写意国画中的花鸟,山水的动物点景重要吗?你是怎么做的?

画家唐思源


我们需要先明白为什么要在写意花鸟、山水中需要用动物去点景。

我们翻看从古至今的写意花鸟和山水,画中除了花草和山水之外总是会出现一些人物或者动物,这是为什么?古人为什么喜欢这么做?


其实概括起来就一句话,那就是“动静结合,阴阳相生”。

第一,浅层次来说是为了动静结合,创造生命力。

如果一幅画中单纯得只有花草和山水,就会缺少一种生气,会显得很死板,其实很好理解,静态物体因为其本身的特性,缺乏动感,也就缺乏一种生命力,虽然说这不是绝对,比如说也有很多人画山水、花鸟就不用任何动物去点缀,而纯粹以笔法和意境去表现一种生命力。


但是这样的绘画方式未免无趣,增添动物去点缀,其实就是为了增添一种趣味性和动态,比如说花鸟画中常用蝴蝶、鸟类或者昆虫,甚至各种小型的动物去点缀,和主体“花草”相互呼应,达到动静结合的目的,也增添了各种趣味性。

第二,深层次来说是因为阴阳相生,天人合一。

在古代人们很注重精神和哲学思想的表达,在我们传统文化中就有阴阳之分,动为阳,静为阴,只有阴阳结合才算是和谐统一的。



天人合一的境界一直是传统绘画追求的境界,简单地说就是大自然和人的精神的和谐统一,传统文化的精髓就是包容万物,万物和谐,繁荣共生就是自然之道,同时也是艺术之道。

所以在传统写意花鸟和山水中,很少出现单独的内容,都是有静有动,有阴有阳,从而达到天人合一的境界。这就是为什么在传统写意画面和山水中要有动物去点景,因为非常重要。


万物皆明


太专业的问题,总是门可罗雀。

不专业,就不叫艺术。

详细点说,1.花鸟画中的鸟和昆虫重要吗?

2.山水画中的人物动物点景,重要吗?

西画,说成是风景,中国画说成山水。西画说的静物,中国画说成花鸟。

中国山水,是特定语言。是风水,是境界,是意境,是文化。

我从事花鸟,山水创作半个世纪,18300天了,总会看出点窍门来。你在手机视频上一定见过“大师”们,吹胡子瞪眼睛,耍猴子把戏似的,在宣纸上呼风唤雨,大胆落笔,一挥而就。

把一张纸弄脏容易,把弄脏的画弄活,不容易。

难就难在“细心收拾”,画龙点睛。画点人物昆虫点缀一下画面,就活了。

大写意见功夫,小写意见真功夫。

所以,国画家,这一关,一定难过,难过也要过。

我就难过了一辈子。

关于,点景的作用,我在图片里说……











画家唐思源


中国实在太大了,不但人口众多,就连城市还分为一线、二线、三线、四线……这不但意味着生活形式的区别,审美方式必然也有所不同。

所以,如果与市场有关的话,自己作调整。假如与市场天关,画自己喜欢的更开心。

个人认为,山水画搭配花鸟品位不高,笔墨气场关系也不符合,这在连环画与小说挿图上是比较常见的应用手法。

空山不见人,但闻人语响……


吕永亮


其实这些也要看以什么为主体,有些花鸟画就是以鸟为主题,以景为衬托,有些是以景为主题的,这时候就会点缀一些鸟或者草虫,目的就是让画面能够协调,鸟或草虫为动,景为静,互相结合,也符合中国人的审美,阴阳相生。


半溪斋


我觉得很重要,花鸟画有鸟儿才有情趣,山水画加人与动物有灵气。是必须的。


小莲2432


重要都是传神的重要点睛之笔非常重要!如果这张实拍图差不多鸟的重要性!



塑造未来


重要!有如画龙点晴。我是有把握能锦上添花就画,若不成熟以防画蛇添足坏事就不画。(江西吉安画熊★国昭)


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