旅英海归导演李广博
首先，电影艺术需要具有启发意义。在追求电影票房的时代，依然有很多导演和演员更看重电影的内涵，看中电影为人们带来深刻的感悟，在这种环境下，依旧涌现了大量经典的影片，为人们带来了更多的情感感悟和精神享受。例如，《大话西游》因紫霞与至尊宝的遗憾而成为经典；《泰坦尼克号》因罗丝与杰克刻骨铭心的爱情和灾难面前人性的思考而不朽。还有很多经典的纪录片都在诉说着生活的乐趣和生命的意义，在人们心中产生了经久不衰的影响。
其次，电影艺术需要具有教化意义。在影片中展现的教化意义具有很强的目的性，并在潜移默化中影响着人们。教化意义在不同的国家有不同的体现，而适应本土发展情况的教化 影片具有强大的影响力。例如，《建军大业》这部带有教育意义的影片，既是对历史的深刻反映，也是宣扬爱国精神，影片传递的观念符合社会主义现代化建设的主流思想，对于实现 国家稳定发展具有重要的意义；《阿甘正传》这部影片则是美国具有教育意义的影片，源自人们追求自由精神，影片中的 阿甘也是源自对《圣经》人物的解读，对美国民众产生一种精神上的激励。
总而言之，电影作为一种独特的艺术形式，是传递电影艺术美的手段，是对现实世界和精神世界的综合性体现，是新时代艺术创造和文化传播的重要途径，具有很大的影响力。电影的艺术价值主要体现在审美性和启发性上，是电影本身追求的一种艺术美。
电影推酱
我判断好电影的标准就是能不能让我触动，我还记得大一那一年，我在网吧里看完三个小时的《本杰明巴顿奇事》，整个人都呆住了，思绪万千，回味无穷，脑海里不断重现着里面的情节，没想到竟然还有这样的故事，太好看了，直到现在那种触动依然让我热泪盈眶。
后来，我的阅片量越来越多，有时候甚至一天一部，也学会了如何判断电影的好坏，看到那种叙事空洞，演技差，逻辑差，没有记忆点的电影，就感觉自己的时间白白浪费。
杨八妹偏爱看剧
早在今年年初，我立下了接下来一年要刷1000部电影的flag。后来将这个想法讲给朋友听的时候，坦诚如他，觉得数量划分并不能代表你的观影阅历。
“与其你看1000部所谓的榜单电影，倒不如看1部好的电影。”他语气平静地劝告我说，并表示自己从来不去在乎数量上的盲目追求。
于是我问他，照你这么说，什么样的电影，才算是好的电影呢？大概是当时问得比较突然，朋友愣了一愣，然后迅速抛下一个随意的答案，匆匆作罢那次的谈话。
后来我去知乎看了下，同样意思的问题下约有300多个花样频出的答案。每个答案的角度尽不相同，但真正让我觉得说得好的寥寥无几。
知名编剧张小北说，好的电影，技术层面上要有突破，内容层面要有情怀与灵魂，最重要的是，能够激发观众内心“最隐秘的欲望”。也有人直言观影一事属个人审美，判断一部电影的好坏，最主要的是“看得爽不爽”。而某些资深经典电影爱好者又说，所谓的好电影，那必定是经受得起时间考验的电影。总而言之，言而总之，大家的出发点不同，给出的答案也各有千秋。
可是如果要我来说呢，到底怎样才能算是一部好的电影。在这个问题下我更遵循影志的三条不成文规则：真正优秀的电影，必然同时满足“启迪”、“共鸣”、“娱乐”三大共性。不要看这只有区区三个貌似平淡无奇的词，它们在我（作为一名普通观影者）的心中，足以代表所有高品质电影。
启迪
知名独立影评人魏知超曾调度自身擅长的心理学将所有电影区分为十二个维度，而这十二个不同的维度内，每三个都包含一个划分的临界点。这四个临界点分别是“意料之中”、“意料之外”、“情理之中”、“情理之外”。
私以为这样的划分很有道理，纵然我非心理学研究者，更对心理学一窍不通，但仅仅从临界点名称的字面意思上来理解，“意料”代表的是客观，而“情理”更多的是主观。
而他的答案，表示“意料之外又情理之中”区块的好电影居多。前半句指代作品的颠覆性，后半句指代作品的合理性。而这两个性质组合起来看，即为启发或启迪。
启迪这东西，一定是我们曾经没有过的，这样的启迪能够带给你颠覆性的认知，但放在常理逻辑中，它又合乎其道。这是好电影理应具备的要素，它能让你以一个崭新的角度看待某些事情。
再看骨灰级文青们奉若神明的豆瓣电影TOP250榜单，它们无不阐述着各自的道理，输送着所谓的启迪或启发。《申肖克的救赎》讲自由与释放；《英国病人》讲爱情与欲望；《海上钢琴师》讲才华与天赋......优秀的电影，大概就像中国古代神话里所说的那般，“八仙过海，各有神通。”
共鸣
在我还只有十三四岁的时候，和很多青春期男孩女孩一样，都曾对安妮宝贝、郭敬明的文字有过浪漫的幻想。后来想想，文字创作者之所以能够轻松俘虏受众，很大程度上是因为他们都曾带给我们别人给不了的共鸣。
放在电影作品的评价体系中亦如此，一部好的电影，一定像是“老友”一样贴心贴己。它替你说出你放在心里的话，让你有“我也有这种感受”的奇妙赞叹。
这也就能解释郭敬明的改编作品总是让人失望的原因，因为他的电影相比于文字总是缺乏青春期的共鸣。他或许擅长用笔触造梦，编织一个梦幻风情的国度让我们如痴如醉，但一旦将那些美妙的文字换成视听画面，就缺乏了他惯有的单薄、敏感、脆弱的青春文学气息。
同类型的《七月与安生》作为一部青春文学改编作，显然口碑方面赶超《小时代》。暂且不谈其他方面，只从怀旧角度入手。《七月与安生》的两位女主人公总是能够让女性观众找到归属感，要么漂泊，要么安稳，加上极具年代感的服化道与场布及合乎常理的剧情发展线，国产青春片黑马实至名归。
娱乐
娱乐性主要为商业片正名，相比于独立电影而言，市场普及广度更大的商业电影似乎没有高深立意、深刻主题，但这并不能埋没商业电影的优秀。一部成功的商业电影，也应当被称作一部成功的电影。
比较知名的是《哈利波特》系列、《星球大战》系列、《指环王》系列、《泰坦尼克号》等等，它们往往通俗易懂，更大程度上为简单娱乐而生。但这样并非拉低自身档次，相反，这样的电影作品在感官体验上更具苛刻要求。
而能将娱乐性与艺术性权衡较好的一票名导里，首推李安。《少年派的奇幻漂流》作为一部披着商业电影外套内核却充满文艺气息的剧作盛宴，在带给我们奇幻缤纷的3D视听体验之外，更给予观众饱含哲理的启迪。所以说《少年派》是一部优秀电影毫不为过，而上映之际狂揽N亿的超高票房和IMDB、豆瓣后生难以匹敌的观众评分，也是大家对它的最好肯定。
综上所述，一部成功的电影，应该能够带给观众前所未有的启发，震撼心灵的共鸣以及曼妙享受的体验。或许这不是对于优秀电影定义的标准答案，但就像知名影评人艾小柯说的那样：
如果你的回答不再是“好”和“坏”的两分法，那么恭喜你，你终于开始看电影了，而不仅仅是看故事。而只有真正开始看电影，什么是“好电影”这个问题才能真正开始讨论。
金ri逞
下面说的仅代表个人观点，不喜勿喷
《四个昼夜》是我这么久以来看到的挺泪人的电影
周总理带病下乡视察，饥荒年代的人们已经饿到吃树叶了，周总理进村的第一句“我进来的时候发现一句上的树叶都掉光了，这是怎么回事”村里的干部们都撒谎试图骗总理，最后被一个小女孩揭穿了
待到总理进村以后干部想让总理吃个饭，总理前脚刚踏入门，看到满桌的肉时，总理又把脚缩了回去，最后总理和村民干部一起吃的树叶汤，这里我觉得特别的触人心旋，还有很多抨击心灵的片段我就不一一说了，你们自己去看吧，
此生不悔入华夏，来世再做中国人🇨🇳
小福子观电影
我是一名初学电影剪辑的爱好着，我来说一下我对好电影的认识，我认为不同的年龄段所喜欢的电影都不一样，例如我家二宝三岁，喜欢看小猪佩奇，光头强熊大熊二，等等一些动画片，我家大宝上六年级喜欢看走路上学，念书的孩子，摔跤吧爸爸，这也可能是学校要求看的，但我认为这些都是好电影，大家喜欢看，而且题材也特别新颖。我喜欢看战狼，大师兄，警察故事等一些动作题材的电影，老年人喜欢看一些家庭剧。我对好电影的理解是，人人都喜欢看的电影，积极向上，有正能量，有教育意义，或者真人真事，有历史记载等等一些电影，都属于是好电影。前段时间刚上映的天火，我们一家四口去看的，除了我小儿子一直哭着喊“怕，怕，怕，怕”我们三个人都喜欢看，最后我问我女儿看完有什么感受，她说，这是一部灾难片，他教育我们要保护环境，保护大自然，人在火山爆发面前是多么的渺小，和无可奈何，所有我们要敬畏自然，珍惜现在的美好生活。所以我认为她说的很对，这些都是好的电影，好电影有很多，我们要从中发现他的美，导演想想传达给观众的题材意义是什么，受到了什么启发。
刚子剪电影
我是传媒公司里的一名文案编辑，我非常感性，对于我来说，好的电影一定是能够打动我，并且让我有所感受的，而不是看完一遍就忘记了，我非常喜欢二刷电影，但是不停看的电影，一种是你喜欢的，一种是有想法有内容有深度，值得你去再看一次的。近几年，印象最深刻的是《我不是药神》(就我个人而言)我非常喜欢，我在电影院看了三次，哭了三次，每一次都能够哭晕在电影院。好的电影，一定是打动人心，并且值得你回味和反思的！！！
赛欧传媒
早在今年年初，我立下了接下来一年要刷1000部电影的flag。后来将这个想法讲给朋友听的时候，坦诚如他，觉得数量划分并不能代表你的观影阅历。
“与其你看1000部所谓的榜单电影，倒不如看1部好的电影。”他语气平静地劝告我说，并表示自己从来不去在乎数量上的盲目追求。
于是我问他，照你这么说，什么样的电影，才算是好的电影呢？大概是当时问得比较突然，朋友愣了一愣，然后迅速抛下一个随意的答案，匆匆作罢那次的谈话。
后来我去知乎看了下，同样意思的问题下约有300多个花样频出的答案。每个答案的角度尽不相同，但真正让我觉得说得好的寥寥无几。
知名编剧张小北说，好的电影，技术层面上要有突破，内容层面要有情怀与灵魂，最重要的是，能够激发观众内心“最隐秘的欲望”。也有人直言观影一事属个人审美，判断一部电影的好坏，最主要的是“看得爽不爽”。而某些资深经典电影爱好者又说，所谓的好电影，那必定是经受得起时间考验的电影。总而言之，言而总之，大家的出发点不同，给出的答案也各有千秋。
可是如果要我来说呢，到底怎样才能算是一部好的电影。在这个问题下我更遵循影志的三条不成文规则：真正优秀的电影，必然同时满足“启迪”、“共鸣”、“娱乐”三大共性。不要看这只有区区三个貌似平淡无奇的词，它们在我（作为一名普通观影者）的心中，足以代表所有高品质电影。
启迪
知名独立影评人魏知超曾调度自身擅长的心理学将所有电影区分为十二个维度，而这十二个不同的维度内，每三个都包含一个划分的临界点。这四个临界点分别是“意料之中”、“意料之外”、“情理之中”、“情理之外”。
私以为这样的划分很有道理，纵然我非心理学研究者，更对心理学一窍不通，但仅仅从临界点名称的字面意思上来理解，“意料”代表的是客观，而“情理”更多的是主观。
而他的答案，表示“意料之外又情理之中”区块的好电影居多。前半句指代作品的颠覆性，后半句指代作品的合理性。而这两个性质组合起来看，即为启发或启迪。
启迪这东西，一定是我们曾经没有过的，这样的启迪能够带给你颠覆性的认知，但放在常理逻辑中，它又合乎其道。这是好电影理应具备的要素，它能让你以一个崭新的角度看待某些事情。
再看骨灰级文青们奉若神明的豆瓣电影TOP250榜单，它们无不阐述着各自的道理，输送着所谓的启迪或启发。《申肖克的救赎》讲自由与释放；《英国病人》讲爱情与欲望；《海上钢琴师》讲才华与天赋......优秀的电影，大概就像中国古代神话里所说的那般，“八仙过海，各有神通。”
共鸣
在我还只有十三四岁的时候，和很多青春期男孩女孩一样，都曾对安妮宝贝、郭敬明的文字有过浪漫的幻想。后来想想，文字创作者之所以能够轻松俘虏受众，很大程度上是因为他们都曾带给我们别人给不了的共鸣。
放在电影作品的评价体系中亦如此，一部好的电影，一定像是“老友”一样贴心贴己。它替你说出你放在心里的话，让你有“我也有这种感受”的奇妙赞叹。
这也就能解释郭敬明的改编作品总是让人失望的原因，因为他的电影相比于文字总是缺乏青春期的共鸣。他或许擅长用笔触造梦，编织一个梦幻风情的国度让我们如痴如醉，但一旦将那些美妙的文字换成视听画面，就缺乏了他惯有的单薄、敏感、脆弱的青春文学气息。
同类型的《七月与安生》作为一部青春文学改编作，显然口碑方面赶超《小时代》。暂且不谈其他方面，只从怀旧角度入手。《七月与安生》的两位女主人公总是能够让女性观众找到归属感，要么漂泊，要么安稳，加上极具年代感的服化道与场布及合乎常理的剧情发展线，国产青春片黑马实至名归。
娱乐
娱乐性主要为商业片正名，相比于独立电影而言，市场普及广度更大的商业电影似乎没有高深立意、深刻主题，但这并不能埋没商业电影的优秀。一部成功的商业电影，也应当被称作一部成功的电影。
比较知名的是《哈利波特》系列、《星球大战》系列、《指环王》系列、《泰坦尼克号》等等，它们往往通俗易懂，更大程度上为简单娱乐而生。但这样并非拉低自身档次，相反，这样的电影作品在感官体验上更具苛刻要求。
而能将娱乐性与艺术性权衡较好的一票名导里，首推李安。《少年派的奇幻漂流》作为一部披着商业电影外套内核却充满文艺气息的剧作盛宴，在带给我们奇幻缤纷的3D视听体验之外，更给予观众饱含哲理的启迪。所以说《少年派》是一部优秀电影毫不为过，而上映之际狂揽N亿的超高票房和IMDB、豆瓣后生难以匹敌的观众评分，也是大家对它的最好肯定。
综上所述，一部成功的电影，应该能够带给观众前所未有的启发，震撼心灵的共鸣以及曼妙享受的体验。或许这不是对于优秀电影定义的标准答案，但就像知名影评人艾小柯说的那样：
如果你的回答不再是“好”和“坏”的两分法，那么恭喜你，你终于开始看电影了，而不仅仅是看故事。而只有真正开始看电影，什么是“好电影”这个问题才能真正开始讨论。
我爱吃果园蔬菜
关于解放战争这几部大片儿。都可以称得上好电影。平津战役 淮海战役 辽沈战役
网游小鱼儿44066093
在我看来，打动人心的就是好电影。
抛开史上经典以及大多数被盛赞的优秀电影，我们来谈一部评分不高但却是佳作的电影。
第一部想要说的就是大鹏的《缝纫机乐队》。
《缝纫机乐队》由大鹏指导并主演，参演人员有乔杉，古力娜扎，李鸿其，韩童生等人。故事主要讲述胡亮的家乡集安，几个年龄跨度巨大，职业角色不同的普通人为了自己心中的摇滚梦组建了一个乐队的故事。
我们先来说说大鹏董成鹏。
大鹏的成名作应该是《屌丝男士》了，一段段诙谐的小故事让大鹏在短短时间收获了大量的关注和支持。
紧接着，大鹏第一部自导自演的电影《煎饼侠》上映了，11亿的收入，却招来了大多数网友的谩骂和差评，得了票房，失了人心。这也是导致《缝纫机乐队》的“败走麦城”，“仅仅”收获了几亿票房——距离大鹏的预期想必差了不少。
《缝纫机乐队》真的很差吗？我的答案是否定的，至少在我这里有七分的评价。
电影的主题讲述的是最最老套和烂俗的，梦想。
梦想是不会褪色的，大到回到过去，穿越未来；小到粗茶淡饭，平淡生活。无论在哪个年代，哪个年纪，他是我们心中的圣地和力量的所在。
所谓好的电影，就是用它自己的方式表达出来，让观众能感受到创作者和演员们想要表达出来的情感。
该笑的笑，该哭的哭，该感慨的地方感慨，该愤怒的地方愤怒。
《缝纫机乐队》做到了，大鹏做到了。
好的电影，观众看完了，推荐给身边的小伙伴们；网上写影评，推荐给不了解的人们……这就是一部好的电影该有的感觉，所以说，《缝纫机乐队》就是好的电影。
大鹏说：“评价电影是很主观的事情，作为创作者，比起传递，我更在乎的是到达。观影是一种互动体验，导演一部电影，属于传递，而评价，则是到达以后的事情。”
那么，再回到我们的问题，什么样的电影才是好电影。
我的回答是，不论他人，可以触动你内心的电影就是好电影。
我是@爱音乐的小甲鱼 ，一个混迹娱乐边缘的普通人，给你们最好的推荐就是我最大的力量。
听音乐的小甲鱼
每年都有365天的电影被放映出来，这些电影真的令人印象深刻，很无聊，没有创意的作品就被公众扔进垃圾桶。
如果你在一年中看过一部好电影，这可能是你一年中最重要的记忆之一。
让我们看看是什么。
猩球崛起：终极战争3
最终的战争也许没有达到人们对历史发展的期望，但它在前一系列的基础上加强了执法风格，为反战思想和社会奠定了基石。很多墨汁，把T点到了他的英雄，导致了人类文明的最后一场战斗。
第二次世界大战的狼
《战狼2》有很大的投票空间，而且有很多争议，因为你知道这部电影是否会被2017年打动。
爱梵高：星星的神秘
一部电影是公众对巨无霸内心世界的探索，第一部电影是在油画中，画框是油画的味道。1971年，美国歌手唐·麦克林（DonMcLean）的形象与梵高、文森特（Vincent）的歌曲相对应。
“3。战斗到死亡
“狼獾：死亡之战不是一部惊险的电影，或者当感情过去，而叔叔他可以回到他恋爱的时代。量子花盛开，注定有一天会凋谢，狼的英雄和X叔叔教授似乎提醒观众，临时工很快就过去了，X战警17年的第一次登场。耳朵老了。电影中最美的风景是狼叔叔和他的小洛瑞，还有她在我们下面拍摄的相机。
客人。
《隐形人》是一个奇妙的神秘客人，它创造了一个循环的故事，并充分利用了欺骗的双刃剑。这正是它所说的：谎言还在继续，事实就是实践。
战斗！爸爸
战斗！我的父亲是一部激励那些为自己命运的独立和生命的尊严而战的女性的电影。由于女权主义者的肤色和要求，女性被鼓励认真考虑作为一项运动的斗争，而这部电影的设计很简单，这就导致了一个重新（对许多人）。
金钱的翅膀在改善。
芳华
芳华是一部展现团队最佳写作时间的电影，一次烧得通红。
也许当你年纪大了，没有阳光的日子越来越灰暗的时候，我们的记忆越来越多。
爱乐乐团城市
尽管故事并不那么简单，“男孩遇见女孩，他们彼此相爱”，但在一个非常强大的控制力的领导下，查扎雷融合了爵士乐、摇摆舞，甚至超现实主义元素，在D Clin.Plusieurs的这种类型的电影中注入了新的生命，这种舞蹈对男人和女人都很有吸引力，而且在这部电影给他留下了深刻的印象。
敦克尔
在没有英雄的电影中，导演负责绘制战场的空气，并在三个时期内对人物的心理变化：海、地、空。而在没有英雄的电影中，也不乏在该地区的H_ros.Farrell。作为一只孤单的鹰，展开它是他最后的骄傲和荣耀，在太阳下山。
