陈少梅（1909－1954），名云彰，又名彰，以字行，一字省梅，号升湖。湖南衡山人，世居北京。近代杰出画家，对天津画坛深有影响。继承金城破除宗派门户的主张，山水、人物兼擅。工细仕女，构景有藏有露，极给简约，晚期吸收宋代米芾灵活瘦硬的笔法特征，形成自己的面貌，启功认给“他的书法并不在其画法之下”。
《秋山行旅图》 78.5cm×34cm
款识：秋山行旅，甲申二月少梅陈云彰。
签条：陈少梅先生秋山行旅图，景扬拜题。
《观瀑图》93cm×26cm
《观瀑图》整幅画面直抒胸臆，笔墨净简，神韵超逸，意境深远。画面水墨淡彩，爽朗明快；笔调细长清劲，墨色滋润且笔法舒放自如。
浓墨湿笔皴拂挥扫，从浓到淡，从有到无，表现出生机盎然的笔触情趣与丰富的水墨变化，苍劲有力又清秀洒脱，烟岚轻动、畅快淋漓之感尽显其中。凝览之余，观者犹如身临其境地体验了画中老者的所见所感。
《征聘图》 58.5cm×27cm
画面崇山峻岭、密林陡壑，山势起伏、崎峭陡越，山石结构繁密复杂但脉络层次分明，树木盘根错节，苔点、枝叶穿插其中。
近处两位轻装使者策马而谈；中景崎岖山道中一位使者策马疾行，即将隐匿于山林之中；远处山顶的隐士悠然望向天空。
人物的远近、动静关系与整幅画面景物相互结合，使画面丰富、饱满却不失灵动之感，令观者意远神驰。
《水阁访友图》133cm×67cm
款识：志云仁兄雅教。壬午夏五，少梅陈彰。
上世纪四十年代，由于卖画生活的影响，陈少梅的选材仍然限于山水和历史人物，但是画风有了新的变化，艺术技巧也益臻成熟。山水已渐渐脱去郭熙的痕迹，更倾向于马、夏和浙派画风。
人物工如仇英，放近吴伟，无不精能。因此山水画有人物点缀，人物画必有山水画衬，所以，他能在山水与人物的结合中把各种不同的表现方法冶为一炉，并根据题材和情感的要求，创造了谨细、清秀、粗放等不同的艺术面貌，显示了他的艺术才华。
《望云楼》34cm×79cm
题识：岳麓之阳，碧湘之浒，梵梵孤儿，思亲独苦。朝亦望兮，何时来语；夕亦望兮，松老可补。白云千古，此楼千古。乙生姻丈命作望云楼第二图，楼之缘起，备详图记。纯孝之德，矜往式来，肃毫写成，觉至哀极，慕苍莽而无尽也。即呈诲政。壬午中秋姻愚侄陈云彰敬绘并题。
这件陈少梅的《望云楼》作于1942年，笔墨中明显流露出师法马远、夏珪的“北宗”格调。
笔法简练清劲，树石、屋宇的画法均以极峭拔的线条描绘，笔法中有爽练、俊峭的风神，而在画面总体风格的把握上，于气韵的掌控尤为突出，笔墨中蕴含润泽的风神，点染注重韵味，使画面未陷于“北宗”料峭而枯燥、霸悍而乏韵的流敝。
《松山隐逸图》35×22cm
此画是陈少梅先生为夫人冯忠莲所作，整个画面用笔遒劲峻拔，老辣苍润，极有气韵。
通观全画，薄雾弥漫间，好似一面翠屏立于眼前。错落茅屋在山间丛林里若隐若现，透着一抹清华之气。山石翠绿，刻画细致，先以大青绿之色染出质量，又用北宗斧劈皴和南宗披麻皴略略皴出肌理。巍峨山石经过画家硬朗而富有弹性的中锋勾皴和艳而不俗的青绿敷染，看上去纵横高简。
画家精湛的工笔画技着意摹现了山石的嶙峋峭仞，同时山石的整体线条刻画统一，秀丽工致。山间小屋半隐在苍翠的山林之中，虽只做点景之用，亦用界画之法细细勾勒，并以淡赭染色，在苍松翠柏的掩映间显得舒缓和谐。
小瀑溪流汩汩穿行于林间，宽袍大袖的高士于树下幽情远思，整个画面显得富有韵律，真实可亲。这也充分体现了陈少梅清逸淡雅、寓柔秀于阳刚的清劲画风。虽然尺寸不盈尺，但真可谓方寸之间气象万千。
《远浦归帆》135cm×56cm
此幅《远浦归帆》，作于1950年，采以一水两岸式构图，突出刻画了前景之山石与各态的林木，笔墨秀润，清新劲健。画面中景宁静的湖面可见三艘帆船悠游其间。远山于严谨中见超逸，稍带赭色，雾色弥漫，意境悠远。整幅画面呈现出一种安定恬淡的艺术效果，中国传统山水追求的可游可居之特点显露无疑，表现出陈少梅深厚的艺术修养和高超的绘画技巧。
《远浦归帆》所表现的画题乃著名的“潇湘八景”中之一景。据宋代沈括《梦溪笔谈》记载，“潇湘八景”原是宋代李迪创作的八幅山水画题目，即“平沙落雁”、“远浦归帆”、“山市晴岚”、“江天暮雪”、“洞庭秋月”、“潇湘夜雨”、“烟寺晚钟”、“渔村夕照”这八景从不同的角度表现了湖湘洞庭湖一带的旖旎风光，饱含古人对山林的向往。
据考，远浦归帆表现的是橘子洲北七十公里的江边景致，每到黄昏，远山含黛，岸柳如烟，白帆点点，渔歌阵阵。
《松溪图》65cm×39cm
此件绢本《松溪图》款署“仿郭河阳松溪图。陈彰”。
画中树石皆出自郭熙笔法，《芥子园画谱》记载“郭咸熙每作群松大小相联，转巅下涧，一望不断。对晤此作，一笔一画，皆有本可循，可见少梅先生临古之精致。
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