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中國文化博大精深，書法是幾千年積累下來的文化瑰寶。沒有哪位書家的書法最好，各有特色。
書法徐錦昌
若從技法論，我更喜歡王羲之《蘭亭序》，若從性情論，我更喜歡顏真卿《祭侄文稿》。下面作分點詳細討論。
第一，書法情懷上，王羲之《蘭亭序》技法純熟，顏真卿《祭侄文稿》情懷激烈。王羲之的《蘭亭序》是在一場雅集中，乘興而作的。整體平和中庸，不溫不火，技法表現淋漓盡致，從欣賞角度而言，風平浪靜，怡然自得。顏真卿的《祭侄文稿》是在祭祀亡侄顏季明之前，所作的祭文稿件。顏真卿寫此文稿時，情緒激動，悲傷心切，當時心緒躍然紙上，極具宣洩情懷之能事。
第二，表現技法上，王羲之《蘭亭序》更平和規矩，顏真卿《祭侄文稿》更激盪瀟灑。《蘭亭序》以行楷字體為主，行筆平和，氣質秀麗，學習上更容易掌握技法。《祭侄文稿》以行草書為主，行筆連綿、意氣起伏，為後世文人書法以抒情表意為主作了示範。
第三，作品書寫形式上，王羲之《蘭亭序》為雙鉤本，筆法清晰明瞭。顏真卿《祭侄文稿》為墨跡本，更能體現作者當時的情懷。《蘭亭序》（馮承素本）乃唐人馮承素雙鉤本，細緻入神的將原作刻畫紙上，成為真跡下一等，最能看見魏晉筆法的複製品。《祭侄文稿》乃是草稿，因是草稿，所以書寫時毫無拘束，披頭亂服，是最能見到唐人筆法的經典原作。
第四，創作章法上，王羲之《蘭亭序》行筆自然，平和中正，顏真卿《祭侄文稿》連綿錯落，大起大落。《蘭亭序》因以行楷字體為主，字與字之間少有黏連，可謂筆斷意連。《祭侄文稿》則行書連綿，篇幅交錯，視覺衝擊力更大，情懷起落跌宕。
第五，墨色變化上，王羲之《蘭亭序》更溫潤平和，而顏真卿《祭侄文稿》則盡顯乾枯濃淡之變化。縱觀《蘭亭序》，用墨變化不大，以溫潤均勻為主，偶有飛白乾筆，盡顯中庸之道；《祭侄文稿》墨色變化豐富，濃淡乾溼，展現了書法墨法的博大精深。
第六，筆法上，王羲之《蘭亭序》用筆乾淨利落，顏真卿《祭侄文稿》多用禿筆逆鋒。《蘭亭序》用筆非常乾淨利落，有板有眼，起筆收筆，動作一目瞭然，線質乾淨秀氣。《祭侄文稿》則多用禿筆，筆法更近篆隸，線質古樸渾厚。
綜上所述，是我個人對自己喜歡的兩件作品對比論述。
新堂的藝術生活
首推秦朝宰相李相。李斯是中國歷史上記載最早的、有書法作品（刻石）傳世的書法家，被譽為中國書法鼻祖、小篆第一人。傳世書法作品有《泰山刻石》、《琅琊刻石》和《嶧山刻石》等。其次是唐代文學家、書法家李陽冰。其工篆書，被後人稱為"李斯之後的千古一人"，主要著作有《三墳記》、《怡亭銘並序》、《城隍廟碑》、《易謙卦》、《滑臺新驛記》等。第三當推清朝鄧石如，名琰，字石如、頑伯，號笈遊道人、完白山人、鳳水漁長、龍山樵長，安徽懷寧人。清代著名篆刻家、書法家，鄧派篆刻創始人。主要著作有《完白山人篆刻偶存》、《篆書文軸》、《篆書中堂》、《遊五園詩》等。上述三家我偏好鄧石如的小篆，我經常臨習鄧石如的篆書《千字文》，《弟子規》。我認為鄧體小篆結體清麗，修長，線條彈性有力。
小楷主要臨習元代趙孟頫和明代文徵明的作品。愛其清秀，亮麗。我意結合兩家的特點最後形成自已的風格。
金星753
古人書法當今首推王羲之蘭亭序，其次顏真卿的祭侄文稿，第三是蘇軾的黃州寒食貼。然而，各人愛好不同，有的尚法，有的尚意，有的尚態。本人較為推崇蘇東坡，蘇的書法作品少時娟秀典雅，可謂是胸有千壑、姿意盎然，代表作如北遊貼、東武小邦貼。至中年，飽經滄桑，尤其是歷經烏臺詩案，深感人生坎坷，書法一路開始尚意，代表作為黃州寒食貼，作品跌宕起伏、心情抑鬱沉悶，點畫之間，盡顯抑鬱沮喪之情意。到晚年，歷經世事滄桑，悟性得道，一派瀟灑大氣、豪情萬丈，代表作如李白仙詩卷、渡海貼等，自然中不失痛快，豪放中不失精緻！人品、書品、文品，三品合一，自古至今，鮮有幾許，蘇軾必佔其一。
黎明時期
書法浩如煙海，歷代名家數不勝數，今天不談二王也不說米、蘇、黃，來說下本人最喜歡的字帖清朝康熙皇帝所書〈舞鶴賦〉。
天下第一福為大家所熟悉，意為多子多田多衣多才多壽，即康熙皇帝所寫，康熙十分酷愛摹帖，常贈於大臣御筆，書法具有很高的造詣，為清代帝王之首。
而舞鶴賦碑帖是本人早年有幸從友人處見到和原碑一比一大小印稿，見後愛不釋手，又不能奪人所愛，趕緊影印保存。此舞鶴賦通篇字跡清爽剛勁，靈動飄逸，粗中厚實，細處連貫流暢而有力，媚而不俗，如同仙鶴起舞，簡直美不勝收，反覆觀摩，甚覺氣韻生動，有一氣呵成的即視感，非常值得用來作為行書學習臨摹範本。本人一直以為此帖是清代書畫名家董其昌所寫，後見碑首有康熙御筆之寶印璽，碑未尾寫有臨董其昌，查找相關資料才得之為康熙皇帝所臨董其昌所書舞鶴賦，具有董字瀟灑飄逸之書風，總之喜愛異常。
康熙皇帝書法以雍容飽滿，具有帝王之氣，常以董為師遍尋董字，而能寫出如些精美之作也實不意外。此舞鶴賦碑帖也正是個人最喜歡的行書碑帖。
翰墨寫朝暉
我本人最喜歡“書聖”王羲之的書法，王羲之的字不僅僅是美觀好看，更主要的是體現了中國古人的一種風骨，一種氣度，一種風韻，一種格調。一種待人處事的態度和方式，一種與自然和諧共處的方法。所謂“深識書者，唯又觀神采，不見字形”，書聖的字卻做到了外觀與神采的和諧統一，又契合了古人“中庸”之道，書聖以後歷代的書法名家和其他學書之人都可以從其汲取營養，無形中王羲之已經成為後世學書人取之不竭的資源寶庫，每個學書人都能從中找到適合自己的養料。歷代書法名家都毫無疑義的將其尊為“書聖”，所謂“文無第一，武無第二”，但書法領域卻獨尊王羲之為“書聖”，可見其在書法領域的重要性和貢獻是歷代其他書家所無法比擬的。所謂“取法乎上”，本人建議各位書友還是多多研習“書聖”王羲之的書法方為上上之策。
慕容長樂
這個問題這麼問這麼說欠妥。因為每個人的水平認知不一，喜好不同，追求不同，回答誰最好也不同。對書法稍有深入的，也沒有這麼說這麼問的。正所謂一干個讀者眼裡就有一千個哈姆雷特是也。
史上真行草隸篆眾多書家各有風采，具體看你學書在什麼階段。正書有四大家，看你的興趣。史上就有顏筋柳骨之說。如果你喜歡正大方勁，敦實厚重，整體挺拔遒勁，那不妨學顏；倘愛好瘦骨有力道，不妨學柳。其他二家喜歡的話也並非不可以學。
學行書，當然首推蘭亭了。蘭亭序，不僅筆法、墨法、技法高超，關鍵是字字都是動態的，都彷彿似有生命的律動，這是其他書家難以企及的。有人說文徵明的蘭亭是被捆綁的舞蹈，董其昌的蘭亭是病人的扭腰，對比看此言不虛也。其他的如顏如蘇學得也不少。
草書大家也不少。飛龍走鳳，動如脫兔，張揚、纏綿、躲避、山夫爭道，每每觀之，總是熱血沸騰，乃至心曠神怡。張芝、張旭、王氏父子、黃庭堅、懷素、趙佶、祝允明、傅山、王鐸等各具自家面貌，喜歡哪家，學之可也。
抱一而行
古代書法家留傳後世的書法碑帖，浩如煙海，個具千秋，美不勝收。我認為不是誰認為哪位古人的書法好不好看的問題，而是你喜歡那位古人書法的問題。這涉及到每個人的學養、文化素質、審美等很多方面。俗話說：蘿蔔、青菜各有所愛，就是這個道理。
我最喜歡的就是趙孟頫的書法，其原因有以下幾個方面：
1.他是古代四大書法家，按年代排行最末一位，他的書法，一掃兩宋書壇，獨領一代風騷。因為他是距現代最近的古代書法家，所以他的書法特點，非常接近現代人的書法審美觀。
2.他的楷書特點：運筆妍媚豐滿，蕭灑自如、圓轉遒麗，結體寬搏深穩，法度嚴謹，在繼承傳統的基礎上，去繁就簡，古為今用，在楷書的筆畫中，摻入了行書的筆法，顯得更加活潑自然。
3.他的行書特點：筆畫流暢圓潤，秀美動人，結體清秀安穩，收放自如，運筆清楚，形神具佳。如同春風拂面，認人耳目一新。
4.他的草書特點：筆勢舒緩，結構嚴謹，筆法薀含深厚。
以上就是我對趙孟頫書法喜愛的理由，所以我認為趙孟頫的書法最好看。
（下圖：趙孟頫行書）
藝翁426
"譬夫絳樹青琴，殊姿共豔。"
作為一名書法愛好者，摟著大樹不門見森林，這叫偏食。
當然，精選一家，能夠做到繼承和發揚，也應該算是一條路子。
無論你是認可一家或者是想汲取百家之長，這裡面仍然存在著自己的偏好取向問題，最後的結果仍然是千差萬別的。
既便是書法圈子裡面的人，認知偏執的人也非常多。看到與自己不是一條路子的都去大加否定，說東道西，批的一無是處。
書法人簡單的說應該算是個有文化的人吧，動不動以文人自居，平時滿口的溫良恭儉讓，大談什麼謙虛謹慎，而實際上呢，則完全不是那麼一會事。
唉！
不想說了。。
楊炳升66
我認為王羲之的字最好看，最著名的當屬他的“天下第一行書”《蘭亭序》了。
看看下面王羲之的字，是不是覺得美翻天了，黑色的墨汁配上淡黃色的紙，透漏出來的一種貴族美，書法線條流暢自然，優美、典雅。結字靈動，活潑像一個優雅的美少女一般好看。點畫輕盈，活潑。
比如幽字，中間四字重疊部分，一樣的筆畫用筆不一樣，結構不一樣，粗細左粗右細，變化多端。左豎和右豎，左收右放真是看著舒服。
為字筆畫較多，整體筆畫比較細，看著輕盈活潑、靈動、瀟灑、四點連貫貫通，橫折一方一圓形成鮮明的對比。
當然還有很多字都很美很流暢很生動很很靈秀，我就不一一舉例了，發圖為證。
