丹江小魚兒
當自己的書法有了一定的進步時候，再想提搞到一個更好的境界，就非常難不是象往常通過自己的勤學苦練無論你多麼多麼地用功希望都很小，除非你有很好的天賜。要想達境界一定要有高人指點與高師教你方能成功。
新引擎新理念
書法提高到新臺階，從來源渠道上看，是“學他”與“自悟”的融合取得重大突破。他山之石，終於始見攻玉，從根本上說，歸功於長期的臨摹與帖學實踐。因此，臨摹是書法人終生不竟的功課，也是書法學習最直接最可靠的途徑。堅持臨帖，深臨細照，精益求精，也最易實現書法的突破。
書法提高到新臺階，從效果形成上看，是技法技能的累積出現了突然躍升效應。書法學習本身就是艱苦細緻的磨練與修養，學千學萬，終究還是要落實到線條，體現於筆字章法。技能是書法的工具與基礎，也是最“可學”的內容，得技能者才有望得天下，不得技能者註定飄萍無根勞而無功。把主要精力投入在筆法、字法、章法的打磨礪練上，是每一個書法人成名之前，必須始終緊抓不放的事。
書法提高到新臺階，從書法養成上看，是理論轉化為理性、技法固化為能力，並貫通了書法審美的結果。書法從來都不只是字內的功夫，字外的功夫非常重要。理論積學是書法理性認知的來源，而由技能突破的理性認真，則可以打開更深更遠的書法審美觀。反過來，審美視野也會影響理性認知，成為書法在技能技法層面突破的內力。
淺談。插圖為抱庸習作，選自《抱庸硬筆行楷唐詩三百首》。
抱庸詩書
俗話說：
“師傅領進門，修行在個人。”“一日練一日功，一日不練百日空;三天不練門外漢；四天不練瞪眼看。”讀讀這些俗語，我想能給我們很好的啟示。
書法，書法，顧名思義就是書寫的方法、技法，當然要以寫為基礎。任何技巧的掌握，都是個由量的積累到質的轉變的過程。所以只有多寫多練，才能達到熟能生巧。古代書法家王羲之臨池練習，日復一日，澆出一池墨梅就是刻苦練習的結果。如果“三天打魚，兩天曬網”，那書法水平也一定不會有質的飛躍。
其次，要有正確的方法。孔子說過，“學而不思則惘。”比如：“讀、摹、臨、背、意、用”六字是學習書法的不二法門。那我們在練習的過程中就要按照這六字法循序漸進地練習，並且不斷思考，筆畫寫的方法對不對？運筆的方法對不對？為什麼寫的不好看？與貼中的字有哪些不同？等等。要在練習的薄弱環節多下功夫，如那些不太容易掌握的筆畫上，不易把握的結構上……在掌握了臨帖的基本技能後，才會有所發揮，創造，從而形成自我的風格。
第三，要努力克服瓶頸。任何人在學習中都不是一蹴而就的，都會在取得一定進步後就停滯不前了，這就是所謂的“高原現象”。這時我們就要正視現實，樹立信心，持之以恆，才能在不斷地摸索練習中有所突破。如果悲觀失望，自怨自艾，就可能因為失去信心而放棄，導致半途而廢。
心急吃不了熱豆腐。只有沿著一個目標不斷邁進的人，才有希望到達光輝的頂點！
冉冉升起wxs
書法提高一個新的階段，大體上離不開勤奮、思考、交流、書外功、外加天賦。
第一，勤奮是進階基礎。書法藝術不是一朝一夕可以成就的，必須堅持不懈，常年臨池習作。讀帖，臨帖，背貼，創作，缺一不可，不下一番功夫萬萬不能有所收穫。
第二，思考是進階的保障。“學而不思則罔,思而不學則殆”。善於總結善於專研，對於技巧上的東西反覆琢磨，對於紙墨性能做到迅速掌握特點。這都需要動腦筋勤思考，一味的苦練是不行的。
第三，交流是進階的有效方法。每個人都有自身的認知侷限。由於種種原因導致在學習過程中存在缺陷，只有通過交流，才能取長補短，對比自己的問題在哪裡，怎麼改進。通過比賽，展覽，業內活動，達到交流的目的，不斷修正方向，提高水平。
第四，書外功是強大的外援。雖然不能直接提升書寫水平，但是藝術都是相互融通的，古來書家都是博學多才，學識淵博。通過美術，音樂，文學，戲劇，完善自我修養，提高審美情趣。只有自己的藝術鑑賞能力提高了，才能明辨真偽，找到不足。
最後，天賦這東西多少要有一點。不過有句話叫“勤能補拙”，再好的天分也需要後天的努力來實現，不是每個人都有天賦，但是每個人都可以做到勤奮刻苦。不要迷信天賦，更不要自卑於進步緩慢，堅持就是勝利。
獻上拙作，與書友共勉。
柏柏刺客
首先第一點，要臨習古帖，比如中華十大古帖
東晉：王羲之家族《三希寶帖》、王羲之《蘭亭序》
唐：歐陽詢《仲尼夢奠帖》、顏真卿《祭侄文稿》懷素《自敘帖》
北宋：蘇軾《黃州寒食帖》、米芾《蜀素帖》、徽宗趙佶 《草書千字文》元趙孟頫《前後赤壁賦》
明：祝允明《草書詩帖》
還有比如唐人鍾紹京的《靈飛經》等，都是非常值得臨習的古帖。
接下來就是要堅持了，我個人的建議是每天都練。
除此之外，多進行一些書法的交流也是十分重要的。
小哲談文史
您好，我是茅樊，很榮幸來回答您這個問題。
書法學習中的瓶頸期指的是在書法學習的過程中遇到了困難或障礙，使書法的提升出現停滯狀態，這確實讓人有點尷尬了。
當然，遇到這種情況我們不要急躁，也別灰心喪氣，因為這是我們每個學書者的必經之路。正確的做法是靜下來分析一下自己之所以出現瓶頸期的原因。我認為其原因無非兩個：
其一，你在這方面真的沒有悟性，再怎麼寫也就只能是這個水平了，甚至越寫越醜。也就是說你不是這塊料。如果真是這樣，那咱們趕快就此打住，不要在這上邊浪費時間了。當然，放平心態，就當一個樂子自寫自了也未嘗不可。
其二，你在書法上其實已經有了可喜的進步，但是我們都知道手的書寫能力和眼的欣賞水平一般是不同步的。手的書寫能力進步較慢，而欣賞水平卻可以提升很快。所以，練書法到一定階段後，我們就會出現眼高手低的感覺，這其實只是一種錯覺，並不是你沒有進步，而是你還沒有達到心手合一的境界罷了。所以恭喜你，你真的是進步了。
那麼，我們怎樣才能度過這個瓶頸期呢？
一、一定要咬牙堅持下去。想想多少練字的朋友都死在這個階段，若半途而廢，你的書法命運就會和他們一樣，著實可惜。
二、走出書齋，找老師，訪朋友，喝喝酒聊聊天。讓他們給你的書法作品把把脈，交流一下下一步提升的辦法。他們大都是過來人，說不定他們的一席話會讓你醍醐灌頂，茅塞頓開，重拾信心，找到方向。
三、放一放書法，不寫了。讀讀書，可以是詩詞歌賦，也可以是書法理論。或者出去看看展覽。一則散心，調整心態；二則增長知識，拓寬視野。何樂而不為。
任何事情都有兩面性，有不利因素就會有有利的因素，出現問題不可怕，只要我們能夠辯證地去看待、正確地處理問題，就一定能渡過瓶頸期，讓自己的書法水平再登上一個新臺階。正如登山，無限風光在險峰，只要不怕艱險，奮勇攀登的人才會看到最美的風景！
以上是茅樊回答，希望能幫助到您[鼓掌][鼓掌]
茅樊老酒收藏茅臺館
去跟好老師好好學，這個老師即可以指人，也可以指書本或者網絡等學習途徑。有了好的老師，接下來就是勤學苦練了，不要三天打魚兩天曬網，三分鐘熱度是學不好也學不精。
小溫狗的文藝社
有幾種方法和大家分享一下：
法則一：寫字要端莊平靜而重心準立。
晉代書法家王羲之說：“凡是寫字貴在平正安穩，首先是用筆的巧妙。有向下的筆勢，也有向上的筆勢。有傾向一邊的筆畫，也有歪而不正的筆畫；還有斜著的；從整篇看，有小的字也有大的字。有（長）高一些的字；也有(短)矮一些的字。
法則二：字體形象舒服而上下平穩。
王羲之說：“寫字的形象與氣勢不能上面寬而下面窄，如果這樣重與輕顯得不相配。字畫和字間的空白布置應該遠近均稱，上下合適。自然就會平穩起來。
法則三：字的輕重要平衡，左右要均稱。
歐陽詢說：“開始學寫字的人先要立意字的大體形象，橫評豎直的安排。對於筆畫之間的空白安 排，務必均勻整齊。”
法則四：佈置空白要均勻合體顯得字畫清爽。
王羲之說：“分配筆畫的間隔距離，佈置筆畫之間、字與字之間、行於行之間的空白，遠近要均勻。”
法則五：疏密符合，瘦硬得體。
歐陽詢說：“四面安排均勻，八遍都具備所需。短的長的合乎法度，（高的矮的比例恰當）粗的細的字畫要折中適度。”
法則六：寫字連續不同而有所變化。
唐代書法理論家孫過庭說：“在有很多筆畫同時使用時，其形狀各有不同的地方。很多點畫齊放在一起，體勢互相沖突違背。（如蒸字下面的四點水的體勢就是這樣）”
法則七：以奇形的體勢表現出
方正的結果，還要內外相稱
明代書法理論家趙宧光說：“想寫好用以題額（署書）的書法，要先想好一個字，根據文詞的程序所需要，（體裁）然後拿起筆（拈筆）。落中間筆畫時，即完成全體佈局的構思。落左筆時要考慮到右邊的空餘，落右邊筆畫時要注意左邊的佈局。上下都一樣。”
總的來說還是要多加練習，細細揣摩。
翁子涵
首先肯定是多加練習了。歷史上大書法家都有什麼"墨池""筆冢"。多加練習會讓你熟悉毛筆這種書寫工具，讓你形成一種刻意練習。至少經過一萬小時的有效練習才有進步的可能。
其次，要見賢思齊。要多看古人寫的，要多看今人寫的好的。揣摩筆意風格。我得書法練習不是很多，但是我曾經一年接觸了3000多張古代碑刻拓片，之後感覺自己的鑑賞能力和筆意要比之前的好，有了進步。
再次，一定要加上自身修養，多看書。書法可以修身正心。中國的傳統文化都是講究境界的。只有自己的境界提高了，在境界上所承載的文化才有提升的可能，是謂：腹有詩書氣自華，就是這個道理。
有暇生活
法則一：寫字要端莊平靜而重心準立。
法則二：字體形象舒服而上下平穩。
法規三：字的輕重要平衡，左右要均稱。
法則四：佈置空白要均勻合體顯得字畫清爽。
法則五：疏密符合，瘦硬得體。
法則六：寫字連續不同而有所變化。
法則七：以奇形的體勢表現出方正的結果，還要內外相稱。
法則八：象形自然中的形態，廣取它們的神采。
法則九：字體有挺拔險勁的風度而氣宇軒昂。
法則十：書法格調統一，章法奇觀。
