要者，每体得数十首，共三百余首，录城一编，为家塾课本，俾童而习之，白首亦莫能废。”从这句话中，我们可以看出孙洙选诗有三个特点，一是要脍炙人口，二是要体裁完备，三是选出的诗歌要有启蒙作用，要能够成为家塾课本。
显然，李贺的诗并不符合这三点要求。
一：奇字异辞，荒诞诡谲
对于诗歌来说，想要做到脍炙人口便要做到“易于成诵”，而“易于成诵”就要求诗歌在音节的变化上最好要有节奏感，有规律性，读起来抑扬顿挫，其次，文字也不能过于生僻。
而这些条件，李贺的诗并不符合。
李贺，有着诗鬼之称，在他的诗中多奇字异辞，内容荒诞诡谲。明人余飏就曾评点其诗
“险仄奇诡，无一字可调俗言，无一言可入俚耳”。李贺的诗古体多,近体少,声调古拗,不易于朗诵，并且李贺还喜欢使用代词，把许多常见之物用一些陌生之词来表达。
比如在《梦天》一诗中“玉轮轧露湿团光”，在这里团光指的是月光。
当然，除了以上这些，还有一个原因就是在李贺的诗中，鬼、泣、血、死等凄寒字眼经常出现，如“鬼灯如漆点松花”、 “鬼雨洒空草”，这些，都增加了朗诵难度。
二：择其尤要者
在孙洙的选诗要求中，要体裁完备，而更重要的是要择其尤要者，说白了，就是选择最有代表性的诗人，很不幸，李贺落选了。
首先，我们先来聊一聊七言绝句，沈德潜在《唐诗别裁集》凡例中曾这样评价过七言绝句:
“七言绝句，……开元之时，龙标、供奉，允称神品。 外此高、岑起激壮之音，右压多凄婉之调，以至‘蒲桃美酒’之词，”可见，在唐朝诗人中，七言绝句要首推王昌龄和李白，接着就是高适、岑参、 王维、王翰、王之涣等等，在沈德潜的话中，并没有提到李贺。
接着便是五言绝句，沈德潜在《唐诗别裁集》也提到
“五言绝句，右丞之自然，太白之高妙，苏州之古淡，纯是化机，不关人力。”在五言绝句方面的代表人物有王维、李白、韦应物、崔颢等等，同样也没有李贺的存在。
可见，在当时，李贺在绝句方面并不能成为唐朝诗人中的代表人物。
而在古体诗中，根据沈德潜的评价，李贺也不能在唐朝诗人中排入前列。
再加上，《唐诗三百首》选诗侧重近体,而李贺又不喜近体，因而，能够入选的佳作就更少了。
因此，孙洙并未选录李贺的诗歌。
三：诡秘奇幻、凄苦悲凉
孙洙选诗的最后一个条件便是要启蒙儿童，作为家塾课本。
显然，李贺的诗非常不适合作为启蒙儿童之用。其原因，一是因为李贺的诗风诡秘奇幻，一是因为李贺的诗所抒发的感情多是悲苦凄凉之情。
在前文中，我们就已提到，李贺的诗中，多有一些鬼、泣、血、死等凄寒字眼的出现，而这些词为我们描绘了一个个阴森恐怖的世界。
比如《神弦曲》一篇中，
画弦素管声浅繁，花裙綷縩步秋尘。桂叶刷风桂坠子，青狸哭血寒狐死。而类似这样的诗歌还有很多，在他的诗歌中，痛苦，绝望，悲凉，凄惨，这些情感的宣泄与环境的描述，自然不适合启蒙儿童之用。
除此之外，李贺的诗在观念上目无君王，比如称本朝先皇玄宗为“蜀王”，称汉武帝为“刘郎”，要知道的是，孙洙所处的时代正值文化高压期，作为启蒙儿童的诗歌应该是思想纯正的，哪能目无君王呢？
四：其他原因
《唐诗三百首》之所以没有李贺的诗，除了是因为李贺的诗不符合编著者孙洙的选诗要求外，还有一点原因，便是“雅正”的审美追求。
雅，指的形式上的典雅，正，指的是内容上的正大。
而“雅正”与“温柔敦厚”则是儒家诗教所倡导的，因而，孙洙选诗自然也离不开“雅正”与“温柔敦厚”，但是，李贺的诗风，我们在前文已经提到了，两字概括就是“诡谲”，因而，李贺的诗歌没有入选也是“理所当然”的。
总结
总的来说，李贺的诗歌没有入选《唐诗三百首》并不是偶然，而是必然，因为李贺是以“鬼诗”出名，而《唐诗三百首》作为启蒙儿童之用，自然不能选用李贺的诗歌。
诚然，李贺的诗歌也有一些不是“鬼诗”，但是综合以上各方面因素，李贺的诗歌很难入选，毕竟，唐朝的诗人太多了。
虽说《唐诗三百首》中李贺的诗歌并未入选，但这并不妨碍李贺“诗鬼”之名流传百世。
世间人物
回答这个问题，首先要从李贺所处的背景以及他个人的经历着手，分析了这些，就不难知道李贺的诗有什么特点，从而知道《唐诗三百首》为什么没有入选李贺的诗了。
李贺（公元790——816），字长吉，汉族，唐朝河南福昌（今河南洛阳市宜阳县）人。
在李贺的有生之年，共经历了三位皇帝：唐德宗李适、唐顺宗李诵、唐宪宗李纯，特别是唐顺宗执政期间，由于得到柳宗元、刘禹锡等人的支持，从事改革唐德宗李适以来的弊政，贬斥贪官，废除宫市，停止地方进奉，并试图收回宦官兵权，史称“永贞革新”。因为改革威胁了宦官的利益，公元805年八月，以宦官俱文珍为首的集团，逼迫顺宗退位，令其传位于太子李纯，贬王伾等人，史称“永贞内禅”。之后又贬斥韩泰等八人，史称“八司马事件”，一时间朝廷内乱如牛毛，可以说李贺短短的有生之年，生不逢时，处于朝廷政局动荡时期，没有开唐盛世时期的文化蔚然成风。
但是，就是在这样的时局之下，李贺胸怀大志，立志要有一番作为的时候，命运又给他开了一个玩笑，给了他致命的一击。
公元809年，20岁的李贺怀揣梦想来到京城长安参加进士考试，因父亲名为晋肃，与进士同音，就以冒犯父名取消了他的考试资格，这无疑给了李贺当头一棒，从此李贺入仕的梦想破灭。
由于他的文学名气很高，留在京城担任了一名奉礼郎的卑微小官。李贺本来胸怀大志，性情傲岸，如今只作了这样一个形同仆役的小官，感到十分屈辱，由于迁调无望，功名无成，哀愤孤激之思日深。加之妻又病卒，李贺忧郁病笃，就称病辞去官职，回到福昌老家过上了隐居生活。
因其不甘沉沦，后又举足南游，取道宜阳、洛阳、经河阳，入太行，过长平、高平，于深秋到达潞州(今山西长治市)。此后在潞州张彻的荐举下，做了3个年头的幕僚，为昭义军节度使郗士美的军队服务，帮办公文。元和11年，因北方藩镇跋扈，分裂势力猖獗，郗士美讨叛无功，告病到洛阳休养，友人张彻也抽身回长安。李贺无路可走，只得强撑病躯，回到福昌故居，整理所存诗作。时常感叹自己不幸的命运，长期的抑郁感伤，清贫苦吟的生活方式，使得这颗唐代诗坛上闪着奇光异彩的新星，于公元816年过早地殒落了，年仅27岁。
因上所述，命运的捉弄没有让李贺放弃创作，反而因为不幸的遭遇更能让他的想象天马行空，虽然他短短的一生只留给世人240首诗作，但有好多都是脍炙人口的名句。毛泽东同志一生比较喜欢李白、李商隐、李贺“三李”的诗，尤其偏好李贺的诗句，李贺流传下来的240首诗中被毛泽东同志点评的就有83首，是“三李”中被毛泽东同志点评最多的一个。
毛泽东本人的诗词也颇受李贺诗的影响，在其诗词中经常可见到李贺诗的影子：
毛泽东所作《浣溪沙·和柳亚子先生》词中“一唱雄鸡天下白”及《念奴娇·井冈山》中“一声鸡唱，万怪烟消云落”，即点化李贺《致酒行》中“雄鸡一声天下白”而成。在1949年写的《七律·人民解放军占领南京》一诗中，“天若有情天亦老”更是一字不差地引用了李贺《金铜仙人辞汉歌》中“衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老”之句，只是毛泽东的诗中赋予了新的含意。
李贺的身世及遭遇使他的诗作格调大都比较低沉，他喜欢用鬼字、泣字、死字、血字、神字来寄托哀愤孤激之情，使他的诗作带上了独有的幽冷与凄婉的色彩，形成了一种荒诞迷离、奇崛冷艳、秾丽凄清的风格：
黑云压城城欲摧， 提携玉龙为君死
昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑
夜雨冈头食榛子，杜鹃口血老夫泪
蓝溪之水厌生人，身死千年恨溪水
秋坟鬼唱鲍家诗，恨血千年土中碧
《唐诗三百首》的作者是清代一个叫“蘅塘退士”的文人所编写的，此人是个中规中矩的学者，40岁才考中进士，当了“县长”，他为官清廉，但也曾遭人陷害罢了官，深知为官之道需要谨言慎行。他在序中如此写道：“因专就唐诗中脍炙人口之作，择其尤要者，每体得数十首，其三百余首，录成一编，为家塾课本，俾童而飞翔之，白首也莫能废，较千家诗不远胜”。由此可以看出，《唐诗三百首》不过是家塾教材而已，它应该是与四书五经都成了科举制度读书人博取功名的工具书了，也可能基于这个原因，“蘅塘退士”认为“诗鬼”之诗不符合入仕考核的标准，又或者认为李贺一生怀才不遇，命运多舛，有点愤世嫉俗的味道，所作诗篇不符合大户人家请的家庭老师给孩子辅导罢了。
代祖言涛
《唐诗三百首》没有收录李贺的诗，究其原因，只有一点：李贺的诗所创造的意境不适合《唐诗三百首》的定位。
首先我们来看《唐诗三百首》的定位，总结共有两点：
第一，整本诗集以推崇儒家之道为遵旨，所选择的诗都以正面、温和积极做为诗的主导思想；
第二，《唐诗三百首》在编成之时非常重要的一项功能便是作为家塾课本，并且教授对象是初学者，那么自然，其中收录的诗要以经典且好懂为参考标准。
接着再说回李贺的诗，毫无疑问的，李贺的诗正是与以上两点选诗遵旨不相符的，甚至其中很多诗是与之相悖的。以下，就李贺的诗加以说明。
李贺，被称为“诗鬼“，之所以有此称号，是因为其诗大多呈现一种冷艳凄绝之美，读来让人常有心泣哀绝之感。他的诗中常常出现”泣“、”血“、”鬼“、“死”等等一类悲情色彩的字词，再加上李贺及其丰富的想象力，常将神话传说引用于诗中，整首诗往往是将冷艳诡绝之美呈现到极致。显然，这样诗风的感情色彩是与不符合《唐诗三百首》的诗风要求的。
读过“诗鬼”李贺诗的人想必都知道，李贺的诗因其诗人极具丰富力的想象，使得他的诗很多都比较晦涩难懂，因为你不仅要体会其诗的表面情景和感情色彩，更重要的是一首诗在诗人丰富的想象下，所暗含的意象及文思逻辑。这一点，对于很多人来说都是不容易的，当然也不适合收录在《唐诗三百首》中作为家塾课本教授于幼童了。
浪漫主义诗人李贺生于中唐时期，他本是李唐宗室之后，是已家道中落的一远支，一生坎坷不得志，27岁早逝，满腹才情，与李白、李商隐并称为唐代三李。“诗鬼”李贺的诗作虽因风格特异未选入《唐诗三百首》，但并不影响他的艺术成就和其诗作在唐诗中所享有的地位。
听雪话诗词
答:“其实最主要的原因还是李贺的诗太难懂，写的又是神啊鬼的，不符合作者的要求。我们现在读的这本《唐诗三百首》是清代一个叫“蘅塘退士”的人所选编著的，他从浩如烟海的唐诗中精选了最具有代表性的诗入选。
而《唐诗三百首》在选诗标准上，是取正不取变，以儒家之“温柔敦厚”为宗旨，要符合儒家正统思想的。精华又是宗盛唐，主李杜。选取的诗歌，思想都需要纯正。所谓学慎始习，故入门须正。大抵就是如此。
另外，编者孙洙在序中说：“为家塾课本，俾童而习之”。
所以在选诗上的目的，是为了照顾初学儿童的。而李贺的文笔过于高深，用意过于隐晦，所以都不选取。从整个唐诗发展史看，李贺成就重在“变”。袁本文学史曾将其特点概括为“凄艳诡激”四字，可见李贺的诗学习难度可见一斑。
明胡震亨曾引王思任之语评价李贺：“贺以哀激之思，作晦僻之调，喜用鬼字，泣字，死字，血字。”
这样的作品，对初学者儿童来说，不论是学习还是欣赏，都是极大不合适的。
此外，钱钟书在《谈艺录 •长吉字法》中，亦对李贺之作有品评，可供参考互见。
综上所述:李贺诗歌是很难读懂的，即便对于专业研究诗词者，也要下过一番苦功夫才能弄懂。因此《唐诗三百首》不选李贺之诗，不管从哪方面来说，都是合情合理的。
近来怕说当时事
其一，李贺诗难于接受。金性尧《唐诗三百首新注·前言》就说：“鉴于本书原本计划是给少年儿童读的，因此绝大多数作品较为浅近明了。……語言上的过于隔阂，势必要影响读者的赏析、掌握，本书所以未选李贺诗，可能这是原因之一。”
金先生是怕李贺诗文字生涩，影响少年儿童的理解与赏析。可是，他又推翻了自身的见解，他说：“韩愈的《石鼓歌》，既晦涩难懂又无甚含义，为何不能换李贺的《李凭箜篌引》或《梦天》？
反之，韩愈的七律如‘云横秦岭家何在，雪拥蓝关马不前，七绝如‘天街小雨润如酥，草色遥看近却无，却是亲切明净，倒确实脍炙人口，本书却未入选。”
他认为，不管怎么讲，也是该选李贺诗的。
其二，李贺诗趣尚险怪。没选李贺诗，是怕有负面效应。
于思想来讲，李贺诗怪异奇特，甚至近乎荒诞。
于作法而言，李贺诗刻意怪癖，雕琢涂饰，天花乱坠。
钱锺书说李贺诗“幻情奇彩，前无古人”。譬如那首为金性尧感到没选不可思议的《李凭箜篌引》，以虚写实，通感联觉，上天入地，亦真亦幻，虚幻性意境层出不穷。
其三，李贺诗不合诗教。《唐诗三百首》卷八《马嵬坡》题下注曰：“唐人马嵬诗极多，惟此首得温柔敦厚之意，故录之。”选本直接透露出其选诗宗旨。可是，纵览其所选，不一定都合此“诗教”规范，而李贺诗又不一定都不合此“诗教”规范。此说似也不能成立。
其四，李贺诗多见于古体。此依据更不可成立，虽说其选诗规范侧重近体，但其中古体四卷，篇数虽仅占四分之一，而篇数却与近体平分秋色，譬如长诗《石鼓歌》，长达56行的七言古体，而李贺诗古体多在二十行内。
六一说事
“熟读唐诗三百首，不会做作诗也会吟”，作为中国流传度最广的唐诗选集，《唐诗三百首》收录了311首唐诗。其中，“诗圣”杜甫占38首，“诗佛”王维占29首，“诗仙”李白占27首。
作为“诗鬼”，李贺在群星璀璨的唐朝诗歌领域，绝对占有一席之地。英年早逝，他的生命只走过了27个年头，却留下二百余首诗篇，高产高质量，所以他能和李白、李商隐并称唐代三李。
但是，天才李贺的诗却没有一首被收录在《唐诗三百首》中，为何？
不是李贺诗歌成就不高，也不是《唐诗三百首》的编者水平不够，而是因为李贺的诗不适合被收录。
01对象不适合
《唐诗三百首》是清朝的蘅塘退士（本名孙洙），在担任山东邹平知县时所编选的。孙洙认为：当时的儿童启蒙读物——《千家诗》存在"随手掇拾，工拙莫辨"之弊，其诗歌体裁不备，体例不一，质量又参差不齐，不适合儿童阅读。
因此，他和自己的继室徐兰英相互商榷，决定重新编选一本更适合的儿童启蒙读物，并以此作为家塾课本。
唐朝是中国诗歌发展的鼎盛时期，光《全唐诗》中收录的就有四万八千九百多首，成年人都难以读完，更何况孩童？为了有针对性地选出适合孩童读的唐诗，孙洙定下收录标准：“因专就唐诗中脍炙人口之作，择其尤要者”。
在流传度广的唐诗中选通俗易懂，读来朗朗上口的，可谓优中选优，简中选简。
而李贺的诗，诗歌意象跳跃，结构不拘常法，“忽起忽结，忽转忽断，复出傍生”（钱钟书《李长吉诗》），标新立异，风格独特。他的诗理解起来有一定难度，需要有一定文学基础的人方能读懂，不适合初学诗歌的孩童阅读。
02语言不适合
李贺，字长吉，本是少年天才，却一辈子迁调无望，功名无成，哀愤孤激之情长期郁结心中，只有写诗反映现实、鞭挞黑暗。“长吉体”诗应运而生。
李贺善于运用奇特的语言营造出悲冷的氛围，诗中多有“鬼、泣、血、死，”四字真言，让人读后心中悲苦，胆颤心惊。比如这首《秋来》：
谁看青简一编书，不遣花虫粉空蠹。
思牵今夜肠应直，雨冷香魂吊书客。
秋坟鬼唱鲍家诗，恨血千年土中碧。
桐风、衰灯、寒素、冷雨、香魂、秋坟、恨血，种种意象，都透露出一种冷飕飕的寒意。香魂来吊、鬼唱鲍诗，都是因为诗人在人间难觅知音，只有地府中前代已做鬼的诗人懂得自己。
诗人怀才不遇的愁苦与愤恨，不得知音的凄伤，都在字里行间显示出来。这是一首著名的“鬼”诗，就语言来说，过于冷硬恐惧，阴飘飘的，不适合孩童阅读，故不宜收录进《唐诗三百首》。
除了“鬼诗”，李贺还有很多描写衰老、死亡的诗歌，时常有险韵奇字，语言过于悲冷凄苦，难以理解，不宜收录。
03风格不适合
《新唐书》记载李贺：“辞尚奇诡，所得皆警迈，绝去翰墨畦径，当时无能效者。乐府数十篇，云韶诸工皆合之弦管。贺亦早逝，”
李贺的诗之奇诡，当时居然无人可以模仿，这得益于他刻意锤炼后的奇隽语言，毕竟是“呕心只为天惊句”的痴人。钱钟书在《李长吉诗》中写道：“长吉穿幽入仄，惨淡经营，都在修辞设色，举凡谋篇命意，均落第二义”。
李贺的诗，修辞造句为第一，谋篇立意反而第二，这虽是他鲜明的个人特色，也是深厚文字功底的体现，却不值得孩童们学习。一是幼童未必能明白李贺诗中的修辞技巧，二是世人都认为写文著书，立意为上。所以，从诗歌风格来说，李贺的诗不适合收录进《唐诗三百首》。
小结
无论是对象，还是语言、风格，都是针对李贺的代表诗作而言。其实，李贺的诗并不都在写郁闷凄苦、生死鬼怪。三叶草小学时代学的《马诗二十三首·其五》就明快热烈，通俗易懂：
大漠沙如雪，燕山月似钩。何当金络脑，快走踏清秋。读这首诗，似乎能让人穿越千年时光，触摸到李贺那颗想要建功立业的炽热之心。
三叶草青青
《唐诗三百首》，为什么不收录李贺的诗？
先看看编《唐诗三百首》的是一个什么样的人？
《唐诗三百首》，这本书的编者叫“蘅塘居士”，他的原名叫孙洙，是清朝乾隆年间的一个进士，这个人虽然一生做的都是些小官，基本上就是些县长之类，但是他做官的时候，却是一个很受老百姓爱戴的官员。
据说他做县令的时候，断案子，板子还没打到罪犯身上，他先就落泪，是一个心底善良的父母官。另外，在地方上，也大修水利什么的，造福老百姓，每次离开一个地方的时候，当地的老百姓也都是哭着送行，谁舍得这样的地方长官走呀？
孙洙为什么要选编《唐诗三百首》？他选编的标准是什么？
孙洙是个读书人，平时的爱好就是写诗。他的名句就是“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟”。因为孙洙是南方人，他写诗受到南方人沈德潜的影响。而沈德潜的诗歌理论，也就是强调诗的教化作用，提倡通过读诗、写诗，达到让人“温柔敦厚”的教育目的。
沈德潜的这个主张，对孙洙的影响很大。
孙洙发现，当时小孩子们读的是启蒙诗歌的教材《千家诗》，这个教材，有几个不可原谅的缺点：选的诗歌好坏不一，而且年代也有些乱，唐宋混杂。总之，就是对孩子们德育和美育的健康发展不利。于是他打算从几万首唐诗里选300首有代表性的诗歌，来给小孩子读诗，达到通过读这些诗歌，提高小孩子们的道德修养，让孩子们变成一个“温柔敦厚”的人的目的。
因此，孙洙在《唐诗三百首》里选的唐诗，基本上就是按照这个标准来的。
李贺的诗歌的特色是什么？
明胡震亨曾引王思任之语评李贺：
贺以哀激之思，作晦僻之调，喜用鬼字，泣字，死字，血字。翻译一下，就是说李贺的诗歌思想要么悲哀，要么激越，而且还用偏僻难懂的意象表达出来，最喜欢在诗歌里用的字就是鬼、哭、死、血这些字眼。
这样的作品，对小孩子来说，无论是学习还是欣赏，都不合适。
用孙洙的喜好标准，李贺的诗歌是不会被孙洙看上眼的。或者说，在孙洙看来，写这些诗歌的李贺是不能算一个优秀的诗人的，因为他和孙洙的“温柔敦厚”相差太远。因此，《唐诗三百首》自然也就不选李贺的诗歌了。
烟花三月09
用一个字评价李贺诗就是
奇！
如果说不入三百首的原因，小可认为
可能是因为李贺有佳句而无佳诗。
或者可以这样说，李贺诗不缺少局部之美，但缺少整体之美。李贺喜欢骑驴觅诗，寻得佳句便投入囊中。有古人因为这个典故做为依据，来判断得出李贺诗的整体效果有所欠缺。
虽然片面，但李贺诗的特色却表露无疑。
诗，以一字论优劣。但没有整体，那么再精彩的某个炼字。也成不了佳作。但反过却成立，诗虽然没有妙字，但整体流畅，衔接自然，搭配曼妙，也足以称雄，比如杜牧《山行》，比如张继《枫桥夜泊》。
还有一个可能，就是在某个题材或内容中，李贺尽管有好诗，比如《马》，比如《南园》（其五）都是佳作，可是在同等坐标之下，有更好的作用，至少作者是这样认为。
李贺也是苦吟派，但他的苦吟不仅体现在表达方式和遣词用句上，他的诗风倾向也不符合诗的主流。
诗，乐而不淫，哀而不伤。
可是李贺的诗里光“死”字就有二十多句，“鬼”也有十多句，至于用韵，特别喜欢转韵，他仄韵诗的数量极多，还有句句押韵式，而且两句一转韵。按理来说，这些都不过份，古体诗很灵活，可这个灵活的频率在李贺那里，实在太高了。
我们随便举出一些例子，还可以看到他的另一面：比如“人闲春荡荡，帐暖香扬扬。飞光染幽红，夸娇来洞房。《感讽》”，比如“别柳当马头，官槐如兔目。《勉爱行》”，不难看出，他的诗太小众，很不好读。不适合初学者或进阶者。所以古人评价李贺诗“奇而不正”，“奇则过凡”
他一直在尝试新的写法，而他的奇峻险绝也倍让后人所激赏，后人每有奇险之句都称之为“长吉体”，这个“体”字，却不是唐诗三百首其他人有资格能拿到的。
而且后人有一个公论，如果不是李贺英年早逝，在诗歌方面的成就会相当大。正如杜牧所说“世皆曰：
‘使贺且未死，少加以理，奴仆命《骚》可也。’”
亦有所思
1，个人编选，不是教育部编选，总有个人喜恶偏好。2，李贺号诗鬼，诗歌题材怪异，措辞险绝，属于剑走偏锋的路子，不符合大众口味 3，唐诗三百首编选规则偏于启蒙，类似于编一个流行歌曲集，李贺搞歌剧的，不好归类，4.杜甫能写国破山河在，也能两个黄鹂鸣翠柳，李贺总是黑云压城，或者天若有情天亦老。题材幽暗冷酷，有专家统计：中国诗歌史上，几乎再没有一个青年诗人那样偏嗜描写衰老、死亡的事物，翻开长吉诗集，这类意象触目皆是，到处是老、死、衰等字眼，其他像残、断、堕、瘦、古、鬼、枯、颓、病、败、朽、暮、弊、破、哭、愁、幽、折、荒、血、寒、泣、悲、凄、苦等字眼也随处可见，统计结果表明，上述字眼在李贺诗集中共出现440余次，平均每首诗出现两次，出现最多的为“老”字（48次），其次是“寒”字（34次）， “断”字（33次），“愁”字（24），“死”字（20次）……
不过对一个27岁离世的天才诗人而言，进不进一个什么诗选无所谓，喜爱他的自然爱到极致，比如毛泽东，直接用李贺的诗入诗，可谓千年知音。
