鵝叔的小木屋
背離《唐詩三百首》選編的旨歸
孫洙在《唐詩三百首·序》中交代了自己編此讀本的緣由，一直以來作為童蒙讀物的《千家詩》存在"隨手掇拾，工拙莫辨"之弊，"且止五七律絕二體，而唐宋人又雜出其間，殊乖體制"可見在蘅塘退士看來《千家詩》收錄詩歌質量參差不齊，工拙莫辨，不利於後人學習。又言"專就唐詩中膾炙人口之作，擇其尤要者……共三百餘首，錄成一編，為家塾課本，俾童而習之，白首亦莫能廢"，自己要從膾炙人口的作品中，再篩選出尤要的錄成一編，最終還是要作為通俗讀本，老少皆宜。以"熟讀唐詩三百首，不會吟詩也會吟"來驗證《唐詩三百首》選編的價值。結合李賀詩歌的特點，其所具備的藝術審美價值以及在文學史上的開創性當不容置喙，但若當作後人學詩的藍本，被模仿借鑑卻是極為不妥的。
畸零人的苦悶人生
作為李唐宗室後裔，李長吉有著屬於自己的驕傲和清高，他也有過"男兒何不帶吳鉤，收取關山五十州。請君暫上凌煙閣，若個書生萬戶侯"的理想抱負，但家族的輝煌已成過去，家境頗為貧寒，心理與現實的巨大反差，使他生出無限的失落感和屈辱感。再加之那奇怪的長相，"通眉""巨鼻""長指爪"且體弱多病，李賀承受著心理和生理的雙重壓力，這注定了他壓抑苦悶人生的開始。在人間遊歷了短短二十七載，騎驢覓詩，苦吟成性，將自己"我當二十不得意，一心愁謝如枯蘭"的人生苦悶，將"長安有男兒，二十心已朽"的滄桑感一一見之於詩。這些詩作顯示了詩人卓犖的才華，然而它們獨屬於長吉，獨屬於這個畸零人的情感世界。是他人無法理解的，詩歌所呈現出的高超詩情詩境我們又能體認幾何，所謂長吉"詩心"或許就在於此。"熟讀《唐詩三百首》，不會吟詩也會吟"若收錄了李賀的詩，將成為一個幌子，一個口號。在李賀的詩作中，後人做得到"知人論世"，卻難以做到"以意逆志"。
反常態化的風格
中國的文學創作環境，尤其是詩歌創作始終處在一個"鬆緊放"的循環之中。當社會政治的束縛相對薄弱時，文學的發展也會多元化，藝術呈現也會愈加斑斕多姿。先秦兩漢文學始終籠罩在儒家詩教的濃雲密霧中，溫柔敦厚，"發乎情，止乎禮義"。漢末的動亂，解放了這個時代的文學，自《古詩十九首》開始，出現了溫麗悲遠的情調，詩歌開始靈動起來 ，有經歷魏晉南北朝三百八十餘年的發展，唐詩這個有情感有生命的東西出現了。它滿載時代的迴響，與詩人的脈搏齊跳躍，在這個開明的盛世中，李賀的詩表露個性色彩的程度可以說到達了更高水平。他不是以一個文人的身份在創作，更不是以一個儒家士大夫的身份在創作，他不在熙熙攘攘的人群中，他用心體察生命，一切創作都體現著一種"反常態化"的風格，與群體相乖違，在構思與藝術想象上彰顯著獨創性。
李賀的詩寫鬼怪，寫死亡，"思牽今夜腸應直，雨冷香魂弔書客"，"秋魂鬼唱鮑家詩，恨血千年土中碧"。他的詩中滿是難言的淒厲之美"石脈水流泉滴沙，鬼燈如漆點松花"，"百年老鴞成木魅，笑聲碧火巢中起"。縱是《雁門太守行》、《李憑箜篌引》這兩篇名作，也是那樣的詩情濃烈，"黑雲壓城城欲摧，甲光向日金鱗開"悽豔的有種窒息感，"崑山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑"鳳凰這種神鳥粗俗的叫，香蘭的優雅與笑的意象拼接，都是那麼的詭異。這樣的詩作放在今天或許無傷大雅，然在《唐詩三百首》作者衢蘅退士孫洙生活的清朝，那是一個大興文字獄，思想禁錮嚴厲的時代，選編作品時不得不考慮李賀詩歌的特殊性，這種與世俗的過度乖違，也是與政權主流思想的相悖，李賀的詩歌與"溫柔敦厚"的詩教傳統距離太遠了。從收錄的其他作品也能得到反證，"郊寒島瘦"是中國文學史上公認的論斷，這二位作者的詩作也是帶著中唐詩人的個性特色，是不和主流詩歌發展的，因而《唐詩三百首》選錄二人的作品也是有意避開"孤骨夜難臥，吟蟲相唧唧復唧唧""霜氣入病骨，老人身生冰"此等作品，而是選了《遊子吟》、《尋隱者不遇》等主旨明確，情感舒緩的作品，同樣以求新求變著稱的韓愈作品也是選膾炙人口，情韻明朗的。
李賀的詩歌展現的是一個敏感焦慮的青年人的苦悶和壓抑感，他的詩情，藝術技巧，語言開拓，審美範式都將是文學史的光輝旗幟，但遺憾的是長吉不屬於每個時代芸芸眾生，他僅屬於藝術的世界，文學的園地。這個世界還是需要一些膾炙人口的作品傳達一些昂揚的格調，《唐詩三百首》更多的要傳遞正能量，這也是幾個世紀以來經典詠流傳的原因所在。（作者：騫翮思遠翥）
一往文學
《唐詩三百首》之所以沒有李賀的詩，主要是因為李賀的詩不符合編著者孫洙的選詩要求。
孫洙，字臨西，號蘅塘，清朝乾隆十六年進士。他所編著的《唐詩三百首》共選入唐代詩人77位，唐詩311首。
在《唐詩三百首》的序中，孫洙就提到了自己的選詩標準，即
“因專就唐詩中膾炙人口之作，擇其尤要者，每體得數十首，共三百餘首，錄城一編，為家塾課本，俾童而習之，白首亦莫能廢。”從這句話中，我們可以看出孫洙選詩有三個特點，一是要膾炙人口，二是要體裁完備，三是選出的詩歌要有啟蒙作用，要能夠成為家塾課本。
顯然，李賀的詩並不符合這三點要求。
一：奇字異辭，荒誕詭譎
對於詩歌來說，想要做到膾炙人口便要做到“易於成誦”，而“易於成誦”就要求詩歌在音節的變化上最好要有節奏感，有規律性，讀起來抑揚頓挫，其次，文字也不能過於生僻。
而這些條件，李賀的詩並不符合。
李賀，有著詩鬼之稱，在他的詩中多奇字異辭，內容荒誕詭譎。明人餘颺就曾評點其詩
“險仄奇詭，無一字可調俗言，無一言可入俚耳”。李賀的詩古體多,近體少,聲調古拗,不易於朗誦，並且李賀還喜歡使用代詞，把許多常見之物用一些陌生之詞來表達。
比如在《夢天》一詩中“玉輪軋露溼團光”，在這裡團光指的是月光。
當然，除了以上這些，還有一個原因就是在李賀的詩中，鬼、泣、血、死等淒寒字眼經常出現，如“鬼燈如漆點松花”、 “鬼雨灑空草”，這些，都增加了朗誦難度。
二：擇其尤要者
在孫洙的選詩要求中，要體裁完備，而更重要的是要擇其尤要者，說白了，就是選擇最有代表性的詩人，很不幸，李賀落選了。
首先，我們先來聊一聊七言絕句，沈德潛在《唐詩別裁集》凡例中曾這樣評價過七言絕句:
“七言絕句，……開元之時，龍標、供奉，允稱神品。 外此高、岑起激壯之音，右壓多悽婉之調，以至‘蒲桃美酒’之詞，”可見，在唐朝詩人中，七言絕句要首推王昌齡和李白，接著就是高適、岑參、 王維、王翰、王之渙等等，在沈德潛的話中，並沒有提到李賀。
接著便是五言絕句，沈德潛在《唐詩別裁集》也提到
“五言絕句，右丞之自然，太白之高妙，蘇州之古淡，純是化機，不關人力。”在五言絕句方面的代表人物有王維、李白、韋應物、崔顥等等，同樣也沒有李賀的存在。
可見，在當時，李賀在絕句方面並不能成為唐朝詩人中的代表人物。
而在古體詩中，根據沈德潛的評價，李賀也不能在唐朝詩人中排入前列。
再加上，《唐詩三百首》選詩側重近體,而李賀又不喜近體，因而，能夠入選的佳作就更少了。
因此，孫洙並未選錄李賀的詩歌。
三：詭秘奇幻、悽苦悲涼
孫洙選詩的最後一個條件便是要啟蒙兒童，作為家塾課本。
顯然，李賀的詩非常不適合作為啟蒙兒童之用。其原因，一是因為李賀的詩風詭秘奇幻，一是因為李賀的詩所抒發的感情多是悲苦淒涼之情。
在前文中，我們就已提到，李賀的詩中，多有一些鬼、泣、血、死等淒寒字眼的出現，而這些詞為我們描繪了一個個陰森恐怖的世界。
比如《神弦曲》一篇中，
畫弦素管聲淺繁，花裙綷縩步秋塵。桂葉刷風桂墜子，青狸哭血寒狐死。而類似這樣的詩歌還有很多，在他的詩歌中，痛苦，絕望，悲涼，悽慘，這些情感的宣洩與環境的描述，自然不適合啟蒙兒童之用。
除此之外，李賀的詩在觀念上目無君王，比如稱本朝先皇玄宗為“蜀王”，稱漢武帝為“劉郎”，要知道的是，孫洙所處的時代正值文化高壓期，作為啟蒙兒童的詩歌應該是思想純正的，哪能目無君王呢？
四：其他原因
《唐詩三百首》之所以沒有李賀的詩，除了是因為李賀的詩不符合編著者孫洙的選詩要求外，還有一點原因，便是“雅正”的審美追求。
雅，指的形式上的典雅，正，指的是內容上的正大。
而“雅正”與“溫柔敦厚”則是儒家詩教所倡導的，因而，孫洙選詩自然也離不開“雅正”與“溫柔敦厚”，但是，李賀的詩風，我們在前文已經提到了，兩字概括就是“詭譎”，因而，李賀的詩歌沒有入選也是“理所當然”的。
總結
總的來說，李賀的詩歌沒有入選《唐詩三百首》並不是偶然，而是必然，因為李賀是以“鬼詩”出名，而《唐詩三百首》作為啟蒙兒童之用，自然不能選用李賀的詩歌。
誠然，李賀的詩歌也有一些不是“鬼詩”，但是綜合以上各方面因素，李賀的詩歌很難入選，畢竟，唐朝的詩人太多了。
雖說《唐詩三百首》中李賀的詩歌並未入選，但這並不妨礙李賀“詩鬼”之名流傳百世。
世間人物
回答這個問題，首先要從李賀所處的背景以及他個人的經歷著手，分析了這些，就不難知道李賀的詩有什麼特點，從而知道《唐詩三百首》為什麼沒有入選李賀的詩了。
李賀（公元790——816），字長吉，漢族，唐朝河南福昌（今河南洛陽市宜陽縣）人。
在李賀的有生之年，共經歷了三位皇帝：唐德宗李適、唐順宗李誦、唐憲宗李純，特別是唐順宗執政期間，由於得到柳宗元、劉禹錫等人的支持，從事改革唐德宗李適以來的弊政，貶斥貪官，廢除宮市，停止地方進奉，並試圖收回宦官兵權，史稱“永貞革新”。因為改革威脅了宦官的利益，公元805年八月，以宦官俱文珍為首的集團，逼迫順宗退位，令其傳位於太子李純，貶王伾等人，史稱“永貞內禪”。之後又貶斥韓泰等八人，史稱“八司馬事件”，一時間朝廷內亂如牛毛，可以說李賀短短的有生之年，生不逢時，處於朝廷政局動盪時期，沒有開唐盛世時期的文化蔚然成風。
但是，就是在這樣的時局之下，李賀胸懷大志，立志要有一番作為的時候，命運又給他開了一個玩笑，給了他致命的一擊。
公元809年，20歲的李賀懷揣夢想來到京城長安參加進士考試，因父親名為晉肅，與進士同音，就以冒犯父名取消了他的考試資格，這無疑給了李賀當頭一棒，從此李賀入仕的夢想破滅。
由於他的文學名氣很高，留在京城擔任了一名奉禮郎的卑微小官。李賀本來胸懷大志，性情傲岸，如今只作了這樣一個形同僕役的小官，感到十分屈辱，由於遷調無望，功名無成，哀憤孤激之思日深。加之妻又病卒，李賀憂鬱病篤，就稱病辭去官職，回到福昌老家過上了隱居生活。
因其不甘沉淪，後又舉足南遊，取道宜陽、洛陽、經河陽，入太行，過長平、高平，於深秋到達潞州(今山西長治市)。此後在潞州張徹的薦舉下，做了3個年頭的幕僚，為昭義軍節度使郗士美的軍隊服務，幫辦公文。元和11年，因北方藩鎮跋扈，分裂勢力猖獗，郗士美討叛無功，告病到洛陽休養，友人張徹也抽身回長安。李賀無路可走，只得強撐病軀，回到福昌故居，整理所存詩作。時常感嘆自己不幸的命運，長期的抑鬱感傷，清貧苦吟的生活方式，使得這顆唐代詩壇上閃著奇光異彩的新星，於公元816年過早地殞落了，年僅27歲。
因上所述，命運的捉弄沒有讓李賀放棄創作，反而因為不幸的遭遇更能讓他的想象天馬行空，雖然他短短的一生只留給世人240首詩作，但有好多都是膾炙人口的名句。毛澤東同志一生比較喜歡李白、李商隱、李賀“三李”的詩，尤其偏好李賀的詩句，李賀流傳下來的240首詩中被毛澤東同志點評的就有83首，是“三李”中被毛澤東同志點評最多的一個。
毛澤東本人的詩詞也頗受李賀詩的影響，在其詩詞中經常可見到李賀詩的影子：
毛澤東所作《浣溪沙·和柳亞子先生》詞中“一唱雄雞天下白”及《念奴嬌·井岡山》中“一聲雞唱，萬怪煙消雲落”，即點化李賀《致酒行》中“雄雞一聲天下白”而成。在1949年寫的《七律·人民解放軍佔領南京》一詩中，“天若有情天亦老”更是一字不差地引用了李賀《金銅仙人辭漢歌》中“衰蘭送客咸陽道，天若有情天亦老”之句，只是毛澤東的詩中賦予了新的含意。
李賀的身世及遭遇使他的詩作格調大都比較低沉，他喜歡用鬼字、泣字、死字、血字、神字來寄託哀憤孤激之情，使他的詩作帶上了獨有的幽冷與悽婉的色彩，形成了一種荒誕迷離、奇崛冷豔、穠麗悽清的風格：
黑雲壓城城欲摧， 提攜玉龍為君死
崑山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑
夜雨岡頭食榛子，杜鵑口血老夫淚
藍溪之水厭生人，身死千年恨溪水
秋墳鬼唱鮑家詩，恨血千年土中碧
《唐詩三百首》的作者是清代一個叫“蘅塘退士”的文人所編寫的，此人是個中規中矩的學者，40歲才考中進士，當了“縣長”，他為官清廉，但也曾遭人陷害罷了官，深知為官之道需要謹言慎行。他在序中如此寫道：“因專就唐詩中膾炙人口之作，擇其尤要者，每體得數十首，其三百餘首，錄成一編，為家塾課本，俾童而飛翔之，白首也莫能廢，較千家詩不遠勝”。由此可以看出，《唐詩三百首》不過是家塾教材而已，它應該是與四書五經都成了科舉制度讀書人博取功名的工具書了，也可能基於這個原因，“蘅塘退士”認為“詩鬼”之詩不符合入仕考核的標準，又或者認為李賀一生懷才不遇，命運多舛，有點憤世嫉俗的味道，所作詩篇不符合大戶人家請的家庭老師給孩子輔導罷了。
代祖言濤
《唐詩三百首》沒有收錄李賀的詩，究其原因，只有一點：李賀的詩所創造的意境不適合《唐詩三百首》的定位。
首先我們來看《唐詩三百首》的定位，總結共有兩點：
第一，整本詩集以推崇儒家之道為遵旨，所選擇的詩都以正面、溫和積極做為詩的主導思想；
第二，《唐詩三百首》在編成之時非常重要的一項功能便是作為家塾課本，並且教授對象是初學者，那麼自然，其中收錄的詩要以經典且好懂為參考標準。
接著再說回李賀的詩，毫無疑問的，李賀的詩正是與以上兩點選詩遵旨不相符的，甚至其中很多詩是與之相悖的。以下，就李賀的詩加以說明。
李賀，被稱為“詩鬼“，之所以有此稱號，是因為其詩大多呈現一種冷豔悽絕之美，讀來讓人常有心泣哀絕之感。他的詩中常常出現”泣“、”血“、”鬼“、“死”等等一類悲情色彩的字詞，再加上李賀及其豐富的想象力，常將神話傳說引用於詩中，整首詩往往是將冷豔詭絕之美呈現到極致。顯然，這樣詩風的感情色彩是與不符合《唐詩三百首》的詩風要求的。
讀過“詩鬼”李賀詩的人想必都知道，李賀的詩因其詩人極具豐富力的想象，使得他的詩很多都比較晦澀難懂，因為你不僅要體會其詩的表面情景和感情色彩，更重要的是一首詩在詩人豐富的想象下，所暗含的意象及文思邏輯。這一點，對於很多人來說都是不容易的，當然也不適合收錄在《唐詩三百首》中作為家塾課本教授於幼童了。
浪漫主義詩人李賀生於中唐時期，他本是李唐宗室之後，是已家道中落的一遠支，一生坎坷不得志，27歲早逝，滿腹才情，與李白、李商隱並稱為唐代三李。“詩鬼”李賀的詩作雖因風格特異未選入《唐詩三百首》，但並不影響他的藝術成就和其詩作在唐詩中所享有的地位。
聽雪話詩詞
答:“其實最主要的原因還是李賀的詩太難懂，寫的又是神啊鬼的，不符合作者的要求。我們現在讀的這本《唐詩三百首》是清代一個叫“蘅塘退士”的人所選編著的，他從浩如煙海的唐詩中精選了最具有代表性的詩入選。
而《唐詩三百首》在選詩標準上，是取正不取變，以儒家之“溫柔敦厚”為宗旨，要符合儒家正統思想的。精華又是宗盛唐，主李杜。選取的詩歌，思想都需要純正。所謂學慎始習，故入門須正。大抵就是如此。
另外，編者孫洙在序中說：“為家塾課本，俾童而習之”。
所以在選詩上的目的，是為了照顧初學兒童的。而李賀的文筆過於高深，用意過於隱晦，所以都不選取。從整個唐詩發展史看，李賀成就重在“變”。袁本文學史曾將其特點概括為“悽豔詭激”四字，可見李賀的詩學習難度可見一斑。
明胡震亨曾引王思任之語評價李賀：“賀以哀激之思，作晦僻之調，喜用鬼字，泣字，死字，血字。”
這樣的作品，對初學者兒童來說，不論是學習還是欣賞，都是極大不合適的。
此外，錢鍾書在《談藝錄 •長吉字法》中，亦對李賀之作有品評，可供參考互見。
綜上所述:李賀詩歌是很難讀懂的，即便對於專業研究詩詞者，也要下過一番苦功夫才能弄懂。因此《唐詩三百首》不選李賀之詩，不管從哪方面來說，都是合情合理的。
近來怕說當時事
其一，李賀詩難於接受。金性堯《唐詩三百首新注·前言》就說：“鑑於本書原本計劃是給少年兒童讀的，因此絕大多數作品較為淺近明瞭。……語言上的過於隔閡，勢必要影響讀者的賞析、掌握，本書所以未選李賀詩，可能這是原因之一。”
金先生是怕李賀詩文字生澀，影響少年兒童的理解與賞析。可是，他又推翻了自身的見解，他說：“韓愈的《石鼓歌》，既晦澀難懂又無甚含義，為何不能換李賀的《李憑箜篌引》或《夢天》？
反之，韓愈的七律如‘雲橫秦嶺家何在，雪擁藍關馬不前，七絕如‘天街小雨潤如酥，草色遙看近卻無，卻是親切明淨，倒確實膾炙人口，本書卻未入選。”
他認為，不管怎麼講，也是該選李賀詩的。
其二，李賀詩趣尚險怪。沒選李賀詩，是怕有負面效應。
于思想來講，李賀詩怪異奇特，甚至近乎荒誕。
於作法而言，李賀詩刻意怪癖，雕琢塗飾，天花亂墜。
錢鍾書說李賀詩“幻情奇彩，前無古人”。譬如那首為金性堯感到沒選不可思議的《李憑箜篌引》，以虛寫實，通感聯覺，上天入地，亦真亦幻，虛幻性意境層出不窮。
其三，李賀詩不合詩教。《唐詩三百首》卷八《馬嵬坡》題下注曰：“唐人馬嵬詩極多，惟此首得溫柔敦厚之意，故錄之。”選本直接透露出其選詩宗旨。可是，縱覽其所選，不一定都合此“詩教”規範，而李賀詩又不一定都不合此“詩教”規範。此說似也不能成立。
其四，李賀詩多見於古體。此依據更不可成立，雖說其選詩規範側重近體，但其中古體四卷，篇數雖僅佔四分之一，而篇數卻與近體平分秋色，譬如長詩《石鼓歌》，長達56行的七言古體，而李賀詩古體多在二十行內。
六一說事
“熟讀唐詩三百首，不會做作詩也會吟”，作為中國流傳度最廣的唐詩選集，《唐詩三百首》收錄了311首唐詩。其中，“詩聖”杜甫佔38首，“詩佛”王維佔29首，“詩仙”李白佔27首。
作為“詩鬼”，李賀在群星璀璨的唐朝詩歌領域，絕對佔有一席之地。英年早逝，他的生命只走過了27個年頭，卻留下二百餘首詩篇，高產高質量，所以他能和李白、李商隱並稱唐代三李。
但是，天才李賀的詩卻沒有一首被收錄在《唐詩三百首》中，為何？
不是李賀詩歌成就不高，也不是《唐詩三百首》的編者水平不夠，而是因為李賀的詩不適合被收錄。
01對象不適合
《唐詩三百首》是清朝的蘅塘退士（本名孫洙），在擔任山東鄒平知縣時所編選的。孫洙認為：當時的兒童啟蒙讀物——《千家詩》存在"隨手掇拾，工拙莫辨"之弊，其詩歌體裁不備，體例不一，質量又參差不齊，不適合兒童閱讀。
因此，他和自己的繼室徐蘭英相互商榷，決定重新編選一本更適合的兒童啟蒙讀物，並以此作為家塾課本。
唐朝是中國詩歌發展的鼎盛時期，光《全唐詩》中收錄的就有四萬八千九百多首，成年人都難以讀完，更何況孩童？為了有針對性地選出適合孩童讀的唐詩，孫洙定下收錄標準：“因專就唐詩中膾炙人口之作，擇其尤要者”。
在流傳度廣的唐詩中選通俗易懂，讀來朗朗上口的，可謂優中選優，簡中選簡。
而李賀的詩，詩歌意象跳躍，結構不拘常法，“忽起忽結，忽轉忽斷，復出傍生”（錢鍾書《李長吉詩》），標新立異，風格獨特。他的詩理解起來有一定難度，需要有一定文學基礎的人方能讀懂，不適合初學詩歌的孩童閱讀。
02語言不適合
李賀，字長吉，本是少年天才，卻一輩子遷調無望，功名無成，哀憤孤激之情長期鬱結心中，只有寫詩反映現實、鞭撻黑暗。“長吉體”詩應運而生。
李賀善於運用奇特的語言營造出悲冷的氛圍，詩中多有“鬼、泣、血、死，”四字真言，讓人讀後心中悲苦，膽顫心驚。比如這首《秋來》：
誰看青簡一編書，不遣花蟲粉空蠹。
思牽今夜腸應直，雨冷香魂弔書客。
秋墳鬼唱鮑家詩，恨血千年土中碧。
桐風、衰燈、寒素、冷雨、香魂、秋墳、恨血，種種意象，都透露出一種冷颼颼的寒意。香魂來吊、鬼唱鮑詩，都是因為詩人在人間難覓知音，只有地府中前代已做鬼的詩人懂得自己。
詩人懷才不遇的愁苦與憤恨，不得知音的悽傷，都在字裡行間顯示出來。這是一首著名的“鬼”詩，就語言來說，過於冷硬恐懼，陰飄飄的，不適合孩童閱讀，故不宜收錄進《唐詩三百首》。
除了“鬼詩”，李賀還有很多描寫衰老、死亡的詩歌，時常有險韻奇字，語言過於悲冷悽苦，難以理解，不宜收錄。
03風格不適合
《新唐書》記載李賀：“辭尚奇詭，所得皆警邁，絕去翰墨畦徑，當時無能效者。樂府數十篇，雲韶諸工皆合之弦管。賀亦早逝，”
李賀的詩之奇詭，當時居然無人可以模仿，這得益於他刻意錘鍊後的奇雋語言，畢竟是“嘔心只為天驚句”的痴人。錢鍾書在《李長吉詩》中寫道：“長吉穿幽入仄，慘淡經營，都在修辭設色，舉凡謀篇命意，均落第二義”。
李賀的詩，修辭造句為第一，謀篇立意反而第二，這雖是他鮮明的個人特色，也是深厚文字功底的體現，卻不值得孩童們學習。一是幼童未必能明白李賀詩中的修辭技巧，二是世人都認為寫文著書，立意為上。所以，從詩歌風格來說，李賀的詩不適合收錄進《唐詩三百首》。
小結
無論是對象，還是語言、風格，都是針對李賀的代表詩作而言。其實，李賀的詩並不都在寫鬱悶悽苦、生死鬼怪。三葉草小學時代學的《馬詩二十三首·其五》就明快熱烈，通俗易懂：
大漠沙如雪，燕山月似鉤。何當金絡腦，快走踏清秋。讀這首詩，似乎能讓人穿越千年時光，觸摸到李賀那顆想要建功立業的熾熱之心。
三葉草青青
《唐詩三百首》，為什麼不收錄李賀的詩？
先看看編《唐詩三百首》的是一個什麼樣的人？
《唐詩三百首》，這本書的編者叫“蘅塘居士”，他的原名叫孫洙，是清朝乾隆年間的一個進士，這個人雖然一生做的都是些小官，基本上就是些縣長之類，但是他做官的時候，卻是一個很受老百姓愛戴的官員。
據說他做縣令的時候，斷案子，板子還沒打到罪犯身上，他先就落淚，是一個心底善良的父母官。另外，在地方上，也大修水利什麼的，造福老百姓，每次離開一個地方的時候，當地的老百姓也都是哭著送行，誰捨得這樣的地方長官走呀？
孫洙為什麼要選編《唐詩三百首》？他選編的標準是什麼？
孫洙是個讀書人，平時的愛好就是寫詩。他的名句就是“熟讀唐詩三百首，不會作詩也會吟”。因為孫洙是南方人，他寫詩受到南方人沈德潛的影響。而沈德潛的詩歌理論，也就是強調詩的教化作用，提倡通過讀詩、寫詩，達到讓人“溫柔敦厚”的教育目的。
沈德潛的這個主張，對孫洙的影響很大。
孫洙發現，當時小孩子們讀的是啟蒙詩歌的教材《千家詩》，這個教材，有幾個不可原諒的缺點：選的詩歌好壞不一，而且年代也有些亂，唐宋混雜。總之，就是對孩子們德育和美育的健康發展不利。於是他打算從幾萬首唐詩裡選300首有代表性的詩歌，來給小孩子讀詩，達到通過讀這些詩歌，提高小孩子們的道德修養，讓孩子們變成一個“溫柔敦厚”的人的目的。
因此，孫洙在《唐詩三百首》裡選的唐詩，基本上就是按照這個標準來的。
李賀的詩歌的特色是什麼？
明胡震亨曾引王思任之語評李賀：
賀以哀激之思，作晦僻之調，喜用鬼字，泣字，死字，血字。翻譯一下，就是說李賀的詩歌思想要麼悲哀，要麼激越，而且還用偏僻難懂的意象表達出來，最喜歡在詩歌裡用的字就是鬼、哭、死、血這些字眼。
這樣的作品，對小孩子來說，無論是學習還是欣賞，都不合適。
用孫洙的喜好標準，李賀的詩歌是不會被孫洙看上眼的。或者說，在孫洙看來，寫這些詩歌的李賀是不能算一個優秀的詩人的，因為他和孫洙的“溫柔敦厚”相差太遠。因此，《唐詩三百首》自然也就不選李賀的詩歌了。
煙花三月09
用一個字評價李賀詩就是
奇！
如果說不入三百首的原因，小可認為
可能是因為李賀有佳句而無佳詩。
或者可以這樣說，李賀詩不缺少局部之美，但缺少整體之美。李賀喜歡騎驢覓詩，尋得佳句便投入囊中。有古人因為這個典故做為依據，來判斷得出李賀詩的整體效果有所欠缺。
雖然片面，但李賀詩的特色卻表露無疑。
詩，以一字論優劣。但沒有整體，那麼再精彩的某個煉字。也成不了佳作。但反過卻成立，詩雖然沒有妙字，但整體流暢，銜接自然，搭配曼妙，也足以稱雄，比如杜牧《山行》，比如張繼《楓橋夜泊》。
還有一個可能，就是在某個題材或內容中，李賀儘管有好詩，比如《馬》，比如《南園》（其五）都是佳作，可是在同等座標之下，有更好的作用，至少作者是這樣認為。
李賀也是苦吟派，但他的苦吟不僅體現在表達方式和遣詞用句上，他的詩風傾向也不符合詩的主流。
詩，樂而不淫，哀而不傷。
可是李賀的詩裡光“死”字就有二十多句，“鬼”也有十多句，至於用韻，特別喜歡轉韻，他仄韻詩的數量極多，還有句句押韻式，而且兩句一轉韻。按理來說，這些都不過份，古體詩很靈活，可這個靈活的頻率在李賀那裡，實在太高了。
我們隨便舉出一些例子，還可以看到他的另一面：比如“人閒春蕩蕩，帳暖香揚揚。飛光染幽紅，誇嬌來洞房。《感諷》”，比如“別柳當馬頭，官槐如兔目。《勉愛行》”，不難看出，他的詩太小眾，很不好讀。不適合初學者或進階者。所以古人評價李賀詩“奇而不正”，“奇則過凡”
他一直在嘗試新的寫法，而他的奇峻險絕也倍讓後人所激賞，後人每有奇險之句都稱之為“長吉體”，這個“體”字，卻不是唐詩三百首其他人有資格能拿到的。
而且後人有一個公論，如果不是李賀英年早逝，在詩歌方面的成就會相當大。正如杜牧所說“世皆曰：
‘使賀且未死，少加以理，奴僕命《騷》可也。’”
亦有所思
1，個人編選，不是教育部編選，總有個人喜惡偏好。2，李賀號詩鬼，詩歌題材怪異，措辭險絕，屬於劍走偏鋒的路子，不符合大眾口味 3，唐詩三百首編選規則偏於啟蒙，類似於編一個流行歌曲集，李賀搞歌劇的，不好歸類，4.杜甫能寫國破山河在，也能兩個黃鸝鳴翠柳，李賀總是黑雲壓城，或者天若有情天亦老。題材幽暗冷酷，有專家統計：中國詩歌史上，幾乎再沒有一個青年詩人那樣偏嗜描寫衰老、死亡的事物，翻開長吉詩集，這類意象觸目皆是，到處是老、死、衰等字眼，其他像殘、斷、墮、瘦、古、鬼、枯、頹、病、敗、朽、暮、弊、破、哭、愁、幽、折、荒、血、寒、泣、悲、悽、苦等字眼也隨處可見，統計結果表明，上述字眼在李賀詩集中共出現440餘次，平均每首詩出現兩次，出現最多的為“老”字（48次），其次是“寒”字（34次）， “斷”字（33次），“愁”字（24），“死”字（20次）……
不過對一個27歲離世的天才詩人而言，進不進一個什麼詩選無所謂，喜愛他的自然愛到極致，比如毛澤東，直接用李賀的詩入詩，可謂千年知音。
