留住鄉愁
這兩個問題應該一起回答更好
他這不是書法，應該叫“墨藝"，墨藝是用書法線條和留白來體現視角衝擊的一種行為藝術（墨藝的提法，應該是我第一個提出的理解看法）。
1他的作品由於書寫太亂，太抽象，寫過後他有的地方不認識，有的地方認識。為什麼呢，因為他記得住他寫的內容，可以對應上去，由於太亂，有些地方他分不清了，所以不認識。
2即使是給他看著照畫，也不能畫出同樣的作品。傳說書聖王羲之無數次想從寫自己的（蘭亭序）最終失敗，因為寫書法書法的地點、時間、氣候、意境、心情的不同，筆畫的輕重，輾轉騰挪，用筆的力度也不可能相同，寫出來的東西千差萬別，所以他看著也不能畫出一模一樣的作品。
3不是漢字，不管是篆、隸、草、楷、行等書法，他是有法度的，可以普及和認識的，得到大家認可的字。由於他把漢字誇張變形到連自己都寫過後都有可能不認識，那怎麼能叫漢字!
所以我把那些用毛筆和墨體現出來的視角衝擊藝術叫墨藝，而不叫書法。他們創作的東西也是書法的的一個延伸，他們這些人也叫探索派和創新派，人們應該多一些包容和理解，百花爭豔才叫春。
殘墨
瀉邀。
我剛搬磚回來，已經倒上了一杯八二年的白開……然後跟大家聊聊王冬齡。
對於王冬齡，我比較熟悉。因為我也寫過亂書。亂書，指書，橫書，我都親自寫過。我也在探討藝術(開玩笑。是在娛樂而已。我不是呆板的人，偶爾寫寫誰也管不著ᵕ᷄ ≀ ̠˘᷅～～我太難了！)，吼～～但我也只是偶爾寫寫，純粹是當成娛樂來寫。
而王冬齡，十幾年如一日的練習他的亂書。
這麼看來，他是真把他的亂書當成藝術了。否則，他沒有必要十幾年如一日的堅持他的亂書。完全是浪費生命和時間。看來他確實有點走火入魔的樣子。
早就有人說過，作怪做多了，是真會把自己變成奇葩的。有科學依據的。我現在有點擔心千里走單騎大師:何大師了。他這麼整天怪吼怪叫的作怪，是真可能把他變成神經的。一個書法門外漢，還沒入門就變成神經了，豈不是可悲？
亂書有沒有文化內涵？
當然還是有一定的內涵的。
王冬齡的功底還是很強的。線條的質量很高。
而且他的亂書還融入了殘荷、草垛……等大自然的線條規律。也算是藝術的一種形式，但很難登大雅之堂。想要登大雅之堂，還是得靠傳統書法。
王冬齡的亂書，他自然是認識的。
草書，都有固定的寫法。對普通人來說，草書就是鬼畫符，以為別人第二天就不認識了。對那些學過草書，通過了草字關的人來說，草書其實也很好認。草字關，就是學草書，你首先得認識草書，並把草書的寫法臨下來或者直接背下來。明白了吧，學草書的難度不比學楷書簡單。
王冬齡的亂書，把行距縮減了，確實把辨識度大大的降低了。他的作品，確實有點吃不消，太不容易辨認了。但仔細一看，學過草書的人還是能認識一些他的作品。但那些草垛皴，幾乎就真的沒人認識了。可能王冬齡自己認識吧。
他的草垛皴，其實已經是重在意境，不求辨識度了。
至於能不能重寫一遍，這個問題就問的沒有水平。對書法來說，幾乎很難把兩幅作品寫得一模一樣。
像是田楷，印刷字，館閣體，倒是能做到將兩幅作品寫得一模一樣。但寫得一模一樣，反而降低了檔次，又有什麼意義呢？
至於能不能寫第二遍，當然是可以的……只是寫得不一樣而已。
謝謝大家。
黃九變書畫
王冬齡先生的楷書隸書的確很有功底，"亂書"作品實在是不敢恭維了！我都懷疑他的"亂書"有沒有人能認識。
可能他自己寫完也不知道在寫啥，象是正提筆書寫時癲癇病人發作時的反應。
書法展示的是美感藝術，一幅作品十五個人有七個人不認識八個人懵圈到了讓人慘不忍睹的地步也不是啥好作品！
據說王冬齡先生的"亂書"能超過羲之哥哥九萬倍？是不是丟人丟了九萬倍呀？把羲之哥哥都幹懵啦，連說老朽不才自愧不如！
自成一家可以，最起碼能讓人認識一部分也行啊，這倒好，一個字都認不出來，氣的王先生還紅頭脹臉地說大家不懂書法藝術……！
看來只有跳大神兒的能理解他寫天書時所消耗的內力 。一般人都在認為突然抽羊角瘋在亂劃拉！
用戶5869183073
華夏祖先為我們創造燦爛的文明，中國文字，他代表一個國家的尊嚴和榮耀。好看的字體往往為世人稱頌，就算寫不出好的字，最起碼要讓別人認識，如果寫出的字讓自己認識而任何人都不認識的話，那才是一種笑話。
手機用戶張金龍
《故事：“亂畫”的由來》
一位頗有名氣的畫家有一畫室，一夜，畫室幽靜，一隻灰鼠溜入，鼠爪鼠尾無意蘸墨亂行於宣紙之上，留得亂七八糟鼠跡一片，似畫非畫。次日晨，一盜賊潛入畫室，發現該畫，誤以為是先生新作，偷落先生款印後喜竊占之。
再後，竊者持該畫參加畫展，併成功競得高價賣出……事後，先生得知該事始末，怒，追令主辦方為灰鼠頒獎，未果。
於是乎，先生靈機一動，利用自己的聲望，獨創了“亂畫”流派，傳至今！
（注：本故事純屬虛構，切勿對號入座）
伊水緣
當創作不是以辨識為目的的時候，能不能認識其實已經無關緊要了。此時的作品、線條只是創作者需要的一種外在工具、一種手段，藝術創作的真正訴求而是宣洩內在的情緒和思想，讓作品成為藝術家需要的一種載體。
王冬齡先生近幾年的作品被各大媒體和全國的書法愛好者所關注。對王冬齡老師的評頭論足來勢洶洶，表揚的文字很少，幾乎都是諷刺、謾罵、嘲笑。大有老鼠過街和遺臭萬年的勢頭。
大家有沒有想過，這些諷刺、謾罵、嘲笑王冬齡的人，有多少的書法功底比王冬齡好？又有多少人的審美超過了王冬齡老師？還有多少人的藝術綜合修養能和王冬齡老師相提並論？
如果答案是否定的，那大家對王冬齡的評價、謾罵、嘲笑有什麼意義和價值呢？藝術需要百花齊放，也需要百家爭鳴。但是放要有序、鳴也要有度。而作為看客的觀眾更要有獨立自主的審美能力和藝術思想。我們不能人云亦云，更不能隨波逐流！
無心齋苦果一家之言，請各位道友批評教正。
（下圖作品為王冬齡老師的楷書作品）
無心齋手稿研究
這就是書法和文化的怪胎！他進書協是靠這鬼畫符？！
應該不是，估計進書協是正正經經寫字的，進書協之後胡來的！？
這樣的東西不能稱之為書法，也不能稱為畫符，說是垃圾好一點！
他自己寫的玩意他肯定認識，因為別人不認識！最好的辦法是他劃拉的東西每隔一天讓他自己讀一遍，然後錄音對比……哈哈，就知道答案了！
管理是海洋
俺學問小，不懂書法繪畫，但是看了這個所謂大師作畫的過程，總忍不住想說幾句。
諸位看這位大師作畫時，拿腔作勢，眼珠兒滴溜亂轉，忽然間大喝一聲，拿起筆來，或正手，或反向，更有甚者，眼球旁視，全然無需看著紙張和筆。跟傳統的眼觀鼻鼻觀心有著十萬八千里的距離，
還有一次小視頻裡（咱也不知道是故意的還是不留神玩砸了，或者是哪位有才的網友惡搞的），大師把畫卓都差點壓翻，看的我都忍不住想笑。
總之，他的作品我看不懂，自然也就不知道好與壞。但是看他那架勢，跟法師做法，巫師通神時候的表情差不多。
個人最後給這位大師下個定論，就他媽的一個瘋子！
這樣的人都能火，這個社會怎麼了。
靠搞怪出名，到最後別怪搞了你！
白酒有黑幕
有人懷疑王冬齡亂書的東西他自己都不認識。在不看原作的情況下他能畫一幅同樣的嗎？
對於王冬嶺的“書法作品”來說，已然不屬於書法的範疇了，其實說他是行為藝術更合理些。因為書法就有其固有的方法，也即後學者必須按照前人約定俗成的規跡（練習——熟練——精到——創作）練習再到創作。一個學書法的人，要想成為書法家都要遵循這個軌跡，概莫能外。查看他前期的書法作品，還是有一定水準的。但反觀現在他的“書法作品”，除了視覺上沒有規律的一片亂草外（已不具備漢字的基本形態了），大概沒有幾個人會認識它，更不要說給人以美感了。我想，在這個前提下，如果讓他不看原作，再寫一次他的那幅作品，還原度可能極低。有句話，“子非魚安知魚之樂？“，也許我是杞人憂天，或是自己對書法作品的認知能力，審美能力有待提高。但無論怎麼說，從我自己的角度，不認可他的所謂書法“創新”。
這是王冬嶺的“書法作品”，請大家欣賞評價。
中條山人14783123
對王冬齡這樣的文化敗類、藝術敗類、書法敗類必須封殺、封死，讓如此敗類永生永世遭有識之士的唾棄，遭民眾的唾棄，遭歷史的拋棄
